搜索
2009年2月美术鉴赏审美自律设计制作：李勇1．了解“审美自律”的内涵，即美术风格发展的逻辑和艺术家对个人风格和形式美的追求；2．了解中国书法和文人画的一些主要观念和发展线索；3．了解新古典主义、浪漫主义和印象派的主要观念和风格。第五课审美自律导学兰亭序唐摹本（东晋）王羲之第五课审美自律兰亭序唐摹本（东晋）王羲之第五课审美自律思考：在王羲之的《兰亭序》中有20个“之”字的书写，能不能将它们的位置进行交换呢？找一找涂改的“之”字在哪，及前后的“之”字，我们试试进行交换，谈谈你的感受。书法讲究笔断意连整篇疏密大小、墨色轻重会发生变化，不自然。兰亭的“曲水流觞”留下的《兰亭序》给我们启示：一次无意的率真酒后书写表现，却创作了王羲之自称为一生绝作的书法作品，这是王羲之依照个人兴趣的创作，20个之字的不同写法正是王羲之对汉字书写理解的极富个性化的表现。也使后来的书法家们意识到写毛笔字已不再是简单书写与记录的工具了，从中可以发现美、感受美、创造美；并且有意将书法创作赋予个人的独特理解、书写技巧，以形成个人的风格。从东晋王羲之的《兰亭序》开始，书法家的审美观念无意中从实用向个人兴趣的需要发展，而在绘画领域又是不是有相同的境地呢？当时王羲之邀请了41位名士，作诗37首，有人提议将诗汇编成集《兰亭集》，众人又推王羲之为诗集写一篇序，这就是著名的《兰亭集序》。•释文：永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。虽取舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至。及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。况修短随化，终期于尽。古人云：“死生亦大矣。”岂不痛哉！每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔。悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。这件书法作品被后人尊为“天下第一行书”，兰亭的“曲水流觞”也因此最为著名。颜真卿的《祭侄文稿》天下“第二行书”维乾元元年，岁戊戌，九月，庚午朔，三日壬申，第十三叔，银青光禄（大）夫，使持节，蒲州诸军事，蒲州刺史，上轻车都尉，丹扬县开国侯真卿，以清酌庶羞祭于亡侄赠赞善大夫季明之灵曰：惟尔挺生，夙标幼德，宗庙瑚琏，阶庭玉兰，每慰人心。方期戬谷，何图逆贼间衅，称兵犯顺。尔父竭诚，常山作郡，余时受命，亦在平原。仁兄爱我，俾尔传言，尔既归止，爰开土门。土门既开，凶威大戚，贼臣不救，孤城围逼，父陷子死，巢倾卵覆。天不悔祸，谁为荼毒？念尔遘残，百身何赎？呜呼哀哉！吾承天泽，移牧河关，泉明比者，再陷常山。携尔首衬，及兹同还，抚念摧切，震悼心颜。方俟远日，卜尔幽宅，魂而有知，无嗟久客。呜呼哀哉！尚飨。王献之新妇地黄汤帖王献之鸭头丸帖鸭头帖王献之王献之中秋帖中秋不复不得相，还为即甚省如，何然胜人何庆，等大军从东晋王羲之的《兰亭序》开始，书法家的审美观念无意中从实用向个人兴趣的需要发展，而在绘画领域又是不是有相同的境地呢？从东晋到北宋的大约600年的历史长河中，中国古代绘画呈现出发展成熟的局面，出现人物画、山水画、花鸟画的分类，中国山水画在北宋逐渐走向高峰。北宋郭熙的《早春图》就是在此之前的中国山水画忠实客观地描写自然，追求形似的代表之一。（1）作品描写的内容是什么？（2）画面构图布局有什么特点？（3）作品是供谁欣赏的？（4）作者能在作品中表现自己的兴趣所好吗？恰恰就在北宋中期，许多修养高的文人、官员，他们有着琴棋书画的底蕴，凭着自己的喜好也加入到美术创作与收藏行列中来了。这将带来什么变化呢？我们来看看南宋书画收藏爱好者米友仁创作的《潇湘奇观图》。找一找在笔墨运用、构图章法及表达意图的不同比较《早春图》与《潇湘奇观图》《早春图》《潇湘奇观图》作者绘画目的服务对象郭熙（北宋）米友仁（南宋）自己、普通人等有感而作，真切的表达自己的感受，不是为了赚钱或是取悦别人而作。皇帝、大臣供皇帝政务之余消遣观赏的对比赏析，《鹊华秋色图》在画面构成元素与形式感上有哪些新的变化？诗、书、画、印四结合画家为什么要有意识地去表现这些题材内容？说说你的看法。“四君子”指什么？梅、兰、竹、菊美术作品“四君子”等题材其实就是画家本人的志向、态度及思想情感的写照。令人遗憾的是——破坏了构图！我们认识到在审美自律观念的影响下，元、明、清时期的中国绘画形成了一个共同的特点，画面构成上结合了诗、书、画、印等多种艺术形式，创作手法上强调笔墨趣味，审美情趣上注重个性表现与借物抒情，并成为画坛的主流。明朝书画家董其昌给这一风格流派取了一个很好听的名字，叫什么呢？文人画这种完全从个人的兴趣出发，强调一种个性化的表达，同时在作品的视觉形式方面也无需屈从于公众的审美品位和美术的风格发展及演变有着自己的内在规律，不受外界社会因素的干扰。我们称之为“审美自律”。第五课审美自律秦淮中学毕有勇自学课文，思考理解《早春图》郭熙（北宋）（1）作品描写的内容是什么？（2）画面构图布局有什么特点？（3）作品是供谁欣赏的？（4）作者能在作品中表现自己的兴趣所好吗？《潇湘奇观图》-----米友仁(北宋）（1）作品描写的内容是什么？（2）画面构图布局有什么特点？（3）作品是供谁欣赏的？（4）作者在作品中表现了自己怎样的感受？《早春图》是供皇帝政务之余消遣观赏的，《潇湘奇观图》是画家对潇湘的真切感受和表现。这种不受外界因素干扰、在作品中发现了自己的乐趣，独立的审美和个人风格的表现方法,我们称之为“审美自律”.它们有何变化?《富春山居图》黄公望（元）倪瓒（元）《六君子图》黄公望题诗云：远望云山隔秋水,近看古木拥陂陀。居然相对六君子,正直特立无偏颇。元王冕《墨梅图》徐渭作品—《墨葡萄图》(明）徐渭作品—《杂花图卷》朱耷作品（清）画家眼中的梅、兰、竹、菊，不再是单纯的自然景物而是君子的化身。梅，冲寒斗雪，玉骨冰肌，孤高自赏；兰，清雅幽香，芳草自怜，洁身自好；竹，虚心劲节，直竿凌云，高风亮节；菊凌霜而荣，孤标傲骨；借此，文人抒发他们内心当中或豪迈或抑郁的情绪。表达其自身的清高文雅，因公因私，因国因家。我们认识到在审美自律观念的影响下，元、明、清时期的中国绘画形成了一个共同的特点，画面构成上结合了诗、书、画、印等多种艺术形式，创作手法上强调笔墨趣味，审美情趣上注重个性表现与借物抒情，并成为画坛的主流。珊瑚笔架图宣纸（北宋）米芾第五课审美自律比较郭熙的《早春图》和米友仁的《潇湘奇观图》第五课审美自律提示：从作者身份、服务对象、创作目的、绘画形式、创新之处等进行比较。《早春图》（北宋）郭熙第五课审美自律《潇湘奇观图》（南宋）米友仁第五课审美自律第五课审美自律中国山水画的章法布局三个发展层次思考与交流《鹊华秋色图》（元）赵孟頫第五课审美自律中国山水画的章法布局三个发展层次思考与交流第五课审美自律中国山水画的章法布局三个发展层次思考与交流《千里江山图》（北宋）王希孟第五课审美自律中国山水画的章法布局三个发展层次思考与交流第五课审美自律中国山水画的章法布局三个发展层次思考与交流《潇湘奇观图》（南宋）米友仁第五课审美自律第五课审美自律元朝以后，很多艺术家在题材、内容、方式进一步与画家的人品联系在一起。绘画对他们来说其实更多是一种愉悦身心的方式。因此画家们开始有意识地用梅、兰、竹、菊“四君子”的题材来隐喻自己的高洁，用丰富的笔墨来捕捉即兴的情感。墨梅图（元）王冕第五课审美自律墨竹（元）王冕第五课审美自律墨葡萄图（明）徐渭第五课审美自律水鸟（清）八大山人第五课审美自律搜尽奇峰打草稿（明）石涛第五课审美自律山水（明）石涛第五课审美自律选择你感兴趣的中国某个历史时期，从中选二至三幅相似题材的美术作品，尝试从表现手法、章法布局等方面来进行比较，并观察它们之间是否存在着一定的内在联系。第五课人间生活活动建议肖像（法国）1808安格尔新古典主义第五课审美自律肖像（法国）安格尔新古典主义第五课审美自律荷拉丝兄弟的宣誓（法国）1784达维特第五课审美自律自由引导人民（法国）1830德拉克洛瓦第五课审美自律第五课审美自律作品荷拉丝兄弟的宣誓自由引导人民作者达维特德拉克洛瓦风格流派新古典主义浪漫主义流派特点1.力求恢复古典主义（古希腊、古罗马）的传统，受理性主义美学支持，大量采用古代题材。2.传达有关正义、荣誉、爱国主义等道德观念。3.重视历史的精确性，试图重现当时的情景，追求细节的真实性。1.体现与时代解放运动相联系的人民路的愿望和理想，关注人民在历史上的作用。2.对正义和幸福未来的向往。3.强调个性和情感的表现，偏爱幻想的主观世界，追求灿烂的色调。题材古罗马早期故事1830的革命行动构图戏剧性构图稳定的三角形色彩朴素而强烈响亮笔触轮廓线描摹精细厨房旋动内涵表明画家立志投身大革命的决心讴歌人民为自由和权利而战阿拉伯幻想曲（法国）1832德拉克洛瓦第五课审美自律在小船上作画的莫奈（法国）1874马奈第五课审美自律日出.印象（法国）1872莫奈第五课审美自律日出.印象（法国）1872莫奈第五课审美自律冬天的风景（法国）莫奈第五课审美自律风景（法国）莫奈第五课审美自律拾麦者（法国）1857米勒第五课审美自律在欧洲的传统观念中，伟大的画作必须表现高贵的人物或重大的事件，胆子米勒却使普通的农民生活进入了画面。通过他的作品使人们不得不把收割看成是一项严肃的事情。题材的变化拾麦者（法国）1857米勒第五课审美自律在欧洲的传统观念中，伟大的画作必须表现高贵的人物或重大的事件，胆子米勒却使普通的农民生活进入了画面。通过他的作品使人们不得不把收割看成是一项严肃的事情。题材的变化安格尔《大宫女》安格尔《浴女》新古典主义达维特《马拉之死》达维特《荷拉斯兄弟的宣誓》戈雅《1808年5月3日的枪杀》籍里柯《梅杜萨之筏》浪漫主义德拉克洛瓦《自由引导人民》德拉克洛瓦《阿拉伯幻想曲》莫奈《日出•印象》雷诺阿《阳台上的两个人》印象主义塞尚《静物》凡高《向日葵》作者风格流派流派特点题材构图色彩笔触思想性《荷拉斯兄弟的宣誓》《自由引导人民》达维特德拉克洛瓦新古典主义浪漫主义1、力求复古（古希腊、罗马）。3、传达正义、荣誉和爱国等道德观念。4、重格律，追求细节的真实历史的精确性。1、时代性，体现人民的愿望和理想。3、对正义和幸福未来的向往。4、敢于运用夸张、象征的手法，偏爱幻想的主观世界。古罗马早期历史故事1830年的革命行动戏剧式构图稳定的三角形朴素而强烈灿烂而响亮轮廓线描摹精细，笔触细腻粗放、旋动表明画家投身大革命决心讴歌人民为自由和权利而战2、受理性主义美学观支持2、重感性。体现个人情感。场景室内室外莫奈《日出•印象》雷诺阿《阳台上的两个人》题材：选取自然界的景物、人物、静物等，范围较广。以户外写生为主，也有一些室内写生的。认为物体在光的作用下有丰富、明确、复杂多变的色彩关系，以近乎虔诚的敏感力求捕捉瞬间即逝的动人效果。改变了过去层层涂色的习惯，直接作画，灵活快速。反对陈旧俗套、矫揉造作的绘画方式，无拘束地表现画家个人情趣，希望凝固的是“瞬间的永恒”。场地：色彩：笔触：艺术追求：一、审美自律的两个涵义：1、艺术风格的发展和演变有自身的内在规律。2、艺术家个人对绘画风格和表现形式的追求二、了解了19世纪法国画坛里的三种艺术流派新古典主义浪漫主义印象主义三、进行了积极的探究和想象活动建议：右下图是透纳在1838年所画的《海盗船》右上图是莫奈1872年作《日出·印象》时所依据的勒阿弗尔日出景象请同学们在课后的鉴赏中能够分析它们之间的内在联系。复习：请问该作品是为谁而画的？第五课审美自律王羲之出身于一个书法世家的门庭，他的伯父王翼，王导；堂兄弟王恬，王洽等都是当时的书法名手。王羲之