80年代诗歌

年代诗歌以1976年天安门诗歌运动为起点，诗歌重新获得了独立的品格。80年代是诗歌的繁荣期。诗歌从大悲大喜的歌颂和控诉，转向对历史的反思和对现实社会生活的感受和思考，并最终走向对个体生命的感悟和体察。80年代值得重视的主要诗歌潮流先后有：归来的诗、朦胧诗、新生代诗歌。二、归来的诗人与归来的诗1、指称与成员指由于政治及其相关的原因，50年代中期以来被迫终止创作到70年代末期又陆续回到诗坛的诗人。“归来的诗人”1980年，艾青出版诗集《归来的歌》，流沙河、梁南也分别写了题为《归来》和《归来的时刻》的诗。“归来”，在这个期间，是一种诗人现象，也是一个普遍性的诗歌主题。“归来”的诗人（也称为“复出”诗人）的组成部分：50年代反右派运动中的被划为右派的诗人。艾青、公木、公刘、白桦、邵燕祥、流沙河、昌耀、梁南等。1955年因“胡风集团”事件遭难的七月派诗人。牛汉、绿原、曾卓、冀汸、鲁藜、彭燕郊等。五、六十年代因与政治有关的种种原因，从诗坛消失的诗人。蔡其矫、“九叶诗人”辛笛、陈敬容等。归来诗人的诗歌所呈现的共同特征：.个人心理情绪的“自白”性质。艾青笔下的那条鱼，由于突然的灾难，也许是地震，也许是火山爆发，变成了化石。（艾青《鱼化石》）曾卓笔下的那棵树被“奇异的风”刮到生存的绝境的“悬崖边的树”，留下了风的性状。（曾卓《悬崖边的树》）悬崖边的树不知是什么奇异的风将一棵树吹到了那边——平原的尽头临近深谷的悬崖上它倾听远处森林的喧哗和深谷中小溪的歌唱它孤独地站在那里显得寂寞而又倔强它的弯曲的身体留下了风的形状它似乎即将倾跌进深谷里却又像要展翅飞翔…….以历史反思为核心的理性思辨倾向。既然历史在这里沉思，/我怎能不沉思历史？（公刘《沉思》）沉思中有批判。艾青《失去的岁月》：不像丢失的包袱/可以到失物招领处找得回来，/失去的岁月/甚至不知丢失在什么地方——沉思中也有执著执著。粱南《我不怨恨》：马蹄踏倒鲜花，/鲜花，/依然抱着马蹄狂吻；/就像我被抛弃，/却始终爱着抛弃我的人。归来诗人的代表诗歌：艾青《鱼化石》《在浪尖上》《光的赞歌》曾卓《悬崖边的树》公刘《沉思》雷抒雁《小草在歌唱》白桦《阳光，谁也不能垄断》张学梦《现代化和我们自己》熊召政《请举起森林般的手，制止！》艾青归来后诗歌的特点：基本的主题：关注民族和人民的命运，歌唱人类的理想和光明。长诗《在浪尖上》《古罗马的大斗技场》《光的赞歌》。即使我们是一支蜡烛也应该“蜡炬成灰泪始干”即使我们只是一根火柴也要在关键时刻有一次闪耀即使我们死后尸骨都腐烂了也要变成磷火在荒野中燃烧（《光的赞歌》）取材和抒写方式：善于从具体生活现象中把握一种超越现实的体验，由具象的描写推出象征性的意义。《盆景》《鱼化石》。鱼化石动作多么活泼，精力多么旺盛，在浪花里跳跃，在大海里浮沉；不幸遇到火山爆发，也可能是地震，你失去了自由，被埋进了灰尘；凝视着一片化石，傻瓜也得到教训：离开了运动，就没有生命。活着就要斗争，在斗争中前进，当死亡没有来临，把能量发挥干净。过了多少亿年，地质勘察队员在岩层里发现你，依然栩栩如生。但你是沉默的，连叹息也没有，鳞和鳍都完整，却不能动弹；你绝对的静止，对外界毫无反应，看不见天和水，听不见浪花的声音。艺术表现特征：从日常生活现象中捕捉具体鲜明的意象来表达思想和观念。《镜子》《蛇》《互相被发现》《鱼化石》等。镜子仅只是一个平面却又是深不可测它最爱真实决不隐瞒缺点它忠于寻找它的人谁都从它发现自己或是醉后酡颜或是鬓如霜雪有人喜欢它因为自己美有人躲避它因为它直率甚至会有人恨不得把它打碎朦胧诗朦胧诗，是指以舒婷、北岛、顾城、梁小斌、杨炼、江河、食指、芒克、多多等为代表的一批“文革”中成长起来的青年诗人的具有探索性的新诗潮。朦胧诗孕育于文革中的地下文学，1980年前后，朦胧诗迅速成为一股诗歌潮流。命名——章明《令人气闷的“朦胧”》（1980·8《诗刊》）（以“看不懂”为由，宣判其为“非诗”从而取消其“合法性”）朦胧诗讨论中有关“崛起”的三篇文论：谢冕《在新的崛起面前》、徐敬亚《崛起的诗群》、孙绍振《新的美学原则在崛起》。朦胧诗的特点：思想内容上:从人道主义、个性主义的价值角度对动乱年代的苦难历史、人性毁灭、理性沦丧进行了深刻的反思和批判。重新确定人的自我价值，追求自由人格，呼唤人道主义和人性的复归。北岛《回答》、舒婷《致橡树》、顾城《一代人》。2．对自由人格的追求和对奴性人格的否定，对个体价值的肯定和对主体情感的宣泄。舒婷《致橡树》、《神女峰》、《惠安女子3．悲壮的英雄意识和忧患意识。把个人与民族的命运连系在一起，表达对民族、对历史的思考北岛、杨炼、江河等诗人（三）朦胧诗的审美艺术特征意象化、象征化、哲理性。朦胧诗大都采取心灵独白和倾诉的视角，采用象征、暗示和隐喻的表现方法，注重形象、意象的刻画与表现，形式和语言具有“陌生化”效果。舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》、粱小斌《中国，我的钥匙丢了》、顾城《远和近》。（三）朦胧诗的审美艺术特征1．打破了现实主义审美模式。即由写实转向写意，由具体转到抽象，由物象转到意象，由明晰转向模糊，着重于表现多变、曲折和复杂的主体世界。2．打破了诗歌线性因果或单向直抒的方式以主体情感和情绪游动的内在曲线结构作品，情感呈辐射状态，主题的多义性和情感的多向性代替了过去的单向状态。3．采用近似于早期象征主义的艺术方法多用象征、暗示、通感等，用意象的模糊性取代形象和意旨的明确性，更多的是闪烁的意念、跳跃性的转切换、瞬间感伤的捕捉等等。三位诗人不同的创作个性：舒婷在温婉典雅的倾诉和独白中，传达出美丽而忧伤的诗情。北岛的诗热情而冷峻，奔放而凝重，闪烁着思辩的色彩。顾城对大自然有着特别的偏爱，注重个人主观感觉，构建了一个童话世界。中国，我的钥匙丢了中国，我的钥匙丢了。那是十多年前，我沿着红色大街疯狂地奔跑，我跑到了郊外的荒野上欢叫，后来，我的钥匙丢了。心灵，苦难的心灵，不愿再流浪了，我想回家，找开抽屈、翻一翻我儿童时代的画片，还看一看那夹在书页里的翠绿的三叶草。而且，我还想打开书橱，取出一本《海涅歌谣》，我要去约会，我向她举起这本书，做为我向蓝天发出的爱情的信号。这一切，这美好的一切都无法办到，中国，我的钥匙丢了。天，又开始下雨，我的钥匙啊，你躺在哪里?我想风雨腐蚀了你，你已经锈迹斑斑了。不，我不那样认为，我要顽强地寻找，希望能把你重新找到。太阳啊，你看见了我的钥匙了吗?愿你的光芒，为它热烈地照耀。我在这广大的田野上行走，我沿着心灵的足迹寻找，那一切丢失了的，我都在认真思考。北岛（1949－），原名赵振开，祖籍浙江湖州，生于北京。1969年当建筑工人，后在某公司工作。80年代末移居国外。著有诗集《北岛诗选》《太阳城札记》《北岛顾城诗选》等。名诗有《回答》《一切》《宣告》《走吧》等。对北岛诗歌的总体评述北岛的诗歌创作始于文革后期，反映了从迷惘到觉醒的一代青年的心声。十年动乱的荒诞现实，造成了诗人独特的冷抒情方式——出奇的冷静和深刻的思辨性。他在冷静的观察中，发现了时代如何造成人的价值的全面崩溃、人性的扭曲和异化。他想“通过作品建立一个自己的世界，这是一个真诚而独特的世界，正直的世界，正义和人性的世界”。在这个世界中，北岛建立了自己的“理性法庭”，以理性和人性为准绳，反思历史和现实，重新确定人的价值，恢复人的本性。清醒的思辨与直觉思维产生的隐喻、象征意象相结合，是北岛诗显著的艺术特征，具有高度概括力的悖论式警句，造成了北岛诗独有的振聋发聩的艺术力量。二、诗歌内容“正义的守望者”（1）一个清醒而孤独的觉醒者的自我描绘和内心表达《回答》（2）对正义的坚守，对苦难的坚定承受，对自我理想人格的悲壮颂歌《宣告》（3）对时代和历史的深刻反思《一切》（4）爱情诗，表现出一种人本主义信念《红帆船》回答卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭.看吧，在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影。冰川纪过去了，为什么到处都是冰凌？好望角发现了，为什么死海里千帆相竞？我来到这个世界上，只带着纸、绳索和身影，为了在审判之前，宣读那些被判决的声音。告诉你吧，世界我--不--相--信！纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算作第一千零一名。我不相信天是蓝的;我不相信雷的回声;我不相信梦是假的;我不相信死无报应。如果海洋注定要决堤，就让所有的苦水都注入我心中;如果陆地注定要上升，就让人类重新选择生存的峰顶。新的转机和闪闪星斗，正在缀满没有遮拦的天空,那是五千年的象形文字，那是未来人们凝视的眼睛。宣告也许最后的时刻到了我没有留下遗嘱只留下笔，给我的母亲我并不是英雄在没有英雄的年代里，我只想做一个人。宁静的地平线分开了生者和死者的行列我只能选择天空决不跪在地上以显出刽子手们的高大好阻挡自由的风从星星的弹空里将流出血红的黎明一切一切都是命运一切都是烟云一切都是没有结局的开始一切都是稍纵即逝的追寻一切欢乐都没有微笑一切苦难都没有泪痕一切语言都是重复一切交往都是初逢一切爱情都在心里一切往事都在梦中一切希望都带着注释一切信仰都带着呻吟一切爆发都有片刻的宁静一切死亡都有冗长的回声三、艺术特征坚硬的力度和冷峻的风格精神特质：北岛诗歌的质地是坚硬的，是黑色的。北岛诗的关键词是“不”。具有强烈的否定意识，怀疑、批判精神，坚定不妥协的意志。与此相应的是他的诗常用断言式的句式，形成一种宣言式的诗风。充满悖论的意象群。两种意象群：一是作为理想世界和人道世界的象征物。如天空、鲜花、红玫瑰、土地、野百合等。二是带有否定色彩和批判意味的意象群。如网、生锈的铁栅栏、颓败的墙等。夜/湛蓝的网/星星的网结（《冷酷的希望》）让墙壁堵住我的嘴唇吧/让铁条分割我的天空吧（《雨夜》到处都是残垣断壁/路，怎么从脚下延伸（《红帆船》）分裂对立的情境卑鄙是卑鄙者的通行证,/高尚是高尚者的墓志铭（《回答》一切欢乐都没有微笑/一切苦难都没有泪痕。（《一切》）3、具有较强的现代主义特征。走吧走吧，落叶吹进深谷，歌声却没有归宿。走吧，冰上的月光，已从河面上溢出。走吧，眼睛望着同一片天空，心敲击着暮色的鼓。走吧，我们没有失去记忆，我们去寻找生命的湖。走吧，路呵路，飘满了红罂粟。第三节顾城：童话诗人（1956—1993）一、简要介绍二、审美个性1、童话世界试图以未经污染的纯情的童稚目光发现诗意和美，对大自然有着特别的偏爱，想象独特。顾城长期与现实隔离，离群僻居，沉溺于个人主观感觉，造成精神错乱，杀妻后自杀，酿成生命的悲剧。2、寻找的往往是梦幻、童话般的纯美的生命境界。《生命幻想曲》《我是一个任性的孩子》3、敏锐捕捉细微的感觉，从个人的感触中表达对生命的体验。《感觉》采用了对比手法，主要是色彩对比。《弧线》《弧线》鸟儿在风中疾速转向少年去捡拾一枚分币葡萄藤因幻想而延伸的触丝海浪因退缩而耸起的背脊。顾城的《弧线》这首诗并列了四种事物，却未着一字说明它们要表达的诗意，确实有些朦胧。但当它们以诗题《弧线》贯穿，人们能意会到它所表现的人性的扭曲。这四种事物全是意象，它们合起来暗示一个诗意。顾城的“童话世界”1、“童”是李贽“童心说”里的童，指没有被污染的纯真的本心。2、他的童心带有极大的虚幻性和表演性。艺术特征顾城的诗纯净、自然、清新、不加雕琢。往往采用幻觉、通感、超现实的梦想等方式，营造童话王国。舒婷（1952－），福建人。1969年下乡插队，1972年返城当工人。1979年开始发表诗歌作品。1980年至福建省文联工作，从事专业写作。主要诗集有《双桅船》《会唱歌的鸢尾花》《始祖鸟》等。其中的名诗有《致橡树》《双桅船》《祖国啊，我亲爱的祖国》。舒婷诗歌的主要特征：对人的自我价值与尊严的肯定确认，对人格独立和人生理想的追求张扬，构成了舒婷全部诗歌的核心思想。以“自我”为核心构建了一个全新的抒情形象。传达忧伤而美丽的诗情，选择矛盾的对立的意象，借助转折、假设、让步式的语序来构筑多元立体情绪结构。舒婷诗歌的主题1、一代人的痛苦、失落、追求；2、对人的尊严与价值的追寻；3、对祖国对人民的热爱；《祖国啊,我亲爱的祖国》保加利亚伦理学瓦西列夫指出：“爱情是艺术家灵感的源泉。由于爱情迷人的魅力的作用，才产生了多