影视中的音乐

影视中的声音什么是影视声音一影视声音的重要性影视声音是影视媒介的基本元素之一，他使电影电视从纯视觉的媒介变成了视听结合的媒介。使得过去在无声电影时期以及不太注重声音元素的电视艺术中主要通过视觉因素表现出来的相对时空结构，变为通过视觉和听觉因素表现出来的相对时空结构。观众总是不知不觉的的把声音和画面结合在一起从整体的角度来欣赏。影视作品中的声音是指被记录在一定的存储媒介上，经传播后由电影屏幕，或电视屏幕周围的扬声器播放出来，能传达一定的艺术信息的可闻可感的声音，我们称之为影视作品中的声音，简称“影视声音”目前比较科学的分类是将影视声音的构成元素分为语言、音乐、音响三大类。每一类又可根据各自的艺术属性细分为若干类总体来讲，基本都具有下列功能：参与叙事，推进时间或故事的发展，传达信息，刻画人物的性格，表现环境气氛的一部分等声音的艺术特性与创作而影视创作中，对声音的运用是有选择的，不是自然界中存在的所有声音对影视声音艺术创作都是有用的。一、从无声到有声的电影艺术在电影史上，习惯于把1927年以前摄制的电影说成是，“无声的”，是默片。但是实际上电影从来就没有无声过。1895年十二月二十八日在巴黎的卡普辛大道餐厅，卢米埃兄弟放映了电影史上的第一部商业片，当时卢米埃兄弟在放映的同时还邀请了钢琴家做现场的伴奏，所演奏曲目均是通俗的小品音乐，因此这代表了电影与音乐第一次的交会。1910年8月27日，在美国新泽西州西奥兰治的某所实验室里，爱迪生第一次展示了能够将画面和声音同时记录下来的带有声音的电影，但因为技术不完善，这项发明只是昙花一现。1926年，美国华纳兄弟公司与美国的“通用电气公司--西方电气公司”集团合作，开发出一种被称作维他风的唱片伴音系统，并利用该系统拍出了第一部带有声音的影片《唐璜》，但这部影片中的声音还只限于一些音乐。次年，华纳又推出了由当时著名歌手主演的《爵士歌王》，这部影片不仅有音乐，还加入了一部分对白，所以被看作是电影史上第一部有声片。这两部片子作为有声电影的先驱还存在着很多缺陷，但尽管如此已足令当时看惯了“哑巴”电影的观众为之倾倒。1928年，华纳兄弟公司进一步完善了有声电影的录制和放映技术，拍出了具有全部对白的真正意义上的有声电影《纽约之光》。有声电影出现后，越来越多的电影人投入了对电影的画面与声音关系的研究，当画面的蒙太奇出现后，人们发现了蒙太奇能给电影镜头与画面意义的构成带来无穷的创造力，便把蒙太奇引入了声音及其与画面关系的构成当中。蒙太奇对电影音响的介入使电影音响深藏的潜力和魅力被挖掘了出来，他不仅仅是镜头画面的辅助物，而是成为了一种具有相对独立的，能表现出个性的东西。声音的介入，使电影发生了质的飞跃，因为电影导演在处理视觉形象方面有了更大的自由。当银幕上的演员开口说话，富有个性特征的对白便使观众得以直接从影片中人的说话中，得到关于这个人的身份，地位，职业，性格等大量信息，导致可以把更多的镜头放在背景，环境，任务关系以及人物情感和内心世界的表现上。音乐：(1)片头音乐电影音乐通常用于作品的片头和片尾,也有的以主题歌或者插曲的形式出现。片头音乐是指放在作品开头的音乐。片头音乐一般有两个作用,其一是在故事开始之前把观众的情绪带人到所要讲述的故事氛围之中,比如电影《珍珠港》开头的音乐:《末代皇帝》的音乐，有典雅幽远的宫廷韵味，又带有西方看东方的眼光，特有的想象力与神秘感；其二是预示作品所要揭示的主题,如《辛德勒名单》中的音乐,表达了对德、意法西斯屠杀犹太人的残酷暴行的悲愤和对犹太人无限同情的哀伤的主题。(2)主题音乐主题音乐是影视作品中为表达作品主题思想、概括作品基本情绪、刻画主人公性格和表现作品的总体风格而创作的音乐,是影视剧音乐的核心部分,也是作品音乐发展的基础。主题音乐的创作要求鲜明而富有表现力,它在剧作中将多次出现,并且贯穿全片。它包括主题音乐和主题歌延伸或变奏两大类型:电影《人鬼情未了》主题音乐就是根据剧情所表现的情绪的基调来创作的;主题歌的延伸和变奏是主题音乐的另一种表现形式,比如电影《泰坦尼克号》就是采用主题歌《我心永恒》的旋律,作为全剧的主题性音乐在高潮处出现,充分展现了影片歌颂的爱情主题。(3)主题歌主题歌是在影片中表明主旨的一种音乐形式,它用歌唱的方式直接点明作品主题或主人公声,主题歌往往起到概括影视剧基本内容和表达主题思想的作用,是影视剧音乐创作的中心。主题歌的旋律也可以作为主题音乐进行发展和变奏,可以多次反复,贯穿全片。《雏菊》(4)背景音乐在电影《非诚勿扰2》，背景音乐作为剧作的要素出现，可以说是该电影音乐的一大亮点。剧作音乐的使用不仅推动剧情的发展，也体现出独特的“冯氏幽默”。例如，在秦奋腰部受伤，梁笑笑为他按摩的那场戏中：在秦奋的指挥下，笑笑打开了CD机，这时的音乐作为背景音乐出现。背景景音乐就是表现影片特定氛围、渲染影片情绪色彩的音乐形式。(5)片尾音乐片尾音乐是指用在影视剧片子结束之前出演职员字幕时的衬底音乐。很多优秀的影视剧音乐是在片尾出字幕时作为背景音乐出现的,它既有将影视剧的结尾情绪推向高潮的功能,也有画龙点睛升华主题的作用,比如《卧虎藏龙》的片尾音乐就是演职员表出现时演奏的一段背景音乐,马友友的大提琴演奏出一段深沉悠长的音乐,给刚刚看完故事的观众余音绕梁之感,令人久久回味。《人鬼情未了》《雏菊》、、语言：—、对白在影视人声剧中,人物之间的对话是展开矛盾、推进情节和塑造人物性格的重要环节。由于剧中角色的不同,对话的音色音质也各有不同。观众出于生活经验的提示,对于不同的人声会产生不同的想象。比如如果是音色粗重、音质低沉的声音,观众会认为这是一个粗鲁的男人,或者是肥胖的、上了年纪的或者做粗活的女人;如果是一种纤细、轻柔的嗓音,观众会想象是一位优雅的女士或小姐。如果语速较快,会给人干练麻利的想象;如果语速很慢,会给人以慵懒傲慢的感觉。人物的对话一定要跟人物的外型气质相吻合,否则会使观众感到别扭。人声：二、旁白在影视剧中旁白有两种情况,一种是主人公的述说,另一种是第三者的述说。主人公的讲述,关键是要同主人公的音色音质和角色的外型相吻合。人声：三、独白独白是由剧中某一个人物以画外音的形式说出内心活动,也是塑造人物、推进情节发展的重要环节。独白的声音通常与对话的声音有着明显的区别。同对话相比,独白的声音应该更为低沉和平缓,表现出人物内心深处的情感。音效：1、自然音效影视剧中常常可以听到雷声、雨声、鸟叫声,或者机器声、钟表声、枪声等各种自然界以及生活环境中的声音,这种声音在影视剧中被称做“音响效果”。音响效果的作用是配合画面内容,进一步营造自然和生活环境的真实氛围。自然音效主要是指大自然的各种音响,比如风雨雷电、山洪暴发、飞禽走兽的鸣叫、地震、海啸、火山爆发、巨星陨落等由大自然的运动所发出的声音。这种声音往往具有独特的空间环境的特点,对于介绍自然背景有着传神逼真的效果,录音师往往为了使效果更为逼真,坚持到拍摄的实地去采集这类声音。音效：2.摸拟音效模拟音效是指录音师在摄影棚中为了使人物的动作更为真实感人而专门模拟的某种动作的声响,比如渐渐远去的脚步声、炒菜时把菜倒进油锅时的“吱吱”声、茶杯搁在桌上的“咯噔”声等,这些声音往往是在后期配音时由拟音师模拟出来的一种声音效果,所以称为“模拟音效”音乐与画面的关系音乐与画面的关系一般音画关系分为音画同步和音画对位两种形式一、音画同步表现为音乐与画面紧密结合,音乐情绪与画面节奏完全吻合音画对位音乐与画面形成类似音乐中两个声部的对位关系。音画对位在具体创作中常常表现为帮助导演有意识地造成画面与声音之间在情绪、气氛、格调甚至内容方面的对立和差异,从而调动观众的联想和思考,使观众体味到其中包含的新的意义和潜台词,达到对比、象征、隐喻、比附等艺术效果,给人以独特的审美感受。三声音的空间特性来自于：“叙事空间”和“非叙事空间”有源音乐和无源音乐我们要理解的是：声音可以帮助观众理解事件发生的地点，可以通过混响大小表现空间的大小，或者，声音可以将屏幕内的事件扩展到屏幕外的空间，创作者可以通过画外空间的声音来表现视觉中没有出现的空间环境。四、声音的时间特性声音的时间关系有三种1.放映或观看时间2.事件或叙事时间3.观众欣赏的心理时间构成欣赏心理时间的可变因素是事件和叙事的时间。在这一时间范畴内，声音可以表现为现在、过去、将来三个时态以及这三个时态的各种同时性结合，如果带上一段时间连贯的声音（如对话）和时空不连贯的一些列画面结合起来，可以造成时空连贯的幻觉，或者一个声音可以把不同的时空联系起来。第三节影视声音的基本功能我们在影视声音的创作中必须充分了解声音的功能，而不能随随便便把日常生活中个各种声音插入到声轨中，而是要他们各国有意识的思考或潜意识中的感觉决定声音的使用。一、叙事功能大多数的声音在影视作品中都起到了直接参与叙事的功能。比如对白和旁白起到了叙事的作用，一些叙事性的音响效果，音乐等也可以起到叙事的作用。二、暗示功能声音还有着一种可以作用于人的潜意识的功能，它往往可以在不知不觉之间影响到观众的情绪。人们在观看一部影片的画面时。可以清楚的分辨出画面存在的一切内容。因此，在影视声音的创作中，常常会利用不同的乐器或者不同的声音色彩彪西不同的意义塔尖像是一种暗示：高昂的弦乐代表着某一种情绪，而一阵小军鼓的音色又代表着另一种情绪。三、明确时间地点在实际的创作中，可以利用声音表现时间地点。在影视的创作中声音是表示每一天或者每个季节时间变化的重要表现元素。例如，我们根据经验可以将一些典型的声音与清晨，正午、傍晚、深夜以及春天秋天联系在一起。对白可以传达观众所需要的明确信息如时间发生的时间，地点，人物，情节等等，但是如果只用对白描绘，恐怕会显得沉闷乏味。因此有时我们更乐于运用旁白，内心独白等方式，更加自然，顺畅。音乐对于明确时代缔约民族有独特的作用。音响也可以暗示时间地点。四、结构画面除了以上几点，在影视制作的过程中声音还能够对剪辑起到重要的作用，以此作为结构画面的重要依据。举例来讲，可以用音乐控制剪辑的节奏，用声音作为专场的依据。比如利用“声音滞后”这种蒙太奇手打，使声音在一个画面剪辑点的前后保持不变，那么影片要传达给观众的信息就是，虽然换面可能已经变了，但是事情的发生的地点或场景没有改变，观众的视角和片中人物仍然处于画面剪辑前的环境中。因此可以说，声音对于加强影片的连贯性起到了重要的作用，特别是当一种声音以各种方式重复出现多次时，他所起到的增强影片连贯性的作用就更加明显。同时现场气氛声和环境气氛声又起有助于向观众展现场面的连续性。抒发感情、展示环境、渲染气氛、创造节奏、深化主题、加强影片结构的连贯性