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传统相声的表演传统相声的结构•一段传统相声常常由“垫话”、“瓢把儿”、“正活”、“底”构成。•当然,一段相声不见得是上述四种成分齐备,“垫话”和“瓢把儿”有时可以略掉,但,“正活”和“底”是必不可少的。垫话•“垫话”，就是开场白。它的形式多种多样，但作用是一样的，就是招揽观众，稳定情绪。•相声的垫话很重要、比如你这段相声接上一场的节目、上场的节目很“火”，观众的情绪还没平静下来，你上去之后如果不说几句即兴垫话、开门入活，观众一下子听不进去，还在议论或想着上一场的节目，那么你演的再好也不行。所以垫话确实是必不可少的。垫话的形式•垫话可以是韵文的，称作“定场诗”，也可以是非韵文的。定场诗举例“热炕诗”•十冬腊月大雪降,•老两口子争热炕。•老头儿要在炕头睡,•老婆儿就不让,不让,偏不让。•老头儿说:“是我拾的柴。”•老婆儿说:“是我烧的炕。”•老头儿拿起来掏灰耙,•老婆儿抄起擀面杖。•老两口子乒登乓当打到大天亮,•挺好的热炕，谁也没睡上。传统相声《三吃鱼》的开头《西江月》•远看忽忽悠悠,•近瞧飘飘摇摇,•也不是葫芦,也不是瓢,•在水里一冲一冒。•这个说像足球,•那个说像尿泡,•二人打赌到江边瞧,•原来是和尚洗澡!•六月三伏好热天，京东有个张家湾。•老两口子当院正吃饭，来了个苍蝇讨人嫌。•这个苍蝇叼走一个饭粒儿，老头一生气就追到四川。•老婆家中守了仨月，书没捎来信没传。•请了个算卦的先生来占算，•先生说：按卦中断——老头这趟是伤财、惹气白赔路费钱！刘宝瑞定场诗定场诗•马瘦毛长蹄子肥，•儿子偷爹不算贼，•瞎大爷娶个瞎大奶奶，•俩人过了多半辈子，•谁也没见过谁！瞎话•腊月三十月当空，•树梢不动好大的风，•倒把磨盘刮得满街跑，•倒被鸡蛋撞了个大窟窿，•鸡蛋碎了钉子钉，•磨盘碎了拿线缝，•从来没见过这样的事，•苍蝇生孩子养了个大狗熊。颠倒诗•南北的大街东西走，•十字街头人咬狗，•捡起狗来砍转头，•倒叫砖头咬了手，•有个老头才十九，•喝着藕，嚼着酒，•这段相声就最后这句是实话，•再上来的肯定比我丑。非韵文垫话传统相声《吃西瓜》的“垫话”•不易,哪行也不易!就拿我们说相声的说呀,俩人好办,一个装傻,一个装机灵,俩人背道而驰,说着说着,您就乐啦!实在不成啊,俩人来了,装不认得,这个问那个:“贵姓啊?”那位说:“不敢,贱姓刘。”“您才来呀?”“我来了会儿啦。”“我怎么不认得您呀?”“没人给介绍。”这是俩人。一个人不成,一个人我自己问我自己:“我贵姓啊?我不敢,我贱姓张。我早来啦?我来了半天啦。我怎么不认得我啦?”这我怎么活来着!传统相声《开粥厂》的“垫话”•甲：听您说话这口音像北京人哪?•乙：对啦!我是京里人。您贵处是哪儿?•甲：您听说京西有个“馒头包”,我是那儿的人。•乙：您是馒头包!那咱们哥俩一样。•甲：您也是馒头包?•乙：我是糖三角。吃上啦!•甲：不!我是京西“人头狗”。•乙：我“把上弦”。钟表呀!这不是乱弹琴嘛!京西有个门头沟。•甲：对啦!对啦!我是门头沟的人。•著名相声艺术家张寿臣曾经指出:“在相声前场是京韵大鼓,唱的是《三国》段———《单刀赴会》,观众听《单刀赴会》,精神全聚在这儿,容等《单刀赴会》唱完,演员下场,这时候儿相声演员上场啊,观众的精神还在《单刀赴会》那儿,要是一开始就说相声,没法把观众的精神集中过来。那怎么办呢?有办法:还接前场的大鼓———随观众的心气呀。观众正听《单刀赴会》入了神啦,换上相声,还是说《单刀赴会》这段事,正迎合观众的心理,说来说去,‘叭’,找一个‘包袱儿’,一响,观众把大鼓《单刀赴会》那碴儿忘了,这时候儿入活呀!”瓢把儿•是“垫话”和“正活”之间的过渡成分。•瓢，舀水或取东西的工具，多用对半剖开的葫芦或木头制成，所以传统意义上的瓢应是半葫芦状的。把儿，名词，指手拿握的位置。瓢把儿，指瓢的捏握端。《劝架》的“瓢把儿”•这叫“热炕诗”一首。您说这值当的打架吗?一个要在炕头上睡,那老婆没让,就因为这么点事吵起来啦。我想这老婆也不对,你就让他在炕头上睡不完了吗,他不是外人。在生活中,这个吵嘴打架那是很容易发生,也并不奇怪,但是通过两方的对话,这里边存在着可笑的因素,也就是我们相声的素材。相声是个喜剧形式,是搞语言艺术的。为什么大家都爱听相声呢?因为相声是逗乐的。那么,相声中笑料由什么地方来的呢?笑料来自生活当中。在我们日常生活中,在一天二十四小时内随时都能发生可笑的因素,经过相声演员加工编写,就成为一段相声节目。•“瓢把儿”贵在少而精,如能作到一笔带过,当然再好也不过了,然而,有些相声“垫话”与“正活”不是内容上一脉相承,而是拧着,“瓢把儿”能否作到“少而精”,就得看演员的功力了。•如“垫话”《顺情说好话》的结尾是这样的:•乙我有六个儿子。•甲好哇!一个儿子一天给你两块钱,一天就十二块钱,好哇!•乙好什么呀,死了五个啦!•甲好哇!•乙还好哪?六个儿子剩一个了,还好哪?•甲你不懂呀!常言说得好:“好儿不用多,一个顶十个。”•乙咳!这一个儿子也没落住。•甲怎么没落住啊?•乙前些日子我们家里着火啦,烧在里头啦!•甲好哇!这您过得可旺盛啦!•乙还好哪!我们都家败人亡啦!•甲好啊,那您就干净啦!•乙像话吗?•上面的“垫话”是讽刺胡吹乱捧、逢迎拍马的,如果“正活”是《开粥厂》,入活就容易些,但,若接着是文哏的《八扇屏》,入活就困难些,要看演员的功夫。•张寿臣曾谈及这方面的经验:“《顺情说好话》入《八扇屏》,是拧着。要这么一想,是绝对不好入,其实好入,用几句话就带过去啦:‘我呀,最好取笑,有三二知己呀,打个灯谜儿啦,联个句儿呀,也是取笑,刚才我还作对子哪⋯⋯’接上啦,绝对不硬山搁檩。”只要顺当、自然,“瓢把儿”可以灵活变化,随意性相当大。正活•“正活”———就是相声的主体部分。•作为相声的主体部分,“正活”大致有下面几种类型:•（一）故事性的的段子如单口相声《珍珠翡翠白玉汤》、《化蜡扦儿》等。一般有较完整的故事情节和生动的人物形象。•（二）多段叙事的段子如相声《劝架》、《白吃猴》等。它叙述的不是完整的故事情节,而是若干主题类似、角度不同的小故事。像一个观点统帅若干例证的说理文章,但没有说理成分,而是寓理于事,以事说理,一个故事套一个故事,其间并无情节联系,全靠共同的主题加以贯穿。对以谈话、聊天方式进行表演的相声来说,多段叙事的方式很适用。（三）游戏、取笑的段子游戏泛指语言文字游戏,如《对春联》、《猜字》、《批三国》都属于这一类。（四）技巧性的段子如传统相声《菜单子》、《地理图》等。相声的技巧包括“说”、“学”、“逗”、“唱”,范围相当广泛,而这里所谓的技巧,则专指“说”,也就是以卓绝的嘴皮子的功夫取胜。底•“底”———又叫做“攒底”。既是一段相声的高潮,又是一段相声的结尾。传统相声《测字》的底•【故事梗概】•山东大军阀张宗昌本来不相信测字先生“大不同”卦算得灵,可是一连三次用“人”字试验,结果都灵验了,不由得不信。“大不同”轰动了济南府,赚了很多钱。流氓朱氏三兄弟看着眼红,设法故意刁难。三个人都测“猪”字。“大不同”对老大说:“今天您哪,从这儿往西走,准保有人请您吃饭,这顿饭还特别的好。”对老二说:“您今天要是往东去,必然有人送您一件衣服穿。”对老三说:“您要是往北去,哈哈⋯⋯有人揍你一顿!”结果又都应验了。•朱氏三兄弟找到了“大不同”,“大不同”回答的惊人妙语就是这段相声的“底”:•这测字先生笑了:•“哈哈,这当然有道理啦,没道理能行吗?你们哥儿仨全说的猪(朱)字,这猪(朱)字,就好比是一口猪⋯⋯”这哥儿仨一听:啊,我们全是猪啊?“头一个猪哪,这叫‘肥猪拱门’,这猪拱门去啦。您想啊,这猪一拱门,主人就琢磨了:这猪好好的,拱门干吗呀?啊,多半是饿啦,得了,弄点儿豆腐渣喂喂它吧。哎,所以有人请你大哥吃饭。”老大心说:啊,我吃的是猪食啊!“怎么我二哥有人送他衣服穿哪?”“第二个,你二哥也是测的这个猪,这是肥猪二次拱门。主人一瞧:哟!刚添完猪食啊,怎么又拱门来啦?啊,天凉啦,准是这猪冷啦,给弄点儿麦草铺上吧。必然有人给你二哥送件衣服穿。”老二一瞧这马褂儿:“哎,这就是那点儿麦草!”老三说:“那不对呀,怎么就我挨揍哪?”测字先生说了:“对呀,这猪吃饱了,也穿暖和啦,又来拱门,不揍你还等什么呀!”马三立《查卫生》的底•那位检查卫生的领导干部打开厕所的门,竟然被里面飞出的上万只的苍蝇群冲了个大跟头。惊魂甫定,又想上厕所,小心翼翼地打开厕所的门,谁知连一个苍蝇也没有。这时又进一步铺垫:小便可以,大便恐怕来不及了。最后一语泄底:十二点,苍蝇都在食堂哪!传统相声的表演技巧——“帅、快、卖、怪”•相声的表演，是演员进行再创作，进而获得完美演出效果的重要手段。过去，前辈相声演员很看重它，并在长期演出活动中总结了四个字；“帅、快、卖、怪”，即台上帅、“现哏”快、卖力气、怪相逗乐。他们以此为要则，付之实践，力求增强相声的艺术感染力。帅：美的精神风貌•帅是相声演员应该具备的一种精神风貌。这种精神风貌在演员表演中体现出来的是潇洒大方，轻松有序，不温不火，自然适度，从而给观众以幽默风趣，回味无穷的艺术魅力和美感。•帅是相声表演艺术的美学标准。演员单凭年轻、俊秀、装束华丽，不能称帅。假如他表演时给观众的不是“蚂蚱脸”就是“满脸跑眉毛”，要么动作怪僻，举止僵硬，无潇洒，轻松之感，反而显得造作有余，使人生厌。•快：增强演出效果的艺术手段•相声表演中的快，是指“现哏”说的。所谓现哏就是临场抓包袱，专业术语叫“现挂包袱”。作用：•一是能促进演员与观众的感情交流，使节目气氛更加火暴。•二是接场时现挂包袱，使节目过渡自然，不“格愣”。•三是招呼观众，避免放场。卖：认真负责的创作态度•卖，在相声表演中，前辈人是针对演员艺术创作的态度提出来的。那时，他们常说，观众花钱是来买演员的艺术，演员应该“卖力气”表演，对得起观众。一些有名望的相声表演艺术家，非常瞧不起表演时不用心机，马虎从事的演员，一旦发现是决不收徒传艺和予以合作的。•有的演员表演“游懈”，不是假“戏”真做，而是随随便便象闹玩似的。还有的是“人来疯”，看观众的多少表演。如果观众来的多，段子又对观众的口味，就想露一手，恨不得把所有的包袱全使上，分外卖力，一旦发现是半堂座，就没有那么大精神表演了，留偷手，草率从事，搪塞观众。怪：不以怪取胜•怪，这里是指相声演员外形的怪相。外形的怪相有两种；一是生就的，二是表演中呈现的。相声的表演不在乎演员的外形如何；即使是根据表演需要做出怪相，也只能作为一种辅助手段，不应当刻意追求，以怪取胜。传统相声表演道具“传统相声四宝”——折扇、醒木、玉子、手绢•折扇：比生活中用的稍大，但一般选用两面白底的。演员可以借着开扇子的声音来表现气势，可以摇扇子来表示闲暇，可以用它代替刀枪武器、毛笔等，还可以虚拟动作或景物。“扇子”还可以变成刀枪剑戟、斧钺钩杈，几乎所有中国戏曲里所有可以用的道具，只要你想得出来、运用得法，扇子便是相声表演的最佳利器。“扇子”是中国传统戏曲中想象力的发挥。•醒木：长约六厘米，宽、高均为三厘米。一般是红木、花梨、柴檀、乌木制成。醒木用途首先，它是艺人的“毕业证书”和“营业执照”。按传统规矩：在艺徒学习期满时，由师父把它连同折扇、手绢一起放在铺有红纸的托盘里，郑重地传给艺徒，作为“门户”(家门)即承认他为专业演员的凭证。据前辈艺人介绍，醒木又叫作“醒目”，在表演中，其用途主要是用来制造某种表演气氛。玉子•因为是太后老佛爷的御赐之宝，便取名为“御赐”。后来，这种竹板流传开来，在艺人们的口中，竹板之名由“御赐”的谐音叫成了“玉子”。直至今日，相声演员对手中的两块竹板还是这样叫。手绢•手绢：比生活中用的要大，白色丝质。在表演当中，可以将“手帕”折叠起来，用之代替书信、书、表、折本使用。也可以就当手帕用，摸拟擦汗、擦眼泪，但不能真擦。一般演员在场上还另有一块实用擦汗的毛巾。场面桌•传统相声都需要有“场面桌”，“捧哏”的站在“逗哏”的左手边，也就是桌子里边，而“逗哏”的站在桌子外边，这样一来大家能看清楚“逗哏”的动作。另外一个原因，在演员上场的时候，让“捧哏”的走在前面，“逗哏