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序曲部分赏析序曲—原指歌剧、舞剧等的开场音乐，一般与剧情有密切联系，对全剧的内容、情绪有所概括，给观众留下初步印象，为下步欣赏做准备。19世纪以来，作曲家常采用这种体裁写成独立的器乐曲，其结构大多为奏鸣曲式，并有标题。它们并不是在某一歌剧、舞剧开幕前演出，而是在音乐会上演出的。其内容也比较自由。歌剧《卡门》取材于梅里美同名小说。故事发生在1800年左右，下级军官唐霍赛，在吉普赛女工卡门的诱惑下堕人情网成了走私贩。后来卡门又爱上了斗牛土埃斯卡米罗。霍赛由爱生恨，在埃斯卡米罗斗牛获胜的欢呼声中，霍赛刺杀了卡门。剧中刻画了卡门热情泼辣、酷爱自由的性格。音乐多用舞蹈歌曲及分节歌，具有强烈的戏剧性和西班牙风格。歌剧《卡门》是在创作艺术上登峰造极的作品，是世界上上演率最高的剧目之一。《卡门》全剧共分四幕。剧中有进行曲、咏叹调、舞曲等交替出现，全剧以强烈的戏剧性，表现了扣人心弦的真实生活，成为雅俗共赏、生命力持久的一部歌剧。比才（1838－1875）法国作曲家。出生于巴黎，毕业于巴黎音乐学院。主要从事歌剧写作，作品有《卡门序曲》、《阿菜城姑娘》等。在他的作品中现实主义得到深化，社会底层的平民小人物成为作品的主角。在音乐中他把鲜明的民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。《卡门》序曲，常被称为“斗牛士进行曲”。音乐一开始就奏出了一个辉煌的、生气勃勃的进行曲主题，立刻把人们带到了沸腾的斗牛场，仿佛看到英武的斗牛士，听到了观众的喝彩声。序曲最后结束在一个强烈的不协和和弦上，预示了女主人公卡门悲剧性的结局。序曲的基本部分是歌剧第四幕斗牛场面的音乐翻版，是一首回旋曲，通过多主题的对比展示出西班牙的典型环境，烘托了喜庆热烈欢腾的气氛。该序曲是一部标题性音乐会序曲，这一新体裁是由门德尔松创立的。这首序曲于1826年夏间写成。当时十七岁的门德尔松和妹妹芳妮根据莎士比亚戏剧《仲夏夜之梦》写了钢琴四手联弹《仲夏夜之梦》序曲，初时由他和妹妹演奏，次年才编配为管弦乐曲公演。门德尔松（1809─1847）是著名的作曲家、钢琴家。出生于德国汉堡一个富裕而有文化的家庭。祖父是哲学家，父亲是银行家，母亲是多才多艺，娴习钢琴。门德尔松最早的钢琴课由母亲任教，九岁作钢琴公开演奏，十岁为《诗篇19》谱的音乐由柏林歌唱学院演出，十七岁创作《仲夏夜之梦》序曲。1826～29年就读于柏林大学。1829年3月在歌唱学院指挥演出巴赫的《马太受难曲》，为复兴巴赫作品作出贡献。作者简介喜歌剧《卡马乔的婚礼》、戏剧配乐《仲夏夜之梦》等5部；早期交响曲12首，1824年后5首（包括第三《苏格兰》、第四《意大利》）；序曲5首；协奏曲9部；清唱剧《圣保罗》等7部；诗篇谱曲9首；室内乐《无词歌》等29首；钢琴曲20首；人声与钢琴10部；主调合唱曲11部；还有管风琴曲等。门德尔松是位十分幸运的作曲家，在世时就获得很高的声誉。不像贝多芬和舒伯特那样一生同贫困作着顽强的斗争，而是在舒适、平静和愉快的环境中渡过一生，所以在他音乐作品中，处处充满着生命的活力，恬静幽雅、无冲突的气质，给人一种轻松清澈的感觉。门德尔松作品的特点是：曲式严谨明晰，旋律生动流利，和声简洁精练，音乐语言纯朴典雅、清晰自然。这首序曲不是用概括剧情的手法写成，而是将剧中故事所产生的印象和幻想的情趣，通过音乐加以表述。它是一部写作技巧高超、艺术性完美的杰作，用奏鸣曲式写成。引子轻柔地奏出漂渺的音响，营造朦胧月夜的背景，令人虚幻，如置身于寂静，神秘的树林。随后奏出主部的第一主题，这轻盈灵巧的旋律、活泼的节奏、奇妙的音乐，描绘出森林仙境中的一群小仙灵们愉快的追逐、嬉戏的情景，这个小仙灵主题在序曲中多次出现。接着，乐队以强奏奏出威严有力的旋律，是主部的第二主题，代表仙王和仙后的形象，音乐与前面两个主题形成鲜明对比。副部抒情的旋律，是柔美的爱情主题，给人柔情似水、缠绵甜美之感。主部的结尾，是粗犷有力的舞蹈音乐，描绘了仙灵群舞的场面。展开部以小仙灵主题为主，表现迷蒙月夜的寂静林中小仙人跳着轮舞的神奇境界。再现部音乐有所减缩，爱情主题和谐优美，音色、音调比先前更加迷人，一连串轻盈、快速的乐句，把乐曲引向高潮。结尾是主部和副部主题再现，象征青年恋人的爱情得到圆满解决。主部主题的最后一次出现，并把原来威严有力的第二主题延伸开来，使旋律抒情、柔和，乐曲消失在开始的持续和弦中。这个结尾表现仙王和仙后在祝贺年青人终成眷属之后，返回了神妙的王国，小仙灵们的轮舞也消失在迷雾仙境中，仲夏夜的一场梦结束了。这首著名的序曲是1880年柴科夫斯基应鲁宾斯坦的要求，为重建因1812年战火被毁的莫斯科大教堂而作。作品以1812年抗法战争胜利的历史事件为题材，用奏鸣曲式写成。柴科夫斯基（1840─1893年）著名的作曲家。他从母亲那里得到音乐启蒙教育，很早便显露出音乐才华。柴科夫斯基是俄罗斯历史上最全面的作曲大师，他的作品遍及歌剧、舞剧、交响乐、钢琴曲、协奏曲、室内乐等各个领域，内容十分广泛。柴科夫斯基对舞剧音乐进行了创新，提高了舞剧音乐的表现力，使舞剧音乐更富于戏剧性。柴科夫斯基的舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》等对世界舞剧艺术的发展产生了巨大的影响，成为各国芭蕾舞台上广泛流传的精品。第一主题采用奏出的缓慢、庄严的主题，仿佛是俄国人民在国难当头祈求上帝保佑。接着出现惊惶不安的节奏，音乐的速度不断地加快，音响不断地加强，描写俄罗斯人民对家园被侵略、践踏的悲愤与反抗。在小军鼓伴奏下，圆号和木管奏出序奏的第二个雄壮的号召性俄罗斯骑兵主题，表现军队整装集结奔赴前线，音乐带有骑兵进行曲的特点，激昂而雄壮。在乐曲中段，由圆号吹奏的《马赛曲》自远而近，是法军入侵俄国国境的象征。上下行音阶的相互对抗，形象地描绘了俄、法两军的生死搏斗，乐曲在高潮时突然平静下来，紧接着奏出了副部两个抒情、优美具有俄罗斯风格的主题，表现了战斗间隙中俄军战士对祖国和家乡的热爱与思念。第二主题是一段有舞曲特点的俄罗斯民歌，描写了俄罗斯人民在危难时刻仍不失蓬勃的朝气和信心。展开部再现了战争场面。主部主题和《马赛曲》此起彼伏，描写了战争的白热化，展示俄军向侵略者进行反攻。再现部音乐坚强有力，表现了反侵略战争的节节胜利。副部虽出现《马赛曲》主题，但很快被骑兵主题压制、撕裂，下行音阶描绘了最后的搏击和敌军的溃逃。尾声是庄严的凯旋庆典，引用了沙俄国歌的曲调，全曲在庆祝辉煌胜利的气氛中结束。