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龙源期刊网中国传统艺术精神的当代价值作者：宋南昕来源：《市场周刊·市场版》2017年第02期摘要：中国传统艺术精神是中国历史长河的体现，是世代人民智慧和劳动的结晶，。精神文化力量我们也不容小觑从半坡彩陶到当今的平面设计，都深刻体会到人类对于自然探索的勇气与智慧的伟大。不同的朝代有不同代表的艺术品，君王的衣饰与平民百姓的区别都暗藏玄机。辉煌的中国传统艺术的审美特点体现了其独特的审美取向和意象性的发展范式，其艺术表现有折射出鲜明的美学特征和独特的精神。我分别对于人为何要艺术，艺术是什么，中国传统艺术精神的体现分别取探讨了中国传统艺术精神的当代价值。关键词：中国传统；艺术精神；当代价值一、人之所以要艺术是因为艺术是确证自己的需要艺术伴随着人的诞生而诞生，并伴着人类而行。罗曼罗兰曾说：“艺术是发扬艺术的，死神所在的地方就有艺术。”艺术的价值体现在它是心灵律动的形式，是情感的符号，有意味的形式；艺术是想象力驰骋的原野，是自由创造的天地，是人拯救自己的方式。艺术也是完善人格的途径。中华民族不是把艺术作为彰显手段的方法，而是看成道德、情操、智慧的来源，是培养教育完美人格的最佳途径，所以这就是礼乐文化产生和始终受重视的原因所在。二、中国传统艺术文化博大精深渊源要追溯到几千年前，东方艺术与西方艺术相比，东方艺术讲究的是“天人合一”内外兼修的高尚品质和精神上的崇高追求。东方艺术就像一颗璀璨的明珠在世界艺术文化中绽放光芒，古时就出现了很多伟大的思想家和政治家，他们各抒己见百家争鸣，都探索着“物”与“人”之间的关系，其中庄子的“物化”思想大大启发了后来的艺术家，促使他们创造出大量的优秀作品，“物化”也就是“物我同一”或者“天人合一”的观点。庄子主张清净无为，独尊老子而摈弃儒墨，在《庄子·养生主》中提出了“神遇而不以目视”的审美态度，心与对方融合，用心与感受不要刻意做作，“物化精神”是庄子提出的另一个重要审美态度，是以“神遇”的又一个重要方式，主张审美主体幻化成审美客体，在“庄子梦蝶”中就能体现即移情，另一个主张是审美客体幻化成审美主体，在庄子的《秋水篇》的“鱼之乐”得以体现。老庄美学为后来的艺术家甚至是哲学家在艺术创造上提供了大大的启发。中国传统艺术精神是对于自然“天人合一”的和谐精神追求。纵观中国的传统绘画，艺术家们的灵感源于生活，但追求高于生活。从各类瓷器的精心雕琢与绘画，再到园林中的小溪傍楼，楼宇间的重叠层次，都体现了中国传统文化精神的精髓和追求。龙源期刊网乐观的追求也是中国传统艺术精神体现的一种。借物抒情是中国传统艺术中常用的手法，在诗词歌赋中尤为突出，在李清照《醉花阴》中，“人比黄花瘦”她把人和黄花作为对比，体现出人的消瘦，孤独和寂寞，思念成疾，整首词中没有提到寂寞、孤独的字眼但是我们却能从“人比黄花瘦”这句深切的体会到作者的心情，虽然是消极的心情，但是作者能通过大自然表达对远去丈夫的想念这也是一种积极乐观的态度。人格品质的追求同样也是中国传统艺术精神的体现自然平淡的艺术境界是中国道家思想中强调的质朴、返璞归真的精神自由追求。不仅道家思想体现了超越时空超越空间的崇高追求，禅宗思想也同样具有高尚的人格精神追求，这影响着中国对于艺术的态度，对于超越艺术空间的留白。中国传统艺术精神散发出的光芒影响着世界艺术，为世界艺术增添了一抹东方红，规范着我们的审美情趣和增添了生活乐趣，对于当代艺术也是具有极大的影响。三、中国画是中国传统文化极具代表性的，也是汇集中国传统审美其特点是以简为贵、以拙为巧、以朴为美。简洁更深层次的含义是形式上的弱化，实质上的强化，无雕琢之气，无功利之弊，形式上的弱化。众所周知的《墨虾》出自于中国国画大师齐白石先生之手，他笔下的虾子，没有太多的修饰，甚至不符合自然规律但是气韵上与真实的虾子尤为相似，整个画面大量留白，给人以瞎想的空间。这幅《墨虾》体现了艺术中的有意味的形式，二者之间是相辅相成，有意味的形式是不同于再现现实，有意味的形式不是一般人心中的美，有意味的形式不同于现实的实在。通过这两者的关系得出艺术是对现实的疏离，对于自然的美的追求。这就是道家思想中的质朴，返璞归真的精神自由追求。平面设计对于当代来说是一个西化的学科，从基础理论知识和实际的操作，我们都学习的是包豪斯的理论，运用的是马金托什发明的工具。可以说是在其中很难发现中国传统艺术精神。但是在中国有一位设计师叫靳埭强，他把中国的水墨和平面设计融合在一起，成为了东西方艺术结合的产物，他最擅长的是运用中国水墨画中的笔触与西方简洁大方的构图相结合，行云流水的水墨笔触绽放出生命力的强大，恢弘的气势，中国传统的审美态度和西方现代的设计理念相结合，体现了中国传统艺术精神当中的和谐精神。中国银行的LOGO的设计也是体现了中国的传统艺术精神，极具时代感，整个标志选用的是中国红，图形也是参考了中国古钱的形象，天圆地方，整体流畅。平面设计很大程度上来说是比较被动的学科因为是为他人服务的学科，设计师要顺应市场同时也要体现精神价值这一点是不易的。但是中国民间传统文化对平面设计来说不仅有技术上的启发，也在追求上注入了新的活力与色彩，不再一味的去追求西方的现代设计理念，创造具有中华民族特色的设计，创造影响世界的设计。四、中国传统艺术精神价值可以简单分为三类“天人合一”的和谐精神、艺道精神的乐观追求、高尚的人格品质精神。其中涉及到老庄美学、孔子美学以及禅宗美学等。对于当代来说，在电影和设计以及绘画当中方方面面都渗透了龙源期刊网中国传统艺术精神。它具有独特的性格与特质，世代相传，形成了中华民族特有的艺术价值体系，与西方文化相比，更深层次的体现了“物”与“人”之间的关系和精神内涵。中国传统艺术精神对于当代的价值我认为不仅是在当代艺术上的体现，更是炎黄子孙的个人精神追求和个人生活规范对于生活积极乐观态度的体现。“天地有大美，美在自然”艺术源于生活而高于生活，艺术的精神我们不仅要传承也要渗透。（作者单位：四川大学）