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1中国古代文学史教案课程性质中国古代文学史是中文系语言文学专业基础课程，为必修课。教学目的本课程的教学以马克思主义为指导，引导学生较全面地了解中国古代文学发展演变的历史过程，掌握关于各时期代表性作家、风格流派、经典作品、文学思潮等系统知识，并在必要的范围内增进对中国历史和思想文化的认识。通过学习，使学生不断提高文学、语言修养和审美情趣，提高阅读、分析、鉴赏古代文学作品的能力，并进一步提高对中国传统文化精神的理解，以求有益于学生的人格培养，为其将来从事社会文化工作打下扎实的基础；在教学过程中‘积极鼓励学生发扬独立思考的精神’培养学生对学术研究的兴趣，以促使一部分学生在本专业领域得到进一步的深造和发展。先秦文学教案教学时数:72学时配套教材：刘大杰中国文学发展史郑振铎插图本中国文学史袁行霈中国文学史纲要范文澜中国通史简编任继愈中国哲学简史朱东润中国历代作品选总绪论本绪论主要介绍文学本位、史学思维与文化学视角；中国文学的演进和中国古代文学史三古、七段的分期等问题。第一编先秦文学课时:22绪论第一节中国文学的源头一、传说时期的文学即远古歌谣与神话。二、甲骨文与金文是今知最早的文字，也标志着书面文学的产生。三、诗歌是古老的文学形式之一。第二节先秦文学的形态一、先秦文学呈现出文史哲不分的综合状态。二、先秦文学作者的流变。三、“士”的出现。第三节先秦文化与先秦文学发展的轨迹一、原始文化与夏商文学。二、礼乐文化与西周春秋文学。三、百家争鸣与战国文学。四、楚地文化与楚辞原始社会没有文字。有些反映原始社会生活的神话传说保存在后人的著作里，如“构木为巢”、“钻燧取火”等。商朝已经有了文字，如甲骨文、钟鼎文。由此可以推想夏代也有其文化和文学。殷商宗教迷信之风大盛，鬼神权威至高无上，出现了歌舞娱神的巫和掌文字记录的史这两种专职人员，促进了巫文化和史文化的发展。到西周时，巫史文化已经相当发达，保存到今天的文献资料有《诗经》中《大雅》、《周颂》中的部分诗歌，《尚书》中的《牧誓》、《大诰》、《无逸》等十多篇和《周易》中的部分爻辞。相传制礼作乐的周公是我国历史上的第一个文化伟人。反映西周末至春秋时代生活的著作主要是《诗经》中的《小雅》、《国风》与《国语》、《左传》。“士”阶层从春秋末期形成，战国时代的士人不仅在学术领域里各张一帜，各树一党，各倡一说，形成了百家争鸣的局面；而且在政治、军事、经济等各方面也都各扶一主，各为一国。表面上是贵族执政，实际上起作用的乃是这些“士”人。学术上有儒、墨、道、法；政治上有合纵、连衡。秦用法家思想治国，焚书坑儒，实行文化专制。3原始歌谣和神话。先秦文学的主体部分是诗歌和散文。诗歌主要包括《诗经》和以屈原作品为代表的《楚辞》。散文主要包括历史散文和诸子散文。历史散文主要有《尚书》、《左传》、《国语》、《战国策》；诸子散文主要有《论语》、《墨子》、《老子》、《孟子》、《庄子》、《荀子》、《韩非子》等。先秦的散文都是不同体裁的实用文，但由于其中有一部分写得相当活泼，很有文采，所以被后世当作文学作品传诵。而楚辞则是具有鲜明地方特色的文学。先秦的文学从其产生的时候起，就与现实政治、与社会人生有着紧密联系，并由此形成我国几千年的文学传统。中国文学与宗教的关系向来不大，这点与西方文学的差别相当明显。第一章上古神话课时：8教学目的与要求：通过本章教学使学生了解上古神话的产生与记录、其所蕴涵的民族精神及其思维特征、在后世的散失与演化，并能结合当代心理学、比较文学知识对神话作出新的阐释。第一节中国神话的产生和记录一、神话是文学艺术的渊源，是我国古代文学素材和文学形象的宝库。二、神话的原始形态是在有文字以前广泛流传在人民口头的神异故事。三、我国神话的保存及流传情况。神话是上古先民通过幻想以一种不自觉的艺术方式对自然现象和社会生活所作的形象描述和解释，用虚幻的想象表现了先民们征服自然、战胜自然的强烈愿望和乐观主义、英雄主义精神，是人类早期不自觉的积极浪漫主义艺术创作。它的产生，首先与远古时代生产力和认识水平低下有关。先民们对各种自然现象、世界和社会文化生活的起源及变化，无法作出科学的解释，只能借助想象和幻想把自然力和客观世界拟人化。其次，与上古先民解释自然、抗争自然和提高自身能力的强烈渴望有关。这种渴望，促使先民们对自然和社会的种种现象及问题进行思考，并力图对它们作出自己的解释与描述。再次，与先民们的原始宇宙观和原始思维有关。原始先民相信万物有灵，相信有超自然的主宰，相信灵魂和神灵的存在，他们崇拜图腾、信仰巫术、崇拜自然崇拜、祖先，与此相联系，原始思维也以万物有灵为核4心内容，以人与自然互渗为原则，以直观感性、充满情感和富于想象力为特点。因而在神话中，一切自然现象和某些社会存在都被看成是有生命的，赋予以人的特点和超自然的能力。我国神话具有多族多源的特点。一般所说的神话主要指唐宋以前汉族经籍所记载的古代神话。这些典籍主要有《诗经》、《庄子》、《韩非子》、《山海经》、《楚辞》、《吕氏春秋》、《淮南子》、《风俗通义》、《三五历记》、《列子》等。其中，以《山海经》、《楚辞》和《淮南子》保存的神话较多，尤以《山海经》最多，而且接近上古神话的原貌。我国神话原本应是很丰富的，可惜由于我国文字繁难，记录不便；由于以孔子为代表的儒家，崇尚实用，罢黜玄想，不语怪力乱神和远古的荒唐之说；由于神话演变过程中的历史化、文学化和宗教化等因素，没有得到完整系统的记录和保存，只剩下零碎的很少一部分。第二节中国神话及其蕴涵的民族精神一、有关解释天地开辟、万物起源的创世神话。二、有关解释日月星辰、风云雷电、鸟兽草木等自然现象和自然物的神话。三、有关同自然力和权威进行抗争的神话。四、有关民族来源、祖先诞生、氏族部落战争和部落中能人、首领等人类社会生活方面的神话。五、神话中乐观进取的精神、不屈不挠的意志和征服自然的气概，对后代文人及文学创作产生了很大影响。第三节上古神话的思维特征一、以己感物，具体、形象的思维，情感体验，隐喻和象征。二、神话是我国非写实文学的源头。三、想象、夸张、拟人化的表现手法成为非写实文学的基本特质。我国上古神话有着自己鲜明的思想和艺术特色。在思想内容方面，其特色主要表现在：第一，具有较强的现实性。我国上古神话是原始先民现实生活的反映，从中随处可见当时先民为生存而从事劳动创造的情况。神话中的著名英雄和大神，大都是杰出的劳动者和创造者，如盘古开天辟地，女娲炼石补天，后稷教民稼穑等皆属此类。从神话中，还随处可以看到先民同大自然斗争的具体情形，如鲧、禹、后羿等英雄面对自然灾害的侵袭威胁，他们与之顽强搏斗，并取得了重大胜利。神话里，还可以看到当时社会斗争的真实面貌，如黄帝与蚩尤之战，反映了部族间的斗争；刑天与帝争神，反映了部族内部的冲突。5第二，将人神化，重视人的力量和人的社会性，体现了中华民族的民族精神及民族性格。我国上古神话，无论是对世界的形成、人类的起源的“真”的探索，对勤劳、勇敢、正义、善良的善的礼赞，还是对崇高、粗犷、神奇、悲壮的美的歌颂，都是在很大程度上反映了先民重视人类自身的思想、情感和性格，表现了他们对真理的不懈追求和对理想的热烈的憧憬，表现了他们立足现实人生、自强不息、坚韧顽强的斗争精神和奋发昂扬的乐观精神。鲧被杀了，还破腹生禹，继承其未竟的治水大业；夸父死后，手杖竟化作邓林，继续造福苍生；女娃淹死在东海，冤魂却变作一只精卫鸟，誓志填海。这诸多死而不已、奋斗不息的神话形象，正是中华民族精神和民族性格的化身。在艺术方面，首先表现出了为人生、以人的生存为中心的原始艺术精神，展示了我们民族未来的艺术思维特征，对后世的艺术审美与创作发生了重大作用。其次，对现实生活的描绘和表现，并不直接、具体，而是通过其幼稚幻想加工过的变态现实。他们一方面把自然力加以神话，一方面又敢于同它进行斗争。在原始生产生活的斗争实践中，他们积累了丰富经验，创造了无数神话中的英雄形象，逐渐形成了追求真理、富于理想、意志坚强、积极进取、乐观豪迈的民族性格。在此基础上，形成了神话的积极浪漫主义精神。再次，成功运用了后世所说的幻想、想象和夸张、拟人等浪漫主义手法。先民们在万物有灵的思维基础上，常常把事物拟人化，并对对象进行奇特的想象和夸张描述。对于害人的怪物，他们总是将其描写得异常凶恶，如人形而牙长五、六尺的凿齿，牛形、赤身、人面、马足的猰貐；而对于人类有功的神或神性英雄，则将其神力予以大胆夸张，如女娲、后羿、禹、黄帝等都被描写得气魄宏大、威力无边。其他如共工怒触不周山（《淮南子·天文训》）、巨鳌戴山（《列子·汤问》）及《山海经》里种种殊方异物、奇人怪事的神话，都具有此艺术特点。其四，体现了悲剧美与崇高美的统一。我国一些主要的著名神话，其主人公大都是悲剧角色，具有浓烈的悲剧色彩。但这些神话故事，又不是一悲到底，它们一方面写了自然力的强大和英雄的悲惨死亡，另一方面又写了先民控制自然的信心、力量及幻想中的最后胜利，以及为此所表现出的自我牺牲精神。比如鲧禹治水、精卫填海、夸父逐日等故事，都不同程度地体现了先民的悲剧命运和崇高情怀。他们的牺牲是悲剧，但他们牺牲是出于崇高的目的，这就使故事悲而不哀，悲而能壮，引起人们对牺牲者的崇敬，同时展示出光明和希望。因而，这类神话既富于悲剧情怀，又充满乐观向上的精神。6第四节上古神话的散失和演化一、神话历史化。二、神话发展为仙话。三、神话作为文学的素材。四、神话原型对后世文学的影响。精读作品篇目：后羿射日(《淮南子·本经训》)、女娲补天((淮南子·览冥训))、鲧禹治水(《山海经·海内经》)、黄帝征蚩尤（《山海经·大荒北经》）阅读作品篇目：精卫填海(《山海经·北山经》)、夸父逐日(《山海经·大荒北经》)、刑天断首(《山海经·海外西经》)、共工触山(《淮南子·天文训》)备注：1、将中国神话与古希腊神话作一对比，找出其异同。2、将佛学中的神话与中国神话作一对比，找出其异同，进而认识两种文化的不同心理、地域基础，进一步探讨中国文化的渊源。第二章诗经课时：16教学目的与要求：使学生了解有关《诗经》的基本知识，重点学习《诗经》赋、比、兴的艺术表现手法，掌握《诗经》在后世的流传情况及不同时代对《诗经》的不同解释，从发展的角度看诗义的变迁。第一节诗经的编定和体制一、《诗经》释名。二、《诗经》是我国第一部乐歌总集。三、《诗经》的收集和编订。对采诗说、献诗说、删诗说的评介。四、《诗经》的构成、分类及风、雅、颂的含义。五、《诗经》作品产生的年代和地域。六、《诗经》的作者。七、《诗经》的流传。鲁、齐、韩、毛四家诗。“今文”诗与“古文”诗。7《诗经》辑录了春秋中叶以前的诗歌305篇，另有六篇笙诗，有目无辞，先秦时代称“诗”或“诗三百”，西汉初成为官学，被尊为经，始称《诗经》，后世也称为“三百篇”。《诗经》是周王朝乐官，在王官行人采诗和公卿列士献诗基础上搜集、整理，编选而成，各篇都是合乐的。根据地域和音乐的不同，全书分风、雅、颂三大类。风也叫国风，是带有诸侯各国地方特色的乐歌，包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳十五国风，共160篇。风诗多是民歌，少数是贵族作品，其创作地域以黄河流域为主，远及长江、汉水流域。雅是周王朝京都地区的乐歌，分大雅、小雅。大雅31篇，多朝会宴享之作；小雅74篇，多个人抒情之作。雅诗中也有部分民歌。颂是王室宗庙祭祀或举行重大典礼时的乐歌，分周颂、鲁颂、商颂三颂，共40篇。其中周颂31篇是西周时期的作品，鲁颂4篇是春秋前期鲁国的作品，商颂5篇，有人说是商代作品，多数人认为是春秋前期宋国人写的宗庙乐章。颂多是颂德之作，主要产生在王都，作者多是上层人物。《诗经》早在春秋时期已广泛流传。当时士大夫常在外交场合以“断章取义”的方式“赋《诗》言志。”儒、墨等学派把它作为授徒讲习的教科书。到了汉初，出现了齐、鲁、韩、毛四家诗。齐、鲁、韩三家属“今文诗”，西汉时立于学官，《齐诗》亡于三国时，《鲁诗》亡于西晋，《韩诗》亡于宋。《毛诗》为毛亨、毛苌所传，属“古文诗”，东汉时立于学官，训诂多用《尔雅》，事实多