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1人文素养知识点归纳第一篇名画百幅赏析1、《女史箴图》为中国东晋绘画作品，作者顾恺之。字长康，小字虎头，晋陵人。这幅画依据西晋张华《女史箴》一文而作，画面中对场景的再现，反映了当时绘画艺术已开始追求纵深表现。2、《采薇图》为南宋画家李唐的名作。李唐，字晞古，河南三城人。与刘松年、马远、夏圭并称“南宋四家”。这幅画描述的识《史记》记载的历史故事，是以殷末伯夷、叔齐“不食周粟”的故事为题而画的。3、《田横五百士》中国早期油画巨制。作者徐悲鸿，我国著名画家、美术教育家，江苏宜兴人。这幅画取材于《史记》，赞颂了“宁为玉碎，不为瓦全”的君子品格。4、《地之子》作者庞薰琹，字虞弦，笔名鼓轩，江苏常熟人，是我国学贯中西、艺通古今的艺术大家。倡导现代美术，以激进的现代艺术主张著称。江苏常熟人。这是一幅为油画创所所做的水彩画稿。在这件作品中，庞薰琹以当时亲眼目睹江南大旱，民不聊生的现实情景为背景，刻画了农民模样的男人，掩面而泣的女人和瘫软将死的孩子一家三口的形象，构图稳健、用色肃穆。5、《荷拉斯兄弟的誓言》作者大卫，也译为达维特，法国画家。这幅画描述了一个古罗马的历史故事。作者以古喻今，借用古人的献身精神表现男性阳刚的正义之气，画面结构单纯而肃穆，从而成为第一幅打破罗马可可画风的杰作。此画被誉为新古典主义宣言，并成为遍及欧洲的样式。6、《1808年5月3日夜枪杀起义者》，作者戈雅，西班牙画家。戈雅的作品对后世浪漫主义画派和印象派有很大的影响，被誉为浪漫主义画派的先驱。这幅画反映了1808年人民反抗拿破仑侵略的历史事件。采用浪漫主义的表现手法，表现出人们面对暴力遭遇牺牲时恐慌、惊惧、愤怒等复杂的心理状态。7、《梅杜萨之筏》作者热里科，又译籍里科，法国画家。这幅画是作者最后一幅作品，也是他的巅峰之作。表现了人类悲剧命运的杰作，是法国19世纪艺术的经典之作，对后来的德拉克罗瓦等浪漫主义画家产生了深远影响。画家以金字塔形的构图，把事件展开在筏上仅存者发现天边船影时的刹那景象，刻画了遇难者的饥渴煎熬、痛苦呻吟等各种情状，画面充满了令人窒息的悲剧气氛，开创了浪漫主义先河。8、《自由引导人民》作者德拉克洛瓦，法国最引人注目的浪漫主义画家。这幅画是作者为纪念1830年法国七月革命而创作的油画作品。作者将神话中的自由女神与浴血奋战的法国市民安排在一幅画中，具有明显的象征意义，反映了画家对自由理想、对市民社会的向往。9、《女贵族莫洛佐娃》作者苏里科夫，俄国历史画巨匠，他的历史画卷是19世纪后期俄罗斯艺术中的光辉一页。这幅画是作者的巅峰之作，表现17世纪俄罗斯宗教改革中的历史事件。苏里柯夫对俄国发生的历史悲剧有着深刻的理解，他所塑造的历史人物有一种庄严而动人的美。10、《呐喊》作者爱德华·蒙克，挪威人。作者是20世纪初北欧最杰出的画家之一，其作品对德国表现主义产生很大的影响。这幅画创作于1893年，这幅画被视为现代人类充满焦虑的精神的描述，表现力现代社会中人的一种极端孤独和痛苦的情感。11、《步辇图》唐朝画家阎立本的名作之一。是现藏故宫博物院中国十大传世名画之一。这幅画表现的是640年，吐鲁王松赞干布派大相禄东赞到唐都长安求娶文成公主时，受2唐太宗接见的场景。整件作品具有艺术与历史的双重价值。12、《虢国夫人游春图》作者唐代张萱。这幅画描绘的是唐代天宝年间，虢国夫人及其眷从盛装出游的景象。画面上洋溢着雍容、自信、乐观的盛唐气象。13、《韩熙载夜宴图》作者顾闳中，五代南唐画家。这幅画描绘南唐大臣韩熙载夜间宴请宾客的情景。画中所描绘的许多乐舞场面，正好反映了这一时代的风尚。14、《清明上河图》作者张择端，北宋著名画家。这幅画是一幅描绘北宋都城汴京和汴河两岸清明时节风俗世情的长卷。这是以绘画形式记述的北宋社会生活的百科全书，是中国式“写实”艺术的最高典范，是一件兼具历史与艺术价值的杰作。15、《流民图》作者蒋兆和，原名万绥，中国现代画家。这幅画创作于抗日战争时期的北京，描绘“流民”即逃难人群的情状。主题思想很清晰――日本侵略者已践踏我国的半壁河山，中国人民水深火热的遭遇，中华民族到了最危险的时候！作品的艺术价值在于，它显示出人物画借鉴西洋画以提高写实表现力的可能性与潜力。这一努力对新中国成立后的写实人物画产生了深刻的影响。16、《地道战》作者罗工柳，中国现代画家。这幅画是罗工柳第一幅油画创作。描绘抗日战争时期，华北平原的武装民兵，利用地道工事打击日本侵略者的情形。17、《开国大典》作者董希文，浙江绍兴人，20世纪中国最出色的油画家之一。这幅油画所描绘的是1949年10月1日中华人民共和国中央人民政府成立时天安门国庆典礼的盛况。被誉为“共和国成立的艺术见证”。18、《夜巡》作者伦勃朗，荷兰画家。这幅画所描绘的其实是白天队长与副队长（画面中间两位人物）的景象，因光线昏暗而被误为是描绘夜间，画中人物确有其人，有些人认为此画暗藏某些故事另有深意。19、《玛丽美第奇抵达马赛》作者鲁本斯，弗兰德斯巴洛克绘画大师。这幅画描述了玛丽的一生，以展示这位皇后的华丽生活和英雄事迹。20、《格尔尼卡》作者毕加索，西班牙画家。20世纪立体派的主要人物代表。被誉为20世纪最伟大的艺术家之一。这幅画来源于真实的历史事件，德国法西斯为支持西班牙独裁者佛朗哥，派飞机轰炸了西班牙小城格尔尼卡，并屠杀了大量的平民。毕加索反对佛朗哥的暴行，于是，他运用了象征的表现手法和他所熟悉的绘画语言创作了这幅历史题材的作品。21、《内战的预兆》作者萨尔瓦多·达利，西班牙画家。超现实主义画派最重要的画家之一。这幅画创作于1936年西班牙内战爆发的几个月前，画面中一个巨大的怪物被肢解成相互厮杀的躯干、四肢和头部。这幅自残的画面是西班牙内战的象征，表达了达利反对的观点，他认为内战所带来的灾难是残酷的，交战双方没有胜利者，他们既是施暴者也是牺牲品。22、《簪花仕女图》作者周昉（传），字景玄，又字仲朗，唐代画家。他的仕女画被誉为冠绝古今。这幅画展现的是春夏之交，几位宫廷女性，在幽静的庭院中赏花嬉游得情景。23、《听琴图》作者赵佶，北宋亡国之君宋徽宗。他是个不称职的帝王，却是个著名的艺术家。这幅画画中主人公，居中危坐石墩上，黄冠缁服作道士打扮。他微微低着头，双手置琴上，轻轻地拨弄着琴弦。听者三人，右一人纱帽红袍，俯首侧坐，一手反支石墩，一手持扇3按膝，那神气就像完全陶醉在这动人的曲调之中；左一人纱帽绿袍，拱手端坐，抬头仰望，似视非视，那状态正是被这美妙的琴声挑动神思，在那里悠悠遐想；在他旁边，站立着一个蓬头童子，双手交叉抱胸，远远地注视着主人公，正在用心细听，但心情却比较单纯。三个听众，三种不同的神态，都刻画得惟妙惟肖，栩栩如生。24、《货郎图》作者李嵩，南宋画家。这幅画是一幅风俗画（是人物画的一种，以描绘社会生活、风俗为题材）画面上货郎肩挑杂货担，不堪重负的弯着腰，欢呼雀跃的儿童奔走相告，喜悦之情溢于言表。货担上物品繁多，不胜枚举，从锅碗盘碟、儿童玩具到瓜果糕点，无所不有。画家借助货郎这一题材表现了南宋市井生活的一个侧面，那些令人眼花缭乱的物品，虽然今天有很多已不明其用途，但却真实地记录了南宋百姓的生活方式，是民俗学家不可多得的珍贵史料。25、《秋风纨扇图》作者唐寅，明代画家。字伯虎，又字子畏，号桃花庵主、六如居士。唐寅、沈周、文徽明、仇英合成为“明四家”。这幅画描绘了立有湖石的庭院，一仕女手执纨扇，侧身凝望，眉宇间微露幽怨怅惘神色。她的衣裙在萧瑟秋风中飘动，身旁衬双勾丛竹。画中突出了“秋风见弃”、触目伤情的主题。26、《春夜宴桃李园图》作者仇英，明代画家。字实父，号十洲。这幅画以李白《春夜宴桃李园图》为题材，描绘李白与其四从弟，春夜于桃李园中设宴，斗酒赋诗的情景。这幅画，可以代表仇英的典型风格。仇英很善于驾御层次丰富、结构复杂、人物众多的画面，运用疏密和空白的穿插，主次分明。27、《白衣仕女》作者林风眠，中国现代绘画的开拓者和现代美术教育的奠基人之一，原名林凤鸣。这幅画与林风眠笔下的裸女一样，其笔下的仕女，都一般的气质高雅，既是古典的，又具现代美，不仅寄托著画家的心绪、理想和审美追求，也有著曲折的现实寄寓。一方面，这些娴雅如秋花照水的仕女身上都可以找到林风眠女儿林蒂娜的影子，甚至就是其直接写照；另一方面，这些仕女图其实又是林风眠对亲人的思念之情的外化和折射。28、《雅典学院》作者拉斐尔，意大利文艺复兴盛期画家。拉斐尔、达芬奇、米开朗琪罗并称“意大利文艺复兴三杰”。这幅壁画以“哲学”作为主题。这幅画被后人视为拉斐尔的杰作和文艺复兴鼎盛时期古典精神的完美体现。29、《阿尔诺非尼夫妇像》作者扬·凡·艾克，曾任宫廷画师，并出使过葡萄牙。被誉为尼德兰文艺复兴绘画的奠基者。这幅画据推测，是为纪念阿尔诺非尼和切纳米的婚礼绘制的。30、《宫娥》作者委拉斯贵支，西班牙画家。这幅画描绘了宫廷里的日常生活。小公主玛格丽特被描绘得既庄严又具有掩盖不住的稚气，占据画面的中心的位置。一名宫女向她跪献水杯，画面左边是正在作画的画家本人。画家把自己安排在这一颇具戏剧性的情节中，使整幅画具有浓郁的生活气息和情调。31、《秋千》作者弗拉戈纳尔，法国画家。罗可可风格的最后一位代表画家。罗可可风格：这种风格继承巴洛克艺术的遗风，具有贵族化、女性化的特点。这幅画是弗拉戈纳尔应银行家朱利昂男爵的委托而创作的。后来成为作者的代表作。作品描绘了一对情人在茂密的丛林中玩耍、调情的情景。这幅作品可以视为路易十五时代贵族们普遍精神空虚，生活放荡不羁，追求奢侈享乐的真实写照。32、《觉醒的良知》作者威廉·霍尔曼·亨特，英国画家。拉斐尔前派代表画家有亨特、罗塞蒂、米莱斯。这幅画的作者坚信艺术对社会的道德教化作用，以绘画创作实践着拉斐尔前派的艺术理念。这幅画便是带有这种艺术主张内涵的典型作品。画中表现了一个年轻的妇女，正从一个4富家浪荡公子的怀中站起来，她一脸茫然地转向观者，像是自己刚刚从某种迷失自我的状态中醒悟过来。33、《画室》作者库尔贝，法国画家。库尔贝的艺术主张和创作实践使他成为法国现实主义绘画的领军人物。34、《船上的午餐》作者雷诺阿，法国画家。被誉为“印象派七星”之一。这幅画创作于1881年，描绘了一群印象派画家的朋友们在塞纳河边上著名的富尔内斯酒馆聚会的场景。35、《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》作者高更，法国画家。高更打破了绘画必须临摹自然的观念，最终成为后印象派的代表人物，被誉为原始主义的先驱，其绘画风格对毕加索、马蒂斯以及德累斯顿的侨社均有很大影响。这幅画作主题是对终极问题的思考—人类对命运的无知和不知所措，导致自身过着毫无目的、周而复始的生活。36、《大碗岛星期日的下午》作者乔治·修拉，法国画家。这幅画是最具代表性的新印象派作品。这幅画描写的是巴黎附近奥尼埃的大碗岛上一个晴朗的日子，游人们在阳光下聚集在河滨的树林间休息。有的散步，有的斜卧在草地上，有的在河边垂钓。前景上一大块暗绿色调表示阴影，中间夹着一块黄色调子的亮部，显现出午后的强烈的阳光，草地为黄绿色。阳光透过了树林，而投射在草地上的阴影，被色彩强调得界限分明。赤色、白色的衣服、阳伞和草地都现出一种好像散发蒸气一般的黄色。色点彼此交错呼应，给人以一种装饰地毯的效果。画上的人物也画得很可笑，一个个看不清面孔和五官，连轮廓本身也都被小圆点弄得模糊不清了，似乎所有事物都是影影绰绰的。37、《高逸图》作者孙位，一名遇，号会稽山人，唐代画家。这幅画图绘四位士大夫分坐在四块华美的地毯上，每人身旁各有一小童侍候，其后布置湖石和槐、柏、丛竹、芭蕉等，环境幽雅，故而宋徽宗认为是描绘古代高人逸士的“高逸图”，然并没有确指具体的人物姓名和故事情节。而据近人承各世先生考证，孙位《高逸图》中的人物，是魏晋时的“竹林七贤”。1961年南京西善桥南朝刘宋大墓中，出土了一铺“竹林七贤与荣启期图”砖印壁画，图中八位人物分左右两边对向列坐，有些人物的坐姿和手持器物与《高逸图》中的形象十分相近。38、《父亲》作者罗中立，中国当代画家。这幅画采用照相写实主义手法画中国的一位普通的，贫困的，苦涩的老百姓，人物的形象是人们再熟悉