浅析地方博物馆的展陈设计现状

专题研究浅析地方博物馆的展陈设计现状文/王晓宝摘要:随着地方博物馆的快速发展，博物馆展陈设计的需求越来越高，博物馆展陈设计的现状分析对指导地方博物馆更好地提供社会服务具有重要意义。关键词:地方博物馆展陈设计近年来，地方政府越来越重视地方博物馆的建设，打造一个综合性地方博物馆，杭理一个城市从古至今的脉络，展现一个地域独具特色的文化，很L有意义。随着各级对博物馆事业的扶持力度不断加大，地方博物馆的自身建设水平和服务水平也在不断提升，如何利用巧思的展陈来增强受众的参观趣味和加深他们的参观体验，成为地方博物馆争相探索的重要课题。一、地方博物馆分类及对应展陈设计分析随着对传统文化弘扬与传承和对文化遗产保护利用的不断重视，博物馆的外延概念在不断发生变化。一个地级市通常拥有一处反映这一地区历史进程的综合性国有博物馆，根据不同的地域特点和历史文脉发展，有些地市同时建有数个专题的遗址博物馆，再加上林林总总的民办博物馆、行业博物馆以及很多地方正在推行的乡村历史文化展示工程，一个普通的地级市拥有几十个大小、规模、主题不经相同的博物馆，在全国上下已经成为普遍现象。这些地方博物馆分类并不刻板，从体制上分，可以分为国有博物馆和非国有博物馆；从主题上分，可以分为综合博物馆和专题博物馆；从文物保护上分，可以分为馆藏博物馆和遗址博物馆，等等。一般来说，国有的地级市博物馆为综合性博物馆，是一个地方规模最大、文物最集中、档次最高、功能最全的博物馆，它基本具有一个博物馆该有的收藏、研究、展示、宣传、教育等功能。非国有博物馆下可以分民办博物馆、行业博物馆、企业馆等，收藏和展示的内容较为具体，通常是一个行业或企业的发展史。专题博物馆中的国有博物馆一般是某场战争的博物馆、红色博物馆，比如孟良崮战役纪念馆、红嫂纪念馆等；专题博物馆中的民办博物馆数量最大，种类繁杂，小而精，很有特点，一般都是私人赞助建成，比如木文化博物馆、相机博物馆、自行车博物馆、油灯博物馆等。遗址博物馆一般为国有博物馆，其特点是以特定的遗址为资源依势而建的博物馆，比如山东省旧址纪念馆、银雀山汉墓竹简博物馆等。这些地方博物馆依据不同的分类，其定位、功能、受众等都有不同的侧重面，因此，在展陈设计中也要采取不同的设计理念和形式。从博物馆展陈设计的共性分析而言，展陈设计的目的意义是相同的，都是为了吸引更多的受众走进博物馆，感受博物馆的魅力，从参观博物馆中有所收获。从不同类型的不同侧重分析，首先要从博物馆主题分析，综合博物馆要采用综合的展陈设计手段，主题博物馆更重要的是侧重展陈理念的设计，比如红色博物馆，色彩而言一般以鮮红色为基调，再以战争年代的物品为载体，其主要功能是教育感染，让走进博物馆的人能够感受到战争年代的艰苦岁月和革命先辈们艰苦卓绝的奋斗，以及今天和平幸福生活的来之不易。博物馆展陈设计的依据重点是馆藏文物的特点，一般意义上来说，馆藏文物可分为可移动文物和不可移动文物。可移动文物顾名思义，就是出土的或者流传下来的各类器具，不可移动文物一般指遗址、古墓、壁画、大型雕塑等。在结束不久的第一次全国可移动文物普查中，各地上报的可移动文物数量超出预计范围，散落在中国这片古老大地上的文物是历史和文明的见证，意义非凡。在展陈设计中要根据文物的特点来整体设计，这会直接影响受众在参观博物馆时的视觉震撼和参观体验。为了确保博物馆呈现最佳的展示效果，离不开最佳的展陈设计，由此衍生的博物馆展陈设计链条逐渐发展完善，专业的博物馆展陈设计公司应运而生，博物馆展陈设计师的整体设计理念和技术手段将对博物馆最终的呈现效果产生重要影响，这就要求博物馆展陈设计师必须具备一定的历史文化素养，同时具备一定的艺术审美价值趋向。在国外，展陈设计师被列为“金领”一族，就是因为其职业要求较高，对设计师的综合素质和整体水平要求较高。从事博物馆展陈的专业设计师队伍发展迅速，博物馆展陈设计公司也向着高精尖的方向发展，较为著名的有美国的RAA和GaUergherAssociats。这些设计公司专业性极强，规模也很大，聚集了一大批专业的高素质展陈设计团队。而在中国，展陈设计行业刚刚起步，博物馆展陈设计更是缺少高精尖的专业团队。因此，虽然博物馆行业发展迅速，但是出现了“千馆一面”的现象，真正有特色的的博物馆，能在展陈方面彰显文化遗产魅力的精品展陈少之又少。有的地方博物馆片面追求高科技带来的视觉震撼，没有从整体上博物展陈设计的理念、主题和形式，造成了资源浪费。二、地方博物馆展陈设计要素分析“陈列”最早出现在我国春秋时期，当时为了满足人们的生活需求，在邯郸等较大城市出现了金铺、珠宝铺、绸缎铺等商业店铺，这些店铺为了方便客人选购物品，专门把店里的精品陈列展示在货架上，出现了最早的“陈列”艺术。而“展陈设计”一词，最早源于欧洲，当前世界上最顶尖的展陈设计艺术也主要集中在欧美等发达国家。展陈设计是一门综合的艺术，它包括艺术感、时尚感等诸多因素，而博物馆的展陈设计更是包括了历史感、空间再现等内容。展陈设计对地方博物馆的整体形象和功能发挥具有重要的意义，可以说，展陈设计的呈现效果是决定一个博物馆宣传展示教育功能发挥的关键所在。把文物展示给受众，更要把文物背后的故事展示给受众，通过展陈内容、博物馆环境、整体风格等诸多因素的综合设计，结合展陈的主题、形式和功能，融入整体的设计理念，运用美学、建筑学等专业学科来完成一个展陈设计方案。不仅要准确表达展馆的主题和内容，还要考虑时代和大众审美趋向和展品的学术价值和艺术价值。总体而言，形式应该服从内容，但是设计理念不能被展品框死，要让受众愿意走进博物馆，感受优秀历史文化遗产的恒久魅力。(一)博物馆展陈设计原则地方博物馆的展陈设计可以参考以下原则，一是整体性原则。博物馆展陈设计要注重整体性，包括博物馆建筑风格、展厅风格、展品风格、色彩灯光整体效果等，从展陈实际规划论证到展陈大纲，再到监督施工，每一个环节都要讲求风格的整体性。这一原则的把握有助于帮助设计师在基本了解和掌握展品学术价值的基础上，进行展陈理念的定位和整体构思的形成，为博物馆展陈打好基础。二是互朴性原则。很多遗址博物馆是以遗址为基础顺势而建的，在建设设计之初，到场馆建成后的展陈设计，都要讲求展陈与原有空间的前后呼应，以2018.6.上MOTHERLAND57专题研究展陈设计弥朴遗址的某些不完整的表达。很多遗址博物馆的展陈自身已经具备巧夺天工的震撼感，这种时候要尽量以展陈为辅助，考虑受众的整体视觉感受，结合原有的空间架构，以互朴为基础，以顺势为理念，呈现最好的展陈效果。三是变与不变原则。随着科技的日新月异，很多高科技的手段进入博物馆展陈设计的视野，这些变化有的是有益的，呈现给受众更加震撼的视觉体验，从而加深印象。甚至可以3D还原历史场景，是枯燥的历史事件变得活灵活现，更逼真的展现。但是要掌握变与不变的关系，过犹不及，唯一不变的人们走进博物馆感受的是文明的延续和自然的伟大，过去是用来感受的，是不能改变的。(二）设计理念国际博物馆委员会于2007年在第22届全体会议上通过的条例中，对博物馆给出了最权威的功能定位：“博物馆是一种非盈利的、永久性的服务于社会及其发展的机构，它面向公众开放，基于教育、学习和乐趣而获取、保存、研究、传达以及展示人类的物质和非物质文化遗产及其环境。”基于此，笔者认为，博物馆展陈设计的理念是突出教育性、学习性和乐趣性。由此延伸出的是在展陈设计中要考虑如何表现展品的教育功能，通过参观地方博物馆的展览，了解和掌握家乡的历史，这是教育的初级功能，更要以史为鉴，对城市的未来发展产生影响。学习性是地方博物馆在设计中的重要一环，走进地方综合性博物馆，经常能遇到学校组织学生走进博物馆进行校外教学，在展陈设计中要事先考虑到学习性需求。趣味性是吸引观众走进博物馆的第一要素，在展陈设计中要把握趣味性的互动体验内容，寓教于乐。(三）设计形式博物馆展陈设计的形式要服从内容，但要综合、灵活的运用新的形式手段，来全方位的展示展品的学术价值、历史价值、美学价值和教育价值，把科学研究的严谨性与鉴赏美学的艺术性融合起来。很多地方博物馆大多采用场景设计来完成博物馆中的大部分展陈，随着科技的进步，场景设计的形式每天都在发生新的变化，掌握这些技术的团队就是博物馆展陈设计公司。通过他们对展陈形式的更新，将不同的场景以不同的形式表现，使参观更加具有层次感，让受众身临其境，更加真实的感受展陈要表达的内容。上世纪，受展陈理念和科技手段的限制，大多数地方博物馆采取易地再建，很多珍贵的遗址被抛弃。如今，遗址博物馆的展陈形式越来越受到重视，一般而言，在考古中发现的遗址，基本上采取就地申请建造博物馆，提高了博物馆的展陈水平。(四）空间布局空间是博物馆展陈设计的最重要考量事项之一，在展陈设计之初，就要对博物馆展厅的整个空间进行合理的安排与分配。空间布局讲求的是整体性，重点从点、线、面、立体来分层考量空间感。好的空间布局对于提升博物馆的整体视觉效果起到事半功倍的效果。点是重点，要把镇馆之宝集中到点上。线是时间格局，要以时间线带动空间线，符合观众的一般性参观需求。面是以点带动，展现展厅的整体特色，体现一定的审美价值和艺术水准。尤其要让观众把注意力集中在点上，以此带动整个参观路线和格局的部署。空间布局中要讲求多样统一、主次分明、层层递进、主与辅相映生辉。高科技的设计点摆在哪里最能给观众带来视觉震撼，怎样把普通的展品通过巧思的设计带来新颖的感受，这些都是空间布局中必须一一思考的。此外，要考虑到空间的延伸，有的民办博物馆，空间有限，不能容纳整个空间布局的想法，这时需要巧妙设计，体现空间的多样应用，增加空间的延伸，通过顺势而为，放大展品信息量，拓展出意想不到的空间。主要还是要清晰把握展览主线，不可一味追求新技术、新手段，影响了观众的参观感受，适得其反。(五)光的应用光的应用在博物馆展陈设计中非常重要。其一，光的科学应用对于文物的保护和保存至关重要，根据展品本身材质的特点，比如陶器、铜器、木器、帛、纸等不同材质的文物，在光的应用上都有不同，要充分考虑化学依据，采取不同的光照。其二，光的应用对展厅氛围的营造至关重要，目前来讲，大多数博物馆展厅都采取低光源的设计，光线以暗为基调，既有利于文物展品的保存，有能够营造庄严肃穆的氛围，尤其适用于遗址博物馆等专题博物馆。其三，光的应用对于应道参观路线至关重要，很多博物馆展厅，尤其是墓葬博物馆，基本没有高光照明，选择适当的光线指示，方便观众参观显得尤为重要。光的综合运用氛围基本照明、间接照明、展示照明、演示照明和空间照度。光的设计，在文物展品的保护上采取间接照明与基本照明相结合，有时运用到光线演示，协助做好场景再现，在展陈设计的功能性与气氛性中发挥着不可替代的作用。(六）色彩应用有研究表明，色彩通过人的视觉体系对影响人的心理、精神和情感产生不可名状的感染力。马克思认为“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”。本文多次提到审美趋向，在色彩的应用来说，是关系参观者最基本的形式。博物馆展陈设计的色彩应用，关系到整体展厅的基调，色彩广泛用于展厅的每一个角落，可以说除了展品本身，其余所有的视觉能够达到的地方都要有色彩的应用，包括地面、墙面、展陈架等，做好色彩的应用，是一个展厅成功与否的关键一环，也是一个展陈中区别于其他同类展陈的重要手段之一。在博物馆展陈中，色彩决定了参观者的第一印象，这种第一印象来自视觉的最直观感受，它将持续到整个参观体验结束，甚至持续影响参观者走出博物馆后的很长一段时间的感受。色彩应用和形式一样，要服从博物馆展陈内容，符合整体的基调，以色彩突出展厅的主题和展品的展出效果。很多细节上的色彩应用要在主题范围内进行色彩的巧妙搭配，起到锦上添花的渲染作用，切不可喧宾夺主，破坏了展品的主体性。周士琦先生在《中国博物馆陈列艺术学的发展历史与展望》一文中提到：博物馆的陈列是需要将内容和形式完美结合才行，陈列不是写在本子上的文章，更不是画在纸上的图画，是需要摆出来让大家观赏的。这段话指出了博物馆展陈设计的本质意义，再好的科技手段、再贵的包装材料，都要服务于整体展陈的主题，为文物更好地呈现服务，让观众