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影视文学剧本写作（闭卷考试）复习要点•任何一部优秀影视片的完成，不可或缺地要包含三方面的工作：杰出的剧本创作高明的导演艺术精巧的后期制作•根据电影艺术创作的不同阶段，存在三种剧本形态：文学剧本、分镜头剧本、记录镜头的工作台本•影视的基本单位——镜头100分钟的电影约有500～800个镜头。景别远远景是视距最远、表现空间范围最大的一种景别。主要表现地理环境、自然风光和开阔的场景。全全景主要用来表现对象的全貌或人的全身，同时保留一定范围的环境和活动空间。有明显的内容中心和结构主体。中中景画面是表现人膝盖以上部分或场景局部的画面。形体运动和情绪交流近近景是表现人胸部以上部分或物体局部的画面。近景以表情、质地为表现对象。特特写是表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面。可起到放大形象、强化内容、突出细节等作用平平实、自然，空间和层次感差；仰高大、雄伟；俯层次、规模，宏大场面，人物矮小、空旷；正庄重、平稳；侧构图生动；反观众与对象相同视线，参与感。拍摄角度运动镜头推指摄影机向被摄物体推近或是用变焦距镜头逐渐拉长焦距，使观众有一个移近被摄物的感觉。拉画面上的被摄物逐渐远离观众视点，并逐渐扩展视野范围。摇指摄影机在原位置不变，通过机身的上、下、左、右、旋转等运动，使画面呈现动态构图，产生巡视、环视等艺术效果。移又称“移动摄影”，将摄影机放在可移动的车辆或升降机上，对被摄物体作各方向移动所拍摄的画面。两副赤裸的肩膀一点一点地显现出来(A)。我们能看到的只有这两对肩膀拥抱在一起——头部和臀部都在画外(B)，上面好像布满了灰尘、雨水、露珠或汗水，随便什么都可以(C)，主要的是让我们感到这些露珠或汗水都是被飘向远方、逐渐消散的“蘑菇云”污染过的，既使人感到新鲜，又充满情欲(D)。两对肩膀肤色不同，一对黝黑，一对白皙.(E)弗斯科的音乐伴随着这种几乎令人窒息的拥抱(F)。两个人的手也截然不同。女人的手放在肤色较黑的肩膀上。“放”这个字也许不大恰当，“抓”可能更确切些(G)《广岛之恋》例1：直观而具象，具备自觉的银幕和屏幕意识，在写作中尽可能避免说明性、陈述性、概括性、比喻性的文字A：对摄影技巧处理的要求B：对画面构图的要求C：对画面造型的要求D：对导演的提示E：对色彩的要求F：对音乐的要求G：对演员的提示•优秀的影视剧本与文学作品都具有鲜活的人物、曲折的情节等特点，除此之外，影视剧本还具备语言的视觉性、造型的动态性、画面的运动性，以及贯穿始终的蒙太奇思维。第一部电视剧《一口菜饼子》第一部电视连续剧《敌营十八年》•作品所要表达的思想内涵，作品中有什么人，做了什么事，这些揭示了作品的主题•剧本的文字由提示性文字和人物台词组成。•分镜头剧本内容包括：镜头号、景别、摄法、画面内容、台词、音乐、音响效果、镜头长度•（二）素材怎样转化为题材•“……我们对故事的嗜好反映了人类对捕捉人生模式的深层需求，这不仅仅是一种纯粹的知识实践，而且是一种非常个人化的，非常情感化的体验……”•将素材转化为题材的关键步骤是编故事•先决条件：知觉力、想象力•文学天才（次要的、必须的）：将日常语言创造性地转化为一种更具表现力的更高形式，生动地描述世界并捕捉人性的声音。•故事天才（首要的）：将生活本身创造性地转化为更有力度、更加明确、更富意味的体验。二、从现实生活中挖掘有意义的故事素材1、电影的类型划分•类型电影的三个基本元素：①公式化的情节；②定型化的人物；③图解式的视觉形象2、电视剧的类型划分•1、“京派”电视剧京都地域文化风情，京味式语言机趣诙谐“皇城文化”与“平民文化”交织•2、“海派”电视剧上海地域特色和都市生活，急剧的时代变动东西方文化的冲撞与融合•3、“粤派”电视剧岭南的地域文化和南国民俗风情着力于时代变革、历史变迁塑造理想化、英雄化的人物形象聚焦当代沸腾的现实生活浓厚的时代精神和商业气息二、什么是情节？•情节的构成有三个特点：（1）情节表现为人物的行动，没有人物的行动就没有所谓的情节（2）情节表现为社会生活事件，没有社会生活事件也无所谓情节（3）情节表现为一个有机的整体，把整体割裂开来，某些部分都不是情节。第二节故事情节的类型•一、强化型情节•指具有较强烈浓缩性的情节。“踵其事而增华，变其本而加厉”。•（一）传统戏剧型情节•侧重于故事的完整性、生动性及趣味性的表现。“封闭式”情节：三部分•（二）现代怪诞型情节•怪诞型情节，可由两种方式营构：•（1）通过“夸张变形”以造成怪诞。即极力夸大客观事物的特定品质与形态，以造成异乎寻常的形象体现。《摩登时代》《第22条军规》•二、淡化情节•淡化情节，绝不是不要情节。只不过有意将传统意义上的“情节性”较淡化地体现而已。《骑自行车的人》•（一）散文化情节•指那种不注重人事进程的紧凑、连贯及起伏变幻，而有意将生活片段“散漫”地呈现的那种情节。•①“形散而神不散”•②描述日常生活，平庸琐碎一、细节•细节是影视剧作中表现某一动作/反映（场面/变化）的最小单元•细节可以是一个镜头，也可以是连续的一组镜头。•细节的作用：交代；揭示；强调；伏笔•1、交代。例如，凶犯从三楼阳台跳下去，警察也追了下去，落地时，警察别在腰上的手枪跌落，警察没有发现，继续追……•2、揭示。例如，麻将桌下，一只女人的脚抬起来，在对面男人的腿上“挠”了一下，男人腿抖一下，随即抬脚反挠女人腿……•3、强调。例如，定时炸弹上不断变化的时间字码，镜头越推推近，“咔咔咔咔”的音响越来越强……•4、伏笔。例如，报童送报，在一家别墅门前按铃无人应，便将报纸从贴近地门缝塞了进去……（看似毫无意义，当他第二次来送报，发现从门缝下淌出了血迹，那第一次便是这发现的伏笔。）二、场景•场景其实就是具体的“故事事件”，是体现在脚本中的“情节点”，指在某一相对连续的时空中通过冲突表现出来的一段动作，完成人物行动风险价值正负变化的叙事单元。•影视剧有时追求场景的多变与流动，以增加动感、避免沉闷。但作为编剧，则要对“过场戏”（只起过渡，连缀作用）和“重场戏”（展示人物或事件的主要戏剧场面）心中有数，在场面设置中，下功夫写好“重场戏”。有戏可看三、序列（幕）•“序列”是影视剧作中相关场景的组合，故事情节的“段落”，相当于舞台剧的“幕”、“场”或“折”。细节构建场景，场景则构建故事情节一个更大的动态单位——序列。情节设计的原则•情节设计固然要讲究技法，但这不意味着可以随心所欲，为情节而情节。须知，情节毕竟是生活的产物，而且要由具体的人物来实现。因此，它就必须遵循下面的基本原则。一、情节设计必须符合生活真实•这本是极为浅显，不必再说的道理。但在实际创作中，有些作者却往往为追求起伏跌宕、奇特引人的艺术效果，或秉承某种政策或意念，而偏偏忽略了这一点。•如：•号外号外！上海滩第一老大张二狗和百乐门第一舞女王牛牛即将举行婚礼！•法庭剧里出乎意料的证人证词证据（其实双方律师/检察官事先都要核对的）•保大人还是小孩！？二、情节设计要符合人物性格•我国文革期间电影《白毛女》的改编本。原影片中，杨白劳也是个被侮辱、被损害的小人物，老实巴交的老农民。在强大、凶残的恶势力面前，他无力反抗，只有悲愤自杀。而改编后的情节则是——这个贫下中农出于阶级义愤，绝不忍辱吞声，而是拿起扁担，勇敢地在与黄世仁们的搏斗中，英勇倒下。三、情节设计要尽量避免俗套•好的情节，不单是情节本身曲折引人，而且情节过程所反映的生活现象，又能包含深刻、宏远的人生哲理或阔大意境，进而产生远远超过情节表象的进一步的内容。比如同是侦控篇章，有的影片情节变幻菲测，紧张凶险，确是引人，但看过之后，却是无所得；而有的作品则不然，在曲折有致的情节展示之后，能让人透视出更为深沉的人生或社会的折理内容与现实剖析。四、情节设计的最高任务是把故事讲好•1、情节并不是指笨拙的纠葛，事件必须经过精心挑选，而且其设计模式必须在时间中得到展现。我们不妨以著名影片为例说明。剧本创作中情节设计的常见弊端一、人物多、线索杂、不得要领•举例说，剧本中的人物太多了，你不知道谁是主要人物，以及故事请的是谁，或许你只是感到这个剧本对话太罗嗦，而且动作的发展太依赖对话和解释，而不是依靠视觉的形象。重新去看看这个材料，你也许会意识到，电影剧本所要传达的信息过多，而且故事发展得太快，你自己可能完全不知道到底发生了什么事情，什么原因。•故事过早地堆砌了过多的信息，以及发生的事件太快了，以至于人物缺乏广度和深度，故事叙述过程缺乏足够的冲突或戏剧情境。二、这说明，那解释，原地踏步•经常看到一些作者写的剧本中充满了“解释”，解释有关人物的事情，有关环境的事情，有关故事的事情等。这些解释并不都是“阐述”。阐述是电影剧本写作技巧的最为关键的部分。这个词被定义为“推动故事向前发展的必要信息。”•阐述有两种方法：一是用对话建置出来，二是用画面来使之戏剧化。三、顾此失彼，漏洞百出•一个剧作者在写剧本的过程中时常会举棋不定，反复地问自己“我到底要不要写这场戏？”这就开始了一个进行评判的过程。•随之而来的问题是你究竟是否真的需要这场戏。•接着是需要点什么能使故事有效进展的东西，来代替这些读起来“单薄”、缺乏紧张和悬念、需要解释才能推动故事前进的“情节漏洞”。