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美与审美对象美学原理第二讲1、柏拉图的问题：“什么是美？”和“美是什么？”苏：我们的论敌现在要问了：“客人，请告诉我什么是美？希：我想他问的意思是：什么东西是美的？苏：我想不是这个意思，希庇阿斯，他要问美是什么。希：这两个问题有什么分别呢？苏：看不出来吗？希：我看不出一点分别。苏：我想你对这分别知道很多，只是你不肯说。不管怎样，他问的不是：什么东西是美的？而是：美是什么？2美的东西与美本身我问的是美本身，这美本身加到任何一件事物上面，就使那件事物成其为美，不管它是一块顽石，一块木头，一个人，一个神，一个动作，还是一门学问。这种美是永恒的，无始无终，不生不灭，不增不减的。它不是在此点美，在另一点丑；在此时美，在另一时不美；在此方面美，在另一方面丑；它也不是随人而异，对某些人美，对另一些人就丑。还不仅此，这种美并不是表现于某一个面孔，某一双手，或是身体的某一其他部分；它也不是存在于某一篇文章，某一种学问，或是任何一个别物体，例如动物、大地或天空之类；它只是永恒地自存自在，以形式的整一永与它自身同一；一切美的事物都以它为泉源，有了它那一切美的事物才成其为美，但是那些美的事物时而生，时而灭，而它却毫不因之有所增，有所减。2.为什么会有“美是什么”的问题？刨根问底是希腊哲学的特征爱美是希腊文化的特征美是争执的对象；美是矛盾的和解8美是希腊文化的最高价值美作为希腊神话的主题美作为希腊造型艺术的主题美作为希腊神话的主题金苹果的故事特洛伊长老对海伦之美的赞叹他们看到海伦，正沿着城墙走来，便压低声音，交换起长了翅膀的话语：“好一位标志的美人！难怪，为了她，特洛伊和胫甲坚固的阿开亚人经年奋战，含辛茹苦—谁能责备他们呢？她的长相就像不死的女神，简直像极了！《伊利亚特》描述特洛伊长老对海伦之美的赞叹AphroditeofMelos美是难以定义的美是希腊人追求的最高价值，但美是难以定义的，因为美是矛盾的和解，因此柏拉图说：“美是难的。”美作为希腊造型艺术的主题从历史上下文中理解希腊造型艺术对美的追求埃及艺术表现理解中的真罗马艺术表现现实中的真希腊艺术表现美古埃及壁画:捕禽图（约前1300年）古埃及壁画:内巴蒙花园表现实际中的真的罗马艺术表现美的希腊艺术温克尔曼对希腊造型艺术的美的赞叹温克尔曼（J.Winckelmann）关于希腊造型艺术的格言：希腊艺术杰作的一般特征是一种高贵的单纯和一种静穆的伟大，既在姿态上，也在表情里。就像海的深处永远停留在静寂里，不管它的表面多么狂涛汹涌，在希腊人的造像里那表情展示一个伟大的沉静的灵魂，尽管是处在一切激情里面。从温克尔曼的解释中我们可以看到，美是现在中的理想，只能用一些矛盾的词语才能描绘。拉奥孔233.追问“美是什么”的意义美是难的。美作为永恒的爱的对象。“爱情不恰恰也是这样？一个人既然爱一件东西，就还没有那件东西；他想它，就是想现在有它，或是将来永久有它。……所想的对象，对于想的人来说，是他所缺乏的，还没有到手的，总之，还不是他所占有的。就是这种东西才是他的欲望和爱情的对象。”24凡是想依正路达到这深密境界的人应从幼年起，就倾心向往美的形体。如果他依向导走入正路，他第一步应从只爱某一个美形体开始，凭这一个美形体孕育美妙的道理。第二步他就应学会了解此一形体或彼一形体的美与一切其他形体的美是贯通的。这就是要在许多个别美形体中见出形体美的形式。假定是这样，那就只有大愚不解的人才会不明白一切形体的美都只是同一个美了。25爱美的历程和境界想通了这个道理，他就应该把他的爱推广到一切美的形体，而不再把过烈的热情专注于某一个美的形体，就要把它看得渺乎其小。再进一步，他应该学会把心灵的美看得比形体的美更可珍贵，如果遇见一个美的心灵，纵然他在形体上不甚美观，也应该对他起爱慕，凭他来孕育最适宜于青年人得益的道理。从此再进一步，他应学会见到行为和制度的美，看出这种美也是到处贯通的，因此就把形体的美看得比较微末。从此再进一步，他应该受向导的指引，进到各种学问知识，看出它们的美。于是放眼走过的广大的美的领域，他从此就不再象一个卑微的奴隶，把爱情专注于某一个个别的美的对象上，某一个孩子，某一个成年人，或某一种行为上。这时他凭临美的汪洋大海，凝神观照，心中起无限欣喜，于是孕育无数量的优美崇高的道理，得到丰富的哲学收获。如此精力弥满之后，他终于一旦豁然贯通唯一的涵盖一切的学问，以美为对象的学问。26美的桥梁作用在所有理念中，只有美的理念是看得见的，美具有居间的特征。雷恩（M.Wreen）指出，对于古希腊人来说，“美表达了有限的、形式中可感知的东西，以及无限的、超越形式的东西，联结着可测度的东西与不可测度的东西，联结着人的世界与自然和神灵。”28艺术的目的在例示美的形式：卡皮托里的维纳斯安格尔：《瓦平松的浴女》马奈：奥林匹亚30弗洛伊德：沉睡的救济金管理员314.美的定义美在比例（proportion）美在和谐（harmony)或多样统一（uniformityinvariety）美在效用（utility)或适当（fitness）32FranchinoGaffurio,Pythagoras’ExperimentationswiththeRelationshipsbetweenSounds帕特农神庙（Parthenon）MatilaC.Ghyka,RelationshipbetweenthePythagoreanRangeandtheIntervalsSeparatingColumnsintheGreekTemples(Parthenon),1931VitruvianMan,1485对美在比例的批判博克（Burke）明确反对美在比例：将我们的目光转向植物，我们会在那里发现没有比花更美的东西；但是花差不多具有各种各样的形状，具有各种各样的配置。……那里的许多鸟儿都极大地不同于这些[比例]标准的任何一种，不同于任何其他的你可以用另外的比例确定的东西，它们还常常刚好相互对立！但许多这种鸟儿都非常美丽。37美在和谐38对美是和谐或多样统一的批判克姆斯（Kames）明确反对美在和谐或多样统一：“虽然[这个]定义可能适用于这样或那样的类型，但远非就是有关一般意义上的美：多样性与道德行为的美完全无关，与数学定理也完全无关……丑的对象中的多样[统一]，也不提供任何愉快。……将美定义为源自以一种多样统一的适当比例混合起来的美的对象，是完全错误的以至于不能流行于世。”39美在效用苏格拉底：粪筐是美的，金盾却是丑的，如果粪筐适用而金盾不适用。40对美在效用的批判唐纳德森(J.Donaldson)明确反对美在效用或适当：“一只癞蛤蟆就像一只雉鸠一样符合其本性的目的；我们可以评论人工装饰物，它们通常很少或没有效用。”415.一般意义上的美与美学意义上的美1.一般意义上的美就是优美（beauty）2.美学意义上的美指具有审美价值的事物或审美对象（aestheticobject)42434445美的本质问题是一个假问题维特根斯坦：“美是什么？”是一个假问题。对美的本质问题的消解。仔细考察一下“花是红的”和“花是美的”，就能够明白美的本质问题的欺骗性。尽管这两个判断的句式相似，红与美的词性也似乎相似，但这是两个完全不同的判断：前一个判断揭示了花的红性，后一个判断只表达判断者的情感；红是表达事物性质的形容词，美是表达主体情感的感叹词；必须说红才能表达花红，表达花美不必说美，比如说啊。美成了一个贬义词斯图尼茨：“当前流行的艺术批评和话语中关于‘美的’一词的使用最令人震惊的，不是这个术语只是众多价值谓词中的一个，而是‘美的’现在似乎通常被轻蔑地或不公平地使用。一个人可以就一件艺术作品说：‘它可能不美，但是……’这里要说的是某种比美更多，隐含的是某种比美更好的东西。”卡维尔：“他演奏得很美，难道不是吗？”“是的，太美了。贝多芬不是肖邦。”审美价值和审美对象取代了传统的美的研究传统美学中的美(beauty)的本质问题，让位给现代美学中的审美对象（aestheticobject）问题。具有审美价值的事物不仅是美的事物，崇高的事物甚至丑的事物也具有审美（欣赏）价值审美对象不是一种特别的事物如美的事物，而是事物的一种特别的样子（本然样子）。从朱光潜“对一棵松树的三种态度”看审美对象的特征假如你是一位木商，我是一位植物学家，另外一位朋友是画家，三人同时来看这棵古松。我们三人可以说同时都‘知觉’到这一棵树，可是三人所‘知觉’到的却是三种不同的东西。你脱离不了你的木商的心习，你所知觉到的只是一棵做某事用值几多钱的木料。我也脱离不了我的植物学家的心习，我所知觉到的只是一棵叶为针状、果为球状、四季常青的显花植物。我们的朋友－－画家－－什么事都不管，只管审美，他所知觉到的只是一棵苍翠劲拔的古树。我们三人的反应态度也不一致。你心里盘算它是宜于架屋或是制器，思量怎样去买它，砍它，运它。我把它归到某类某科里去，注意它和其他松树的异点，思量它如何活得这样老。我们的朋友却不这样东想西想，他只是在聚精会神地观赏它的苍翠的颜色，它的盘屈如龙蛇的线纹以及它的昂然高举、不受屈挠的气概。对朱光潜的例子的哲学概括1、事物（本身）与知觉中显现的事物（现象）不同。同一个事物可以在不同的知觉中显现为不同的对象（比如木料、显花植物、古树）。2、审美对象最接近事物本身（一棵苍翠劲拔的古树）。3、审美对象既是事物本身（苍翠的颜色，盘屈如龙蛇的线纹），又是自己本身（昂然高举、不受屈挠的气概）。审美对象与候选审美对象的区别1、候选审美对象：艺术作品和其他美的事物。2、候选审美对象既可以成为审美对象，也可以成为其他对象。茵伽登和杜夫海纳的理论1、茵伽登（RomanIngarden）：艺术作品与审美对象之间的区别在于未完成与完成之间的区别。艺术作品中充满了未定点，因而是未完成的审美对象；当欣赏者用想象将未定点填充起来之后，艺术作品就变成了完成了的审美对象。二者只有量的区别。2、杜夫海纳(MikelDufrenne)：艺术作品与审美对象之间的区别在于非感性对象和感性对象之间的区别。未进入审美经验中的艺术作品是非感性的存在，进入审美经验中的艺术作品是感性的存在。二者具有质的区别。美学中一个长期存在的混淆美的事物和审美对象之间的混淆美的事物是符合美的概念的事物；审美对象是不用任何概念来观看时，事物所呈现的本然样子。美的事物是一般意义上的美，审美对象是美学意义上的美。6.美在显现（appearing）审美对象，用中国古典美学的术语来说，就是意象。意象是人与事物刹那遭遇时，事物所呈现的本来样子。事物呈现的样子（presence），很快会被我们根据概念对它的各种各样的再现(representation)所遮蔽。象的特征：见见乃谓之象，形乃谓之器。形而上之谓道，形而下之谓器，形而中之为象。象是事物的显现(appearing)。客观存在的事物（being-so），客观存在的事物在我们的视野(perspective)中显现出来的外观（appearance），以及事物的显现(appearing)。王阳明《传习录》先生游南镇，一友指岩中花树问曰：“天下无心外之物，如此花树，在深山中自开自落，于我心亦何相关？”先生曰：“你未看此花时，此花与汝心同归于寂。你来看此花时，则此花颜色一时明白起来。便知此花不在你的心外。”三种花花-植物花-概念花-显现59郑板桥《题画》江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。独画云乎哉!象在当下生成、显现或出场眼中之竹：自然的竹子胸中之竹：心灵的竹子手中之竹：文化的竹子