米兰风格

招贴设计流派意大利“米兰风格”米兰风格1of15一、概述：“米兰风格”是属于国际主义风格的一类别，是战后招贴的一种流派，主要指的在意大利米兰聚集的一批相当有才华的设计师，他们以现代主义风格创造的招贴，在设计界和社会上引起了较大的反响。二、代表设计师：博格利（Boggeri)、X.沙维斯基（X.Schaiwinsky)、麦克斯.赫伯（MaxHuber)、G.平托里（G.pintori)、佛朗戈.格里格拉尼（FrancoGrignani)、M.尼佐利（M.Nizzoli)2of15三、背景:国际主义风格是第二次世界大战结束，现代主义设计运动的发展。早在1927年，美国建筑家飞利浦·约翰逊就注意到在德国斯图加特市近郊举办的威森霍夫现代住宅建筑展的这种风格，他认为这种风格会成为一种国际流行的建筑风格，因此称之为国际主义风格，当时他称这种单纯、理性、冷漠、机械式的风格为“国际风格”。这是现代主义设计被称为国际主义的开端。经过德国、荷兰、俄国的一批建筑家、设计师、艺术家的努力探索，现代主义设计在德国的包豪斯设计学院时期达到顶峰，出现了工业产品设计、平面设计、舞台设计等等各个方面的现代主义设计发展，无论是意识形态上还是形式上，都呈现趋于成熟的面貌。但是，以德国为首的欧洲现代主义运动在纳粹德国时期受到全面封杀，大部分现代主义设计的主要人物都在30年代末年移民美国。3of15四、特点：追求几何学的严谨、简洁明快的版面编排、无饰线字体的运用、完整的造型，从而形成了高度的功能化、理性化的设计风格。由于这种风格简单明确，传达功能准确，因此很快流行全世界，成为二战后影响最大、国际最流行的设计风格。设米兰计风格往往采用方格网设计基础，排版方式多采用非对称式的，无论是字体，还是插图、照片、标志等、都规范的安排在框架中，排版上往往出现简单的纵横结构，字体则采用简单明确的无饰线字体，平面效果非常公式化和标准化，具有简明而准确的视觉特点。4of15设计师及作品—佛朗戈.格里格拉尼（FrancoGrignani)弗朗哥•格里纳尼（FrancoGrignani，1908～1999）不仅是一名意大利平面设计师，还是一名建筑师、摄影家和画家，他是世界平面设计师协会会员，意大利视觉平面设计的领军人物，被誉为“意大利设计教父”。5of15他在平面设计上强调空间感，喜欢综合运用多领域的技术，以此达到特殊的视觉效果。格里纳尼的作品风格变化跨度颇大，他的作品中有绚烂华丽的海报设计，其文字经过变形加工能在画面上如同舞蹈一般闪动；有使用黑白间隔条纹的边缘错视设计，画面严谨但却能营造出奇特的光效应效果；还有波动迷幻的变形图像装帧设计，是通过特殊的实验摄影等图片处理手法来实现的。而这些各有特色的作品最大的共同特点就是视觉冲击力强，富有动感，仿佛能穿透平面载体，延伸到三维空间里，像是一幅幅活着的艺术品。佛朗戈.格里格拉尼（FrancoGrignani)6of15图为格里纳尼在1957年（49岁）所设计的以速度为主题的宣传海报，体现了他追逐未来主义速度之美的思想。海报中间有一辆黃色的老式汽车，正向着画面的左边行驶，在车后排列着试图体现速度感的几行文字，文字的内容是“速度改变图像、速度改变色彩、速度改变视觉”。其中的“视觉”一词，意大利原文是“visione”，而为了凸显出“速度改变视觉”这一主题，文案中将之写成拖长变形的“vviissiioonnee”，颇有趣味。而汽车所行驶的路面，又是由海报上方的粗大文字被拉长的倒影所构成的。海报背景为白色，仿佛是在开阔的大道上高速行驶着，路边的美景一晃而过，原本的颜色和图像都因为快速掠过而变得像水波一样颤动流转，很好地契合了海报的主旨。老式汽车所代表的传统艺术，由于获得了“速度”这一未来主义所推崇的关键要素，从而展现出了新的面貌。富有动感的字体设计7of15大约从1960年起，格里纳尼暂时抛开了图像，转而以纯文字或更抽象的元素作为其设计作品的主体，并且让三维空间感更为突出。设计于1960年（52岁）的这张海报很好地展示了他在这个时期的风格。海报中没有任何图像，除了在边角有细小的说明文字外，粗壮的无衬线字体“ALFIERI&LACROIX”字样占据了画面的绝大部分位置。连成一串的文字像是一条莫比乌斯带注3扭转着，又如同一条活着的花蛇扭曲腰肢，身躯的主要部分蜷缩在画面里，但并未被禁锢起来。这些文字仍可以往上下左右继续延伸着，在视觉效果上，文字甚至已经突破了平面的限制，往三维空间里伸展了开来。这条有生命的纽带是自由而奔放的，它优雅地盘旋着、前进着，其形态似乎每时每刻都在变化，海报上展现的仅仅是它在这一刻的姿态，是这一个瞬间的定格，仿佛在下一秒，这条蛇就会以另外的姿态出现。这幅作品是格里纳尼富有生命和动感的字体设计中最有力的代表作之一。富有动感的字体设计8of15黑白条纹的边缘错视图为格里纳尼一些使用黑白间隔条纹边缘错视创造出的具有三维空间感的作品，右下角的照片则是把他最具特色的黑白条纹带做成了实物围脖。可以看出格里纳尼在此时已经非常精于创造空间扭曲的视错觉效果，螺旋陀螺、球体和扭转丝带，这些作品简单而精致，具有内敛和典雅的迷人风格。9of15波动迷幻的变形图像格里纳尼启用了他实验摄影的图像处理手法，并且全部以变形的照片图像为设计主体。格里纳尼先将想要运用到封面中的图片拍摄下来，然后用玻璃碎片或油、水等透明液体覆盖在照片上，由于光线折射，照片图像产生了各种各样的变形。这一批封面上通过特殊手段变形的图案有着万花筒般闪烁不定的梦幻感，仿佛从水底窥视水面之外的正常世界，一切事物都在粼粼的波光中抖动着。这些变幻着的图形暗示着在其他的维度或扭曲的世界中，时空与人们以往的概念大不相同，而科幻小说正可以向读者展示，在与常理不同的世界里，事物和围绕着事物的人会产生怎样的变化。而这一系列波动而略带惊悚感的封面完全可以装裱起来，当成画作挂在某一间现代艺术画廊里。10of15设计师及作品—麦克斯.赫伯（MaxHuber)作者采用抽象的视觉语言，将画面个要素通过透叠、复叠、交错使之产生联系，并形成了一个简洁明快、重点突出、完整而又富有视觉美感的信息体。画面中渐变的弧线和文字犹如汽车飞驰而过的轨迹，尤其是直线、弧线、曲线的运用，使作品更具强烈的动感和纵深感，很好的表达了招贴的主题。11of15设计师及作品—麦克斯.赫伯（MaxHuber)12of15设计师及作品—博格利（Boggeri)13of15设计师及作品—G.平里托（G.pintori)14of15设计师及作品—国际主义风格15of15拓展：我觉得“米兰风格”的这些特点到现在都一直在沿用着，它的简洁明快、重点突出、对三维的追求都是当代招贴设计的一些基本的要素。意大利“米兰风格”招贴设计创造了一种高度功能化、理性化的国际视觉传达语言，清晰明确，主题突出。他们的这种现代主义风格到今天仍然被设计师重视，以尽量减少信息传达过程中因为文化背景所组成的障碍。对当代招贴设计的影响THANKYOU