七彩管弦蓝色多瑙河圆舞曲2016Part1乐队简介Part2乐器简介Part3乐章鉴赏Part4乐章分析目录CONTENT乐队简介乐队简介由不同西洋乐器演奏者混合编成,专门演奏交响乐曲与其它管弦乐曲的组织称为西洋管弦乐队。管弦乐队组成的规模韧性很强,变化较大,小到有20人左右组成的小管弦乐队,大到120多人组成的交响乐队,由于演奏不同体裁的器乐作品、演出场地、功用的不同,而具有不同的称谓。交响乐队在音乐会上演奏交响音乐作品用以演奏室内乐作品,乐队编制较小专门演奏轻音乐作品用于演奏歌剧和舞剧演出的轻音乐乐队室内管弦乐戏剧乐队打击乐器定音鼓、大鼓、小军鼓、电子鼓、爵士鼓、三角铁、大镲、铃鼓、响板弓弦乐器小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴等铜管乐器小号、法国圆号、长号、低音大号木管乐器短笛、长笛、单簧管、双簧管、大管等西洋管弦乐队是由木管乐器组、铜管乐器组、弓弦乐器组、打击乐器组以及其他一些特性乐器组成的。管弦乐队简介乐器简介木管乐器木管乐器因用乌木或硬木制造而得名,在管弦乐队中,木管乐器通常指的是:长笛、双簧笛、单簧管、大管,萨克斯管也属于木管乐器类。这些乐器大多是用木料而制作的,就其外形而言,可分为圆柱形和圆锥形两种。就其发音特点而言,可分为气鸣、单簧、双簧三类。它们的音色鲜明,各不相同。新式长笛改用金属制作,但其发音原理仍同木制长笛,所以仍属木管乐器。TheWoodWindFamilTheWoodWindFamil铜管乐器铜管乐器是由金属材料制成的管状吹奏乐器,其中包括:圆号、小号、长号,大号。它们是依靠演奏者唇部的气压变化与乐器本身接通“副加管”的方法来改变音高。所以铜管乐器都装有形状相似的圆柱形号嘴,管身都呈长圆锥形状。根据其发音体构造可分为无键的和有键的两种。铜管乐器的音乐特点是雄壮、辉煌、热烈,虽然音质各具特色,但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点。TheBrassFamilTheBrassFamil弓弦乐器弓弦乐器,就是用弓磨擦弦而发音的乐器的总称。弓弦乐器组是构成管弦乐队的基础,这主要与他们在塑造音乐形象的过程中,与自身具备的优越性分不开。他们表现力非常强,即可演奏甜蜜、悦耳、感人如歌的抒情旋律,又可演奏热烈奔放、欢快的旋律,并有多种演奏技巧:断奏、滑奏、拨弦、跳弓、双音、和弦等。它还有持续共鸣的性能,因此,使人听觉上感到一种舒适感。在管弦乐合奏中,处于重要地位,除担任主旋律外,也可担任和声和低音伴奏。是乐队中不可缺少的组成部分。TheBowedStringedFamilTheBowedStringedFamil打击乐器打击乐器组,是一种靠敲打物体发音的乐器,十七世纪使用于管弦乐队。十九世纪的管弦乐队里打击乐器数目逐步增加,到现在已经成为不可缺少的组成部分。其中包括色彩性和节奏乐器,通过敲打物体发音,产生出不同的色彩和情绪,除此之外,为某种特殊场面和意境,制造出特殊的音响效果。如:欢快、激昂、严峻、恐惧、震惊、梦幻、嘈杂、威胁等,打击乐器组中分为固定音高和无固定音高乐器。ThePercussionInstrumentFamilThePercussionInstrumentFamil色彩乐器除以上介绍的四类打击乐器外,还有乐队中不常使用的,但在色彩上又具有独特性的乐器如:竖琴、钢琴、木琴、铝管钟琴、钢片琴等,也常在乐队中出现。TheColourfulInstrumentFamilTheColourfulInstrumentFamil西洋管弦乐队排列图西洋管弦乐队演出图乐章鉴赏初听全曲-蓝色多瑙河TheBlueDanube1、这首乐曲由几个部分组成?2、体裁与形式是什么?3、整首乐曲的风格特点是什么?THEFIRSETHESECONDTHELAST思考空间1、这首乐曲由几个部分组成?三部分:序奏、五首小圆舞曲、尾声;2、体裁与形式是什么?管弦乐演奏的维也纳式圆舞曲;3、整首乐曲的风格特点是什么?格调高雅、优美动听,乐观向上、振奋人心。关于蓝色多瑙河多瑙河是欧洲第二长河,它发源于德国西南部,自西向东流经10个国家,是世界上干流流经国家最多的河流,注入黑海,全长2850km。多瑙河的河水在一年中要变换8种颜色:6天棕色、55天浊黄色、38天浊绿色、49天鲜绿色、47天草绿色、24天铁青色、109天宝石绿色、37天深绿色。关于蓝色多瑙河《蓝色多瑙河》在奥地利被称为“奥地利第二国歌”。1866年奥地利在普奥战争(七星期战争)中惨败,使维也纳人感到哀伤、压抑,空气沉闷,情绪低落。为振奋人心,约翰·施特劳斯受维也纳男声合唱协会领导人赫贝克之约,写作象征维也纳生命活力的圆舞曲。总谱完成后,由合唱协会成员约瑟夫·魏尔填词,由于歌词平庸,在1867年2月15日首次演出的男声合唱曲反应一般。半年后,由作曲家自己改编为管弦乐曲,在巴黎万国博览会上演出,获得极大的成功,并很快被介绍到英国、美国及其他国家。而后合唱曲也开始流行。歌词由诗人格尔纳特重新创作。在每年元旦举行的维也纳新年音乐会上,本曲甚至成了保留曲目,作为传统在新年前夜午夜时分刚过的时候演奏。作者生平约翰·施特劳斯(1825年--1899年)奥地利的轻音乐作曲家、指挥家、小提琴演奏家。7岁便开始创作圆舞曲。一生写了四百多首音乐曲,其中圆舞曲400余首,因此被人们誉为“圆舞曲之王”。约翰·施特劳斯与父亲同名,两人都以创作圆舞曲闻名于世。为区别起见,所以在他们的名字前分别加上“老”“小”二字。老约翰·施特劳斯也被人们称之为“圆舞曲之父”。主要作品有:轻歌剧、圆舞曲及其它舞曲共479首(其中圆舞曲400余首)主要成就:把维也纳圆舞曲发展成音乐会。乐曲;奠定了奥地利轻歌剧的基础。关于圆舞曲圆舞曲又称“华尔兹”(Waltz),是起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞蹈,按速度不同,可分为快、慢两种,曲调流畅,音乐轻快活泼。十七、十八世纪流行于维也纳宫廷,十九世纪起风行于欧洲各国。圆舞曲即使伴舞用的音乐,也是一种独立的音乐体裁,常在音乐会上演奏。典型节奏为:强弱弱强弱弱复听全曲-蓝色多瑙河TheBlueDanube1、多瑙河一年变换8种颜色。作者为什么要用《蓝色多瑙河》这个标题?蓝色象征忧郁的心情,同时也寓意维也纳人充满希望、憧憬、渴求美好的未来。2、你能用一句话简单概括你对《蓝色多瑙河》的理解吗?这是一首象征维也纳生命活力的圆舞曲。3、为什么《蓝色多瑙河》在奥地利被称为“奥地利第二国歌”?(即作品的主题思想)闻名各国的奥地利名曲,表现了奥地利人乐观向上的精神。乐章分析序奏部分1、主题A:你觉得音乐展现了多瑙河什么时候的景色?小提琴的震音,表现薄雾缭绕、寂静的多瑙河晨景。充满希望的上行音型,仿佛多瑙河从沉睡中苏醒。逐渐增强的力度,宛如东方晨曦初露、生机盎然。2、主题B:哪些音乐要素发生了变化?节奏:出现了圆舞曲节奏。速度:变快。音色:木管、小提琴。力度:变强,表现天色渐渐明亮,生机勃勃,使人感到振奋。第一首圆舞曲(A主题)第一小圆舞曲描写了在多瑙河畔,陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景。主题A抒情明朗的旋律、轻松活泼的节奏,以及和主旋律相响应的顿音,充满了欢快的情绪,使人感到春天的气息已经来到多瑙河第一首圆舞曲(B主题)主题B轻松、明快,仿佛是对春天的多瑙河的赞美。第二首圆舞曲第二小圆舞曲首先在D大调上出现,第一部分旋律跳跃、起伏,层层推进,情绪爽朗、活泼,给人以朝气蓬勃的感觉;突然乐曲转为降B大调,显得优美委婉,与第一部分形成对比。巧妙而富于变化的第二圆舞曲描写了南阿尔卑斯山下的小姑娘们,穿着鹅绒舞裙在欢快地跳舞,富于变化的色彩显得格外动人。第三首圆舞曲第三小圆舞曲属歌唱性旋律,主题A有优美典雅、端庄稳重的特点;主题B具有流动性特点,加强了舞蹈性,呈现出狂欢的舞蹈场面。这段音乐采用了切分节奏,给人以亲切新颖的感觉。第四首圆舞曲第四小圆舞曲的主题A优美动人,富于歌唱性;主题B强调舞蹈节奏,情绪热烈奔放,与主题A形成了对比。在开始时节奏比较自由,琶音上行的旋律美妙得连作曲家本人也很得意,仿佛春意盎然,沁人心脾。第五首圆舞曲(A主题)第五小圆舞曲是第四圆舞曲音乐情绪的继续和发展,只是转到A大调上。主题A旋律起伏回荡,柔美而又温情。第五首圆舞曲(B主题)主题B则是一段炽热而欢腾的音乐,形成了全曲的高潮。起伏、波浪式的旋律使人联想到在多瑙河上无忧无虑地荡舟时的情景。尾声部分最后是全曲的高潮和结尾。乐曲的结尾较长,依次再现了第三小圆舞曲、第四小圆舞曲及第一小圆舞曲的主题,接着又再现了乐曲序奏的主要音调,最后结束在疾风骤雨式的狂欢气氛之中。整首乐曲旋律欢快,渗透了维也纳人热爱故乡的深情厚意。THEFIRSETHESECONDTHELAST拓展欣赏蓝色多瑙河合唱版本谢谢观看同学们再见2016谢谢观看同学们!再见!