第1页共6页钢琴教学的心得体会钢琴教学的心得体会心得体会钢琴教学的心得体会(完)心得体会教学钢琴201X年1月参加了中心音乐学院钢琴高级师资培训班的学习后,更加感觉到作为老师不但需要扎实的键盘功底,更重要的是钢琴教学方法的能力,下面浅谈一下我在钢琴教学中根据不同阶段的特点在教法上的一点探索和尝试。一、因材施教的教学理念在教学中因材施教尤为重要。针对“白丁”学生,要从培养他们对钢琴音乐的爱好人手,选择一些大众认识的、轻易接受、便于把握的钢琴小品,如“雪绒花”、“十个印第安人”;对有肯定音乐基础、音乐修养较好的学生,应选择一些音乐内涵丰富、富于哲理意蕴的乐曲,针对不同个性、气质的同学则采用不同的方法。比如灵气较足的学生,可选择一些严谨、庄严、表现坚定意志的古典作品,往往有助于发挥他们的长处。这类作品有,“土耳其进行曲”、“前奏曲”等。而对内秀而个性比较拘谨的同学,选择一些热情、奔放,具有某种戏剧性的乐曲,经常可以诱发他们克服自身怯懦的一面,而敢于自我表现。除此之外还应当扩大学生的音乐视野,这可以通过钢琴课程的学习,尽可能多的使他们从钢琴这一角度去了解音乐史上各个不同时期、不同民族、不同国家的主要作曲家的代表性作品。并通过古典乐派到印象派、现代派等不同风格代表作品的演奏学习,由点到面,点面结合,帮助学生建立起带感性实践特征的风格“类型感”。而在技术训练上面应当做到抓重点与难点的结合。由于学生的情况不同,其学习的方法和要求也不尽相同。但弹奏第2页共6页方法、基本标准和要求是一致的。必须抓住手指训练尤其是手指流畅性训练作为学生学琴的主要难点加以重点突破,并将其贯穿于整个学习全过程之中。二、调节学生对音乐学习的积极性现代心理学对情感的调节功能的揭示,为钢琴教学开辟了一条通过非智力因素改善促进智力因素发展的直接通道。正如前苏联教育家苏霍姆林斯基所说:“我一千次地确信:没有一条富有诗意的感情的和审美的清泉,就不可能有学生全面的智力发展”。学生在钢琴学习时的情绪快乐性,即情绪的一般唤醒水平,应控制调节在适中的程度,以利于钢琴演奏技能的操作。在钢琴教学实践中,问题往往不是如何降低学生的情绪快乐性,而是怎样提高它,以达到适中的程度。在这里,教师通过发挥情感调节功能来控制学生的情绪快乐性,是一条极为有效的途径。例如,在钢琴教学中,可经常采取讨论式的授课方式,这无疑是对“一对一”个别课的补充。这种课堂讨论可以用多种形式、多种内容进行:可以在教师的引导下,就钢琴学习的各种问题张开讨论,让学生去听应当用哪种声响或者触键更好的弹奏。它的优越之处在于,课堂情绪气氛舒畅,形式活泼,内容丰富,视角广阔。学生可以敞快乐扉无拘无束的谈自己的看法,还可以通过口头发言把自己平时的感悟体会总结成理性认识,更理智地指导练琴。通过音乐拨动学生的心弦,丰富学生的审美感知,得到美的享受,丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感,使学生全身心地融于音乐作品中,直接强化学生的钢琴学习行为,从而达到良好的教学效果。三、注意实际的应用第3页共6页(完)附送:钢琴教师教学心得体会钢琴教师教学心得体会作为一位音乐教师,我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的,钢琴教学是我最善于的,在不断的教学中,我对钢琴教学有了自己比较客观的熟悉,我在总结自己的钢琴教学后,有以下心得体会:一、讲授作品背景及作者的生平使学生对乐曲的掌控更具表现力在教学的进程中,尽量多的先容一些作者的生平,比如作者出生的年代,在甚么情况下创作了该作品,其音乐表现的动机是甚么,抒发一种甚么样的感情,通过这样生动的描写使学生对该曲目产生一定的爱好,另外,对掌控乐曲的性质有很重要的作用。二、乐感培养是基础和关键钢琴的演奏是听觉的专注、敏感,十个手指各自独立条件下的积极活动;这类双手不同动作及全身多种器官的配合应用,必须遵守有规律的、科学的、恒久性的练习,努力地往理解音乐、表现音乐,才能把握钢琴的演奏技艺。首先,乐感对学习钢琴的学生来讲是很重要的。那末,怎样培养和发展孩子的乐感?在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加进适当的表情。如音阶,用有力的断奏来表达一种威严、愤怒;用较慢的连奏来表示一种哀伤;用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快为所欲为的情绪等等。这些都是第4页共6页练习孩子带着表情进行弹奏,展现自己表现才能的好办法;对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸大性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的,比如说教授汤谱森《火车》一课,可以很形象的先告知孩子火车跑的声音,引发他的爱好后,告知他全音符、二分音符、四分音符的是非,然后火车是怎样由慢到快跑起来的,加进形象的说明孩子会对这一课很感爱好,接下来就是如何弹奏了。一般来讲,再简单的乐曲或练习曲,都有可能进行对照,至于对照是力度上,还是在音色或情绪上,可以请教老师来进行要求;多听、多看、不放过任何表演的机会。要鼓励孩子在适当的场合进行表演,这样可使孩子得到更好的锻炼,自信心会得到一定的进步。如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。通过音乐拨动学生的心弦,丰富学生的审美感知,得到美的享受,丰富本身情感。通过各种音响和通感作用引发学生的情感,使学生全身心肠融于音乐作品中,直接强化学生的钢琴学习行为,从而到达良好的教学效果。三、科学的方法进步学习的效力1、正误比较法。教师在正确示范的同时,还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示,目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记,对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较,以进步学生的鉴别力和感知力。2、衔接法。是遵守节奏的韵律,将几个局部的弹奏技能连接起来,构成一条整体的、有机的、联贯的最好弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习,是进步整条曲子弹奏质量的有效方法。很多学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时,第5页共6页都处理的太随便,不是衔接过紧,显得仓促,就是停顿过大,失往整体感。所以衔接法的正确应用可以免弹奏中一些不该出现的错误发生。3、音乐练习法。在第二阶段,切不可忽视音乐练习的方法。通过听所学曲子的旋律,有助于培养学生的节奏感和音乐感,还能激起学生内在情感的发现。教学进程首先要求学生听几编所学乐曲,使学生心中有歌,然后采用相应的触键方法,结合弹奏练习,也就是把如歌的旋律从心中转移得手指上。4、爱好法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心,以全身多种器官和肢体的调和配合、手指的独立应用为基础。由于钢琴音域宽广,和声效果丰富,共叫体大,所以又是最理想的多声乐器;因此在学生弹奏钢琴之前,应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极为特殊魅力。5、示范、讲授法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。特别是在初学阶段更显重要,正确的示范弹奏,使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象:优美的旋律、纯熟的技术,技能还能进步学生爱好。所以在此阶段中,教师应先作具体的正确的弹奏,然后再讲授弹奏要领,指出重点的技术困难的地方,教给学生怎样克服技术困难的具体方法,最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲授,并选用适当的力度、速度做出示范,进行讲授。其顺序按左右手分别进行。使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技能有一个非常清楚的概念。6、模仿法。钢琴的教与学实际上就是一种技术与技能的模仿和把握。所以在钢琴教学中,对一些基础性的或较难把握的弹奏技术,第6页共6页我会采用示范的情势与学生共同练习,这类教法可使学生在肢体调和弹奏和较难把握的技术方面建立起正确的感觉。这类既实际又直观的教学方法可使学生在该阶段少走或不走弯路,正确的把握弹奏技术技能。7、分解法与完全法。根据乐曲或练习曲的特点,教学生学会分手、分句、分段、分声部练习,学会把乐曲或练习曲中的难点抽出来单练,这样把乐曲或练习曲进行分解进行一个局部的单独联系,或是在已弹好整体的条件下,对特殊技术难点集中气力,单独攻破;或对某一乐曲弹奏上进行精雕细刻;或对某一和声关系的细微变化、不同声部力度布局上的适当控制等耐心肠分解练习等等。这样做既可以为合手练习展平道路,还大大缩短了整首乐曲的练习时间,到达了事半功倍的效果。所以说这类方法在进步弹奏质量阶段是最有效的教法。以上是我自己这些年来对钢琴教学的一些浅谈。对钢琴教学来说,我还需要在往后的工作和学习中不断的进步。选择钢琴教学是我一生的寻求,希看通过专业的、快乐的教学方法使每一个孩子的音乐路越走越远。钢琴教学其实不困难,但是要教好自己的学生,这是需要我长时间不断的努力的,我深信在以后的道路上,我可以做的更好,我相信以后我可以获得更大的成功!内容请进进:fJIA.COMfanen.html心得体会频道fJIA.COMfanen.html论文频道