第十四讲安徒生童话和科洛迪《木偶奇遇记》吴新锋本讲主要内容•一、安徒生简介•二、安徒生的童话创作•三、作品分析与鉴赏•四、科洛迪简介•五、《木偶奇遇记》一、安徒生简介•汉斯.克里斯蒂安.安徒生(HansChristianAnderson,1805—1875),丹麦十九世纪著名的童话家,世界文学童话的创始人。•1、贫苦的出身•出生地:丹麦欧登塞城•父亲是鞋匠,母亲是洗衣女工•少年时的慈善学校和学徒工生活•1816年父亲病逝,母亲改嫁•1819年,十四岁独自奔赴哥本哈根一、安徒生简介•2、哥本哈根岁月•最初的十年:从懵懂少年到升入哥本哈根大学•表演、音乐、文学•父亲是鞋匠,母亲是洗衣女工•少年时的慈善学校和学徒工生活•1816年父亲病逝,母亲改嫁•1819年,十四岁独自奔赴哥本哈根•1828到1838,大学毕业到获得作家奖金•1835到1875年的童话创作二、安徒生的童话创作•1、从《讲给孩子们听的故事》开始•1835年元旦,安徒生在给友人的信中说道:“我现在开始写给孩子们看的童话了。你要知道,我要争取未来的一代。”•1835年出版了第一部童话集,1836、1837年又相继出版了第二本和第三本。•从1835-1875年间,安徒生共创作了168篇优秀的童话作品二、安徒生的童话创作•2、早、中、晚三个时期•1835-1845:《打火匣》《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《皇帝的新装》、《丑小鸭》、《夜莺》•1846-1852:《卖火柴的小女孩》、《影子》、《母亲的故事》•1853-1873:《她是一个废物》、《柳树下的梦》、《单身汉的睡帽》、《园丁和主人》三、作品分析与鉴赏•1、独具特色的艺术风格:诗意美•这种风格突出的特点就是以饱和感情和想象的诗意的美,潜移默化地给人以心灵上的感染与启迪。•这诗意的美,就具体作品而论,首先来自艺术形象及其表达的作家对真善美的执着的追求。“美的东西总是与人生的幸福和欢乐相连的东西”。(车尔尼雪夫斯基)•安徒生颂扬真善美,并为它们的实现而披露假丑恶。他的赞颂与揭露恰恰从正、反两个方面表达了他的人生理想。“而这崇高的理想赋予他的童话作品一种非凡的美,也使他成为一个伟大的诗——他的许多童话实际上就是诗”。三、作品分析与鉴赏•1、独具特色的艺术风格:人物的心灵美•在童话作品中体现作家理想美的艺术形象,其核心是童话人物,尤其是歌颂性的人物。安徒生恰恰是通过他们体现自己的愿望和追求的。而他在描写美的形象的过程中,着墨点又是人物的心灵美。•《海的女儿》中小人鱼的高尚的内心世界,早已为读者所领略。《野天鹅》中艾丽莎为解救哥哥们所表现的忍辱负重的牺牲精神和坚韧意志,同样展示了一颗纯美而高尚的心灵。三、作品分析与鉴赏•1、独具特色的艺术风格:人物心灵美•《丑小鸭》里,在苦难中长大的丑小鸭,受尽歧视、排挤,攻击。偌天—的世界似乎没有他咫尺容身之地。世俗的偏见、旧的习惯势力都给他带来难以平复的压抑和忧郁感,可他对美的追求并未因此而停息。•当他找到长期向往的洁白天鹅时,虽然也担心因自己太“丑陋”而被他们弄死,但还是毅然“飞向这些高贵的鸟儿”;为“接近”一下这美的化身而宁愿付出任何代价。当他从水面侧影发现了自己“再不是一只粗笨的、深灰色的”鸭子,而是“一只白天鹅”时,特别是当那些高贵的鸟“用嘴来亲他”时,“他感到太幸福了。但他一点也不骄傲”。这是“因为一颗好的心是永远不会骄傲的”。三、作品分析与鉴赏•1、独具特色的艺术风格:心灵美•《拇指姑娘》中,小巧玲珑的拇指姑娘,热爱明亮的太阳和艳丽的花朵。尽管沦于飘泊流浪,还断然离开丑陋的癞蛤蟆和富有但性喜黑暗的鼹鼠,终于随着燕子飞到充满阳光的国度。•安徒生就是这样,不论所写的是老人、少年或幼童,也不管他们是常人、拟人还是超人,只要当做讴歌的对象,便都赋予他们一颗寄寓着美好理想的明亮的心灵。三、作品分析与鉴赏•1、独具特色的艺术风格:外貌美•对外貌的刻画,有时正面描写,给人以鲜明的美感:“她的皮肤又光又嫩,象玫瑰花瓣;她的眼睛是蔚蓝色的,象最深的湖水”。(《海的女儿》)•有时侧面烘托、渲染,给人以回味的余地:“风儿吹过屋外大玫瑰组成的篱笆,对这些花低声说:‘还有谁比你们更美丽呢?’可是玫瑰花摇摇头,回答说:‘还有艾丽莎’!”当艾丽莎“走到清凉的水里,于是人们在这个世界上便再也找不•到比她更美丽的公主了”。(《野天鹅》)三、作品分析与鉴赏•1、独具特色的艺术风格:主题的塑造•《海的女儿》的主题,用常人生活也是可以写得清晰而深刻的。但安徒生在构思中却把主人公安排成一个幻想的产物小人鱼。•这个人鱼公主本来可在海底享受三百年的荣华富贵,但她敬慕人间,为了获得一份人的灵魂,心甘情愿地忍受了种种无情的折磨。心愿未遂,却又为“成人之美”而自动放弃了唯一的退路。这种构思以高超而奇异的起点为情节不同凡响的展开做了铺垫。•根据小人鱼固有的习性和幻化后的特殊身份与生活,作家势必要为之开辟异乎凡人的活动天地,这就自然而然地展现了海底、人间、天上三个各具特色的幻想世界。作为主角与结构中枢的小人鱼活跃于三者之间,使得整个作品溢满了由人物美与景物美相互辉映而形成的一种深邃而和谐的诗意的美。三、作品分析与鉴赏•1、独具特色的艺术风格:借梦境展示主题•《卖火柴的小女孩》。这篇童话的构思由写实性叙述和幻觉组成。这幻觉一经发生,垂危的小生命便立即充满动人光彩。随之,主题深化了,作品的诗意也浓重起来。伴随五次燃着的火柴光亮而出现的幻觉,不仅使作品意美情长,而且使它的社会批判的内容越来越鲜明、深刻:头三根火柴的点燃与熄灭所带来的不同场景构成了幻觉与现实的交替对比,从而突出了现实的不合理性;后两次火柴光亮所带来的虚幻画面,则表现了对现实的否定。那第四根火柴擦亮后,老祖母出现了。第五次火柴燃起,老祖母便抱起小孙女“在光明和快乐中飞走了”,飞到没有寒冷、饥饿、忧愁的地方。•这个去向,正是作家借以否定现实的幻想中的理想社会。这具有内在联系的幻觉,在反衬现实丑恶的同时,也合乎逻辑地展示了小女孩的单纯、美好的精神世界。就全文来看,幻觉的运用,也为悲剧性的结局罩上了虚幻的诗意的薄纱,既耐人寻味,又造成了童话体裁不可缺少的浪漫气氛。三、作品分析与鉴赏•1、独具特色的艺术风格:爱情生活中的抒情营造•《柳树下的梦》:写年轻的手艺人对逝去的爱情的怀恋。他试图忘却占据过他心灵的姑娘,可姑娘的身影却时刻浮动在眼前。•《祖母》后者写老年祖母对已往美好时光和爱情生活的永刻胸怀的热爱。每当凝视那朵夹扁了的玫瑰的时候,祖母的脸上便“露出最温柔的微笑,她的眼里甚至还流出泪来”。这是她年轻时情人“送给她的一朵玫瑰花”。他·“现在不在了”,玫瑰却始终保存在赞美诗集里。老祖母死后,遵照她的嘱托,与她一起埋葬了。玫瑰花在作品中,既是结构的枢纽,又是忠贞的爱情的象征。其中所浓缩着的情谊随着老人的每一次凝视和临终遗言而不断深化。童话的诗意也正是来自这隐含在玫瑰的外在形式下的永生不衰的爱情美。四、科洛迪•1、卡洛.科洛迪:1826-1890•《小手杖》《小木片》、《小手杖游意大利》、《小手杖学文法》、《木偶奇遇记》、《眼睛和鼻子》、《快乐的故事》五、《木偶奇遇记》•1、最初以《木偶的故事》为题刊于罗马出版的《儿童杂志》上,原来作者并未计划写成长篇,但作品一发表即引起轰动,呼吁作者继续写下去的信件有如潮涌,杂志也连连催稿,于是故事就一期一期地连载。1883年又在佛罗伦萨出版了单行本,改名《皮诺乔奇遇记》。五、《木偶奇遇记》•2、叙述一个名叫皮诺乔(意为“小松果”)的木偶孩子的故事。皮诺乔因为淘气、贪玩、逃学,又不听劝告,吃尽了苦头,几经周折,终于接受教训,改掉了缺点,变成一个活生生的“真正的孩子”。这部童话富于神奇的想象,情节惊险曲折,生动地反映了四——七岁儿童的思想情感,也在一定程度上揭示了十九世纪后半期意大利的社会风貌。•童话大师安徒生说过:“最奇妙的童话都是从真实生活中产生的。”在《木偶奇遇记》中,科洛迪成功地把真实的现实世界和奇幻的童话境界融为一体,既广阔地展现了生活,又富于美妙的幻想色彩,既给予儿童需要的效益,又能引起他们的阅渎趣味,从而使这部童话获得了不朽的艺术魅力。五、《木偶奇遇记》•3、《木偶奇遇记》的艺术成就主要表现在四方面:•(一)创造了栩栩如生的童话人物形象•童话的主人公皮诺乔是个能思考、会说话的木偶。他天真可爱,但又顽皮任;他真诚,重感情,对年迈的父亲和美丽的天蓝色头发仙女极其热爱和信赖;他时时想学好,长大成为一个有用的人,却又过于好奇、贪玩,常常躲懒,怕苦,缺乏意志力:刚刚向爸爸保证去读书,转眼就因为想看木偶戏而卖掉了识字课本,甚至逃学、出走,随着坏朋友到了“玩儿国”,差点儿永远变成一头驴。•皮诺乔形象之所以迷人,还得力于作家拟人手法的成功运用。五、《木偶奇遇记》•3、《木偶奇遇记》的艺术成就主要表现在四方面:•(二)出神入化的幻想与夸张•幻想和夸张是童话创作不可或缺的两翼,在这两方面,作者技艺的高低往往关乎作品活力的强弱。科洛迪无疑深谙此中三昧,在《木偶奇遇记》里,充满令人惊叹的想象和大胆的夸张。如写皮诺乔肚子饿极又找不到食物,绝望之余发现垃圾堆里有个圆滚滚白花花的鸡蛋,大喜过望,决定用水煎吃,可是敲开蛋壳,里面倒出来的不是蛋黄蛋青,而是一只小鸡;快活的小鸡姿势优美地向木偶鞠躬,拍拍翅膀从打开的窗子飞走了。•再如,说皮诺乔只要一撒谎,鼻子立刻就长长两指。有一次他对仙女连说了三次谎话,鼻子呼地一下长得“连头都没法转了。头往这边转,鼻子就碰到床,碰到窗玻璃;头往那边转,鼻子就碰到墙,碰到房门;头一抬,鼻子就有插到仙女一只眼里去的危险。”这些都可谓神来之笔,然而,虽想入非非,却处处照应着儿童的心理逻辑,荒诞的变形之中,蕴含着真实的内核。五、《木偶奇遇记》•3、《木偶奇遇记》的艺术成就主要表现在四方面:•(三)寓严肃哲理于曲折惊险的情节之中•有人认为,《木偶奇遇记》似乎是一些枯燥教训的堆积。这部童话确乎蕴含着许多严肃的教训和丰富的人生哲理。它教孩子们学好,听父母师长的忠告;告诉他们不要说谎,靠劳动谋得温饱和幸福;为人要正直、有礼貌;人们彼此间要相互帮助……这些教训无疑是孩子们生活、成长所需要的。我们都知道,儿童最不爱听训诫,然而,他们对这样一部寓言式的童话却读得津津有味,原因就在于科洛迪的教训大多借助新鲜、生动的幻想情节表达出来。•主人公皮诺乔动摇于顽皮与学好之间,由此产生一系列的矛盾冲决,作者围绕这条主线去结构故事,情节的发展一波三折,而那些教训和哲理,即镶嵌于变幻莫测、引入入胜的故事之中。比如,皮诺乔相信了“种金币”的谎言,以为金币真个会长出来挂满枝头,可是找来找去一无所获。一直在树上看他的鹦鹉嘲笑他是糊涂虫,告诫他:“要正直地挣到一点钱,必须用自己的手劳动,或者用自己的头脑思索。”五、《木偶奇遇记》•3、《木偶奇遇记》艺术成就主要表现在四方面:•(四)幽默风趣的语言•意大利文学原本就有幽默讽刺的艺术传统,科洛迪在童话创作中继承了这一传统,尤其在语言运用上,他力求新颖、生动,富于儿童情趣,获得了极大的成功。•科洛迪采用讲故事的形式,其叙述语言十分亲切,试看童话的开篇:•从前有……•“有一个国王尸我的小读者马上要说了。•不对,小朋友,你们错了,从前有一段木头。五、《木偶奇遇记》•3、《木偶奇遇记》的艺术成就主要表现在四方面:•(四)幽默风趣的语言•这种活泼的面对面讲谈的口吻,会立即引出孩子们的笑声。童话的对话语言更是绘声绘色,比如皮诺乔喝药时的一段对话描写:•“不管怎么说,”皮诺乔大哭大叫,“这该死的药水是苦•的,我不要喝,不喝,不喝,不喝……”•“我的孩子,你要后悔的……”•“我才不再乎呐……”•“你的病很重……”•“我才不再平呐……”•“你发高烧,几个钟头就会死……”•“我才不再乎呐……”•“你不怕死?”•“怕死?……我宁愿死也不喝这种倒霉的药水。”