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《元曲五首》古代戏曲常识中国古代戏曲定义•有人演，有人看，表现了一定内容（故事情节）的，就是戏剧。•中国的古代戏剧与音乐有着密切的关系，因此，一般称为“戏曲”。中国古典戏曲概述中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且在世界剧坛上也占有独特的位置，她与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为“世界三大古剧”。中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。戏曲的大致发展脉络：宋元南戏元杂剧明清传奇近现代京剧及各种地方戏元杂剧元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是歌唱、说白、舞蹈有机结合的戏曲艺术形式。元杂剧的发展，以成宗大德年间为界，分为前后两个时期。前期杂剧中心在大都，是元杂剧的鼎盛时期。这个时期产生了伟大的戏剧家关汉卿，重要的杂剧作家还有王实甫代表作、马致远、白朴、杨显之、纪君祥等人。前期杂剧具有强烈的现实主义精神，揭露了黑暗的社会现实，歌颂了人民的反抗斗争。元杂剧的发展后期杂剧中心南移杭州，由于后期杂剧作家脱离现实的倾向日趋严重，作品的质量也不如前期。比较重要的作家有郑光祖。总的看来，元代杂剧的创作出现了空前繁荣的局面，它以辉煌的成就在中国戏剧史上竖起了第一块丰碑，在中国文学史上也占有重要地位。元曲相关知识•元曲无论是散曲或杂剧,都是配合乐谱演唱的文辞,一定要符合音乐格律的要求,受到宫调和曲牌的限制。•宫调规定乐调的高低和音乐的情感。曲牌是每首曲的乐谱名称,相当于宋词的词牌。•元散曲可分为两大类,即小令和套数两种主要形式。元代杂剧元杂剧，虽说盛行于元代，但在金朝末年就已经产生了。元杂剧一本通常有“四折一楔子”。角色大致可以分为末、旦、净、丑四类。一本杂剧只限一个脚色唱，其他角色只能念白。动作和效果称为“科”，凡需演员表演某一动作，剧本上都标明“××科”。元曲散曲杂剧套曲小令唱唱＋演（散曲＋“科”＋“白”）（一宫调一曲子）（一宫调数曲子）元曲散曲杂剧小令：独立的只曲,它原来是流行于民间的词和小曲。不超过五十八字,有一个单独的曲牌名,如“水仙子”“山坡羊”等套数：由两首以上同一宫调的曲子相联而成的组曲,一般都有尾声,并且要求一韵到底。套数中间的曲调可以根据内容的要求在同一宫调内选用,调数也可多可少,有些曲子还可以任意增加句数。我国元代兴起的一种将歌曲、宾白、舞蹈诸要素结合起来的戏曲形式，它有自身的的特点和较严格的体制，并形成了韵散结合的、结构完整的文学剧本。一般是一本四折演一完整的故事，只有个别的是一本五折、六折(如《赵氏孤儿》、《秋千记》)，或多本连演(如《西厢记》五本二十折)。元杂剧有一套较严格的体制：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔（xiē）子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。元杂剧的结构题目正名：元杂剧剧本的末尾或开头有两句、四句或八句韵语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。如《西厢记》结尾的“题目”是“老夫人闭春院崔莺莺烧夜香”，“正名”是“小红娘传好事张君瑞闹道场”。元杂剧的内容构成：曲：白：科：剧中人物的唱词。人物的对白、独白和旁白。人物的动作和表情。元杂剧的舞台演出1是杂剧演出的主要部分。除楔子中可由次要角色唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。剧本中的唱词即曲词。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。元杂剧的舞台演出2即宾白，是剧中人的说白。起着串联唱词，交代内心活动和人物间交流的作用。剧本中规定了主要动作、表情和舞台效果，叫做“科范”，简称“科”。对白、旁白独白、带白散白、韵白杂剧角色分为旦、末、净、杂。•旦：包括正旦、外旦、小旦、大旦、老旦、搽旦。正旦：歌唱的主要女演员。外旦、贴旦次要女演员。•末：包括正末、小末、冲末、副末。正末是歌唱的主要男演员，外末、副末是次要的男演员。冲末是首次上场的男演员。•净：俗称“花脸”“花面”，大都扮演性格刚烈或粗暴的男子。如张飞、李逵•杂：是除以上三类外的演员。有孤（当官）、驾（皇帝）、卜儿（老妇人）、孛（bó）老（老头儿）、卒子（士兵）、徕儿（小厮）等，相当于群众演员。王国维说过，一代有一代之文学。为什么元代散曲会兴盛呢？•散曲最初主要是在市民中间流传。•它是富有生活气息的文学样式。•散曲是元代的新体诗。•流行于元代的南戏四大奇书《拜月亭》《白兔记》《荆钗记》《杀狗记》元人四大爱情剧（元曲四大家）关汉卿《拜月亭》、白朴《墙头马上》、王实甫《西厢记》、郑光祖《倩女离魂》中国四大名剧王实甫《西厢记》、汤显祖《牡丹亭》孔尚任《桃花扇》、洪昇《长生殿》元曲四大悲剧《窦娥冤》－－关汉卿《汉宫秋》－－马致远《梧桐雨》－－白朴《赵氏孤儿》－－纪君祥中国十大古典悲剧：《窦娥冤》元关汉卿《赵氏孤儿》元纪君祥《精忠旗》明冯梦龙《清忠谱》清李玉《桃花扇》清孔尚任《汉宫秋》元马致远《琵琶记》明高则诚《娇红记》明孟称舜《长生殿》明洪昇《雷峰塔》明方成培中国十大古典喜剧：《救风尘》朝关汉卿《西厢记》元王实甫《看钱奴》元郑延玉《中山狼》明康海《墙头马上》元白朴《李逵负荆》元康进云《幽闺记》元施君美《绿牡丹》明吴炳《玉簪记》明高濂《风筝误》清李渔元曲是元杂剧和元散曲的合称。词与曲比较：A、在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；B、在格律上词要求严格，而散曲更自由些；C、在分类上宋词：小令、中调、长调元曲：剧曲（杂剧）散曲：小令、套数D、在格式上宋词：词牌+标题《贺新郎·送胡邦衡待制》元曲：宫调+曲牌+标题【双调·寿阳曲】山市晴岚马致远：散曲:《天净沙·秋思》杂剧：《汉宫秋》关汉卿：杂剧:《窦娥冤》《救风尘》《鲁斋郎》《拜月亭》散曲:《四块玉》《闲适》白朴杂剧：《墙头马上》《梧桐雨》郑光祖杂剧：《倩女离魂》《王粲登楼》生、旦、净、丑生行，扮演男性角色的一种行当，其中包括老生、小生（文小生、武小生）。老生，中老年人物，因戴胡须，又称须生。小生，青年人物，不挂胡须，分文小生、武小生。旦行，扮演女性角色的一种行当。可分为正旦、花旦、武旦、老旦、彩旦等。正旦，主要扮演娴静庄重的青年、中年妇女。因常穿青素褶子，故又名青衣。花旦,多扮演性格明快或活泼放荡的青年女性。表演常带喜剧色彩。武旦，扮演擅长武艺的女性，按扮演人物的身份和技术特点，又分刀马旦和武旦两种类型。老旦，老年妇女。彩旦，又叫“丑旦”、“丑婆子”，扮演滑稽或奸刁的女性人物。表演富于喜剧、闹剧色彩，实属女丑，故常由丑行兼扮。净行，俗称花脸，又叫花面，面部化装用脸谱，一般都是扮演性格、品质或相貌上有特异的男性角色。丑行,扮演喜剧角色，由于在鼻梁上抹一小块白粉，又叫小花脸、三花脸。包括文丑、武丑。文丑，除武夫外各种丑脚均由文丑扮演。武丑，扮演机警幽默、武艺高超的人物。越调天净沙秋白朴白朴，原名恒，字仁甫，后改名朴，字太素，号兰谷。原籍隩州（今山西河曲县），后徙居真定（今河北正定县），晚年寓居金陵（今南京市）。历来评论元代杂剧，都称他与关汉卿、马致远、郑光祖为元杂剧四大家。白朴杂剧代表作《梧桐雨》，全名《唐明皇秋夜梧桐雨》，取材于唐人陈鸿《长恨歌传》，取自白居易《长恨歌》“秋雨梧桐叶落时”诗句。剧写唐明皇李隆基与杨贵妃故事。其情节是：幽州节度使裨将安禄山失机当斩，解送京师。唐明皇反加宠爱，安遂与杨贵妃私通。因与杨国忠不睦，又出任范阳节度使。安禄山反，明皇仓皇逃出长安去蜀。至马嵬驿，大军不前，兵谏请诛杨国忠兄妹。明皇无奈，命贵妃于佛堂中自缢。后李隆基返长安，在西宫悬贵妃像，朝夕相对。《天净沙·秋》白朴孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦。一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。《越调·天净沙秋》题目解说：天净沙，是越调的常用曲。形式短小，近于六言绝句，适于即景抒情。元曲的小令是独立的曲子，但也有不少作者用若干支曲子歌咏一些有联系的事物构成组诗，白朴的这首曲子，就是他歌咏春夏秋冬四景的组诗中的第三篇。孤村落日残霞轻烟老树寒鸦作者描写了一幅怎样的秋景图？作者撷取了六种自然景物再用六个感情色彩一致的词点染。村日霞烟树鸦孤落残轻老寒使得画面笼罩着一派萧瑟的气氛。青山绿水，白草红叶黄花2、青山绿水与白草红叶黄花有什么区别？“青山绿水”是广大的图景，“白草红叶黄花”是细微的图景3、描写怎样的秋景？活跃，五颜六色而多彩多姿，由远及近，由高到低，描绘出一幅色彩绚丽的秋景图。给人以乐观向上的力量。•写秋景，自然难免要烘托出萧瑟的气氛，但是如果全以萧瑟气氛为全篇的写作大旨，又会令读者感受到沉闷而有压力。为了避免出现这种情况，白朴在写作时，有自己独得的秘密。前二句的“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”，共写了六个图景：“孤村”“落日”“残霞”“轻烟”“老树”“寒鸦”，而其中任何一个图景，都代表着秋日秋景的萧瑟气氛。•为了使这种萧瑟气氛活泼起来，于是作者接下来选用了“一点飞鸿影下”作为上半段的结语。如此一来，原本萧瑟的画面转成了活跃，寂寞的秋景，仿佛也展现了另一种鲜活的生气。最后为了加强作者心目中秋景是美丽而有韵味的形象，再以“青山绿水，白草红叶黄花”作为曲文的结束语。这两句用了“青”“绿”“白”“红”“黄”五种颜色，而且“白草红叶黄花”这三种颜色，是交杂在“青山绿水”二种颜色之中；“青山绿水”是广大的图景，“白草红叶黄花”是细微的图景，如此交杂相错，于是原本是寂寞萧瑟的秋景，突然变得五颜六色而多彩多姿，给人以乐观向上的力量。•明确：小令中的众多意象均为静态，而“飞鸿影下”为动态，“静”中穿插“动”，化静为动，使得画面更加生动。•明确：主要采用了借景抒情的手法，以秋天的“孤村”“落日”“残霞”“轻烟”“老树”“寒鸦”的萧瑟之景表达出作者内心的悲凉；以“青山”“绿水”“白草”“红叶”“黄花”的明丽之景表达出作者内心的喜悦；哀景与乐景的对比（以乐衬哀），刻画出作者情感由低沉到愉悦的过程。孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦青山绿水，白草红叶黄花。萧瑟寂寥明朗绚丽富有创意地把秋日寂寥萧瑟之景与明朗绚丽之景融在一起，把明朗绚丽的秋景作为曲子的主旋律表达了作者积极向上、乐观开朗的处世态度。一点飞鸿影下极富动感，给阴冷的静态画面带来了活力关汉卿(约1225—1300)，号已斋叟(一作已斋，又作一斋)，大都(今北京)人，一说祁州(今河北安国)人，我国古代杰出戏曲家和元代著名散曲家。元代杂剧的奠基人和中国古代戏曲艺术范式的开创者,元代“本色派”散曲的一面旗帜。贾仲明《录鬼簿》吊词称他为“驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头”，可见他在元代剧坛上的地位。他曾毫无惭色的自称：“我是个普天下的郎君领袖，盖世界浪子班头。”更狂傲倔强地表示：“我是个蒸不烂煮不熟捶不破炒不爆响当当的一粒铜豌豆”。据各种文献资料记载，关汉卿编有杂剧67部，现存18部。苏中友好协会理事会主席安德烈耶夫说：“关汉卿的著作已经成为世界文化宝库的组成部分，成为整个进步人类的财富。”1958年，被世界和平理事会确定为“世界文化名人”，并受到全世界人民的隆重纪念。《双调·大德歌春》大德歌，“双调”的一个曲牌。有人认为，这个曲牌是关汉卿自创的，留下来的只有关汉卿的十首《大德歌》，大约是在大德年间写的。大德是元成宗的年号（1297—1307）。此曲表现的是少妇思念丈夫的情感。《双调·大德歌春》2，连用三个“归”字，有何作用？1，本曲诗眼是哪个字？子规啼，不如归，道是春归人未归。贴切、自然流畅，强烈地传达出思乡的情感。曲子以“归”为诗眼。1，“几日添憔悴”哪个字用得很精彩？有何作用？几日添憔悴。虚飘飘柳絮飞，一春鱼雁无消息，则见双燕斗衔泥。2，末句描写景物，有何作用？添，准确地把握了因“思”而起的恍惚神态。映衬和强化浓郁的思乡和独寂之情。试分析《双调·大德歌春》的行文思路？（这首元曲是如何写“思”的？试分析。）答：曲子