第五章：服装设计表达

第五章：服装设计表达上节回顾一、产品开发流程•确定设计风格——调查与研究——制定产品企划方案——样衣制作——批量生产——成衣销售。•二、产品设计展示的方式有：•（一）动态展示：时装作品发布会、销售性服装展示•（二）商业展示会：服装博览会、展览会、交易会、订货会•（三）系列产品展示册:展示整个系列设计，并配有文字说明的画册。•三、产品推广策略：①视觉形象营销（广告、包装、产品展示册、销售陈列）②销售促进（时装表演、博览会、有奖销售、VIP卡、折扣销售）③直接促销（人员促销、邮购产品目录、邮件广告等）④公共宣传（新闻报道、研讨会、慈善捐赠）服装画概述•服装画是指设计者把自己的设计意图通过人物造型、服装款式、服装色彩有效地在纸面上完整地表现出来的画面效果服装画概述服装画是对设计思想的表达。目的在于设计师将设计构思化为可视形态，把脑海里所想的用直接明了的方式表现出来，让人一目了然，使人们能够了解其意图并提出修改意见。服装设计表现贯穿服装设计的全过程，设计的不同阶段需要不同形式的表现图。由此可见，服装设计与服装设计表现是不可分割的。设计师在具备了良好的专业知识的同时，还要有一定的设计表现能力。服装画的艺术特征•1.单纯的构图形式服装画的艺术特征•2.夸张的人体动态服装画的艺术特征•3.服装三要素的体现（1）款式（2）色彩（3）面料服装画的艺术特征•4.明显的绘画技法服装画的艺术特征•5.服装服饰的整体感一、时装人体绘画——从人体到服装8头半人体的比例•第1头高：自头顶至下颌底；•第2头高：自下颌底至乳点以上；•第3头高：自乳点以上至腰部；•第4头高：自腰部至耻骨联合；•第5头高：自耻骨联合至大腿中部；•第6头高：自大腿中部至膝盖；•第7头高：自膝盖至小腿中上部；•第8头高：自小腿中上部至踝部；•第8头半高：自踝部至地面。•服装人体的夸张部位从图中看到男女人体在形体上有何区别？从生理学的角度看，男性和女性的体型特征有着明显的区别，所以，反映到内在气质和外在的感觉上也截然不同。男人体的夸张部位•主要夸张部位是：•肩部的宽厚感，四肢的长度和肌肉的发达程度等。•特别是在夸张肩部时，正如现实生活当中我们所看到的男子，其肩部既有宽度，又有厚度者才会显得健壮而富于男性的气质，同时男人体肩宽臀窄。•在夸张四肢时，应在拉长的基础上，适当地强调各部位的肌肉形态。总之，夸张后的男人体要给人以健美、潇洒之感。女人体的夸张部位•主要夸张部位是：胸腰臀的曲线，颈部及四肢的长度，头、手、脚的一定姿态等。•其中胸、腰、臀曲线的夸张是很重要的，正面、侧面和半侧面等均应体现其优美的曲线。对于下肢的夸张，注意其大腿和小腿均应适当拉长。同时女人体肩窄臀宽，在刻画时还应注意其下肢的曲线和力度。•夸张后的女人体与一般的人体比较，视觉上更加理想化，给人以优美、浪漫之感。••••服装画的绘画程序•在绘制人体姿态时，关键要掌握“一点四线”即：锁骨窝点、中心线、重心线，肩线和髋线••••选择适宜的人体角度服装款式最佳设计点正面人体侧面人体服装款式最佳设计点选择适宜的人体角度二、服装画分类方法•时装草图——快速记录灵感，构思阶段•服装效果图——完善构思阶段•用于生产用的设计图——生产阶段•时装插画——宣传阶段时装草图是一种表现设计意识氛围的图，是设计师以最快捷方便的形式对思维成果的一种记录。具有快速、简洁、记录设计灵感和设计元素的最佳方法。服装效果图•是设计师将灵感通过平面要素所描绘的着装图，要求准确、清晰地体现其设计意识和穿着效果。•服装效果图既要表现服装在某一特定环境中的风格，又不能忽视服装的主要外形和结构。用于生产用的设计图•服装款式结构、工艺特点、装饰配件及制作流程进一步细化形成的具有切实科学依据的示意图、必要时可以以简练的文字辅助说明以及附上料样。•主要是为了向打版师传达设计意图，让其根据设计图来打版和制作衣服为目的，所以要画的准确、详细。服装插画以欣赏及宣传为主要目的，注重绘画技巧和视觉冲击力，画面效果更接近于绘画艺术，具有很强的艺术性和鲜明的个性特征。它强调款式特点、色彩效果，对整个画面作气氛渲染，常常用作广告海报、样宣等，指导消费、预告流行。不去计较服装细节的表现。构图的方式也形式多样、大胆夸张。服装款式图绘制的方法与技巧FASHIONILLUSTRATION服装款式图是什么？服装款式图是设计图的补充和说明，常用于服装订单中，是注重服装工艺的一种服装设计表达方法。一、服装款式图的作用与要求目的：将设计图中表现不够清楚的部位，具体准确地表现出来作用：服装画中的款式具有一定的动势，服装款式图可以较全面地将款式从正面、背面、侧面以及局部展示设计的全貌要求：服装款式图的绘制采用较为规则的线，工整而规范•1、比例在服装款式图的绘制中我们首先应注意服装外形及服装细节的比例关系，在绘制服装款式图之前，应该对所画的服装的所有比例有一个详尽的了解，因为各种不同的服装有其各自不同的比例关系。•在绘制服装的比例时，我们应注意“从整体到局部”，绘制好服装的外形及主要部位之间的比例。如服装的肩宽与衣身长度之比，裤子的腰宽和裤长之间的比例，领口和肩宽之间的比例，腰头宽度与腰头长度之间的比例等等。把握好之些比例之后，再注意局部和局部，局部与整体之间的比例关系服装款式绘画注意的几个问题2.对称如果沿人的眉心，人中，肚脐画一条垂线，以这条垂线为中心，人体的左右两部分是对称的，因人体的因素，所以服装的主体结构必然呈现出对称的结构，“对称”不仅此服装的和特点和规律，而且很多服装因对称面产生美感。款式图的绘制过程中，我们一定要注意服装的对称规律。服装款式绘画注意的几个问题•3．线条在服装款式图的绘制过程中，一般是由线条绘制而成。所以我们在绘制的过程中要注意线条的准确和清晰，另外在绘制服装款式图的过程中，我们不但要注意线条的规范，而且还要注意表现出线条的美感，要把轮廓线和结构线/明线等线条区别开.•一般，我们可以利用四种线条来绘制服装款式图，即：粗线，中粗线，细线和虚线。•粗线:主要用来表现服装的外轮廓，•中粗线:主要用来表现服装的大的内部结构，•细线:主要是用来刻画服装的细节部分和些结构较复杂的部分.•虚线:又可以分为很多种类，它的作用主要用以表示服装的辑明线部位。４．文字说明和面辅料小样•在服装款式图绘制完成后，为了方便打板师傅和打样师傅更准确的完成服装的打版与制作，我们还应标出必要的文字说明，其内容包括：服装的设计思想，成衣的具体尺寸（如：衣长，袖长，袖口宽，肩斜，前领深，后领深等），工艺制作的要求（如；明线的位置和宽度，服装印花的位置和特殊工艺要求，扣位等），以及面料的搭配和款式图在绘制中无法表达的细节。•另外在服装款式图上一般要附上面，辅料小样（包括扣子，花边以及特殊的装饰材料等）。这样可以使服装生产参于者更直观地了解设计师的设计意图，并且，这样更为服装在生产过程中采购辅料提供了重要的参考依据服装款式绘画注意的几个问题•５．细节服装款式图要求绘图者必须要把服装交待的一清二楚，所以我们在绘制款式图的过程中一定要注意把握装的细节的刻画，如果因画面大小的因素，我们可以用局部放大的方法来展示服装的细节，也可以用文字说明的方法为服装款式图添加标注或说明，来把细节交待清楚。在这一方面服装设计师一定不能怕麻烦。三、时装绘画表现风格•（一）、个人风格••个人风格是时装画创作者，在长期的练习和创作实践中，持续使用某些形式，领会它们的精奥，进而创造性的发挥它们的特长，形成独具个人特色的完整、成系列的表现方式。•时装画风格包含两层含义：第一:风格的确立与成熟与否，是衡量一个创作者的时装画水平高低的重要标准；第二:在实际工作中，没有充裕的时间，必须用最擅长的方法去表现，而且要简洁实用。•时尚插画大师DavidDownton的作品：时尚插画大师DavidDownton的作品：SunnyGu的时装插画插画家SunnyGu擅长用画笔记录T台瞬间，她的笔触细腻且色泽亮丽，不只能在点滴之中展现出时装的细节之美，对整体风格的把握也很到位。EduardErlikh作品集EduardErlikh的作品，没有刻意刻画或并没有画上人物的脸，也能通过寥寥数笔勾画出了时尚女人自信的气质。《Vogue》美国版宠爱有佳EduardErlikh的作品登上《VogueSposa》意大利版（二）、写实风格•写实风格多以事实照片或实物为蓝本，详细刻画与服装和人的气质精神面貌有关的细节特征，甚至微小的结构变化和光影变化都交代清楚。线条细致丰富，用笔用色讲究仿真，不求潇洒。画面真实感强，影调过渡自然，素描关系甚至比真实情况更具代表性，充满理想主意的完美。•写实风格最典型的特点——逼真。不过效率较低，制作周期长，完成一幅作品要耗费大量时间，所以实际应用不多。••（三）、装饰风格•装饰风格以平涂或渲染等图案制作手法，形状也更加接近完全的机械形。上色层次均匀、单一。即使为了表现变化，也多使用渐变等图案手法，达到秩序的美感。•同时，夸张是这一风格不可缺少的规则：使小的更加小（如模特的头），长的更加长（如模特的小腿），柔软的更加柔软（如丝绸的质感），均匀的更加均匀（如大面积的色泽）。•（四）、草图风格•草图风格大量使用简化手法，在有限的时间内把握对象的主要特征，从自然形态中提炼出主干的、重要的线条，完成服装对象的描绘。这种风格的作品目的明确，中心突出，效率很高。草图风格最典型的特点——生动。因为它快捷方便的优点，实际使用非常广泛。•（五）、略图风格•略图风格在瞬间把握服装对象的气势和标志特征，不求形似，通常忽略主体之外的细节，来达到突出神韵的目的。如服装细节及手足口鼻都被大量舍弃，甚至将模特的头部简化只剩一个点。略图风格最典型的特点——轻灵。•略图风格夸张变形力度大，艺术性强。这是深受设计师喜爱的一种风格，对于记录灵感、发展思维有很好的实际效果，常常是设计的初始和草图的前奏•（六）、荒诞风格•荒诞风格多以变形的手法突出个性，不惜放弃对服装和人物的合理描绘，追求怪异的、突破常规的视觉画面，特别新奇气氛的营造及绘画者情绪的宣泄，充满思想和情感之美。荒诞风格最典型特征——新异。•荒诞风格用突破常理的概念表达个性，沟通性差，需要具有相同认识的接受者的共鸣。•（七）、卡通风格•卡通风格主要分为冷峻、可爱、和搞笑三种不同的表现形式。无论用线、用色、还是造型、构图，不同的作者有迥然不同的的表达，难以一一归类。卡通风格的“不守规则”成为其最统一的规则。时装画特别要求的比例感、节奏感都被无情的抛弃，代之以创作者的个人情感和爱好。•四、时装绘画表现技法•（一）手绘表现••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••（二）针织物的结构明显区别于梭织物，其纹路组织更为明显，可在织纹和图案上下功夫，使其产生立体效果，如常见的“马尾辫”、“8字花”等。(1)马尾辫的表现方法①淡彩渲染，以铅笔勾勒出每一段针织物的位置。②填充织物条纹，用浅色画出明暗关系。③以交叉线的笔法模拟马尾辫花纹，并绘出暗部，以突出体积感。④用细笔刻画出马尾辫的细节肌理。用颜料直接绘制肌理法①铅笔勾勒出八字纹，铺底色。②沿花纹边缘晕出阴影部分。③绘八字纹明暗关系，强调织物的凹凸感。④用细线勾勒出八字花的细节肌理。(2)“8字花”的表现方法••••••底纹纸拼贴••••••••••••••••••••（二）电脑表现•常用软件：PS,AI,CDR,CAD.•••中外服装设计表现欣赏•••作业•1利用拼贴手法拼贴一幅时装画。•