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苏东坡云：吾上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞儿，眼前见天下无一个不好人。可是封建官场之于他，注定是失败的地方，那不是因为他不懂官场，而是懂得太多，他痛恨那种无益的党争，屡屡在关键时刻吐露真言，因此他被当政的各派视为持异见者，频繁遭到贬谪，苏轼的无奈也是历史的无奈，是封建制度下的必然结果。难得的是苏轼坦然接受这种厄运，他一生历典八州，身行万里半天下，不仅没有被打倒，反而以其达观和智慧，以其丰富的人生体验和独特的人格魅力，在升沉之间，留下了2700余首诗，300多首词，800多通书信，各种文章数以千计，被赞誉为不可救药的文人，创造了中国文化史上的奇迹。海棠苏轼东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。注释：⑴东风：春风。袅袅：微风轻轻吹拂的样子。一作“渺渺”。泛：摇动。崇光：高贵华美的光泽，指正在增长的春光。⑵空蒙：一作“霏霏”。⑶夜深花睡去：暗引唐玄宗赞杨贵妃“海棠睡未足耳”的典故。史载，昔明皇召贵妃同宴，而妃宿酒未醒，帝曰：“海棠睡未足也。”⑷故：于是。红妆：用美女比海棠。故烧高烛照红妆：一作“高烧银烛照红妆”。海棠苏轼东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。译文：袅袅的东风吹动了淡淡的云彩，露出了月亮，月光也是淡淡的。花朵的香气融在朦胧的雾里，而月亮已经移过了院中的回廊。由于只是害怕在这深夜时分，花儿就会睡去，因此燃着高高的蜡烛，不肯错过欣赏这海棠盛开的时机。背景：这首诗写于元丰三年（1080），是诗人贬谪黄州（今湖北黄冈）时所作。诗中生动地刻画了月下海棠美丽的光泽、清幽的香味和红妆妩媚的神态，细致入微地表现了诗人对海棠花怜惜眷爱；同时，美好的海棠是诗人自比，因为“月转廊”，花儿就得不到月光的照射，以此比喻自己遭受贬谪、怀才不遇，既恰当，又含而不露。闭月羞花沉鱼落雁分别是谁落雁指的是昭君出塞时的故事羞花谈的是杨贵妃观花的故事沉鱼讲的是西施浣沙时的故事闭月说的是貂蝉拜月时的故事思考探究：1、苏轼笔下的海棠具有怎样的特点？2、诗人是怎样描写海棠的形象的？海棠盛开，光彩照人，气味幽香，在春风中月光下更显美艳动人。正面描写与侧面描写相结合。正面写其香之浓郁，其光彩之华美；侧面写，则以春风、月光为背景来衬托海棠花开之美。末句以“花睡去”“红妆”拟人、比喻，写出作者爱花赏花之情。小结本诗前两句点出诗人赏花的时间是春天的月夜，并描绘了海棠在东风月色中的光彩和芬芳，后两句诗写海棠的神态。既表现了海棠优雅脱俗的美，也抒发了诗人爱花惜花的感情，更书写了远贬江湖的人生感慨。全诗语言浅近，含而不露，感而不伤，情意深永，耐人寻味。•清代诗人查慎行说：“此诗极为俗口所赏，然非先生老境。”写此诗时，诗人虽已过不惑之年，但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气，从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中我们分明可以感触到诗人的达观潇洒的胸襟。海棠(宋)苏轼东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。惜牡丹花(唐)白居易惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。(1)同样写夜里赏花，二者所抒发的感情有何不同?答：苏诗爱花之盛开，白诗惜花之将谢。惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。译文：惆怅地看着台阶前的红牡丹，傍晚到来的时候只有两枝残花还开着。料想明天早晨大风刮起的时候应该把所有的花都吹没了，在夜里我拿着火把看牡丹花，对这些衰弱的却红似火的花产生了怜悯之心。薛宝钗咏白海棠珍重芳姿昼掩门①，自携手瓮灌苔盆②。胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂③。淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕④。欲偿白帝凭清洁⑤，不语婷婷日又昏⑥。林黛玉咏白海棠半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆⑦。偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂⑧。月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕⑨。娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。（《红楼梦》第三十七回）咏物诗讲究形神兼备。以上两诗，颔联都着眼于白海棠之“白”，但绘形写神各有不同。“胭脂洗出秋阶影，冰雪招来露砌魂”一联，前句以洗尽胭脂，极言其自然本色之美，后句以晶莹剔透的冰雪，喻其冰清玉洁之魂。倒装句式的运用，显得新颖别致。“洗”“招”二字，运用拟人手法，生动地传达出白海棠的情韵神态；而“秋阶”“露砌”的映衬，更是意味深长。诗人含蓄的表现了白海棠朴素淡雅、清洁自励的品性。“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”一联______“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”一联，前句以梨花之白，形容白海棠的“白”，较之“洗出”句，更侧重于表现“白”的鲜艳洁净，后句再以梅花之魂赋予了白海棠孤高傲世的精神：“偷来”“借得”巧用了拟人手法；而“偷来”一词，贬词褒用，想象新颖，灵巧别致。花未眠日本川端康成昨日一来到热海的旅馆，旅馆的人拿来了与壁龛里的花不同的海棠花。我太劳顿，早早就入睡了。凌晨四点醒来，发现海棠花未眠。发现花未眠，我大吃一惊。有葫芦花和夜来香，也有牵牛花和合欢花，这些花差不多都是昼夜绽放的。花在夜间是不眠的。这是众所周知的事。可我仿佛才明白过来。凌晨四点凝视海棠花，更觉得它美极了。它盛放，含有一种哀伤的美。花未眠这众所周知的事，忽然成了新发现花的机缘。自然的美是无限的，人感受到的美却是有限的。正因为人感受美的能力是有限的，所以说人感受到的美是有限的。人感受美的能力，既不是与时代同步前进，也不是伴随年龄而增长。凌晨四点的海棠花，应该说是难能可贵的。如果说，一朵花很美，那么我有时就会不由地自语道：要活下去！川端康成（1899—1972）日本著名作家，出生在大阪。2岁丧父，3岁丧母，7岁祖母亡，15岁祖父亡，后来姐姐又病故。孤儿的遭遇使他的童年抑郁悲凉，这对他以后的文学创作产生了巨大影响。他一生致力于对日本美的探索﹑守护和塑造，写下了大量艳丽伤愁的小说和美文，“丰富的感情，高超的技巧表达了日本人的内心精华”，端康成因此获得1968年诺贝尔文学奖，他是继泰戈尔之后，第二个获此殊荣的东方作家。川端康成继承了大和民族文学的古典美，并使其升华到美学境地。在文学领域中，他既是美的追求者，更是美的获得者和传播者。由于受佛教影响较深，故其作品常带有消极悲观情调。荣誉也不能解脱他思想的颓废和空虚，1972年4月16日，他口含煤气管自杀，终年73岁。