搜索
时间国家代表人物作品旧石器美术雕像是奥地利维林多夫的《维林多夫维纳斯》洞窟：西班牙阿尔塔米拉洞穴《受伤的野牛》、法国拉斯科洞穴公元前五千年古埃及美术金字塔、狮身人面像荷马时期：《伊利亚特》《奥德赛》古风时期：建筑柱式多利克式和爱奥尼亚式、科林斯古典时期：米隆的《掷铁饼者》菲狄亚特《命运三女神》希腊化时期：《米洛斯的阿弗洛狄忒》罗德岛的《拉奥孔》古代罗马美术建筑：君士坦丁凯旋门绘画：镶嵌画和壁画雕刻：《奥古斯都》希腊艺术和罗马艺术的异同：1.希腊艺术是理想主义的；罗马艺术是实用主义的。2.希腊艺术是简朴的、强调共性的；罗马艺术是享乐的、强调个性的3.希腊艺术典雅精致；罗马艺术宏伟壮丽。古罗马美术的基本特征1.罗马艺术倾向于功利主义和实用主义2、内容多为宣扬个人权威和享乐性的世俗生活3、在形式上追求宏伟、壮丽、傲慢、崇高4、在人物表现上重视写实和个性巴西里卡圣保罗大教堂圣皮特大教堂5世纪-15世纪拜占庭美术建筑：圣索非亚大教堂镶嵌画：拉文纳圣维他尔教堂壁画《查士丁尼皇帝和侍从》《皇后提奥多拉和侍从》1、拜占廷时期的教堂建筑采用封闭状的圆形穹隆顶和附设的拱券结构2、绘画作品主要以镶嵌画的形式出现的。由马赛克、彩色玻璃片拼成的画面描绘了《圣经》中的许多人物及其故事。镶嵌画大多比较笨拙，人物神情呆板、形体生硬中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术,而是在东方文化古希腊,罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.宣言神学思想和崇拜封建帝王的观念,为巩固贵族和教会的统治服务.史前、古代美术中世纪美术公元前三百年外国美术史流派特征，代表画家的特点题材以动物、人物为主，女性雕像强调夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，体现出原始时期人们对于母性和生殖的崇拜。1、埃及的建筑庞大而宏伟，蕴含着极强的宗教观念和精神力量，金字塔。2、埃及雕塑无论在精神内容，还是艺术表现上，都具有十分明显的规范性和程式化要求，狮身人面像3、古埃及的浮雕和墓室壁画有着共同的程式：1、“正面律”表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面；2、横带状排列结构，用水平线划分画面；3、根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；4、填塞法，画面充实，不留空白；5、固定的色彩程式：男子皮肤多为褐色，女子为浅褐色或淡黄色，头发为蓝黑色，眼圈为黑色古代希腊美术1.为什么说古希腊艺术奠定了西方古典艺术的基础?要点：理想化、规范化、理性①希腊人对神的看法十分独特,他们不像埃及人那样视神为宇宙中探不可测、高不可攀的绝对权威,而仅仅把神看作强健、聪明和更加理想的人.②希腊人十分看重“数”这个概念.确立美的客观规范.③希腊人是最早摆脱泛灵论的思维方式,在思维中加进了分析判断,善于进行理论性思考的民族古代希腊美术的特征：1、和谐与规律性，还有庄严与静穆2、主要标志是人体美，希腊人为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。3、希腊神话中的“神人同形同性”的特点影响了希腊艺术，所以古希腊的艺术更具有人情味和生活气息。巴西里卡的建筑特点：（1）是古罗马的一种公共建筑形式（2）是平面呈长方向，外侧有一圈柱廊，主入口在长边，短边有耳室，采用条形拱券作屋顶。（3）后来的教堂建筑即源于巴西利卡，但是主入口改在了短边。4巴西里卡这个词来源于希腊语，原意是“王者之厅”的意思。本来是大都市里作为法庭或者大商场的豪华建筑。10世纪-12世纪罗马式美术英国杜勒姆教堂意大利比萨教堂建筑群建筑：教堂其平面结构呈拉丁十字架形，东西厅长，南北厅短。两厅交点处一般都有类似古罗马神庙高大的穹隆顶（故称“罗马式”），象征上帝君临天下和对人类的庇护。罗马式教堂还具有城堡式的特点，墙体厚重，开窗较小，而且教堂前后配置塔楼12世纪-15世纪哥特式美术巴黎圣母院、科隆大教堂、夏特尔教堂、米兰大教堂初期乔托：《逃往埃及》马萨乔：《失乐园》《纳税钱》波提切利：《维纳斯的降生》多纳泰罗：雕塑《大卫》乔托：把优美的叙事与忠实的观察结合，使绘画不再是文字的简单图解，具有独立意义，突破了中世纪绘画程式，用明暗法来塑造形体用透视缩短法来表现空间关系，创造出真实生动的形象，使绘画跨入一个新天地马萨乔：彻底摆脱了晚期哥特式绘画的优雅风格和装饰意味，把塑造真实形象和真实空间摆在了首位。波提切利：清新的抒情气息，装饰意味的画面处理，婀娜妩媚的女性形象，富于韵律感的精巧线条盛期达芬奇《蒙娜丽莎》米开朗基罗《创世纪》雕塑《大卫》《摩西》拉斐尔《西斯廷圣母》《雅典学院》达芬奇：在绘画构图、明暗、透视、色彩方面有所建树，创立明暗法，薄雾法，崇尚古典艺术的人文主义，准确再现自然，注重科学性、理想化米开朗基罗：在雕刻、绘画、建筑方面有伟大成就，作品以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄史诗般的精神。拉斐尔：独具古典精神的秀美、圆润、柔和风格，他的圣母像平易近人、亲切自然。作品风格：优雅、细腻，追求完美与营造理想世界的气息威尼斯画派乔尔乔涅《沉睡的维纳斯》提香《酒神节的狂欢》1、威尼斯画派画家素以擅长用色著称，色调饱满，鲜艳明快2、注重大气和外广的表现尼德兰文艺复兴荷兰凡埃克兄弟《根特祭坛画》《阿尔诺芬尼夫妇》勃鲁盖尔：《农民的舞蹈》1、存在细密画和镶嵌彩色玻璃的痕迹2、盛行祭坛画3、民族独立的任务德国文艺复兴丢勒：版画《启示录》小荷尔拜因《伊拉斯漠像》1、对人的生活环境的关注，喜欢描绘自然环境，人物造型则强调真实感2、以版画成就最为突出丢勒：吸收南北欧艺术精华，坚实、严密、细密的民族特点学院派艺术博洛尼亚学院卡拉奇兄弟圭尔奇诺巴洛克艺术鲁本斯（佛兰德）《掠夺吕西普斯的女儿》贝尼尼：雕塑《阿波罗与达芙妮》圣彼得大教堂鲁本斯：夸张的形体，多变的线条，鲜明的色彩，洒脱的用笔，优美的造型，画面充满韵律感，人物雄伟，充溢着旺盛的生命力，不过某些形象过分健硕，缺少内在气质，对浪漫主义有影响巴洛克艺术特点：1.首先是它具有豪华的特色。2.它具有浓郁的浪漫主义色彩。3.它富有激情性、运动感。4.他的表现语言具有综合性。5.它具有浓厚的宗教色彩。中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术,而是在东方文化古希腊,罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.宣言神学思想和崇拜封建帝王的观念,为巩固贵族和教会的统治服务.哥特式的教堂特点是：1.塔楼多为尖笋状，2.斜柱加固支撑较薄的墙面，形成一种特殊的外墙结构3.薄壳般的穹顶正中开有三个大门，中间大门为主要通道4.穹隆空间，高大宽敞明亮的内部空间，良好采光性5.彩色玻璃镶嵌学院派主张绘画的标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、柯罗乔的典雅与风韵、威尼斯画派的色彩。具有折衷主义特色，由于过分强调法则，学院派画家比较保守，缺乏创新精神，题材比较狭窄，大多描绘宗教或神话，对世俗题材不感兴趣，技法偏重素描轻视色彩。中世纪美术文艺复兴美术15、16世纪意大利文艺复兴时期的艺术发展共分几个阶段.各个阶段的艺术特色是什么?分为开端、早期、盛期、晚期四个时期.开端：新的写实因素开始出现.早期：大批艺术家对新的艺术精神和因素的探索阶段,尽管这时的艺术还不成熟,尚未形成理想化的规范,却能体现出艺术的真挚和纯朴.、盛期：是最辉煌的时期,人才辈出、硕果累累,新的古典艺术规范建立,绘画技法发展.晚期：是一个探索艺术新风格,突破盛期艺术规范的过渡时期.文艺复兴时期的艺术特点1.人文主义，注重人和世界。艺术的首要任务是描写人和人存在的世界，于是出现了大量的肖像画和风景画2.宗教题材世俗化。照着现实生活中的人来刻画圣母、圣婴和其他宗教传说中的人物。3、追求完美的概念，创造了古典理想美的艺术典型，建立完美、准确、概括的写实绘画体系意大利意大利文艺复兴17世纪现实主义艺术卡拉瓦乔《基督下葬》《圣母升天》荷兰荷兰小画派哈尔斯《吉普赛妇女》伦勃朗《杜普教授的解剖课》《夜巡》维米尔《倒牛奶的女人》17世纪荷兰画派绘画的主要特点是什么？1、用写实手法在作品中表现祖国的人民生活和自然风景等。2、绘画终于摆脱对宫廷贵族和天主教会的依附，开始为新兴的市民阶级服务。3、随着绘画市场和画商的出现，绘画成为市场上的商品。4、为满足市民的生活和审美需要，绘画的品种增多。除宗教历史画和肖像画外，风俗、风景、静物和动物画也发展为要画种。伦勃朗：体现对象内在精神气质，把真实质朴放在首位，对光的概括强调和多次完成的厚堆画技法维米尔：善于概括细节，简化形体，作品精致、简朴和宁静将世俗生活诗意化，用光和色彩取胜，结构精致，色调和谐西班牙委拉斯贵支《教皇英诺森十世像》《纺织女》《大宫女》洛可可美术法国布歇《浴后的狄安娜》弗拉戈纳儿《秋千》华多《猎人行》洛可可的背景：在绘画中的特点是一上层社会男女享乐生活为主要描绘内容。这种风格的形式体现了当时左右宫廷审美情趣的法国贵族妇女的艺术要求。洛可可特点：1、具有微细、轻巧、华丽和繁琐的装饰性2、运用C形、S形或漩涡形的曲线和清淡柔和的色彩17-19世纪古典美术法国普桑《阿卡迪亚的牧人》洛兰古典美术特征：1、强调遵循古代和文艺复兴时期的艺术传统2、题材大多是神话、圣经、历史故事，现实题材被排除在外3、作品规模较大，强调庄严、宏大的气魄，注重豪华性4、技巧上强调素描技术，运用简练、明确、清晰的艺术语言18世纪中-19世新古典主义法国大卫《荷拉斯兄弟之誓》《拿破仑加冕式》安格尔《泉》《土耳其宫女》新古典主义的特征（1）、重古代新古典主义的核心是回到罗马去（2）、重理性新古典主义的精神是理性至上（3）、重道德新古典主义的价值在其道德力量（4）、重格律新古典主义的形式是格律的工整和严谨（5）、重宫廷新古典主义的对象是宫廷18世纪末-19世纪中浪漫主义美术浪漫主义：1.强调表现主观理想，抒发强烈的个人情感2.以富于诗意的想象和热情，通过自然形象寄予个人的情感。3.强调个性表现、主张创作自由、重视想象和感情的美术，追求新奇的思想态度4.在艺术形式和表现手法上，敢于突破古典模式，注重色彩，探索新的艺术形式的表现手法5.坚持“重对比的原则”。认为所有的事物都是在对比中表现出来的，如高尚与卑下、光明与黑暗等卡拉瓦乔：大胆处理光线，用光作为塑造形象，构图，突出戏剧性的手段，追求艺术的真实性，艺术宗旨描写亲眼见的事实，第一位把神圣宗教题材用当代下层人民生活加以表现的艺术家籍里柯:1一生与马紧密相连:《埃普松赛马》:捕捉动物神情的力作。2最可贵之处在于画笔凝聚着时代感情:A.巨幅油画《梅杜萨之伐》:金字塔构图，这位写实主义的伟大先驱扎了真正的木筏在画室，并请来模特，把在惊涛骇浪中漂流的苦难表达得淋漓尽致，具有逼真感。B.被视为是浪漫主义的伟大宣言德拉克罗瓦:题材多样:A.《但丁之舟》:浪漫主义狮子的第一声怒吼。B.《希阿岛的屠杀》:标志浪漫主义盛期的到来，表现希腊人民所遭受的凌辱，激起对被压迫者的无限同情。C.《萨达纳巴尔之死》:奔放不羁:火红的色调，杂乱的场面，奇怪的章法。D.《自由领导人民》:画家的想象力达到顶峰，具有高度的概括和夸张能力。从17世纪到19世纪，法国的古典主义绘画的发展经历了哪三种不同的艺术倾向1.以普桑为代表的崇尚永恒和自然理性的古典主义2.以达维特为代表的宣扬革命斗争精神的新古典主义3.以安格尔为代表的追求完美形式和典范风格的学院古典主义。意大利委拉斯贵支：注重刻画人物精神面貌17世纪巴比松画派（法）柯罗《梦特芳丹的回忆》卢梭《橡树林》杜比尼《奥伯特沃兹的水闸》19世纪法国库尔贝：《打石工》《晒麦的农妇》杜米埃，讽刺《三等车厢》米勒《拾穗者》英国现实主义康斯太勃尔《造船》《干草车》透纳《雨、蒸汽和速度》德国现实主义门采尔《轧钢工人》珂勒惠支《织工起义》、《暴力》门采尔：被称为“在历史画中运用现实主义方法的第一个画家”珂勒惠支：歌颂人民的反抗斗争，反对军国主义，反对饥饿，声援俄国革命俄罗斯巡回画派思想领袖：卡拉姆斯科依列宾《伏尔加河上的纤夫》巡回派特征：1、站在民主主义立场上，反映社会问题、人民生活，历史事件和美丽的俄罗斯大自然2、强调作品的思想性，社会性和主题性，作品有相当的广度和深度，在艺术形式的探索方面比较欠缺雕塑吕德(法)