一、应用美术基础学科的构成极地位:1.历史演变:70年代,应用美术的基础学科还属于绘画的范畴,如装饰写生变形等。随着国门打开,未来文化冲击着封闭太久的方方面面。人们生活的精良化,应用美术的范畴也越来越广,基础学科也不再是写生变形了。大约在80年代,应用美术的基础课程就逐渐引进了三大构成:平面、立体、色彩构成。2、基础:造型艺术上分为绘画、雕塑、应用美术等几大范畴的划分。应用美术又细分为工业美术、商业美术、环境艺术等艺术门类。这些艺术还可以更进一步的划分为产品设计、包装设计、广告设计、展示设计、书籍装帧设计、服装设计、染织设计、室内环境设计、室外环境设计等等专业门内。作为一个初学者,要想精通以上门内,这几乎是办不到的事情。但如果他不掌握一定的基础,而只攻某一门类的只是,就想成为这一门类的专家,这同样也是不可能的。作为学校要培养一个应用美术的设计人才,必须遵循循序渐进的原则,先打好基础,在求进一步发展。如此,作为造型艺术举出学科的构成学及其地位也就确定下来了。它是应用美术设计专业的学生(也包括造型艺术其他专业的学生)入门的必修课程,它是把涉及各门艺术之间必然存在、诸项共同的、相互关联、相互影响的因素,从整个造型是艺术领域中抽取出来,进行专门的研究,从而做到全面、科学、系统的掌握和运用。二、构成学研究的内容:作为造型基础的构成学,首先要研究的必然是形的塑造问题。“形”的概念包括三维空间里的立体的“形态”和二维平面的“图形”。所以构成学对形的研究,就有平面的图形和立体的形态两个方面。同时为了表现得更加引人注目,还必须研究对视觉效果起着重要作用的色彩问题。所以图形、形态、色彩组成了构成学研究的三个主要方向。也就在教学上分别由“平面构成”“立体构成”“色彩构成”三大构成课来进行研究。三、构成课的目的和特点:1、目的:“创造力”的培养。2、特点:构成课是一门理论加实践相结合的课程。•一、平面构成的定义和特点•1、平面构成的定义:将既有的形态(包括具象和抽象形态),在二维的平面内按照一定的次序和法则进行分解、组合,从而构成理想的组合形式。•2、平面构成的特点:•(1)以知觉为基础。不是简单的模仿物体的具体形象,而是以知觉为基础,强调客观现实的构成规律,通过最简单的点、线、面进行分解、组合、变化,反应物体运动的规律性。•(2)高度强调理性。是一种自觉的、有意识的再创造过程。运用数学逻辑、视觉反应、视觉效果,对形象进行重新设计,表现出超越时空的图形效果。•构成以数量的等级增长、聚散、正反、转折等变化,在结构上整体或局部地运用重复、变异、发射、密集、对比等方法分解组合成平面化、秩序化、单纯化的设计图形,通过这些视觉语言,对人们的心理、生理状态产生影响。•二、认识形象•1、设计形象的定义:平面构成中的设计形象,是指能够引导人的思想感情活动的具体形态或姿态。•2、形的概念:人的视觉所能见到、手能触摸到、身体所能感知的所有方面,都能伴随着“形”而存在,一种是人的知觉系统感受到的由大小、空间、色彩、质感所组成的“形”,为现实形态;另一种是在一种感觉、一种幻觉或者一种预测的状态中被人们所感知的“形”,为幻觉形态。•(1)现实形态:现实形态也就是知觉形态。从反应的主要特征来看,就是能够直接感受到实际存于空间的形。•a、自然形态。未经人为因素改过的、以自然本体形象为基础的构成形式。包括动物、植物、山川┅┅大自然的一切形态“师法自然”是设计创作的真谛。•b、人工形态。就是由人工造就的现实形态。包括建筑、服装、产品、广告┅┅潜心探讨人工形态的外部特征:形状、色彩、材质等因素,也称第二自然,也是构成设计取之不尽的源泉。•(2)、幻觉形态•在有关对形的认识中,除现实形态外,幻觉形态占极大比例。所谓幻觉形态,是指现实形态外的所有形态。主要以非自然形、怪诞形、抽象形为主。幻觉形态一般总是以神秘的或抽象的面貌出现。•3.可理解形与抽象形态•(1)、可理解形的范围,可以限定在平面构成所运用的形体与人们经验的世界中,并能够寻找出相对的,可解释性的比照物进行比较,从而容易辨识形的定义和内容。•(2).抽象形态•抽象形态也可称为“理念形态”,是以抽象的几何形象为基础的构成。数学上的几何形和未被认识的宇宙中存在的的怪异形象,不规则的流体形,偶然•产生的形等,都可以被看成抽象形。抽象形一般可分为几何抽象形、有机抽象形和自由抽象形三种。•4.形象的组成元素•(1)概念元素:是指在有计划的选用形象之前,我们的意念中已经感觉到形的点、线、面、体元素的存在。特点是它概念化的,是不可见的,它只是人的一种主观的感觉。•(2)视觉元素:分为形状、大小、颜色、肌理和位置。•(3)实用元素:指在实际设计时,所应考虑的内容即功能诸方面的要素,它包括设计物品的形象、意义、功能等。