第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动

沈阳师范大学·工程技术学院主讲：王传喜二零一零年九月世界现代设计史第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工业革命初期的设计1第一次国际博览会2英国工艺美术运动3世界现代设计史第一章现代设计的启蒙与工艺美术运动一、工业革命初期的设计的发展现状世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工业革命初期的设计1欧洲18世纪仍处在农业经济时代，是封建制度，阻碍了资本主义经济时代的来临，主要的设计活动为:1、贵族的设计，无论是建筑还是家具，都以他们服务为中心，设计不是大众享有的。例如：巴洛克风格。2、底层的为大众服务的手工艺设计师，只设计简朴的产品，几乎不享受设计，设计采取中世纪的学徒师傅方式，没有设计图，完全凭经验和记忆制作。巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。打破均衡，平面多变，强调层次和深度。二、十九世纪初爆发的三个设计运动世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工业革命初期的设计1十九世纪初，西方国家产生了几个以传统设计风格为主要变化的复古设计运动。法国古典复兴、英国新歌特主义和美国折衷主义复古设计。1法国古典复兴主义设计拿破仑取得政权后，发动了十九世纪第一个设计运动。大量地从罗马设计中吸取营养和参考，形成的新风格——帝国风格巴黎万神庙二、十九世纪初爆发的三个设计运动世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工业革命初期的设计11法国古典复兴主义设计运动巴黎凯旋门：法国皇帝拿破仑·波拿巴为纪念奥斯特利茨战争的胜利而建立，1806年8月15日奠基，1836年7月29日落成。它是经典的罗马风格的典型代表作，强调了拿破仑的政治倾向和建立囊括欧洲的庞大拿破仑帝国的野心。凯旋门的正面有四幅浮雕——《马赛曲》、《胜利》、《抵抗》、《和平》。同门楣上花饰浮雕构成一个有机的整体二、十九世纪初爆发的三个设计运动世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工业革命初期的设计11法国古典复兴主义设计运动拿破仑时期的大型建筑包括三个主要方面的内容：1)为发达的经济而设计的新型建筑，主要是与经济活动有关系的大型建筑；2）为解决人口日益膨胀的城市居住问题而建造的大量多层住宅；3）为了炫耀拿破仑征服的功绩而兴建的大型纪念性建筑。这部分建筑基本上完全依照古罗马的开制，是典型的古典复古主义作品。巴黎的证券交易所巴黎证券交易所内部二、十九世纪初爆发的三个设计运动世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工业革命初期的设计11法国古典复兴主义设计运动古罗马家具设计风格为：家具厚重，装饰复杂、精细，采用镶嵌与雕刻，旋车盘腿脚、动物足、狮身人面及带有翅膀的鹰头狮身的怪兽，桌子作为陈列或用餐，腿脚有小的支撑，椅背为凹面板；在家具中结合了建筑特征，采用了建筑处理手法，三腿桌很普遍，使用珍贵的织物和垫层。二、十九世纪初爆发的三个设计运动世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工业革命初期的设计12英国新哥特主义设计运动英国国会大厦哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。营造出轻盈修长的飞天感。整个建筑以直升线条、雄伟的外观，再结合镶着彩色玻璃的长窗，产生一种浓厚的宗教气氛。二、十九世纪初爆发的三个设计运动世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工业革命初期的设计13美国折中主义设计运动美国国会大厦美国开国的革命者希望能够通过体现美国的民主精神，他们主张以罗马风格为主，兼容各种欧洲风格，形成古典折衷主义的建筑面貌。世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动现代纺织品设计形成的历史背1十九世纪初爆发的三个设计运动法国的古典复兴美国的折中主义十九世纪初爆发的三个设计运动有一个共同的特点就是跟古典风格密切相关。都是拿古典风格来做文章。所以这些设计运动都无法现代设计运动的开端。而只是把古典风格拿到现代这个时间里来使用，它并不构成一个为民众的、具有社会内涵的、具有大规划的运动。所以只是古典设计运动的一个延伸。二、十九世纪初爆发的三个设计运动英国的新哥特主义一、水晶宫世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2作为工业革命的发源地，英国在1851年，由维多利亚女王和他的丈夫阿尔伯特公爵发起组织了世界上第一次工业产品博览会。会上展出了各种工业产品（包括传统手工业产品）25万件，会场便是著名的“水晶宫”。当时由于时间关系，博览会的主办者被迫接受了来自皇家园艺总监约瑟夫·派克斯顿（JosephPaxton，1801-1865）的救急方案——由钢铁骨架和平板玻璃组装而成的花房式大厅。第一次博览会展厅：水晶宫世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2派克斯顿擅长用钢铁和玻璃来建造温室。他采用装配温室的方法建成了“水晶宫”玻璃铁架结构的庞大外壳。“水晶宫”总面积为60万平方英尺；建筑物总长度达到563m（1851ft），用以象征1851年建造;宽度为124.4m，共有5跨，以2.44m为一单位。其外形为一简单的阶梯形长方体，并有一个垂直的拱顶，各面只显出铁架与玻璃，没有任何多余的装饰。在整座建筑中，只用了钢铁和玻璃两种种材料，施工从1850年8月开始，到1851年5月1日结束，总共花了不到9个月时间便全部装配完毕。1936年毁于大火。世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2这个建筑与往的建筑的不同：一、他使用了现代建筑两个最基本的材料，钢铁和玻璃替代了传统的土、木、砖、石等建筑材料；二、它改变了现在建筑建造的方法，水晶宫不是建造起来的，而是经过严密计算加工出来的标准构件，运至现场用螺钉和铆合的办法进行组装。这两点使得这个建筑变成了现代建筑的转立点。一、水晶宫二、博览会中部分展品世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2二、博览会中部分展品世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2二、博览会中部分展品水晶宫展品——梳妆台及化妆箱和烛台等摆饰金碧辉煌世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2通过这次博览会，暴露出这样一个问题，当工业革命已经完成的时候，大量的工业产品已经生产出来的时候，人们还没有预备好这个新来的时代，没有一种设计的方法和设计的哲学去应应付新的产品，什么叫做工业的美，既没有一个观点去评价他，也没有一个方法去解决它。这就造成了一个缺失：现代设计的观点必须形成，否则的话没法跟上时代的发展。博览会暴露的问题世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2德国建筑学家哥德弗莱德·谢姆别尔也参观了博览会后，撰写了《科学·工艺·美术》和《工艺与工业美术的式样》两本书，书中阐明了他对机器生产的反对观点，提倡美术与技术结合的“设计美术”，并第一次提出了“工业设计”这一专有名词。法国考古学家列昂·德·拉波德对1851年伦敦博览会同样提出了批评意见。他认为展览品明显的存在着装饰及外形设计的不足，主张美术与技术的结合。他反对古董的摹仿，提出“艺术的科学的和工业的未来，有赖于互相之间的联系合作”的倡议。拉波德上述的意见和主张对后来设计理论的建立起到了十分重要的作用。三、现代设计思想的奠基人三、现代设计思想的奠基人世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动第一次国际博览会2约翰·拉斯金JohnRuskin（1819年2月8日-1900年1月20日）英国作家、艺术理论家、艺术评论家。第一次国际博览会2艺术理论家约翰.拉斯金的基本主张第一：设计的重要性第二：必须在英国建立设计教育体系。第三：要想提高国家总体的设计水平，必须提高全民的设计水准，他认为从中小学就应该进行设计教育。第四：他认为工业产品丑陋的原因就是因为它是机器生产的。正是这个原因使他没有办法成为现代设计的奠基人之一。第五：他认为最好看的风格就是哥特风格。另外。他还认为东方的风格也很不错。他是最早提出要援引东方的设计思想到西方的人。三、现代设计思想的奠基人世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动一、莫里斯与工艺美术运动工艺美术运动3威廉·莫里斯1834年日生于英国埃塞克斯郡一个殷实的商人之家,1896年卒于凯尔姆斯科特庄园,享年62岁。1853年,莫里斯进入牛津艾希特学院学习,,在之后的一生中,奠里斯都在大力宣扬罗斯金的理论。1855年11月从牛津大学毕业后,莫里斯进入英国著名哥特复兴风格建筑师斯特里特,的事务所学习建筑,开始了自己的艺术生涯。英国工艺美术运动奠基人威廉.莫里斯。(1890年前后）世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动红屋“红屋”的设计取得了很大成功，不仅仅是采用功能需求为首要考虑，部分吸取英国中世纪、特别是哥特风格细节来设计住宅建筑，从而摆脱了维多利亚时期繁琐的建筑特点，同时还在于莫里斯从统一的方案出发，设计了整个建筑的室内、家具等等。“红屋”的建成引起设计界广泛的兴趣与称颂。世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工艺美术运动3一、莫里斯与工艺美术运动一、莫里斯与工艺美术运动“红屋”内部的家具、壁毯、地毯、窗帘织物等，均由莫里斯自己亲自设计。它们实用、合理的结构，以及追求自然的装饰体现了浓郁的田园特色和乡村别墅的风格。从此，他开设了十几个工厂并于1861年成立了独立的设计事务所，把构成居住环境的所有项目纳入业务之中，并以典雅的色调，精美自然的图案备受青睐。世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工艺美术运动31864年成立了莫里斯设计事务所，莫里斯终于成为这个设计事务所的单独老板。这是世界上最早的由艺术家领导的设计事务所。莫里斯设计事务所把包括建筑、家具、灯具、室内织物、器皿、园林、雕塑等等构成居住环境的所有项目纳入业务之中，90年代又发展到书籍设计，成为一个兼有建筑、室内、产品、平面设计多种内容的完整设计事务所。这个设计事务所的设计与当时流行的维多利亚风格大相径庭，也抵御来势汹汹的工业化风格。一、莫里斯与工艺美术运动莫里斯设计事务所世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工艺美术运动3莫里斯设计事务所设计的各种产品都具有鲜明的特征：一、强调手工艺，明确反对机械化的生产；二、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其它各种古典、传统的复兴风格；三、提倡哥德风格和其它中世纪的风格，讲究简单、朴实无华、良好功能；四、主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋向：五、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。这些特征也成为了后来”工艺美术运动“的特征。一、莫里斯与工艺美术运动莫里斯设计事务所世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工艺美术运动31、浓重而不艳丽莫里斯作品大多以十分浓重的色彩渲染，毫不吝惜对颜色的使用。金黄，如秋天之凄美；淡黄，如菊花之静雅；紫青，如薄雾清晨之宁谧；翠绿，如河边玩耍的小孩，生命充满活力。作品往往铺一个显眼的主色，再杂以淡而亮之辅色，或者留下一定的空间以同主色相衬，二者相得益彰。世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工艺美术运动3威廉.莫里斯作品欣赏2、重复而不繁杂对枝茎和花叶的运用非常了得，几乎每一幅图里都是枝枝相生，叶叶相成。往往把一诺大的一幅图给挤得满满当当，只留下一些空白的小点，可以透得一些阳光进来。而有的却干脆是一整版的墨绿或者焦黄，或者一面板的淡紫，既不浓也不重，就像是一块从地下创出来的化石。世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工艺美术运动3威廉.莫里斯作品欣赏3、追求弧形与角度他的作品多数不讲对称，却极喜欢使用弧线与弯角。犹如无数个圆月银环相互镶嵌，你中有我，我中有你。而这些弧度又用得相当自然，没有丝毫的做作与不适。世界现代设计史|第1章现代设计的启蒙与工艺美术运动工艺美术运动3威廉.莫里斯作品欣赏4、自然