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古希腊文学（第四讲）荷马史诗荷马：生活于公元前9至8世纪的行吟诗人希腊神话：神的故事、英雄的故事；史诗《伊利亚特》（Iliad）：古希腊人（阿开亚人）与特洛伊人旷日持久的战争起因：神明间的争执，进而涉及凡人普罗米修斯的预言：忒提斯的孩子将战胜他的父亲宙斯……女海神忒提斯——凡人佩琉斯（婚宴）争吵女神的报复——“给最美的女神”的金苹果天后赫拉、智慧女神雅典娜、爱美女神阿弗罗狄忒的争吵。宙斯让三位女神去找特洛伊王子帕里斯的裁判帕里斯——斯巴达王的妻子、世间最美的女子海伦特洛伊战争——希腊人以阿伽门农为统帅，组成联军，其中阿基琉斯（忒提斯与佩琉斯的儿子）等著名希腊英雄神谕——女人——美/善/爱战争的历史考证：德国人的发现（神话——历史）公元前12世纪末在小亚细亚西北部特洛伊土地上爆发的一次大规模战争。TheWeddingofPeleusandThetisbyCORNELISVANHAARLEM（文艺复兴时期荷兰画家）TheJudgmentofParisbyRUBENS,PieterPauwelTheJudgmentofParisbyWATTEAU,Jean-AntoineVenusInducesHelentoFallinLovewithParisbyKAUFFMANN,AngelicaLedawithSwanandChildrenbySELLAER,Vincent达.芬奇LeonardodaVinci《奥德赛》（Odysseus）希腊军的得胜：木马计战后状况：屠城与掠夺，胜利返航主人公及故事：奥德修斯返国，希腊西部近海岛屿伊塔卡的国王，英勇善战，木马计的策划者忠贞的妻子：佩洛涅佩年轻的儿子：特勒马科斯忠心的奴隶贪婪的求婚者海上漂泊，历尽艰险——化装为乞丐——忍受嘲笑与侮辱——射杀求婚者——夫妻相认——雅典娜帮助奥德修斯与被杀求婚者的家属和解欧洲文学与艺术的宝库：1、罗马诗人维吉尔《伊尼特》“伊尼斯与狄多（迦太基王国）2、希腊雕像“拉奥孔”（特洛伊王国阿波罗神殿的祭祀，提醒木马计），德国莱辛名著《拉奥孔》，区别诗与绘画艺术3、史诗传统4、主题学的意义：出走的丈夫，《雁南飞》、《廊桥遗梦》、拜伦的《唐璜》等等TheProcessionoftheTrojanHorseinTroybyTIEPOLO,GiovanniDomenicoTheReturnofOdysseusbyPINTURICCHIO拉奥孔雕像群——希腊时期伟大的雕刻作品LaocoonbyBandinelli,Baccio罗马诗人维吉尔（Virgil，公园前70-19年），史诗《伊尼特》（Aeneid）中描写了拉奥孔和他的两个儿子被巨蛇缠死的故事。“……但它们一直就奔向拉奥孔；首先把他的两个孩子的弱小身体缠住，一条蛇缠住一个，而且一口一口第撕吃他们的四肢；当拉奥孔自己拿着兵器跑来营救，它们又缠住他，拦腰缠了两道，又用鳞背把他的颈项捆了两道，它们的头和颈在空中昂然高举。拉奥孔想用双手拉开它们的束缚，但他的头巾已浸透毒液和淤血，这时他向着天发出可怕的哀号，正象一头公牛受了伤，要逃开祭坛，挣脱颈上的利斧，放声狂叫。”绘画（图像艺术）与诗的区别绘画——色彩、线条——空间——物体（空间中并置）诗歌——声音、文字——时间——动作（时间中持续）一切物体不仅在空间中存在，也在时间中存在，因而，绘画也能摹仿动作，但只能用暗示的方式通过物体来摹仿。（结果）动作的中心（原因）以前的样子和关系——顷刻间的样子和关系——以后的样子和关系最具孕育性的时刻动作的存在要依靠一定的人或物，因而，诗也能描画物体，但也只能用暗示的方式通过动作来描绘。“荷马除了持续的动作，不描绘什么其他事物；他如果描绘某一事物或个别事物，只是通过它在动作中所起的作用，而且一般只涉及它的某一个特点。”美狄亚杀子MedeaabouttoKillheChildrenbyDelacroix,Eugène荷马若要将人们的目光吸引到一个物体上，也不会对其进行静止的描绘，而是把这个对象摆在一系列先后承接的顷刻中，每一刻都是不同的样子，只有到最后才呈现出完整的样貌。（图画上的表示就是“分解图”）《伊利亚特》中天后朱诺的马车：（动词的使用）赫柏把青铜的圆轮装上马车，每个轮从铁轴伸出八条轮辐，轮缘是金镶的，围绕轮缘四周捆着青铜箍，看起来真神奇。绕轴旋转的那些毂都是白银，金带和银带交织成车的座位，四周装着两道扶手的围栏，前面伸着一条辕杆也是银质的，在辕杆尾端，赫柏系上美丽的金轭，又系上美丽的金缰绳。在画家作品里看到是已经完成的东西，在诗人的作品里则是这个东西形成的过程诗如何表现美？再杰出的诗人在直面描写“美”时也会被绘画打败，因而，荷马就“美的效果”来美：当海伦走到特洛伊国元老们的议会场里，这些尊贵的老人见了海伦，彼此私语：“没有人会责备特洛伊人和希腊人，说他们为了这个女人进行了长久的痛苦的战争，她真像一位不朽的女神啊！”化美为媚，媚是动态中的美。文艺复兴时期的意大利诗人阿里奥斯陀（Ariosto,1474-1533）在他的杰作《疯狂的罗兰》这部传奇体叙事诗中描绘那个美丽的女巫阿尔契娜（Alcina）：“娴雅第左顾右盼，秋波流转爱神仿佛围绕着它们飞舞，放射出他箭筒中所有的箭，……两唇射出天然的银朱的红光，……就从这里发出那嫣然一笑瞬息里在人间展开天堂”诗人用语言把美表达成为可用感官接触的LaocoönbyGRECO,El希腊的/现代的，南方/北方，古典的/浪漫的（斯达尔夫人的《论文学》与《论德国》）《从社会制度与文学的关系论文学》“想象的文学”与“思维的文学”：希腊人在诗歌上的成就之所以无人能及正在于“想象力的创造”，热衷于形象与感觉，对一切充满惊讶“古人为充满热情的形象思维所鼓舞，然而这种形象思维中的各个印象并没有经过沉思默想的一番分析。他们占领着还没有人走过，还没有人描写过的大地，他们为每一种享受，为大自然的每一个产物而感到惊讶，而为了崇敬每一种享受和大自然的每一个产物，使它们能永远存在，他就给它们分别创造了一个神。他们在写作的时候，除了描写的对象本身以外，并没有其他范本；他们没有更早的文学作为它们的向导。这种不自觉的诗情的迸发，正因为它是不自觉的，所以具有后学者所不能企及的力量和纯朴；那是初恋的魅力。只要有另一种文学存在，作家就不能无视它们自己身上那些别人已经表达过的情感；他们不再能对他们的感受产生惊讶之感；……他们不再能相信什么超自然的灵感。”（第一次）对形象与感觉的热衷：诗歌的美感荷马及希腊诗人的伟大在于诗篇的壮丽与形象的富有变化，而非思想的深刻见解。在希腊人身上，“童年的好奇与成人的热情结合在一起。”——最年轻的人“大自然的新鲜感”和“文明的年轻”对诗歌是大有裨益的。荷马什么都要写歌唱吧，女神！歌唱佩琉斯之子阿基琉斯的愤怒——他的暴怒招致了这场凶险的灾祸，给阿开亚人带来了受之不尽的苦难，将许多豪杰强健的魂魄打入了哀地斯，而把他们的躯体，作为美食，扔给了狗和兀鸟，从而实践了宙斯的意志，从初时的一场争执开始，当事的双方是阿特柔斯之子、民众的王者阿伽门农和卓越的阿基琉斯。是哪位神祗挑起了二者间的这场争斗？是宙斯和莱托之子阿波罗，后者因阿特桑斯之子侮辱了克鲁塞斯，他的祭司，而对这位王者大发其火。他在兵群中降下可怕的瘟疫，吞噬众人的生命。为了赎回女儿，克鲁塞斯曾身临阿开亚人的快船，带着难以数计的财礼，手握黄金节杖，杖上系着远射手阿波罗的条带，恳求所有的阿开亚人，首先是阿特柔斯的两个儿子，军队的统帅：阿特柔斯之子，其他胫甲坚固的阿开亚人！但愿家住奥林匹斯的众神答应让你们洗劫普里阿摩斯的城堡，然后平安地回返家园。请你们接受赎礼，交还我的女儿，我的宝贝，以示对宙斯之子、远射手阿波罗的崇爱。此事却没有给阿特柔斯之子阿伽门农带来愉悦，他用严厉的命令粗暴地赶走了老人：老家伙，不要再让我见到你的出现，在这深旷的海船边！现在不许倘留，以后也不要再来——否则，你的节杖和神的条带将不再为你保平信安！我不会交还这位姑娘；在此之前，岁月会把她磨得人老珠黄，在远离故乡的阿耳戈斯，我的房居，她将往返穿梭，和布机作伴，随我同床！走吧，不要惹我生气，也好保住你的性命！他如此一顿咒骂，老人心里害怕，不敢抗违。他默默地行进在涛声震响的滩沿，走出一段路后，开始一次又一次地向王者阿波罗、美发菜托的儿子祈愿：听我说，卫护克鲁塞和神圣的基拉的银弓之神，强有力地统领着忒奈多斯的王者，史鸣修斯，如果，为了欢悦你的心胸，我曾立过你的庙宇，烧过裹着油脂的腿件，公牛和山羊的腿骨，那就请你兑现我的祷告，我的心愿：让达奈人赔报我的眼泪，用你的神箭！他如此一番祈祷，福伊波斯·阿波罗听到了他的声音。身背弯弓和带盖的箭壶，他从俄林波斯山巅直奔而下，怒满胸膛，气冲冲地一路疾行，箭枝在背上铿锵作响——他来了，像黑夜降临一般，遥对着战船蹲下，放出一枝飞箭，银弓发出的声响使人心惊胆战。他先射骡子和迅跑的狗，然后，放出一枝撕心裂肺的利箭，对着人群，射倒了他们；焚尸的烈火熊熊燃烧，经久不灭。一连九天，神的箭雨横扫着联军。及至第十天，阿基琉斯出面召聚集会——白臂女神赫拉眼见着达奈人成片地倒下，生发了怜悯之情，把集会的念头送进了他的心坎。当众人走向会场，聚合完毕后，捷足的阿基琉斯站立起来，在人群中放声说道：阿特柔斯之子，由于战事不顺，我以为，倘若尚能幸免一死，倘若战争和瘟疫正联手毁灭阿开亚人，我们必须撤兵回返。古希腊人的目光是“惊讶”、“叹服”、“崇敬”●眼睛——“看”：诗人描写所有看到的东西，一切都充满着新感觉。严格意义上的诗歌，乃是用语言来描绘触动我们视觉的一切事物的艺术。●道德的高尚与败坏既不有助于诗歌，也不能有损于诗歌。“复仇、愤怒和一切强烈的心灵活动”及热烈的感情对希腊人更有吸引力。柏拉图时代：“看”是出于“好奇”，它战胜叹服而引起“沉思”●《会饮篇》中目光的“一步步攀升”，而当“肉眼模糊的时候，心眼才会清晰起来”。●希腊的雕像不表现目光，因为目光是为外界事物设定的，而人是沉思的人，雕像正是为了分离人与外界事物的关系。idol、eikon(icon)/image形象、eidos/form、idea(pattern/idein:tosee)形象、外表形象通常与视觉关系密切，也与思维（想象、梦、幻想）有关系希腊有两种形象：一种与感官直接相关，这些形象是短暂的、易消逝的一种与人的思维相关（回忆、记忆）希腊人用idol没有后来基督教所用的贬义的“偶像”，而是也有eikon的意义，两个词语是一个意思，为中性。但idol也可指灵魂中的映像。奥利金认为：“形象是对存在事物的真实再现，而偶像是对不存在事物的虚假再现”形象eidos（form）与本质idea的讨论从柏拉图开始。之前两者都指事物的外表、形式，而希腊的phosis没有将事物的外表、本质分开，自发呈现即是自身。eidos\idea=apperance前苏格拉底，外观形式与本质是一致的，没有区分柏拉图用eidos\idea表示理念，理式，但仍交替使用，亚里士多德时，eidos为形式form，而idea一直被沿用为观念柏拉图开始，eikon与eidos“纯粹的形式”，likeness“表面的相似”相关联，idea本意为tosee，后来渐渐成为超感官的实质。●诗歌中加进思想，固然是诗歌之美的可喜的发展，但哲理的思考会削弱诗歌的美感。——希腊诗歌魅力的不可企及形象思维/诗歌——最初的一步无法超越（原初的不可回）理性思维/哲学——一条死亡所不能中断的思想的锁链（终点的不可达）科学——最后的一步才是最惊人的一步“在途中”，“来临中”沉思——心眼诗歌荷马观看——认知诗学亚里士多德与荷马半身像斯达尔夫人带着赞赏的感情，以希腊诗歌比照现代诗歌及文化。从四个方面入手论述希腊诗歌：诗歌的特征：对形象与感情的热衷，那时的诗歌是用来歌唱的，而偏重沉思的诗歌是更个人化的活动（外显与内省）。而情感更容易引起共鸣。宗教：多神崇拜