本科学前教育专业艺术课程的现状与分析

本科学前教育专业艺术课程的现状与分析一、课程的定义（含义）课程是指学校学生所应学习的学科总和及其进程与安排。广义的课程是指学校为实现培养目标而选择的教育内容及其进程的总和，它包括学校老师所教授的各门学科和有目的、有计划的教育活动。狭义的课程是指某一门学科。课程设置是指一定学校选定的各类各种课程的设立和安排。课程设置主要包括：合理的课程结构和课程内容，合理的课程结构指各门课程之间的结构合理，包括开设的课程合理，课程开设的先后顺序合理，各课程之间衔接有序、能使学生通过课程的学习与训练，获得某一专业所具备的知识与能力。合理的课程内容指课程的内容安排符合知识论的规律，课程的内容能够反映学科的主要知识，主要的方法论及时代发展的要求与前沿。课程设置必须符合培养目标的要求，它是一定学校的培养目标在一定学校课程计划中的集中表现。本文所写的课程是广义的课程。本文所写的大部分是关于各科目设置的课时。二、我校08级学前教育课程课时的现状（安排及进程）1、表格在后面。2、总结：必修公选课总课时834，其中大学英语（256），大学体育（144），计算机应用基础（96），毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论（64），思想政治理论课实践（60），马克思主义基本原理（48），思想道德修养与法律基础（48），就业指导（38），中国近现代史纲要（32），形势与政策（32），大学生学习与心理指导（16）；全校性选修课总学时84。基本是在大三前就修完这些东西。3、专业必修基础课总学时817。普通话（30），大学语文（45），学前教育学（54），学前心理学（48），普通心理学（45），4、专业技能课（艺术类课程）总学时395。其中音乐方面总课时174，舞蹈方面185，美术方面36三、针对我校课程设置现状的比较分析1、公选课与专业艺术类课程的比较分析大学四年英语课时就占了256，占总课时的百分之十，而音乐方面课时只有174，只占总课时的百分之六点六，舞蹈185，占百分之七，美术36，占总课时的百分之一点四，相比之下艺术类课程太少了。而公选课中的毛泽东思想、邓小平理论和三个代表重要思想概论、思想政治理论课实践、马克思主义基本原理、思想道德修养与法律基础、就业指导歌占课时64、60、48、48、38，全部都比专业课美术课时多，实在是太不合理了！2、专业基础理论课与艺术类课程的比较分析看了图表，发现教育统计与测量所占课时最多，于大二上学期开课。我觉得这个课时太多太多余了，教材中所学东西也太过于高深，也没有多大用处，在幼儿园，我们也就是只用到些基本的统计测量的知识，对幼儿的一些基本情况进行统计分析，而所学内容大部分是关于社会上一些问题的统计分析，这对我们专业太多余，可以适当减少课时，30课时差不多。还有就是发现只有一门普通话课时是30，比美术课时少了6课时而已，可见，美术的薄弱。美术应该增加课时。3、技能课之间的比较与分析。美术课比例脆弱，应该增加到与音乐舞蹈一样的课时，在幼儿园里面美术方面运用很广泛，小朋友也比较喜欢美术，一些简单的美术知识小朋友也比较容易掌握，并喜欢。教师招考面试时候，美术也是非常关键的一点。在音乐、舞蹈的课时设置上也存在着比例不协调的问题。声乐课32课时可适当减少。舞蹈基训32课时（讲授16节、实验实践16节）太少，民族民间舞蹈种类繁多（汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族、傣族等），可适当减少一些种类，调整部分课时到舞蹈基训。（一）总分析：开设的课程的结构不合理1、专业课时量少2、部分科目的课时结构不合理四、重点不突出，针对性不强学前教育专业的音乐课程是要求未来的人才能胜任幼儿园音乐教育，表现在培养幼儿对音乐的兴趣、初步的感受力、想象力、记忆力和表现力，帮助幼儿掌握粗浅的音乐知识和技能，以音乐艺术形象感染、陶冶幼儿的思想情感。以往高师学前教育音乐无论从课程设置、教学方法、教师的教育观念等都容易受专业音乐教育的影响，使音乐教育过于偏重音乐艺术使命，这往往与幼儿园的实际需要相脱节。因此，教学改革的关键是对高师学前教育音乐学科进行重新的定位，从知识技能训练转向对学生音乐素质、创造能力、个性的培养。在教学中，更加注重培养学生掌握学习音乐的方法，培养学生的创造意识，为学生今后能从事幼儿园音乐教学活动打下良好的基础。通过四年的学习，我们发现不少学前教育生音乐技能技巧不足、理论基础薄弱、音乐舞蹈创编能力不强，音乐教育实践较少等。这与学校安排的课程内容繁杂、重点不突出、针对性不强不无关系。三、我对本校艺术类课程设置的构想（一）优化课程结构课程结构是课程目标转化为教育成果的纽带，是课程实施活动顺利开展的依据。首先对专业课程结构进行调整，明确培养目标和人才培养规格；其次根据学前儿童音乐教育的四项内容：歌唱、韵律活动、打击乐演奏、音乐欣赏来优化整合音乐课程，让课程服从学科定位，更好地进行课程设置，注重学生学以致用。以更好地适应社会发展的需要。以下是我觉得可以在课程设置中改革和实施的愿景。1、调整专业课程比例普通高校学前教育专业艺术类课程主要是：乐理与视唱、声乐、钢琴、儿童即兴伴奏、儿童音乐及创编、舞蹈基训、古典身韵、民族民间舞蹈-汉族与藏族、民族民间舞蹈-汉族与蒙族、民族民间舞蹈-傣族与维族、幼儿舞蹈创编、美术色彩、手工等。这些专业课程中，并不是每一门都开设到，应该多与幼儿园实际应用联系上二多开设些与幼儿园有关的技能课。重点是美术应该与音乐舞蹈一样，从大一就开始学习，而不是等到大二才学习。学生的“学”与毕业后的“用”，其中具备大量的音乐舞蹈理论知识、基本功训练、编排创新能力等。因此，我认为在课程设置中应当重视专业素养和技能的培养，适当地增设专业课程，删减用处不大，专业性不强的公共课程。2、增设必要的音乐欣赏课程音乐课程设置必须以音乐理论、音乐技能实践、音乐欣赏相结合的。音乐欣赏是音乐活动的重要组成部分。通过倾听音乐对作品进行感受、理解和初步鉴赏，音乐欣赏不仅可以使我们接触更多的优秀音乐作品，开阔我们的音乐眼界，丰富我们的音乐经验、发展我们的想象、记忆、思维，而且还能在欣赏的同时，培养对音乐持久的兴趣以及审美情趣和审美能力。教师要教会学生怎样把艺术课程综合起来上，而不是简单的歌唱或者舞蹈等。可安排《中外音乐作品赏析》《中外舞蹈作品赏析》等课程，让学生了解掌握音乐舞蹈的含义和审美特征。高屋建瓴，才能为将来服务于幼儿音乐舞蹈教育打下坚实的审美体验。(二)、开设具有个性有方向性的选修课。选修不一定要到大三下学期或者大四上学期才选修。学修可以穿插在每个学期中。每个同学在学了一年的技能课之后，可以根据自身特点兴趣，选择一门技能课作为主要的选修方向，从大二开始就多花时间与课时去学习，到了大四就有一门比较拿得出手的技能。在必修课的基础上,根据学生的兴趣爱好、专业特点,以及现代教育技术的需求,可再设一些选修内容,进一步拓展学生的音乐视野。于平曾提到“从办学结构角度看课程优化，首当其冲的是继续扩大选修课比重，尤其是安排更多的与专业有关的选修课，使学生真正部分地设计自己的专业技能机构。”「6」打击乐演奏是学前儿童音乐教育的基本内容。它是儿童表达音乐的一种最自然最直接的工具，也是令儿童感到快乐的活动。儿童打击乐演奏能力既是儿童节奏能力发展方面的一个表现，也是儿童音乐感知、理解及创造音乐能力的具体体现。「7」作为学前教育专业生的我们不可不学习有关打击乐演奏方面的知识和技能。适合学前儿童学习和操作的常用打击乐器一般有碰铃（小铃）、串铃、铃鼓、大鼓、三角铁、响板、木鱼、双响筒、瓦面筒、沙球、钹、锣等，我们必须学习这些乐器的名称与分类、学习正确的演奏方法、学习配器、学习指挥幼儿演奏。以选修形式开设的课程,还可包括电钢琴、电子琴、计算机与幼儿音乐、幼儿园音乐活动设计等课程。舞蹈选修方面的同学可以多学一两种舞种，增加肢体语言和神韵表达。幼儿舞蹈和幼儿即兴舞蹈是幼儿园最常用到的，选修的同学也应在这方面多深入学习，达到可以即兴创编幼儿舞蹈。甚至以后在幼儿园负责幼儿舞蹈兴趣班。舞蹈方面应达到表演水平。手工、油画棒、彩笔画、简笔画等一些幼儿园经常用到的美术方面的作为选修同学的内容。这样，经过，五个学期（到大四上学期选修结束）的学习，就可以把一门技能课比较深入的学习，也可以作为我们的专业特长，而不是像社会上一些人每样都会一点，但只是皮毛，还不如幼儿孩子只学一样的好。附注：教材内容的不要写，因为教材是老师选的，会伤害到老师。还有那些反问句等文学性，讽刺性的语句不要写