背诵古希腊雕刻发达的原因:(1)农业和手工业之间、体力劳动和脑力劳动之间有了明的分工。有专门从事于美术有关的艺术创作活动.艺术匠师受到重视。(2)不只是艺术活动,也是生活的一部分。(3)体育活动以雕刻为奖励。巨石建筑(新时期时代)主要有石柱、石台、石栏等“斯通亨治”巨石栏:巨石建筑是原始人类对天地山川自然物的畏惧和无知,对其加以崇拜的结果,是人类原始的具有宗教意识的崇拜。原始美术的基本特征:(一)幻想的实用性创造动机与激情流露的创造过程有机联系。(二)直觉感受的记忆与夸张特征的写实高度统一。(三)从造型风格上看,属于稚拙、简朴的审美类型。古埃及美术基本特征:(1)强化皇权的等级观念与服务于灵魂的宗教精神互相渗透,构成古埃及美术创造的动因。(2)理智因素与固定程式结合的造型法则。(3)强调几何形式规整,追求装饰风味的表现手法。(4)刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格。浪漫主义美术浪漫主义一词源于中世纪,意为“传奇”、“抒情”或“幻想”。作为一场艺术运动出现在18世纪末到19世纪中页。表现在当时欧洲艺术的各个领域。浪漫主义作为一种美学思想,强调主观、个性、感情和非理性。作为艺术发展历史概念,它是对古典主义所持的常情常理和冷漠的说教,是对严谨、规范和自觉的否定和破坏。新古典主义美术“新古典主义”指:18世纪末19世纪前半期欧洲流行的一种崇尚庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格。核心是回到罗马去。原因:一方面,反对罗可可艺术的过分雕琢,另一方面,人们对重新创建古希腊罗马艺术普遍要求雅克·路易斯·大卫:《布鲁斯特》《贺加斯兄弟宣誓》.多米尼克·安格尔:《泉》、《大宫女》、现实主义:是19世纪西欧出现的与浪漫主义相对立的一种艺术思潮。以现实为基础,坚持表现现实生活。如大自然、劳动者、普通人的生活都是其表现的题材。现实主义画家以写实的表现手法客观真实的表现社会生活。由于现实主义艺术家作品大多对所处的社会的阴暗面进行揭露和批判,所以又称批判的现实主义。1、库尔贝:《石工》《奥尔南的葬礼》2、米勒:《播种者》、《拾穗》、《晚钟》【巴洛克】巴洛克盛于17世纪。它的名称由来,说法不一,一说来自葡萄牙或西班牙语,意思是不圆的珠子;又一说它来自意大利语,有奇特、古怪或推论上错误的含义。总的来说这个名称在当时含有贬意,是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术风格的称呼。巴洛克风格的特点①具有华丽的色彩。②是一种激情的艺术,打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩③极力强调运动④关注作品的空间感和立体感⑤综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段⑥浓重的宗教色彩⑦远离生活和时代的倾向1、绘画鲁本斯:《劫夺吕希普斯的女儿们》2、雕塑乔凡尼·洛伦佐·贝尼尼:《普拉东劫夺》《阿波罗和达芙尼》3、建筑乔凡尼·贝尼尼:圣彼得大教堂前广场和柱廊哥特式艺术名词解释:“哥特式”一词最初用于文艺复兴时代,是意大利画家拉斐尔河美术史家瓦萨里首先提出。出现在12-15世纪的欧洲。以新型的建筑艺术为主要表现形式,也包括绘画、雕塑和工业美术。建筑一反罗马式厚重阴暗的半圆形拱门造型,厚重的穹顶被线条轻快的尖拱券,飞扶壁取代。色彩丰富的玻璃镶嵌花窗为重要室内装饰手段,造成一种向上升华、天国无限的神秘幻觉1、建筑:夏特尔主教堂、米兰大教堂2、雕塑:夏特尔大教堂南门雕塑洛可可:意为岩石或贝壳装饰物,后来指以岩石和蚌壳装饰为特色的艺术风格。这个名词最早出现于19世纪初,是一些古典主义艺术家用来形容18世纪流行于欧洲各国的装饰样式。【印象主义】特点⑴“不要失掉你所感觉到的第一印象”⑵注重绘画的光、色、形、意,美的融合。主张户外写生。⑶采用原色并列、重叠和补色手法,形成印象派新的绘画语言。⑷提出应自然而随意地表现生活与客观物象而不是再现;注重画家对现实情境的自我感受和自觉表现,擅长对现实情景进行直觉式的描绘。⑸主张绘画应表现色与光,冷暖变化,补色的对比、颜色的厚涂与并置、笔法的精炼与简略等。印派的画大多生动、明快,有一种光色颤动之感。影响⑴使艺术表现题材的空间得到了拓展。⑵绘画艺术的表现功能大大发展。⑶确立了新的独立性的美学观念、艺术观念和审美价值。⑷对油画的发展及光学、音乐、影视设计等艺术的发展做出了杰出的贡献。⑸印象派绘画开始了一个艺术的新纪元。⑹已经显露出现代主义的端倪。识记一、原始美术原始艺术的内容包括洞穴壁画、岩画、雕塑以及建筑等。2.雕塑(旧石器时代)最具代表性的是“女性小雕像”,便于携带,夸大了女性的生理特点,反映出母系社会对生命和繁殖的崇拜。作品:《威伦多夫的维纳斯》(最早的雕塑)、《持角杯的女像》(1)建筑:《胡夫金字塔》:高146.6米,基座四边长233米,正对东西南北四方,坡面呈52度角,致使塔高与塔底周长比等于圆周率,由230万块2.5吨重的石灰岩垒成,▲古埃及艺术的特点:风格稳定、等级分明,在写实风格的基础上进行理想化的表现,其风格壮丽、宏伟、明确。有着严格的规范,如正面律:人物头部以正侧面表现,眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面(2)雕塑:直立姿势,双臂紧靠躯体,正面直对观众;着重刻画人物头部,其它部位刻画得较为简略;面部轮廓写实,表情庄严;根据人物地位的高低确定比例的大小;雕像着色,眼睛中往往镶嵌水晶、石英等物。《狮身人面像》、《拉霍特普王子与其妻》、《门考拉及其妻》3.新王国艺术这段时间的艺术风格被称为“阿玛尔纳风格”(1)建筑:太阳神阿蒙神庙、卢克索神庙(2)雕塑:《埃赫那顿像》(3)浮雕、壁画:《崇拜阿顿神的埃赫那顿与其妻》《女乐师》▲一、古希腊艺术古希腊艺术的遗存主要是建筑和雕刻建筑:出现了石质神庙建筑作品:希腊神殿柱式:(1)多立克柱式2)爱奥尼柱式3)科林斯柱式雕塑:《荷犊的男子》、《泰尼亚的阿波罗》绘画:瓶画《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》、《阿喀琉斯杀死阿玛逊女王》、《战士合唱队》、《出征的战士》3.古典时期的艺术:建筑与雕塑都趋于完美建筑:最突出的建筑代表作是雅典卫城建筑群《帕特农神庙》:设计者是伊科迪努有着丰富的韵律感和节奏感▲第三讲中世纪艺术从公元476年西罗马帝国灭亡至15世纪之间的一千年时间▲中世纪重要特点就是政教合一的教权统治,,(神权统治)。上帝是最高存在,是最完美最神圣的。中世纪美术具有明显的宗教性质。一、早期基督教艺术1、绘画:主要是墓室壁画罗马的普里斯拉地下墓室,《好牧人》、《三个在火窑中的人》2、雕刻:《尤纽斯·巴苏斯石棺》3、建筑:《圣彼得教堂》二、拜占庭艺术特点:拜占庭的艺术保留了很多希腊罗马的传统,另外拜占庭艺术也带有古代东方艺术宏伟性、庄严性,有着严格的程式。喜欢颜色不喜欢造型,喜欢装饰不喜欢真实表现。1、建筑:早期采用圆形或者多边形平面结构,后期采用希腊十字形作品:《圣索菲亚教堂》2、绘画:主要是镶嵌画作品:圣维塔尔教堂的《荣耀基督》、《查士丁尼大帝及廷臣》三、罗马式艺术“罗马式”一词是1825年法国历史学家得热·维尔开始使用。时间是公元10世纪至12世纪,1、建筑:比萨教堂建筑群(意)圣塞尔南教堂(法)、杜勒尔教堂第一节意大利文艺复兴艺术开端皮萨诺:雕塑家,《基督降生》、《博士来拜》乔托:是文艺复兴的先驱,佛罗伦萨画派的创始人。主要作品是圣经题材的壁画并赋予这些壁画以人文主义的精神。代表作《哀悼基督》、《逃亡埃及》等。中世纪与文艺复兴的分水岭早期文艺复兴布鲁内利斯基:佛罗伦萨大教堂多纳太罗:《加塔梅拉塔骑马像》波提切利:《维纳斯的诞生》《春》盛期:文艺复兴三杰达芬奇:《基督受洗》《岩间圣母》《最后的晚餐》米开朗基罗:《大卫》《创世纪》《摩西》拉菲尔:《西斯廷圣母》、《雅典学院》、《帕尔那斯山》威尼斯画派:乔范尼·贝利尼:《湖的圣母》、《有小树的圣母》第二节北方文艺复兴“基督教人文主义”是北方文艺复兴时期的重要思想之一(1)建筑:哥特式建筑上附加古典的形式,《布鲁日的旧法庭》(2)绘画:康拉德·维兹《捕鱼的奇迹》▲枫丹白露画派:16世纪法王聘请罗索和普里马第乔领导装枫丹白露王宫,由此出现了枫丹白露画派,画家有老古赞和小古赞、卡隆、柯罗埃父子。著名作品有《埃斯特蕾姐妹》、《维纳斯梳妆》、《慈爱》、《猎神狄安娜》。▲第五讲17、18世纪美术罗可可美术1、绘画——安东尼·华多:《爱情岛朝圣》布歇《浴后的狄安娜》2、雕塑:科斯佛克肆:《狄安娜3、建筑:室内设计方面“瓷器之间”、南锡中心广场群荷兰艺术特点:面向世俗生活。把人的现实生活作为自己从事艺术创作的蓝本。出现了专事某一种题材的画家:肖像画家哈尔斯、伦勃朗,风俗画家维米尔,静物画家赫达,风景画家霍贝玛等等。代表:哈尔斯、伦勃朗和维米尔1、弗兰斯·哈尔斯:荷兰人,善捕捉人物表情特征和性格特点被称为“笑的画家”代表作《吉普赛女郎》、《弹曼托林的小丑》。《微笑的骑士》△2、伦勃朗:荷兰人,欧洲美术史家称“紫金色的黑暗”油画家、铜版画家。风俗画、历史画、肖像画和风景画方面都有非凡的造诣。油画技法上的贡献:主要表现在他对光的概括强调和多次完成的厚堆技法。他运用的光线经过许多提炼和加工,概括为一束束电筒光似的集中光线,照着画的主要部分,突出主题。3、维米尔:荷兰17世纪中期杰出的风俗画家和代尔夫特风俗画派的代表人物。《倒牛奶的女仆》、《读信的少女》。西班牙艺术塞韦利亚画派,17世纪上半期最重要的画派之一,强调人为光线的运用。委拉斯贵支和苏巴朗是这个画派的重要代表。委拉斯贵支:欧洲画坛屈指可数的绘画大师之一。画风严谨,造型结实,具有冷静、客观的写实特征。《宫娥》《卖水的人》、《煮蛋的老妇》。、《英诺森十世像》等苏巴朗:《圣劳伦斯殉教》、《圣母童年》、《有橘子和柠檬的静物》。戈雅:近代欧洲绘画始于戈雅。他从思想到技法上全方位打破古典绘画题材和构图限制。追求新的艺术旨趣和风格。法国艺术发展出一种节制的古典主义,表现出严整、秩序、高贵的特点。(1)建筑:苏比斯饭店(2)雕塑:普热:代表作《安德洛墨达》、《亚历山大与迪奥根》(3)绘画:普桑:《甚至在阿卡迪亚也有我》、组画《四季》、《萨宾妇女被劫》等等。▲第一节新古典主义美术“新古典主义”指:18世纪末19世纪前半期欧洲流行的一种崇尚庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格。核心是回到罗马去。原因:一方面,反对罗可可艺术的过分雕琢,另一方面,人们对重新创建古希腊罗马艺术普遍要求1、雅克·路易斯·大卫:《布鲁斯特》《贺加斯兄弟宣誓》、《马拉2、多米尼克·安格尔:《泉》、《大宫女》、《瓦平松的浴女》、《土耳其浴室《土耳其宫女》第二节浪漫主义和现实主义美术浪漫主义的特征:重感情的传达和个性的描写;重色彩的对比;主张创作自由,个性解放;强调热情奔放的性情抒发;善用寓意、夸张、对比的手法;常取材于特殊的事件、生活悲剧、奇特的人物和文学作品中的故事情节等印象主义:一词来自于一次非官方画展。“印象派”源于莫奈的《日出·印象》。只有毕沙罗一个人参加了8次画展。1、爱德华·马奈:《草地上的午餐》《奥林匹亚》2、雷诺阿:《浴女》、《包厢》、《穿烂衣裳的女士》3、德加:《舞蹈课》4、莫内:《卢昂大教堂》、《黎明》、《睡莲》新印象主义:代表画家是修拉和西涅克。他们把理论看的高于感觉。依照色彩学,用原色色点配置,使画面产生混合色彩效果,运用这种色点来客观理性的、冷静的组成画面形象,被称为“点彩派”。修拉:《游泳池》《大碗岛的星期天》西涅克:《科利乌尔海滨》、《马赛港的入口处》建筑代表人物:波罗米尼《圣卡罗教堂》在建筑上代表作:圣彼得大教堂广场雕刻代表人物:贝尔尼尼《阿波罗与达芙妮》《圣德列萨》园林代表作:《四诃喷水池》贝尼尼是有史以来第一位把建筑、雕刻和绘画结合成一个完整的艺术整体来装饰城市空间的大艺术家。为罗马城设计雕制了大量的装饰雕刻,娜翁广场上的《四条河的喷泉》,巴尔巴利尼广场上的《多利多之泉》最为著名。绘画代表人物:卡拉瓦乔《水果》《逃亡埃及》《基督下葬》《圣母升天》鲁本斯(是法兰德斯大画家,他是欧洲第一个巴洛克式的画家,他的绘画具有巴洛克艺术的壮丽风格.【梵高风格】1凡高的画色彩强烈饱和,笔触旋转跳动。他对颜色的敏感形成一种震撼人心的力量,预示着超