1美术作品的艺术语言导入——世界上有很多种的语言。有我们比较熟知的英语,还有法语、德语、意大利语、日语等。我们中国不仅汉语,还有些地方语言,比如:粤语、闽南语、客家话等等。所以语言是我们在交流中不可或缺的一部分。所以美术作品也有自己的特有的语言,那就是美术的艺术语言。美术的艺术语言又是什么呢?就让我们一同进入今天的美术新课——美术作品的艺术语言。2.请同学们翻开课本第七页——《美术作品的艺术语言》。并且思考一个问题——什么是美术作品的艺术语言呢?(学生回答之后)嗯这位同学回答的不错。美术作品的艺术语言就是——美术所专门使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言,其特征就是具体性和形象性。3.同学们都学习过化学,知道世间万物都是由基本元素构成的。那当然我们的美术语言也是由元素构成的,不过我们这边说的不是化学元素,美术基本语言元素是:点、线、面、色这四个基本元素。4.那接下来就请同学们欣赏书本的《1954》、《韩熙载夜宴图》、《泼墨仙人图》这三幅表现形式不同的绘画作品。并分析三件作品在形象塑造上运用了那些类型的艺术语言元素,请这位同学回答下这三幅作品分别运用了那些艺术的语言元素。(同学们回答都运用了点、线、面、色)是的同学们回答的非常准确。所以美术作品的语言元素都是由点、线、面、色这四点构成。5.其实这三幅作品也可以从另一个角度去欣赏,比如从作品写实的程度的角度去欣赏。然后对比分析三件绘画作品在表现形式上的差异。(学生活动:A、欣赏作品,并思考老师提出的问题。踊跃回答问题,《1954》让人看不出什么具体的现实形象。《韩熙载夜宴图》中的人物、环境、道具真实具体,《泼墨仙人图》看上去似一个人,但又不是十分的具体准确,只是大笔概括。)这三幅作品就带表了不同的美术类型,《1954》所代表的美术类型是——抽象艺术,《韩熙载夜宴图》所代表的美术类型是——具象艺术,而《泼墨仙人图》则是代表了意象艺术的美术类型。在请同学们欣赏下书本第七、第八页上半部分的小图看看它们分别是那种的美术类型。(加深学生对美术类型的理解)嗯从同学们的这些分析,看来同学们对于美术类型都有了一定的理解了!二、我们已经对美术作品的艺术语言有了一定的了解了,那下面就让我们来看看——美术家是如何运用艺术语言的。1.首先请同学们看书本第九页的《簪花仕女图》结合工笔画的绘画技法,总结《簪花仕女图》图中是如何运用艺术语言的。嗯!工笔画的技法主要分为描和染两部分。描主要是描线,也是工笔画的精髓。“染”的基本技法主要是层层晕染,而非一蹴而就。所以《簪花仕女图》运用了线条勾勒、随类赋彩的语言表现方式2、我们在来看看具象艺术的其他表现方法,请同学们欣赏油画《赫拉斯兄弟宣誓》,并说说这幅画的表现方法。《赫拉斯兄弟宣誓》这幅作品并明暗、空间、透视、构图这几个方面来表现的我们来共同总结下具象艺术的创作目的就是——在于真是的再现现实。3、请同学们欣赏书本杜尚的《走下楼梯的裸女》,德国马尔克的《蓝马》、齐白石的《虾》。并观察分析以上作品中分别采取了什么样的语言表现手段?(这几幅作品采用了变形、夸张、重组、概括、提炼等的语言表现手段。)所以说:意象艺术——不以纯客观再现为目的,而是重在表达艺术家主观的精神世界的艺术作品。4、接下来请观赏书本中荷兰画家蒙德里安的《红黑黄兰构成》和捷克画家库普卡的《牛顿色盘》。并想想——我们在这两幅作品中分别看到了什么形象?两幅作品在运用美术语言元素和语言手段上有什么区别?《红黑黄兰构成》只是用线分割了块面,形成了面与面之间的构成关系,给人以冷静的感觉,这种几何块面构成作品我们称之为“冷抽象”或“理性抽象”《牛顿色盘》是利用美术语言中的色彩和线条来表现的。它给人以流动和变化的感觉,这种完全或主要用色彩和变化线条来创作的作品我们称之为“热抽象”所以抽象艺术——是完全排除了现实形象的可辨性,也就是我们什么形象也辨别不出来。完全诉诸美术语言和手段本身。4.请同学们一起观看书本9—11页上部分的小图,并分辨下它们是什么艺术类型。三、这节课,我们学习了什么是美术作品的艺术语言以及艺术家是如何运用艺术语言的。美术作品的基本语言元素。语言表现手段和美术语言的表现形态。下一节课我们将学习“走进具象艺术”,进一步深入的学习研究具象艺术的有关内容,希望同学们做好预习。板书设计:美术作品的艺术语言(一)什么是美术作品的艺术语言?美术所专美使用的,具有视觉传达功能的形象和形式就是美术作品的艺术语言。特征:具体性和形象性。美术语言的内容:基本语言元素:(点、线、面、色)语言表现手段:西方绘画:明暗、空间、透视、构图、肌理中国画:笔墨、章法、皴法(二)在美术作品中,艺术家是如何运用艺术语言的(1)、具象艺术;(2)、意象艺术;(3)、抽象艺术4走进意象艺术导入:请同学们先不看文字说明的翻开书本的第15页观赏达芬奇的油画《蒙娜丽莎》,然后在翻开书本地18页观赏马蒂斯的油画《马蒂斯夫人像》。找出这两幅作品的不同之处,请同学们分组讨论。这是两件肖像名作,但表现形式却迥然不同,《蒙娜丽莎》用笔细腻、描绘真实具体、形象逼真自然;而《马蒂斯夫人像》则是用笔粗放、用色大胆泼辣、表现对象特别、不符合一般常人的理解。可想而知马蒂斯夫人也绝对不会这幅作品中的样子,这只是画家马蒂斯为了表达自己的某种观点、看法而故意采取的一种表现方式。由此我们可以看出,意象艺术中艺术表现的主观性更为突出。那我们就一同进入艺术家的主观世界吧!——走进意象艺术。(板书——1.走进意象艺术2.什么意象艺术)一、为什么有的美术作品形象怪异?那什么是意象艺术呢?先请同学们欣赏书本中的油画《圣维克多山》、《呐喊》和《星月夜》,并对比油画中圣维克多山和实景照片中的圣维克多山。然后请同学们注意观察分析,从而找到什么叫意象艺术?所以——意象艺术主要是艺术家对现实的的感觉以及他们的个人情感、观念和意识的表现密切相关。因此,艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、强烈,所产生的艺术形象就可能越怪异。三、那我们又应该如何理解意象艺术呢?(板书:如何理解意象艺术)1、请同学们一道欣赏委拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》和培根的《被牛肉片包围的肖像》这两幅美术作品。并分析这两幅作品的不同之处,(提示:我们从《教皇英诺森十世》中我们能比较清楚的感觉到对象的性格特点,在培根《被牛肉片包围的肖像》中感受到的是一种紧张和惶恐的气氛,)2、接下来我们在欣赏下朱耷的《鹌鹑图》并请同学们分析下画面中鹌鹑的眼睛有什么特点?现实中会出现吗?两只鹌鹑的眼睛向着不同是顶视着很有一种仇视的眼神现实中就不会出现这样的情况这是艺术家赋予了鹌鹑人类的情感所以我们要从两个角度去理解意象艺术:一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界,一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。请同学们一起欣赏《被牛肉片包围的肖像》、高更的《自画像》还有《我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?》这几幅油画作品,结合文字描述,思考下意象艺术的特点!那意象艺术有什么特点呢?意象艺术的特点:A、意象艺术更倾向于心理的真实B、艺术形象更集中更典型。C、超越了具象艺术在形象和时空上的限制。艺术家的主观能动性在意象艺术中发挥了决定性的作用。而每个人的主观感受和感觉是不同的,所以意象艺术作品才给我们以怪异的感觉。(板书:一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界,一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。)这一节课我们进一步深入的认识了什么是意象艺术,如何理解意象艺术。我们知道,意象艺术就是艺术家对客观世界的主观表达。理解意象艺术:一个是艺术家按照“我”感觉的样子来表现世界,一个是艺术家按照“我”想表现的样子来表现世界。下一节课我们将学习抽象艺术,请同学们提前预习。6艺术美和形式美导入:首先请同学们不看文字说明的欣赏罗丹的雕塑《欧米艾尔》。然后同学们可以分组讨论下这幅作品到底好看还是不好看。(学生讨论:觉得不好看,不漂亮)虽然作品《欧米艾尔》所展示的形象虽然并不漂亮或者说好看,这种根深蒂固的观念不仅影响了人们对美术的认识,也有碍于对美术作品的鉴赏。但它却给人一种心灵上和审美上的震撼。这是艺术作品传递给我们一种残缺的美或者说凄凉之美。所以美术作品美和现实中的美有着不同的表现形式和定义。这就让我们一同进入我们的美术新课——艺术美和形式美。(板书——艺术美和形式美)一、那什么是艺术美?它有那些表现?1、请同学们分别欣赏下罗丹的《欧米艾尔》和《行走的人》这两幅雕塑作品。然后说说什么是艺术美?那现在有谁知道什么是艺术美了吗?请一位同学来试着回答下。(学生回答,之后总结)是的这位同学说的不错。其实——美术作品中的艺术美不是等同于现实中的“漂亮”和“好看”,而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的“美”。这就是艺术的美。那关于艺术美它又有那些表现呢?2、接下来请同学们欣赏席里柯作品《艾普色姆的赛马》,和《马奔跑过程的连续摄影》,并比较摄影作品的奔马与绘画作品中的奔马带给自已的感受,有何不同?画家所表现的马的奔跑动作并不真实”,但通过以低矮、翻滚的云层和阴暗的光线营造出一种赛马时的紧张气氛。这就是艺术美与形式美所表达出来的特有的魅力。二、什么是形式美?如何理解和把握形式美?1、接下来让我们欣赏一幅中国画,请同学们一起欣赏书本30页的潘天寿的作品《雄视》,并根据文字的叙述,思考:下美术作品的形式美有那些内容。所以从《雄视》这幅美术作品中,我们可以了解到美术作品的形式美主要是由以下几个方面的内容构成的:(1)、语言元素(点、线、面、体、色)及其所构成的形态变化;(2)、语言手段(明暗、空间、透视、构图、肌理)及其所构成的审美意象;(3)、语言规则(变化统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律)等及其所构成的审美关系。2、同学们都知道我们生活中有自己的法则——就是法律,那么形式美的最高法则是什么?请同学们结合课本思考下。-----对比统一(也称多样统一、和谐)。多样统一是客观事物本身所具有的特点。多样统一使人感到既丰富又单纯,既活泼又有秩序。这一基本法则包含了对称、均衡、对比调合、节奏。比例等因素。这些就是形式美的法则。请学生列出黄金分割的方法:将某直线段分为两部分,使一部分的平方等于另一部分与全体之积,或使一部分对全体之比等于另一部分对这一部分之比.用数字表示黄金分割率1.618:1或1:0.618欣赏作品《荷矛者》《米洛斯的阿芙洛蒂特》从雕塑作品中体会比例形式美在人物中的运用及效果。结合学生们平时所欣赏的模特儿的身材特点,体会合乎比例的人物身体各部分之间的比例关系。欣赏《夜巡》并分析下此作品的艺术美感和构成。利用光线对主体人物的形象的刻划,形成画面中心,然后形成几个次中心,使画面形成节奏上的变化,产生了特殊的形式上的美感,给人以流动和紧张的感觉。三、这节课我们学习了那些知识点呢?1.艺术美是通过对现实物象运用艺术语言进行再创作后产生的形象给予观者以心灵共鸣和美的感受,相对于现实生活,也称为“第二自然”。2、多样统一是形式美的最高法则。其中包含了比例、节奏、韵律、对称、均衡等要素。课后作业:运用新学习的形式美的法则去分析一幅名家作品。分小组在下节课上交分析结果。8美术作品的意义与价值判断一、导入:同学们应该都知道梵高,这位著名的荷兰画家。但是同学们知道吗?在梵高生前他的作品很难让一般人理解,经常连自己的生活费用都需要自己的弟弟接济。但在梵高逝世之后他的作品开始为人们所喜爱。其作品一幅没有胡子的自画像在1998年11月19日,以7150万美元卖出。了解到此处,可能有的同学会想:如果那生在梵高那个时候收藏了他的作品的话,那我现在一定是一位顶级富豪了。”所以如果你与这样的想法的话,就让我们一同进入我们美术课本第八课——美术作品的意义与价值判断。二、美术作品其实都具有它本身的时代性和地域性。1、宋代画家马远的《晓雪山行图》和夏圭的《渔笛清幽》有些人就特别喜欢,但是在明代皇帝朱棣却说:残山剩水,宋避安之物也,何取焉!”所以我们由此可以看出即使是同一作品,评价的角度不同,结论就会不同。2、首先请同学们欣赏罗中立的油画《父