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LUOYANGNORMALUNIVERSITY2012届本科毕业论文浅谈奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中的应用院（系）名称音乐学院专业名称音乐学学生姓名***学号***指导教师***完成时间2012年5月1目录前言一、奥尔夫音乐教学法的起源及特点(一)奥尔夫音乐教学法的起源（二）奥尔夫音乐教学法的特点二、奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中的应用（一）奥尔夫音乐教学法对学前儿童的影响（二）奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中应用的局限性（三）奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中应用的可行性及必要性三、奥尔夫音乐教学法在中国的本土化结语2浅谈奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中的应用***音乐学院音乐学专业学号：***指导教师：***摘要：从国家教育部颁布新课程改革以来，我国基础教育已有很大的改善。从小学到中学，新课程教育改革已有很大的变化，而新课程改革的基础是学前教育。而奥尔夫音乐教学法正是面向幼儿、培养幼儿手脑并用及创新能力的一门课程。因此务必要将奥尔夫音乐教学法更好的应用到低龄儿童的音乐教育中去。关键词：基础教育；奥尔夫教学法；低龄儿童；学前教育前言卡尔·奥尔夫（karlorff,1895~1982），是德国著名的作曲家、音乐教育家。他所创立的奥尔夫教学体系，经过八十多年的不断发展，不仅成为当今世界上著名的音乐教育体系之一，更在传入中国这三十多年中茁壮成长发展起来。自1995年至今，中国奥尔夫专业委员会在北京、上海、青岛、沈阳、郑州、西安等地举办了师资培训班三十余期，并逐渐形成了一支骨干队伍。奥尔夫教学法面向幼儿、培养幼儿首脑并用的能力，将奥尔夫教学法更好的应用到低龄儿童的音乐教育中去，将会对我国的学前教育产生更加深远的影响。一、奥尔夫音乐教学法的起源及特点（一）奥尔夫音乐教学法的起源奥尔夫音乐教学体系是由德国著名作曲家及音乐教育家卡尔·奥尔夫所创立的适合任何人群的音乐教育法，尤其对低龄儿童的教育有着很大的积极影响。卡尔·奥尔夫在1岁多时就被各种音乐所吸引，从幼儿时期就开始接受艺术教育，5岁开始学习钢琴，8岁进入音乐厅听音乐会。奥尔夫从小对音乐的热爱，为卡尔·奥尔夫在此后音乐的发展奠定了良好的基础。1945年的第二次世界大战，德国以战败结束，如何建立一种新的教育便成为社会关注的焦点。正是这偶然的机会，奥尔夫1936年与凯特曼为柏林录制的3舞蹈音乐录音带引起了很大的社会反响①，经后人的不断继承与发展，奥尔夫终成为世界上产生重大影响的音乐教育体系之一。（二）奥尔夫音乐教学法的特点奥尔夫音乐教学法被称为“从琴凳上解放出来的教育”，它主要通过各种音乐活动达到教育人、培养人的目的。在奥尔夫音乐教育体系中，学习音乐是手段，培养全面发展的人才是最终目的，它又被称为“元素性音乐教育”，它在教学过程中，采用大量音乐及语言、动作、舞蹈等方面的基本元素，有机地综合在一起，开展教学，培养人的多元智能及创新能力。奥尔夫音乐教学法的六大原则为：本土化、即兴性、综合性、以节奏为基础、面向全体学生、用身体感受音乐。它具有集体性、本土性、创造性、原本性等特点，让学生们在集体游戏中掌握知识，还可以加入本地的民族文化，甚至可以开拓自己的思维加入自己的元素，使学生做到“在学中玩”“在玩中学”。奥尔夫教学法适应人的本能，强调学习者的主动参与性，开拓参与者的创新能力、语言表达能力以及肢体协调能力，可以多方面的启发幼儿的多元智力因素。因此，奥尔夫音乐教学法特别适合对低龄儿童进行音乐启蒙教育。二、奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中的应用（一）奥尔夫音乐教学法对学前儿童的影响奥尔夫音乐教学法是当今世界上著名的音乐教育体系之一，是一门适合任何人学习的，尤其适合对低龄儿童进行音乐启蒙教育的教学法。奥尔夫音乐教学法有着突出的特色，第一，是以节奏为核心，而节奏恰好正是构成音乐的第一要素，奥尔夫在音乐教育实践中提出了“原本性的音乐”，在其教育行为上是要将语音、动作以及音乐融为一体，在教师的指导下，由学生亲自参与甚至自行设计，从而进行即兴表演，这种表现纯粹的产生于内心需要（即这种表现是从本能中被诱发出来的），而把语言、动作及音乐融合在一起的最基本、最核心的要素就是节奏。节奏是音乐进行的时间的组织者，在奥尔夫音乐教学中，有许多活动要通过节奏来训练学生的反应能力。例如：人的本能会使人们在听到音乐的时候身体会自然地做出反应，听到舞蹈音乐会想到舞蹈，听到进行曲会热血沸腾，这就训练了人们的反应能力。节奏教学还能培养孩子们敏锐的音乐感知能力及鉴赏音乐的①李妲娜、修海林、尹艾青《奥尔夫音乐教育与实践》第11页4洞察力。例如：听火车运行时发出的声音自然聚合成一种节奏定式，也就是“咔嚓”的节奏型，听到钟表运行而发出的声音形成“嘀嗒”的节奏型。所以运用奥尔夫音乐教学法培养幼儿的节奏感，不仅可以提高他们的艺术素质修养，还可以培养他们的特殊智力思维。其二，是以语言作为学习的有效手段。语言是人类用来表达思想、交流思想的工具。语言也是人人都具备的能力，奥尔夫认为原本的音乐不只是单独的音乐，它是与动作，舞蹈、语言紧密结合在一起的。他认为奥尔夫音乐教学应充分发挥人人皆有的人声和语言的作用，把诗词、童谣、歌唱甚至呼唤作为奥尔夫教学的出发点，这样儿童就更容易进入到奥尔夫的学习中去。每一个人出生后，一学说话，二学走路，因此利用说话作为孩子们的音乐启蒙教育，会让他们感到熟悉、亲切，孩子们在学习中自然就少了心理障碍。再次，奥尔夫教学法又具有创造性的特点，而即兴性正是创造性的具体体现，在奥尔夫音乐教育中贯穿始终的，就是这种对创造性精神以及创造能力的追求。所以，在学前教育中开展奥尔夫这门课程，不仅可以激发孩子们的创造想象力，增强他们的创新精神，也可以提高孩子们手脑并用以及四肢协调的能力。综上所述，奥尔夫音乐教学法在学前教育中的开展对其低龄儿童的身心发展，有着很大的积极影响。(二)奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中应用的局限性奥尔夫音乐教学法在世界上经历了八十多年的传承和发展，以越来越完善的教学方法浸入到各个国家的教育中去。虽然奥尔夫音乐教学法对我国的学前教育有着很大的影响，但在其发展中也存在着一定的困难与局限性。尽管奥尔夫音乐教学法是当今社会公认的著名音乐教育体系之一，但目前在高师院校中对奥尔夫音乐教学法在学前教育中的探索仍然比较缺乏，我国的高师院校自然也不例外，高师院校缺少这样的教育人才，中小学及学前教育就缺少这样的教师。所以，要想更好地发展学前教育必定要先加强奥尔夫教学法在高师院校中的研究、发展地位，提高教师自身的师资素质，提高师范性高等院校对“奥尔夫音乐教学法”的研究和重视。其次，奥尔夫教学法在我国学前教育中的应用也必然会受到周围环境的限制，现在一些高等院校中甚至还没有开展奥尔夫教学法这一门课程，一些发展比5较慢的中小城市自然对奥尔夫音乐教学法都相知甚少，所以要对比较落后地区的教师进行适当的培训，将奥尔夫音乐教学法更好的运用到每一所学校中去。再次，奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中的应用也会受到部分人的思维限制，尽管我国教育早已大力提倡素质教育，取代以应试教育为主的教育思想，但大部分人（尤其是孩子的家长）总认为孩子们学到更多的文化知识才是最重要的。因此，从无形中便忽视了对孩子的素质教育，因此要大力推广奥尔夫在学前教育中的应用，必要先消除那些消极因素，尽量解除人们的思维限制，大力提高师资素质。（三）奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中应用的可行性及必要性由于受中国传统教育的影响，我国目前大部分教育者的教育思想有着“按部就班”“循规蹈矩”的弊端，而奥尔夫音乐教学法注重学生们的集体创编能力，这样不仅能最大限度的发挥学生们的集体创编能力，还可以提高学生们之间相互团结相互合作的精神，这正好弥补了传统音乐教育的弊端。其次奥尔夫音乐教学法具有本土性的特点，在学生们进行即兴创编的同时还可以加入当地的文化特色，使孩子们更好地接受奥尔夫的音乐启蒙教育。奥尔夫音乐教学法在培养孩子们集体创编能力的同时，也培养他们的观察思考能力，因为奥尔夫音乐教学法没有固定教材，每节课也都是老师特别设计的，所以学生们没有观察就无法对其下一个环节进行操作，孩子们在操作反应中也锻炼他们的灵活性及反省能力。例如：让学生们用手拍出一个节奏ⅹⅹⅹⅹ同时嘴里说出于此节奏不相同的一句话，譬如：（1）ⅹⅹⅹⅹ（2）ⅹⅹⅹⅹ我姓李我叫小红节奏（1）为正确的答案,节奏(2)为错误的。上述游戏更着重培养了孩子的一心多用的能力及开放智能。所以，在培养孩子们的观察能力的同时，也可以提高孩子们的反应能力。奥尔夫本来就是一门“在玩中学”“在学中玩”的课程，让孩子们保持轻松愉快的心情，更好的学到知识。奥尔夫音乐教育一定要学生们亲自实践和操作，老师只6负责对其组织和引导，剩下每个环节都由学生们自己完成。这就充分体现了新课改中所提倡的“以教师为主导，以学生为主题”的教育理念。例如：孩子们刚刚踏入幼儿园，老师必定要让他们先说出自己的名字，和其他小朋友们相互认识一下。有的孩子们性格内向不爱在陌生的环境中主动说话，也有的孩子们调皮捣蛋不认真去记小朋友的名字，甚至有些小朋友们记不住其他小朋友们的名字，而在奥尔夫音乐课堂上就能解决这一问题。在上课之前老师可以先教孩子们一首儿歌：开学认识第一天，我们来学奥尔夫，唱歌跳舞做游戏，你的名字叫什么？等到孩子们都可以背下这首儿歌的时候，就可以开始做游戏，把小朋友们分成N组，分别围成圆圈，边走边念这段儿歌，小朋友们可以依次说出自己的名字，其他小朋友们跟着重复这位小朋友的名字，如：开学认识第一天，我们来学奥尔夫，唱歌跳舞做游戏，你的名字叫什么？（某小朋友）王刚王刚（其他小朋友）王刚王刚以此类推，待这节课上完以后，小朋友们便在游戏中认识了自己身边的其他小朋友。不仅培养了孩子们在陌生环境中与人主动交流的能力（即人际交往能力），为此后的社交能力奠定了良好的基础，此外还增加了课堂的趣味性。这样的例子还有许许多多，在教唱声乐歌曲中也可以运用到奥尔夫音乐要素，边教孩子们唱歌，边教孩子们拍手、拍桌子，加一些声势律动进去，即吸引了孩子们的注意能力，也提高了孩子们的兴趣。因此，奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中的应用是很有必要的，提高他们反应能力、观察能力、操作能力的同时，更提高了他们的综合能力水平。奥尔夫音乐教学法强调艺术教育的综合性，通过身体的律动把节奏和肢体很好的7结合起来，另一方面也可以开拓学生们的实践能力与创新精神。因此，奥尔夫音乐教学法在我国学前教育中的推广与发展是很有必要的。三、奥尔夫音乐教学法在中国的本土化奥尔夫音乐教学法本身就是一门轻松愉快的课程，让孩子们游戏中学到知识，进一步接纳吸收知识，使学生们更好地将身体与律动结合起来，用身体来感受音乐。奥尔夫教学体系是从德国传播而来，但他具有本土性的特点，所学的内容并不局限于德国文化。自传入我国以来，我们就加入了许多我们国家本土的文化。例如，在奥尔夫教学中使用的大多都是中国的童谣和儿歌，强调我们国家的语言（甚至地方方言）以及音调，这样的本土化特征就很容易让孩子们接受并学习。大家众所周知，越是年长的人，知道的童谣及幼儿语言音乐游戏知道的就越多，越是年轻的反而知道的越少。就这样，各个国家的宝贵文化遗产都在逐步丧失，儿童也就逐渐丧失了至关重要的音乐发展环境。因此，在奥尔夫教育中，教师们都大量搜集传统的语言音乐材料，一方面是儿童更容易接受我国本土文化，另一方面也在保护宝贵的文化遗产。例如：台湾高山族竹竿舞嘿哟13223215565∣嘿哟依哟依呵嘿嘿哟6533532111∣嘿哟依哟依呵嘿嘿哟ii66i656653∣嘿哟依哟依呵嘿嘿哟153232111║嘿哟依哟依呵嘿嘿哟81．让孩子们学唱这首童谣，直至可以背唱。2．加入律动，边唱边教打节奏ⅹⅹⅹⅹⅹ拍手拍手拍腿拍腿拍手这样，不仅增加了孩子们的好奇心，也提高了孩子们的兴趣，更让学生们学习了我国本土文化竹竿舞的音乐，之后还可以教孩子们跳简单的竹竿舞。每八个学生组成一个小组，排成“井”字形，四个学生持竹竿，四个学生跳，舞时，两边各蹲4个人，每个人双手平握竹竿末端，按节奏张合敲打，另外四名舞者随着竹竿的张合，两