动画简史

第十讲捷克、加拿大等国动画简史一、捷克动画简史1、米勒与《鼹鼠的故事》捷克动画片中，知名度最大的当属系列片《鼹鼠的故事》了。仅以该片为基础创作的彩图故事书为例，在人口只有1千万的捷克销量达550万册，为捷克最畅销的图画书，而且目前已在全球15个以上国家和地区出版，有40余种语言版本。这部系列片从1957年开始制作，第一部名为《鼹鼠做裤子》，之后每集的基本角色不变，但是都有自己独立的片名。一直到2002年，《鼹鼠的故事》系列才正式告别荧屏。1965年——1984年是《鼹鼠的故事》创作的高峰时期。这部影片的核心创作人物是泽耐克·米勒。一、捷克动画简史米勒出生于1921年2月，在创作《鼹鼠的故事》之前，就曾制作过很多优秀动画片。1948年，他曾因短片《偷走太阳的百万富翁》在当年的威尼斯电影节上获奖。20世纪50年代，米勒开始专门从事儿童题材动画片的创作。他的艺术风格深受捷克版画和剪纸传统影响，色彩鲜丽，造型拙朴，具有很强的装饰性。一、捷克动画简史2、依里·特恩卡（1912年——1970年），木偶动画的杰出代表捷克木偶动画能取得远在他国之上的成就，得益于该国悠长深厚的木偶剧历史。这一发源于波西米亚地区的国家，早在五个世纪前就出现了木偶剧院，当时，因为剧院里的真人演员价格昂贵，捷克的艺人们便想出了用木头雕刻的偶人代替真人演出的方法，以节约成本。从那时起，活动木偶制作的手艺便开始代代相传。17世纪，捷克处于奥匈帝国统治之下，民族运动此起彼伏，木偶剧院曾经成为鼓动反抗的重要场所，尤其是那些民族复兴主题的新剧大受欢迎。到了19世纪40年代，至少有79个靠表演木偶剧维生的家庭在波西米亚地区流浪演出。一、捷克动画简史一战后，捷克兴起了许多特别剧院，为木偶剧目的上演提供了更多的舞台。同时，许多新公司和广播电台的兴盛也成为木偶艺术在那个时期迅速传播的有利因素。当时，木偶剧的表现形式极为丰富，几乎没有涉及不到的戏剧类型：从儿童剧到轻歌舞剧，甚至包括了传统悲剧、喜剧和政治讽刺剧。因此，捷克人比世界其他任何一地的人都要更认同木偶剧，毫不怀疑这一剧种存在的巨大的表现能力。一、捷克动画简史在传统的影响下，捷克的动画家们运用木偶和逐格拍摄的技术在许多片种的制作上都走在了前面。此时出现了两位有代表性的动画艺术家：卡雷·泽曼（代表作《史前之旅》）和赫米娜·齐蒂洛娃（代表作《玩具大反抗》、《蓝围裙》等）。一、捷克动画简史依里·特恩卡，生于1912年2月，出身贫寒。在二战之前，他是一名有名的插图画家，后来开始接触电影。《爷爷种甜菜》是他第一次接触动画影片的创作。在1946年之后的20多年中，他始终作为捷克动画业的领袖人物，首都布拉格的每一部木偶动画片几乎都是由他担任指导的片厂出品的。一、捷克动画简史布拉格动画电影制片厂的厂名就缘于特恩卡一个诙谐的提议——“衬衫兄弟”，在捷克语中，它有“鬼点子兄弟”的意思。而厂徽则是泽耐克·米勒设计的三个卷发小孩，穿着条纹衬衫。今天，厂名虽然已经更改，但那三个小男孩依然是布拉格最著名动画片厂的标志。一、捷克动画简史3、新一代的接班人20世纪60年代，捷克涌现出各样题材的众多优秀动画作品，也涌现出一些颇有锐气的新生力量。布莱提斯拉夫·波扎就是其中最杰出的一位，他也是特恩卡最早的合作者。波扎最重要的影片是曾在戛纳电影节获奖的《再来一杯》。如果说波扎是捷克木偶动画忠实的继承者，那么另一位享誉世界影坛的捷克动画家扬·史云梅耶就可以说是创新者。他的影片从内容主题和表现手法上都全面颠覆了捷克传统木偶片的脉脉温情和乡土气息，深受20世纪60年代西方艺术的影响，将时代的脉动用木偶电影来传达，形成了特有的风格。拍摄于1968年的《公寓》是史云梅耶最有名的电影作品。二、加拿大动画简史1、加拿大国家电影局（“加拿大之眼”）同欧洲和美国相比，加拿大无论其电影还是动画的起步时间都要晚得多，在19世纪末期和20世纪上半叶基本是一片空白。但是为这片文化沙漠披上绿装并且使加拿大电影业（特别是纪录片和动画片）能够在美国的商业席卷和欧洲的艺术震慑两相夹击之下异军突起，并最终傲然天下的原因则是因为两个机构的成立：1939年加拿大国家电影局（TheNationalFilmBoardofCanada，简称NFBC）的创立和1941年该局旗下动画部的建立。二、加拿大动画简史加拿大国家电影局是由加拿大政府资助的一个国立的电影制作和发行机构，一国之力的全力支持彻底解决了艺术和商业之间的尴尬。它拥有两位世界级的艺术家，一位是加拿大国家电影局的创立者及第一任局长，被誉为纪录片之父的约翰·格雷尔逊，另一位则是国家电影局动画部的建立者，国际动画电影协会（ASIFA）公认的当代四大殿堂级动画大师之一的诺曼·麦克拉伦。后来吉恩保罗·拉杜希尔、乔治·杜宁、雷内·若杜瓦、格兰特·孟罗和吉姆·麦凯等人都纷纷加入了国家电影局，由此，加拿大国家电影局建立了一个被全世界动画人视为天堂的创作环境。二、加拿大动画简史20世纪70年代后，加拿大国家电影局进入了它的全盛时期，它不仅达到了其在国际国内宣传加拿大文化的目标，同时也为加拿大形成自己独特的文化方面做出了卓越的贡献，特别是在纪录片和动画片领域。很多为我们熟知的动画佳作就是在这个时代产生的。这些优秀的动画艺术片在国际上频频获奖，国家电影局由此开始与迪斯尼分庭抗礼，也一度成为了全世界电影人心目中所向往的艺术圣地。二、加拿大动画简史2、加拿大动画界的旗帜人物——诺曼·麦克拉伦（1914年——1987年）麦克拉伦幼时在格拉斯哥艺术学院学艺，并在那里初次接触到了电影，后来他还在学校里组织了一个电影俱乐部。在1934年——1936年之间，麦克拉伦拍摄了不少16毫米的影片，受到了校方和当地电影界的好评。1937年，麦克拉伦加入了位于伦敦的英国邮政总局，在此期间他摄制了两部实拍纪录片并完成了两部动画片，其中有《爱的翅膀》，这是麦克拉伦第一次正式采用逐帧手绘的方式制作的影片，他亦由此正式进入了动画界。二、加拿大动画简史1939年，麦克拉伦来到了纽约，在此期间他制作了《点》、《环》、《伦巴》、《星条旗》、《幽灵运动会》等作品。1944年，他与若杜瓦合作了一部剪纸片《云雀》，标志着其实验动画进入了第二个阶段。1949年，麦克拉伦在联合国教科文组织的支持下来到了中国，他此行的目的是向中国的艺术家们传授有关视觉交流方面的技术。二、加拿大动画简史1952年，麦克拉伦制作了《邻居》。之后，他又制作了《瞬间的空白》、《韵律》、《椅子的故事》、《画眉》、《竖线》、《横线》、《致开幕词》、《教规》、《镶嵌图案》、《双人舞》、《球体》、《色彩的交响乐》、《芭蕾柔板》、《水仙花》等。1987年1月26日，麦克拉伦于蒙特利尔与世长辞。二、加拿大动画简史加拿大其他的动画艺术家主要还有：弗里德里克·贝克、伊苏·帕德尔、卡罗琳·丽芙等。三、法国动画简史1931年，德拉利尔与吉恩·维内共同推出了《熟睡的米勒》。1935年，德拉利尔完成了《在狂舞中沉睡》。安德烈·雷格（1898年——1973年）从1933年开始制作专题《蒸蒸日上的法国》，在法国被纳粹占领期间，他导演了一些短片，如《索巴上尉在行动》、《索巴上尉在神秘岛》和《好天气来了》。吉恩·庞莱1938年推出了《蓝胡子》。阿克迪·布拉利洛甫于20世纪40年代在法国的非占领区制作了一些短片，如《城中的皮姆》、《爱斯基摩人卡波克的冒险》和《古老领地的钟声》。这些片子于1943年公映。安德列·马蒂（1882年——1974年），代表作：《卡利斯托，黛安娜的宁芙女神》。艾伯特·杜堡特与吉恩·约卡共同创作了一系列短片，如《阿纳托尔去野营》、《阿纳托尔纳斯勒游记》等。安托万·培恩的动画短片有《克利，路德与太阳》、《克利，路德与风暴》。保罗·格里牟（1905——1994年），他一生最重要的作品是制作了数十年的《国王与小鸟》。吉恩·伊枚治（1911年——1989年），作品有《两封短信》、《狼和小羊》、《皮欧先生历险记》。四、德国动画简史主要动画艺术家及代表作：汉斯·费歇尔，最著名的两部作品：《残破的旋律》（1942年）和《雪人》（1943年），此外还有《傻鹅》（1944年）。莫伦朵夫《珊瑚海中的婚礼》。费迪南·戴尔的《司托克哈里发》、《1350年中世纪之城的风暴》、《七只乌鸦》。汉斯·海尔德《点与线的芭蕾》。四、德国动画简史库尔特·斯多德的《布莱梅的城市乐手》、《睡美人》、《靴子里的猫》、《帕索，布拉姆和夸克》、《哈姆与巴姆的马戏团》、《红头巾和狼》。沃尔夫冈·卡斯克莱的《双色》、《蓝点》以及《多彩的日子》。汉斯·费恩辛格的《习作第九号》、《习作第十号》、《习作第十二号》、《习作第十四号》。