字体设计

主讲人：王中FontDesignFontDesignFontDesign第一章文字发展史第一节文字的起源第二节文字的发展第三节文字的演变第二章字体设计概述（重点）第一节印刷字体分类及特点第二节印刷字体的书写规律及方法（难点）第三节字体的设计原则第四节字体设计的变化方法（难点）第三章创意字体在设计中的应用第一节在标志设计中的应用第二节在包装设计中的应用第三节在广告设计中的应用第一章文字发展史商甲骨文第一节文字的起源第一章文字发展史楔形文字象形文字文字的创造和产生，是人类文明的起点。至今能看到的世界上最古老的文字有三种。5500年前两河流域苏美尔人创造的楔形文字。5000年前尼罗河流域古埃及人创造的象形文字。3300年前中国殷商时期出土的甲骨文字。第一章文字发展史第二节文字的发展禾生随着历史的变迁，两河流域的楔形文字和埃及的象形文字都逐渐消亡。同样起源于象形文字的中国甲骨文字，逐渐演变成为现代汉字。汉字是世界上最古老的文字之一，它的形体从开始的象形逐渐演变到象征，从象征演变到抽象，由开始的单纯变得复杂，又由复杂发展到简化，经历了漫长的岁月，才一步步形成了我们现在使用的汉字样式。第一章文字发展史第三节文字的演变图画记事汉字具有极其悠久的发展历史，传说是皇帝史官仓颉所创。形状各异的绳结演变为象形符号。这些象形符号与原始洞穴中的岩画、绘画一起发展出一套符号体系，也就是最初的象形文字。象形文字是人们运用图形来表达思想感情和帮助记忆的符号。大汶口时期的象形文字第一章文字发展史一、甲骨文3300多年前，人类用于祭祀、占卜等活动，刻在龟甲和兽骨上的文字被称为“甲骨文”。它是距今最早的较为成熟的象形文字体系。商甲骨文（局部）生肖甲骨文（文字对照）第一章文字发展史二、金文（大篆）继甲骨文之后，在殷商、周、春秋、战国时期，铸刻在青铜器上的文字被称为“金文”。其字形结构相对成熟，笔画粗壮圆转，大小匀称，奠定了方块字的基础。石鼓文、籀文(zhòuwén)、古文都是周代的文字，秦始皇统一汉字后统称为“大篆”。金文虢季子白盘（局部）石鼓文（拓本）（局部）籀文诅楚文（秦石刻）第一章文字发展史三、小篆小篆即秦篆，是大篆发展演变而来的简体。其笔画规范、均匀、比较完美，线条粗细一致，早已脱离图画文字，成为整齐、美观、大方的方块字。小篆的产生是秦始皇统一文字的结果。是古文字史上第一次文字简化运动的结果。泰山石刻（拓本）（局部）峄山石刻（拓本）（局部）第一章文字发展史四、隶书隶书的出现，是为了加快书写的速度。从篆书到隶书的变化是汉字演变史上的重要转折点。隶书分秦隶和汉隶两种，小篆的书写不够流畅，很快就演变出隶书的雏形----秦隶。汉朝时，隶书取代秦篆成为正式的书写体，称为“汉隶”。其笔势起伏，结构简练，奠定了现代汉字的基本形态。曹全碑（拓本）（局部）第一章文字发展史五、楷书（真书）隶书继续发展，演变为楷书。楷书兴于魏晋，盛于隋唐，在字势上，隶书向外扩散，楷书字心向内集中，“永”字八法是著名的楷书理论。楷书使汉字的结构、基本笔画、书写笔顺、偏旁部首固定下来，一直沿用至今。成为直到现在都十分通行的字体。唐颜真卿多宝塔碑（局部）唐柳公权玄秘塔碑（局部）第一章文字发展史六、草书草书是为了适应快速书写的要求而出现的。草书是楷书的快写体。大体分为章草、今草和狂草。草书也有固定的笔画规范，其笔势犹如行云流水、龙飞凤舞、形式感很强。唐怀素自叙帖（局部）唐张旭古诗四帖（局部）第一章文字发展史七、行书行书兴起于东汉，是介于草书和楷书之间的一种字体，它继承了草书能快速流畅书写的优点，又克服了草书不易阅读的缺点，集楷草为一体，字型俊秀飘逸，便于书写，易于辨认，一直沿用到今天。晋王羲之兰亭序（局部）第一章文字发展史八、汉字的变化过程从甲骨文到隶书，经历了两次大的变化。a.甲骨文、金文小篆秦始皇统一中国后，推行统一文字政策，以小篆为正字，淘汰其他地区的异体字，奠定了汉字“方块字”的基础。b.小篆隶书至此，汉字的图画意味完全消失。第二章字体设计概述第二章字体设计概述第一节印刷字体分类及特点汉字的基本印刷字体发源于楷体，成熟于宋体，繁衍出仿宋、黑体及现代的多种字体。我国印刷行业曾长期从日本购入宋体和黑体字模，日本则引进了中国的仿宋体和楷体活字，这种交流使两国印刷字体至今仍保持相近的风貌。就目前来说，常用的基本印刷字体大致有下面四种：一、宋体的特点横细竖粗，撇如刀。点如瓜子，捺如扫。它在起笔、收笔和笔画转折处吸收如楷体的用笔特点，形成修饰性“衬线”的笔型。创艺简老宋第二章字体设计概述二、黑体的特点又称“方体字”，横竖等粗，笔画方正,粗细一致。醒目粗壮，具有强烈的视觉冲击力。黑体是受西方无衬线体的影响，于20世纪初在日本诞生的印刷体。创艺简粗黑第二章字体设计概述三、仿宋体的特点虽然与老宋体有些相似，但横竖笔画几乎一致，笔画两端有毛笔起落的笔迹，竖画直而横画略向右上方上翘3°左右。创艺简仿宋华文仿宋第二章字体设计概述四、楷体的特点是传统的楷书在印刷字体中的延续，它笔迹有力，粗细适中，字画清楚，易读性很高。华文楷体第二章字体设计概述第二章字体设计概述第二节印刷字体的书写规律及方法（难点）汉字的外形是单独的方块，所以汉字也被称为方块字，并且汉字除了一部分是单形字体外，基本上都是由两个或者两个以上的由笔画构成的部首所构成的。印刷字体中的宋体和黑体，尽管笔画造型不同，但是他们在笔画结构上的规律却是共同的，可以遵循这些规律将字体的结构设计的严谨、匀称、美观、统一。第二章字体设计概述（一）、字型匀称汉字虽然统称方块字，但是因为字和字在结构上各不相同，笔画简繁不一，其形体也多样复杂。有一个处理原则必须遵守：就是“满收虚放”，即满的一边要向内收，虚的一边要向外放，这样才能使方块字的形体大小匀称。第二章字体设计概述（二）、结构严谨字都是由笔画(即线条)构成的，而汉字大多数由两个或两个以上相对独立的部分(部首偏旁)构成。在绘写时必须注意到：1.中线为准，左右平衡错误正确第二章字体设计概述2.上紧下松，视觉美观审美对于字体来说至关重要，在特定的几何形中，视觉中心比几何中心偏高一些，这就是人眼的错觉，这种“错觉”在审美中起着巨大的作用。根据这个规律，设计字体时应注意上紧下松的原则，上半部应紧凑一些，下半部要稍松一点，才能在视觉上达到美观舒畅的目的。第二章字体设计概述在同一个字内，字上部的结构要略为紧凑一些，下部的结构要略为宽松一些；同形且上下重叠的两个部分，上部的要略小一些，下部要略大一些。笔画多的部分，要多占些位置，笔画少的部分应少占些位置。而不能机械地进行均等的分割。上部过紧适中下部过紧第二章字体设计概述（三）、比例均匀，穿插呼应汉字分独体字和组合字两种，我国汉字90%以上都是组合体，所以一定掌握好它们的组合规律。组合字分为：左右，左中右，上下，上中下，半包围，全包围等。字为左右结构的偏旁的比例可分为1:1，如:欲、妙、鼓；1:2,如:娱、踏、特；2:1,如:到、即、卧。字为左中右结构的偏旁的比例大致各占1/3，如:激、粥、谢。第二章字体设计概述（四）、中心统一，字形稳定重心一致是绘写字体最基本的原则之一，因为它对字体的整齐美观起着重要的作用。每一个单字都有一个重心，重心在视觉中心上，字形就稳定。在绘写“雷”字时，上部“雨”的重心点要与下部“田”的重心点对准，使上下两个点保持垂直，才能稳定。在处理成行成段的字时，要注意每个单字的中心位置应统一在视觉中心上，才能使整行有一个和谐统一的视觉效果。第二章字体设计概述（五）、绘写的构思与起稿1.构思首先根据文字要表达的内容，选择字体。2.打格确定字体后，根据其字形考虑字距与行距在空间的安排，然后用铅笔打格。每个字体之间保持一定的间距，行距要大于字距。3.起稿打好的格内，先用HB铅笔画出字体骨架。然后用双勾线画出字体结构。起稿时尽量不要用尺寸，容易影响字体效果，而且笔画生硬。4.上色用颜色或墨汁勾出字体的外轮廓。直线用直线笔和尺子，曲线用毛笔直接画出，再用颜色或墨汁填满空白处，最后擦去铅笔线。第二章字体设计概述（六）、绘写的步骤第二章字体设计概述第三节字体的设计原则字体创意设计是通过巧妙的方法、途径，将文字信息以美的形式表现出来。使观众在快速、准确地了解诉说的基础上，得到美的享受，它能使文字的内容和形式有机的结合，强调视觉表达的艺术性。第二章字体设计概述一、易读性容易阅读是字体变化的基本前提，再优秀的构思，再好的设计，如果破坏了文字传达的功能性，就失去了字体设计的意义。因此，在设计字体时，要注意文字笔画的粗细，字距、行距、笔画结构的分布。第二章字体设计概述二、装饰性字体设计在易读性的前提下，要追求的就是字体的美感。文字整体外形的审美包括间架结构的均衡，分间布白，知白守黑，文字笔画的处理要有装饰美感，以吸引观众的注意力。第二章字体设计概述三、准确性字体在进行创意变化时，要针对文字的内容进行恰如其分的表现。创意的形式一定要符合文字的内涵。在准确反映字义、词义的前提下，进行想象力的发挥。如果对文字的内容理解不够准确，会使创意字体的审美价值大打折扣。第二章字体设计概述四、独创性创意字体设计以创新为目标，独具风格的字体会给人留下深刻的印象，有助于字体传播功能的展现。第二章字体设计概述五、时尚性字体的创意应与紧跟时代，与时俱进，追踪流行，以达到创意字体的最高目标。第二章字体设计概述第四节字体设计的变化方法一、笔画变化抽象的点、横、竖、撇、捺是构成笔画最必需的元素，而笔画又是构成字体的最基本的单位。即：点、线笔画字体因此，字体设计首先从笔画开始。第二章字体设计概述（一）笔形变异对笔画的形态做一定的变异，这种变异是在基本字体的基础上对笔画进行改变。综艺体第二章字体设计概述1.运用统一的形态元素。第二章字体设计概述2.在统一形态元素中加入另类不同的形态元素。第二章字体设计概述3.拉长或缩短字体的笔画。第二章字体设计概述（二）笔画共用既然文字是线条的特殊构成形式，是一种视觉图形，那么，在进行设计时，就可以从纯粹的构成角度，从抽象的线性视点，来理性地看待这些笔画的同异，分析笔画之间相互的内在联系，寻找它们可以共同利用的条件。借用笔画与笔画之间，中文字与拉丁字之间存在的共性而巧妙地加以组合。第二章字体设计概述第二章字体设计概述二、外形变化文字虽有基本造型，但在设计字体时，还是可以先从打破字体形状的角度来入手。汉字是方块字，以方方正正为特色，在书写标准美术字时，我们还以方格来规范他们的大小，在对文字进行变化时，我们首先应当考虑的就是打破文字的外形规矩，以求变化。以字形的变化刺激创意构思。第二章字体设计概述三、结构变化文字笔画的穿插，横画竖画的比例，笔画与空白的分布，形成文字的结构，不同字体也有各自的书写规范。创意时，可以有意识打破这些规范，对文字的部分结构进行夸张和变形，改变文字原有的重心，改变文字笔画的书写顺序和连接关系，使构图更紧凑，字形更别致，创造出令人刮目的新形式。第二章字体设计概述四、立体变化字体的立体变化是在平面的字体上，应用绘画透视的原理表现出文字的立体效果，十分醒目突出。这种字体可分为平行透视、成角透视等。第二章字体设计概述五、投影变化字体的投影变化是应用光线照射在物体上产生阴影的原理，使文字受光线照射产生字影或把平面字形通过透明物体的遮盖而形成别具一格的艺术效果。可以用光影的方向及投影的角度来变化，能产生多种形式的投影效果。投影倒影第二章字体设计概述六、装饰性变化字体的装饰性变化是通过修饰和增加附加纹样，对汉字的笔画或背景进行装饰的一种表现方法。它以装饰取胜并美化字体，加强字体内涵，更好地突出主题，使字体变得绚丽多彩而富有情趣。1、本体装饰第二章字体设计概述2、重叠装饰3、背景装饰4、图案装饰第二章字体设计概述七、表象性变化字体的表象性变化是根据字或词的含义，通过设计在文字的整体或局部添加形象，使文字的说明作用和装饰效果都得到极大的发挥。字体的表象性变化增加了直观的趣味，给人以深刻的印象，是创意字体中较常用的一种设计方法。第二章字体设计概述八、表意性变化字体的表意性变