等分中间画技法

1教案导航动画技法第一节动画工作的顺序、方法和要求第2页第二节动画线条和线条训练第5页第三节中间线画法第9页第四节等分中间画技法第11页第五节中间画对位技法第14页第六节形象转面动画技法第18页第七节曲线运动动画技法第21页运动规律第一节人物运动规律第28页第二节动物运动规律第35页2第一节动画工作的顺序、方法和要求班级：06507人数：35周次：第1周授课方式：讲授实训教学目的：了解和掌握动画最根本的绘制技术，从技法上认识动画.教学重点：1.手绘动画为什么以线的形式来表现？2.中割的顺序与方法。教学难点：动画的质量要求.导入：动画人员接受一个已经设计完成关键动作原画的镜头时，究竟如何开始进行动画工作呢？新授：第一步，必须仔细了解这个镜头的内容，设计稿和画面规格、角色造型、动作意图、摄影表及动画张数等。如果有问题，应该及时向原画或动画检查提出询问，得到指导。当完全弄清楚之后，方可进入第二步，即正式开始着手绘制动画。（一）动画绘制的方法动画绘制工作，是在特制的透光工作台上进行的。所用的纸张都是按照一定大小的规格，并且在每一张动画纸上打着三个统一的洞眼（定位孔）上，方能进行工作。（图9）动画绘制的方法是；按照原画的编号顺序，将前后两张原画相叠在一起，套在定位器上，覆盖上一张规格相同的空白动画纸。然后，打开透光灯台面下的灯光，在两张原画的形象动态之间，按照要求画出第一张中间画。这第一张中间画的动作间距和形态变化往往比较大，难度高，所以称它为3“一动画”。“一动画”完成后。再将第一张与“一动画”相叠在一起，套在定位器上，覆盖上另一张空白动画纸，画出“二动画”。按照号码的顺序，逐张进行绘制，直到两张原画之间的中间过程动画全部完成为止。在每一个镜头中，为了表示原画与动画画面的区别，在编号时，原画的号码外面需要加个圈，“一动画”的号码外加个三角，其余的动画号码则不加记号。（图10）（三）动画工作的要求每一个镜头绘制时，为了做到整个镜头画面线条的统一，动画人员还须负责原画正稿的誊清工作。然后根据原画的要求，对照摄影表进行动画绘制。4所画的中间动作过程，必须符合运动规律，又要有一定的创造性；形象准确、结构严谨、线条清楚、画面整洁。待一个镜头动画全部完成之后，自己应该负责做一次全面核对检查，做到不走形、不漏线、不缺张数、号码齐全。然后在镜头卡上填上自己的姓名，将完成镜头送交动画检查（动检）审看，直至通过。（四）动画质量的检查标准概括地讲：主要有以下五点1对原画的动作设计意图是否理解清楚，表现是否准确，表现是否准确到位。2对角色造型的掌握是否准确、熟练，形象砖面、动态结构是否符合要求。3动作中间过程是否符合运动规律，特殊动作的技术处理有无差错。4动画线条是否完美，线条连接是否严密，有无漏线现象。5动画张数是否齐全，编号和标记是否准确，画面是否整洁，定位孔有无缺损。问题分析：1.动画工作的基本顺序是否理解。2.动画绘制的方法和要领是否清楚。3.动画质量的检查标准是否明确。练习与作业：命题中间画训练教学小结：本小节课程为本章的导入课程，难度不大，但需要在今后长时间的练习中得到体会和加强。5第二节动画线条和线条训练班级：06507人数：35周次：第4周授课方式：讲授实训教学目的：手绘动画是以线条为主要表现手段的。所以动画线条的练习是动画学习的必要条件。教学重点：动画线条的质量标准和练习方法教学难点：线条要求中的匀与活导入：1.动画是以单线描绘的图画，主要依靠铅笔线条来勾画角色的形象和动态，因此，动画铅笔线条的好坏直接关系到一个动画镜头的艺术艺术，技术质量。一个具备了一定美术基础的人，开始学习和从事动画工作，首先必须重视铅笔线条的训练，以便逐步适应动画专业工作的需要。2.动画片由于制作工艺的特点,其活动部分一般都采用单线平涂的形式。虽然，国内外有一些艺术性的动画短片，采用素描，速写，版画，水彩，水粉，油画和蜡笔等美术风格，但是到目前为止，许多影院动画长片和电视系列动画片，仍然主要采用传统单线平涂的制作方法，对动画铅笔线条的质量，不仅未降低要求，反尔更加严格。3.随着科技的发展，动画片的制作工艺也在不断更新。以往完全依靠手工描线的工序，正在逐步以线条复印技术所代替代，采用线条复印为主，手工描线（彩色线条）为辅的新方法，可以大大提高工作效率，缩短制作周期。近年来，在动画片制作工艺上又有新的发展，一般制作作为电视台播映用的系列动画片，他的描线和上色工序，现在已大量运用电脑扫描线条和上色的新技术。画面清晰，色彩艳丽，既快又好。6新授：采用线条复印或电脑描上新工艺后，对动画线条质量也提出新的要求。因为，原来的动画线条，是通过描线人员的手工描绘，复描到透明的化学板上，经过拍摄之后再现在银幕或荧屏上的。采用线条复印和电脑扫描工艺后，动画线条便直接上了银幕和荧屏，既要保持线条的流畅和准确，又不能断线和漏线。所以，动画线条的质量就显得尤为重要。（一）动画线条的要求：1.动画线条与一般绘画有所不同，它的线条应当做到：准挺匀活。准——复描形象时，必须与原来画面上的形象一样，准确无误。不能走形，跑线，漏线，线条必须明确，不能含糊不清。如：挺——每根线条必须肯定，有力，不能中途弯曲，抖动，最好一笔到底，不能有虚线或双线。匀——线条必须匀称，不能时粗时细，用笔要一致，以求整个画面线条的统一。活——用笔要流畅圆滑，线条要有生气，要表达所画形态的神情和美感动画线条是动画专业人员的一门基本功，只有经过不断地锻炼和实践，掌握线条的要求，才能使所画的动画达到完美的效果。2.线条复印和电脑扫描对动画线条的新要求：第一：画动画应当使用质地较好的2B铅笔。铅笔不能太硬，画出来的线条太淡，形象不清晰；铅笔太软，画出来的线条太浓太粗，线条不易匀称，画面容易磨脏。这些都会影响复印和扫描的质量。第二；线条的落笔要稳，使用力量要轻重均匀，尽量减少用橡皮反复擦拭和修改，避免纸张起毛，造成线条周遍含糊不清。第三：线条与线条的衔接一定要紧，尤其画物体的外轮廓线和两个不同色块的分割时，线条一定要封口。如果留有缝隙，在电脑上色时，颜色便会向另一块面扩散。（三）.动画线条的训练：动画线条的训练可分为三个步骤：1.线条的徒手训练。开始可以先在白纸上，无形象地用铅笔勾画各种线条。如：直线、弧线、圆线等等，反复练习铅笔线条的粗细匀称、挺直、流畅、逐步做到挥笔自如。2.线条的衔接训练。在一根直线、弧线或圆线的末端，再衔接一根延续的线条，尽量使线条与线条的衔接处理的不露痕迹。前后线条要用笔一致，有一气呵成之感。在动画工作中，由于各种原因，一根较长的线条无法一笔画到底，这种情况会常出现，但要求线条不能造成前后两截的感觉，这就需要运用线条衔7接的技巧来解决。这也是动画的一门基本功。3.形象复描（拷贝）训练。在画动画时拷贝整个形象或部分形象，是常有的事。要准确无误地拷贝形象，方能掌握自如。思考和理解：1充分认识铅笔线条在动画工作中的重要性2对照自己在勾画线条上的不足，怎样来加紧铅笔线条的训练3领会动画线条的四点基本要求和线条训练的三个步骤。练习：1徒手进行铅笔线条练习。82各种线条的衔接练习。3形象拷贝练习（可以先从简单线条组成的形象到复杂线条组成的形象，反复进行拷贝练习）。本节小结：动画的线条练习是每个二维动画学习者必须经历的练习过程。同时也是动画制作的基本功。所以，同学们必须重视这一课题的训练，并克服枯燥的练习过程。9第三节中间线画法班级：06507人数：35周次：第5周授课方式：讲授实训教学目的：动画的主要任务是根据原画的要求，在两张关键的动态之间，勾画出它的中间渐变过程。动画片里的各种形象，都是用线条所构成的。一个初学者为了掌握动画技术，就必须先从中间线画法的基础训练入手。教学重点：画中间线的方法教学难点：波形中间线导入：什么叫中间线：中间线——是指两跟平行直线、不平行直线、交叉直线或两根平行弧线、不平行弧线、交叉弧线之间，准确中间位置的线条，称为中间线。新授:既然称为中间线就必须要求做到是两根线条之间准确中间位置的线。一开始先进行不附带其它要求的中间线训练，目的使初学者锻炼目测线条的中间位置，培养准确地在两根线条之间勾画中间线的能力。从简到繁，10从易到难，才能逐步掌握在线条复杂的动态中，准确地画好中间画的技术（图12）画中间线的方法：在两根线条之间，不借助计量工具，完全依靠自己眼睛的观察，找准它的中间部位。为了便于线条落笔时的准确，可以先在几个关键部位，用铅笔轻轻地点个记号，定好中间位置，然后一笔勾画出它的中间线。画中间线时，眼睛要注意视线走向的笔头前方，握笔要紧、手腕要松、注意力集中，手眼并用，线条才能达到稳而流畅。练习：1平行直线中间线练习2不平行直线中间线练习3交叉直线中间线练习4平行弧线中间线练习5交叉弧线中间线练习直线、弧线、组合交叉中间线练习教学小结：应当提醒的是，中间位置一定要准，中间线一定要挺。切忌只顾及了中间位置的准确，却忽略了线条的匀和挺，或者光注意了线条的质量，而使中间位置产生了偏差。11第四节等分中间画技法班级：06507人数：35周次：第6周授课方式：讲授实训教学目的：中间画是动画的基本技法，也是动画工作的主要任务。一个动画镜头中，由线条组成的动体（人物、动物、器物、和自然现象等），从原画的第一个部位到第二个部位，如果中间有变化的过程（也就是说需要加动画）又无任何特殊要求的情况（加减速运动、规律性运动等）就必须画出它准确的中间状态。教学重点：找准中间位置教学难点：复杂图形的中间画导入：那么如何来学习等分中间画的绘制呢？我们从技法和训练两个方面来入手解决。新授：一）学习和掌握等分中间画的技法：•开始可以先从简单的几何图形移位变化入手，严格地按照等分中间的要求来训练。所谓严格等分中间的含义是：两张不同位置或不同形态的图形，它的每个部位，每根线条都必须用准确中间位置画出变化过程。只有严格掌握了等分中间画的基本技法，才能进一步锻炼在形态多变，线条复杂的画面中，熟练地完成中间画的能力。（图13）•（二）初学者如何进行等分中间画训练：•分解成如下四个步骤：•1仔细观察：当拿到两张前后形态有变化的图例时，先应经过观察，揣摩从A图形到B图形的演变，它的中间形态可能是个梅花状图形。脑子里有了这样一个初步的轮廓，再动手画等分中间画，也就心中有底了。•2找准中间点：将两张图形相堆叠在一起，动手画以前，先要严格找准两个图形变化的中间点。在图形变化的明显部位和线条的转折处，先用铅笔12轻轻点个记号，核对每个点是否均在等分位置，如有误差，可做局部调整。13分成以上四个步骤，目的是使初学动画的人为了掌握中间画的基础技法养成目测中间线部位的习惯和能力。经过一个阶段的训练，逐步掌握了它的要领，便可把几道步骤自然而然的融合在一起，运用自如地画中间画了作业与练习：1做几例几何图形变化的等分中间画练习。2比较复杂图形变化的等分中间画练习。3人和动物形象平面变化的中间画练习教学小结：虽然在公司的制作中纯中间的动画被认为是很容易的工作卡，但在我们的初期学习阶段必须作到严谨才符合训练的要求。14第五节中间画对位技法班级：06507人数：35周次：第7周授课方式：讲授实训教学目的：对位法是动画加工中身份常用的一种方法。它可以降低工作难度，也能让我们的作品更准确。所以，作为一个动画学习者必须要掌握对位法教学重点：对位技巧教学难点：一次对位.二次对位.多次对位的运用导入：在动画工作中，如果碰到前后两张原画的关键动态，在画面中的位置相距较远，直接加中间画，不容易找准形态和线条的中间地位，给动画工作的进行就会带来一些困难和麻烦。这时，便可以采用中间画对位技法来解决，既准确又方便。新授：一）什么叫对位15•对位——也称为对洞眼。是利用每张动画纸上有三个定位孔这一特殊条件，在两张动画纸相叠在一起时，以洞眼位置所产生的差异为依据，做为有助于加动画和检验中间地位准确性的一种有效手段。•（二）中间画对位的基本位置•将前后两长形象或姿态相距较远的原画画面，找出它最接近的部位相叠在一起，这样，两张动画纸上的六个定位孔之间就产生了明显的差距。然后，把另