第五章明清时期设计园林设计•一、皇家园林•明代西苑•清代圆明园•长春园•清漪园•避暑山庄《中外设计史》之明清设计•圆明园及其俯瞰照片二、私家园林——苏州、扬州•苏州拙政园•苏州留园•苏州沧浪亭•苏州怡园•苏州网师园•扬州个园•扬州何园园林设计手法•中国园林,无论是建筑围墙,还是树木花草、山石水景、景区空间等,都喜欢用丰富的层次变化来增加景观深度。景深一般分为前(景)、中(景)、后(背景)三个大层次,中景往往是主景部分。增加层次与景深的常用处理手法有:•抑景,透景,添景,夹景,对景,障景,框景,漏景,借景•组景手法,古人总结组景有18种方法,即:对景、借景、夹景、框景、隔景、障景、泄景、引景、分景、藏景、露景、影景、朦景、色景、香景、景眼、题景、天景园林设计手法•1.夹景在人的视野中,两侧夹峙而中间观景为夹景。一般位于主景或对景前,起隐蔽视线左右两侧单调景色的作用,以突出轴线或端点的主景或对景,美化风景构图效果,具有增加景深的造景作用。类似照相取景一样,往往达到了增加景深、突出对景的奇异效果,夹景多利用植物树干、断崖、墙垣、建筑等形成。园林设计手法•2、障景(抑景、隔景)•在园林中能抑制视线、引导空间、转换方向的屏障景物。障景具有双重功能,一是屏障景物、改变空间、引导方向。...如古典园林中常见的假山、孤赏石、影壁墙、小竹林等常用做障景。•含蓄——“先藏后漏”,“欲扬先抑”,“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”,如园林入口处常迎门挡以假山,这种处理叫做“山抑”•3、框景•是选择特定视点,利用门框、窗框、树干框、洞口框等围合景色,似一幅嵌于镜框中的立体画面,称之为框景。•4、借景.•是指把周围的佳景组织到观赏视线中,使园林空间扩大,层次增加。借的方法有远借、近借、邻借、仰借、俯借。借的对象有山水、建筑、日月、雨雪,飞禽走兽、风声虫鸣等。•5、对景•对景所谓“对”,就是相对之意。我把你作为景,你也把我作为景•6.透景与漏景通过透漏空隙所观赏到的若隐若现的景物。其是由框景发展而来。框景是景色清楚、漏景则是若隐若现。漏景比较含蓄,有“犹抱琵岜半遮面”的感觉。透漏近似,略有不同。按山石品评标准,前后透视为”透”,上下漏水为”漏”。这里,景前无遮挡为”透”,景前有稀疏之物遮挡为”漏”,有时透漏可并用(”漏”的程度大到一定时便为”透”)。在园林中多利用景窗花格、竹木疏隙、山石环洞等形成若隐若现景观,增加景深,引人入胜。•7.添景当远方自然景观或人文景观,如果中间或近处没有过渡景观,眺望时就缺乏空间层次。如果在中间或近处有乔木或花卉作中间或近处的过渡景,这乔木或花卉便是添景。添景可以建筑小品、树木绿化等来形成。体型高大姿态优美的树木,无论一株或几株往往能起到良好的添景作用室内设计•两个审美向度:宫廷奢华、民居朴素•《长物志》“位置之法”民居•明清时期如何设计厅堂内部布局?•如何设计书房?•能否认出这是何种民居形式?在中国的哪个地区?明清家具•比较明式和清式家具的不同•明式家具的分类结构之美——线性结构•材质之美——本色无漆第二节陶瓷用品设计陶瓷工艺•一、瓷器•1、青花•2、斗彩•3、五彩•4、单色釉二、陶器紫砂陶产地原料难得之处优点、美学特质•一、陶瓷•1、瓷器发展的分界线:•明之前,釉色以青瓷为主;•明之后,白瓷为主。由此也使得装饰手法发生变化(立体装饰到平面装饰)•2、青花•宣德青花的三种青料(苏泥勃青、国产、混合)•装饰:海水云龙和缠枝牡丹为盛。如何评价一件工艺品1、工艺上:技术手段粗糙还是精致,采用何种工艺这种工艺产生的特殊美感2、实用性3、美感:造型、纹样、色彩、图案组织•3、斗彩(逗彩)——彩瓷贵成化•1)概念•2)技法:填彩、覆彩、染彩、加彩•3)造型:小巧,鸡缸杯•4、五彩•红黄绿褐紫釉上彩与釉下青花结合•万历五彩:•造型:形制高大、新颖奇巧•装饰:镂空、开光•纹样:龙凤花鸟、婴戏、百鹿、佛道思想意识图案•斗彩与五彩的区别•5、单色釉•白釉:永乐甜白•红釉:永乐鲜红;宣德霁红•蓝釉:永乐翠青(霁青)、宣德霁蓝、嘉靖霁蓝•黄釉:弘治娇黄(浇黄)、嘉靖深黄•绿釉:成化正德的孔雀绿•6、龙泉窑、德化窑•何朝宗瓷塑佛像粉彩珐琅彩(古月轩)珍玩瓷器瓷母大瓶•7、宜兴紫砂陶器•北宋已经生产•原料难得:1000:1•优点:•本色之美•造型之美•精致之美•实用之美•制壶名家:供春、时大彬等石瓢壶•“石瓢”最早称为“石铫”,“铫”在《辞海》中释为“吊子,一种有柄,有流的小烹器”。“铫”从金属器皿变为陶器•,最早见于北宋大学士苏轼《试院煎茶》诗:“且学公家作名钦,砖炉石铫行相随”。苏东坡把金属“铫”改为石“铫”,这与当时的茶道有着密切的关系。苏东坡贬官到宜兴蜀山教书,发现当地的紫色砂罐煮茶比铜、铁器皿味道好,于是他就地取材,模仿金属吊子设计了一把既有“流”(壶嘴),又有“梁”(壶提)的砂陶之“铫”用来煮茶,这“铫”也即后人所称的“东坡提梁”壶,这可谓最早的紫砂“石铫”壶。•方柿壶•自18世纪末开始,金石学家陈曼生与当时紫砂名匠杨彭年合作,文人参与紫砂壶设计,并铭刻书画,使紫砂壶的艺术品位更上一层楼。此壶造型简单,其线性具备典型的圆锥曲线,与石瓢壶同属一家。由三条曲线连接而成,子曰:一生二,二生三,三生万物。浑方器号称壶中之极品,历代浑方器型甚少,要想把浑方器做到阴阳相合,其难度可想而知金属工艺•1)铜胎掐丝珐琅(民国后称为景泰蓝)•2)画珐琅染织服饰设计•明代官员常服、清代官员补服在前胸后背处分别装饰一块方形(或圆形)饰有鸟兽的图案,称为补子,以图案的不同而代表不同的官阶。明代双禽,清单禽。•明缂丝鹭鸶补子文官补子上绣鸟类纹饰,武官补子上绣兽类纹饰平面设计木版年画•朱仙镇年画——门神•朱仙镇年画——戏曲题材