1浅谈实物道具在舞蹈中的作用摘要:从原始人的棍棒到今天形形色色的道具,舞蹈道具已成为舞蹈艺术形象的有机组成部分。如今道具的运用涉及到舞蹈的各个舞种,民族民间、古典、现代等作品中,道具常担负着刻画人物内心世界、营造舞台环境、增强舞台色彩、升华主题的重要使命。不断实践的经验中,我们看出道具的巧妙运用是舞蹈作品创作的有力支持,也是编导创作思想的具象延伸。舞蹈是一种高度综合性的表演艺术形式,在其发展的过程中,逐步把文学、戏剧、音乐、舞台美术等融合在舞蹈艺术之中,使得今天舞蹈这一动作性艺术变得更富底蕴及内涵,丰富了舞蹈的艺术表现能力。舞蹈中道具的运用早在远古时期就已经出现,原始人用石块击节叩拍而舞,用木棍敲击地面,围绕木棍起舞,手持劳动工具围圈跳舞。从原始人的棍棒到今天形形色色的道具,舞蹈道具已成为舞蹈艺术形象的有机组成部分。如今道具的运用涉及到舞蹈的各个舞种,民族民间、古典、现代等作品中,道具常担负着刻画人物内心世界、营造舞台环境、增强舞台色彩、升华主题的重要使命。不断实践的经验中,我们看出道具的巧妙运用是舞蹈作品创作的有力支持,也是编导创作思想的具象延伸。关键词:舞蹈道具作用Abstract:Fromtheprimitivestickstotodayallkindsofprops,propsdancedancehasbecomeanintegralpartoftheartisticimage.Today,useofpropsinvolvedinallkindsofdancedance,ethnicfolk,classical,modernandotherworks,propsoftenbearsportraythecharacters'innerworld,tocreateastageenvironment,enhancedstagecolorsublimationimportantmissiontopics.Constantpracticeexperience,weseecleveruseofpropsisstrongsupportforthecreationofdanceworks,aswellasdirectorofcreativethinkingfigurativeextension.Danceisahighlyintegratedperformingartform,inthecourseofdevelopment,graduallyliterature,drama,music,art,etc.fusionstageintheartofdanceamongthedancetodaymakesthisactionartsgetricherheritageandcontent,enrichingtheartisticexpressionofdance.Dancingintheuseofpropsasearlyasinancienttimesithasappeared,primitivebeatanddancefestivalwithstoneshitknock,hittingthegroundwithastick,stickarounddance,circledancearoundhand-heldinstrumentsoflabor.Fromprimitivestickstotodayallkindsofprops,propsdancedancehasbecomeanintegralpartoftheartisticimage.Today,useofpropsinvolvedinallkindsofdancedance,ethnicfolk,classical,modernandotherworks,propsoftenbearsportraythecharacters'innerworld,tocreateastageenvironment,enhancedstagecolorsublimationimportantmissiontopics.2Constantpracticeexperience,weseecleveruseofpropsisstrongsupportforthecreationofdanceworks,aswellasdirectorofcreativethinkingfigurativeextension.Keywords:actiondanceprops舞蹈是人们利用自身的肢体通过运动的形式来表达感情和意识的行为艺术。而感情和意识的尽情表达,就需要借助舞蹈道具来完成。道具作为人体以外的重要媒介,及“信息传递者”的身份,在舞蹈造型中起着重要的作用,并为越来越多的舞蹈创作者和表演者所重视和应用。本文首先介绍了道具在舞蹈中的种类,我国舞蹈道具的特点,并就道具在舞蹈中的作用做了阐述。一.舞蹈道具的种类舞蹈中使用的舞蹈道具包括很多,主要有生活用具、劳动用具、民间舞道具、抽象道具、等其他道具。生活用具、劳动用具与舞蹈的表现联系密切,如草帽、镰刀等;民间舞蹈道具,包括如扇子、三弦和鼓锣等,这些舞蹈道具多属于民间舞蹈所固有的,具有浓厚的民族风俗文化积淀,所表达的情感非常强烈;抽象道具包括如水袖、纱巾、长绸等,这类舞蹈道具构成了某种象征性的意义,能够表现出情感的起伏、空间构成的图案景色以及某种特定的艺术形象。此外,还有演员身上道具和身外道具。演员身上道具是指舞蹈中扮演特定事物时使用的道具,如《猪八戒背媳妇》等舞蹈演员就通过背着道具扮演出两个角色,从而使舞蹈表达出强烈的戏剧性;而身外道具,如爱情舞蹈的信物等职则是剧情发展的伏笔和矛盾冲突的突破口。二.道具在舞蹈中的特点道具就是表演中所借助的工具和物品。在不同的艺术表现形式中,它也有着不同的特点。舞蹈这种艺术表演形式的特点决定它只能是小型、多样、轻巧、灵活的,是肢体与物体相配合的物品。具体地说它必须是:(1)符合舞蹈和剧情的需要,有利于加强效果,无论是编创者或舞蹈表演者,要体现作品的主题,在道具的使用上一定要注意因人、因时、因地而异,一切都要服从服务于主题的需要·剧情的需要,不能丰挤不分,否则就是累赘和多余,甚至是画蛇添足,有时还会弄巧成拙,反而破坏了舞蹈的美感。(2)协调和实用。道具要便于舞者的使用和展现,在表演中要做到收放自如,既不能喧宾夺主,又要与舞者浑然一体,即人与道具的和谐统一、动与静相得益彰。要有利于道具在表演中的增进和转换,有利于加强舞蹈的表情性。当然,不同舞种还要注意到道具的协调性并且与民族的欣赏习惯不能相悖。(3)抽象与物化的统一。道具的象征性和寓意性决定了它在舞蹈中更具有高度的抽象性和虚拟的手法。同时又因道具的运用反映出不同民族、不同文化背景、不同年代的特征和区别。比如,中西方舞蹈因其文化背景的差异性,道具运用的实物形态就有较大差异。中国舞蹈在道具运用上更重虚拟写意,形象生动,人与物相亲相和,物随人舞。而西方舞蹈则更重简约、热情奔放。但是就其道具的作3用而言都要求虚拟与物化,必须围绕表演的需要,而加以合理和有效的运用。从道具在舞蹈中的特点,我们可以看到道具如果运用得当,它可最大化地反映情节所处的特定时代、地域和民族特点,并且还可以极大地丰富和增强艺术表现力及感染力,使舞蹈所要揭示的主题与内容更加形象和集中。三.在创作舞蹈中道具的作用(一)道具用来烘托主题舞蹈在创作的过程中,会综合考虑音乐,灯光,服饰等,这些辅助工具也是舞蹈者诠释作品很好的手段。但是这些还远远不够,如果创作者和舞蹈表演者想很好的完成作品,还要将道具运用到舞蹈作品中来。比如说可以是一把扇子,来烘托古典舞的诗情画意。扇子上的诗篇可以是音乐词,也可以选择比较知名的辞赋等。一个斗笠可以用来形象的说明舞蹈的主人翁,普通农民,或者社会的阶层比较低的人。一条丝巾可以很好的诠释现代舞中邻家小妹或者知性女士的形象,体现了舞蹈是和现代环境的结合。比如说一条扁担,夫妻双方通过扁担的举起,扛起来诠释夫妻之间的感情,共患难的不离不弃的情感。在加上雨滴或者雨伞的道具运用,可以更好的表现出夫妻双方不畏惧困难,不怕生活艰辛,共风雨的深刻感情。当然这一切都要很好的结合舞蹈的主题选择,切忌随意。在以往的调查研究中发现,有些舞蹈的道具确实是和主题的不搭,给观众造成了相反的影响,使得观众在舞蹈观看过程中云里雾里,不知道舞蹈者要表达的主题意思。这样背离主题的道具运用,没有给舞蹈的表演效果增光增彩,反而是产生了相反的效果。舞蹈作为一门综合性艺术,虽然有音乐、服装、灯光、幕布景等辅助手段的支持,但是编创人员和舞者如果要准确而形象地表现其舞蹈作品,有时必须借助道具的作用才能完成角色的定位与环境的提示。一个斗笠、一枝船桨、一把笛子、一个木盆、一把扇子、一条丝巾等等都烘托和反映了编创者增强作品效果的意图,也烘托和提示了舞蹈者的角色身份以及所处的时代和环境,显示了此时此刻舞者所要表现的意境和心情。例如,在我编创的舞蹈作品《阿妹》中,巧妙、灵活地应用了客家斗笠这个道具,它既是服饰的一部分,又作为道具贯穿于整个舞蹈作品,作为服饰,它表明了舞蹈者的身份—客家妹子;作为道具,它在整个舞蹈表演过程中,不断变换成舞蹈者手中的洗衣盆,晒谷场上的簸箕,喂鸡的谷盆等。由此细腻地再现客家妹子在生活中勤劳与贤淑、刚强与温柔的传统美德。舞蹈最后随着一声婴儿僚亮的啼哭声,斗笠变成了抱在怀中的婴儿,新一代客家妹的诞生,它暗隐客家妇女生命不息、奋斗不止的精神,从而起到了升华主题的作用。(二)道具用来表现舞蹈的词汇在对道具的选择时,我们增加舞蹈词汇,让观众更加直观的看到,更形象和具体的感受到作品的主题和内涵。比如说上面举得例子,扁担,当观众不能很好的体现主题的时候,我们可以在扁担上刻上几个字进行烘托,如:“同甘共苦”“患难夫妻”等。在雨伞上可以刻上风雨无阻等字体,用雨伞来诠释无惧生活困苦,大大丰富了舞蹈的词汇,更好的实现了舞蹈和语言的结合,使得观众能够很好的领会到舞蹈的内涵。比如说有些道具可以加长表演者的手臂,或者腿的延长、在隔壁或者腿上标注勤能补拙的字样,更能唤醒人们劳动意识,更好的体现舞蹈4想要表现的主题。有些语言是感受到的,有些语言是必须表象表现的。道具正好弥补了创作者在语言方面的不足,实现了完美的结合。在对词汇的选择上,一定要结合舞蹈本身的主题,不能随便,不然会给观众造成疑惑,明明不是这个主题,却又有这样的字体,什么意思呢?在日常生活中经常听到这样的抱怨。(三)道具可以更好的宣扬现场气氛比如说在舞蹈者表演的时候,可以让其手中持一些工具,带动观众,抬高现场气氛。比如说舞蹈表演者手中可以拿一个火炬,高高举起,这样观众会和舞蹈表演者一起,挥手举旗等,这样整个舞蹈表演气氛就比较好。还有舞蹈着可以运用衣袖的舞动来演示舞蹈的高潮期,以衣袖的转动快慢,来进行区分舞蹈的节奏,带动观众的情绪。还有在舞蹈者衣袖的选择上还可以根据衣袖的长短,颜色,条纹等丰富的形式,全面的诠释表演者的内心情感,更好的完成舞蹈创作者的最初用途。充分借助舞蹈道具,来表达民间传统舞蹈的精神,充分体现舞蹈创作者的意图。道具宣扬气氛上,我们记忆犹新的是2008年的北京奥运会的开幕式上,道具宣扬气氛的作用体现的淋漓尽致。比如说万人组成的和字,都很好很完美的结合的舞蹈的主题,运用字体和衣袖,以及道具,以及古乐等,传达了我们中华民族的精神,很完美的体现了舞蹈创作者的主题思想。但是不好的道具运用,或者是运用道具的时间点掌握不好的话也有可能是起不到宣扬现场气氛的作用。比如说不到表演高潮的时候却高高举起手,到了表演高潮时却不知道该用什么道具,造成观众以为高潮已过的假象。这需要舞蹈创作者和表演者的双方掌控,不能随意使用。(四)补充舞蹈形象,外化人物内心舞蹈作品形象的把握是编导创作中的重要部分,形象确立的准确性和直观性直接关系到作品质量的优劣。在编导构思的人物形象中,舞蹈道具的运用往往可以帮助编导更好的把握人物形象,有时更能把人物的内心情感外化在观众面前,弥补了单纯舞蹈语汇在表述人物心理活动方面的不足。例如:第三