第一部分十九世纪法国绘画主要流派1.新古典主义2.浪漫主义3.现实主义4.印象主义1、新古典主义特色:采用古典形式,体现理性和新制度,大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材,人物充满着为自由和共和而战的英雄气概;画风古朴、庄严、典雅,注重素描,强调线条的清晰和准确,追求形式上的完美。代表作家及代表作品:达维特《拿破仑一世加冕大典》、安格尔《朱庇特与忒提斯》、大卫《荷拉斯兄弟的宣誓》达维特《拿破仑一世加冕大典》2、浪漫主义特色:在艺术上打破古典主义和学院派呆板、虚伪的画风,注重个性表现和革新创造。题材多从现实生活和文学名著中选择惊人事件,有一定的进步性。运用想像和夸张手法,从构图动荡变化、色彩丰富、色调饱满等多方面着手,充满激越的情感。代表作家及代表作品:泰奥多尔·籍里柯《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦《自由引导人民》、哥雅《枪杀马德里市民》德拉克洛瓦《自由引导人民》3、现实主义特点:强调艺术的时代特点,直接描写当前的时代风貌和斗争。代表作家及代表作品:库尔贝《绿荫下的小河》,又名《黑泉河》、库尔贝《石工》米勒《拾穗者》、柯罗《孟特枫丹的回忆》库尔贝《石工》4、印象主义早期印象主义特点:重视光、色和大气的表现,把光看作是“绘画的主人”,光的强弱变化在印象派画家的作品里得到了充分的表现,他们大多用原色作画,因此色彩特别清新、明亮。代表作家及代表作品:马奈《草地上的午餐》、莫奈《卢昂大教堂》、毕沙罗《塞纳河和卢浮宫》马奈《草地上的午餐》4、印象主义后期印象主义特点:反对印象画派对客观世界的描绘只是停留在表面的现象上,主张艺术应区别于照相,要揭示主观世界,重要的不在于写形而在于写意,重视自我的表现,强调变形和夸张。代表作家及代表作品:梵高《向日葵》、高更《雅各与天使搏斗》、塞尚《坐在红扶手椅里的塞尚夫人》梵高《向日葵》德拉克洛瓦《自由引导人民》反映1830年革命的《自由领导人民》是德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。画家以奔放的热情歌颂了这次工人、小资产阶级和知识分子参加的革命运动。高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。她健康、有力、坚决、美丽而朴素,正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。强烈的光影所形成的戏剧性效果,与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛,使得这幅画具有生动活跃的激动人心的力量。这幅画气势磅礴,画面结构紧凑,色调丰富炽热,用笔奔放,有着强烈的感染力。1831年5月1日,在巴黎展出时,引起轰动。德国诗人海涅为此画写了赞美诗。德拉克洛瓦,浪漫主义的宋师,他用他的画笔引导人们走向绘画的新的世界。尤其《自由引导人民》这幅画构图奔放而生动,色彩鲜明而沉郁,气氛热烈而激昂,具有深刻而巨大的感人力量,成为浪漫主义画派的典型作品。第二部分最熟悉或最感兴趣的或印象最深的绘画内容介绍、分析与评价莫奈《日出·印象》《日出·印象》描绘的是在晨雾笼罩中日出时港口景象。在由淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色组成的色调中,一轮生机勃勃的红日拖着海水中一缕橙黄色的波光,冉冉升起。海水、天空、景物在轻松的笔调中,交错渗透,浑然一体。近海中的三只小船,在薄雾中渐渐变得模糊不清,远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆等也都在晨曦中朦胧隐现。这一切,是画家从一个窗口看出去画成的。如此大胆地用“零乱”的笔触来展示雾气交融的景象。这对于一贯正统的沙龙学院派艺术家来说乃是艺术的叛逆。该画完全是一种瞬间的视觉感受和活泼生动的作画情绪使然,以往官方学院派艺术推崇的那种谨慎而明确的轮廓,呆板而僵化的色调荡然无存。这种具有叛逆性的绘画,引起了官方的反对。