《唐宋词十七讲》-作者：叶嘉莹

《唐宋词十七讲》作者：叶嘉莹（供学习如何营造多种意境用，供涵养诗心诗情诗意用）叶吟按：《唐宋词十七讲》的书，保留了大量的讲课口语，更为生动形象，并且前有三篇序等等，很厚实。现在网上流传的，是缩写本，理性上是说清了，但是感觉上差多了。诗，以及真正讲诗，应当象古人吟唱诗词一样，大有语感，可供沉浸流连。诗本来是合乐之唱辞么。现在也没其他办法，把缩写版一篇一篇发上来，供我们熟习。另外，我认为讲的最好的是“韦庄、冯延巳、南唐中主、后主，晏殊，欧阳修，辛弃疾”共七人。推荐重点阅读。当然，是从造境的角度选取的。强调：此书用来学意境，而非考据讲解。学习如何体会和创造数种不同的意境。可得诗心。诗的心灵。涵养诗心诗情诗意。【图书目录】-唐宋词十七讲总序叙论自序第一讲温庭筠（上）第二讲温庭筠（下）第三讲韦庄第四讲冯延巳（上）第五讲冯延巳（下）李璟李煜（上）第六讲李煜（下）晏殊欧阳修（上）第七讲欧阳修（下）晏几道柳永（上）第八讲柳永（下）苏轼（上）第九讲苏轼（下）秦观（上）第十讲秦观（下）周邦彦第十一讲辛弃疾（上）第十二讲辛弃疾（下）第十三讲姜夔（上）第十四讲姜夔（下）吴文英第十五讲王沂孙（上）第十六讲王沂孙（中）第十七讲王沂孙（下）叶嘉莹-唐宋词十七讲之温庭筠2008-05-1218:25小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。温庭筠的词给人的是一种感官印象。先看第一句小山重叠金明灭。小山这个形象，在花间集的时代有几种可能。第一种可能，可以指山眉，说女子眉毛的形状象山。在这首词里面，它指的是不是眉呢?我以为不是的。词中说小山重叠，眉毛可以象小山，但如何重叠呢?还有，词中第三句有懒起画蛾眉，又提到蛾眉。就文学的感动的情意上说来，这种重复显得凌乱，不能造成一种感发的效果。小山还有一种可能，就是指山枕。五代时山是可以形容枕的。顾?写的两首甘州子里，就有山枕上，私语口脂香和山枕上，几点泪痕新的句子。但我以为，温词中的小山，不指山枕。因为他说小山重叠，现在软的枕头可以两个重叠，山枕是无法重叠的。剩下的一个可能，是山屏。小山的形状，指的是屏风，是折叠的屏风，有点像山的形状。有人以为这说法不对。说下边将鬓云欲度香腮雪，是女子鬓边如云的头发要从脸上遮掩过去的样子。屏风离得老远，女子在床上，两者不能衔接。可是，我们不能用现在的屏风来理解古人的词。古人所说的山屏或屏山，就是在床头的。我们可以用温庭筠自己的词来证明。他在一首菩萨蛮中写有无言匀睡脸，枕上屏山掩，把屏山和睡脸结合在一起来写。我们上面讲的鬓云欲度香腮雪，指的是睡脸，小山指的正是屏山。小山重叠金明灭，金明灭是什么呢?他所写的应该是早晨，阳光从门窗的空隙照射进来，照在这个女子枕畔的屏山上，而屏山上是有一种金碧螺钿的美丽装饰的。所以当日光照在上面，就显出金光闪烁的样子。有了光线人就容易惊醒。鬓云欲度香腮雪，晚上卸了妆，头发是披散的。鬓云欲度，度是度过的意思。当她在枕上一转头，那鬓云就欲度---流动过来，要掩过去没有掩过去的样子。腮就是指面颊，以香腮雪说明她的腮上有脂粉，是香的，皮肤是白的。他把云放在前边，把雪放在后边，说香腮的雪白，鬓发的乌云，这是温飞卿的特色。到后来懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟，这就跟中国传统的文化背景结合在一起了。屈原说众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善淫，其中的蛾眉是指一种才德志意的美好。李商隐写的无题:八岁偷照镜，长眉已能画，是代表一个有才学，有志意，有理想的人，对于自己的才能志意的珍重爱惜。可是温庭筠说的不只是画蛾眉，他说的是懒起画蛾眉，这懒起有道理吗?欣赏诗词不能从表面上来看，我们读诗词要超出外表所说的情事，看出一种精神上的本质才行。你要从屈原的爱美要好，看出一种在精神品质上爱美要好的心情。优秀的文学作品的作用，就是培养读者一种爱美要好的感情。下半首说照花前后镜，花面交相映。这女子戴上花是前后镜都照一照，从每一个角度看这花的位置是不是适合，是不是美好。华严经上曾经说过，人与人的关系，人类之间的关系，你不要以为你一个人是渺小的，是微弱的。每一个人说出的话，做出的事，都在众生界中，产生了或大或小的不同的连锁反应。众镜相照，就会重重现影，就成其无尽复无尽了。所以照花要前后镜，就看到花面交相映。花是美丽的，人也是美丽的。女子从起床梳妆到梳妆的完成，最后自己的这种衡量，写的是一个美好的完成的高峰。交相二字表现了一种重重无尽，精力饱满的样子。而且这种修容自饰的精神，也与屈原离骚之以衣饰之美为喻托的传统有相合之处，这正是张惠言说照花四句是离骚初服之意的缘故。最后两句新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。帖字通贴字。帖字有两种可能，一个是熨贴的意思。襦是短袄，罗是材料的质地，绣是罗上花纹。另外一个可能是贴绣的意思。贴绣和补花差不多，剪一块材料补贴上去，然后在剪贴的花样周围，把它用针线缝起来，缝绣上去。帖绣的是一对一对的金色鹧鸪鸟。中国常常用鱼鸟---比目鱼，鸳鸯鸟，代表一种幸福美好的生活，代表一个人找到了一个理想的对象和归宿。而这一首词，是写一个孤独的女子没有人赏爱的寂寞的心情。所以最后一句，新帖绣罗襦，双双金鹧鸪是一个反衬，是点醒她所追求的，正是一个双双对对的理想，衣服上双双对对的鹧鸪，正是对她孤独寂寞的生活的反衬。用西方的话来说，是irony，是一个反讽。水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦，江上柳如烟，雁飞残月天。藕丝秋色浅，人胜参差剪。双鬓隔香红，玉钗头上风。温庭筠词的美，不仅是感官的形象，还有声音的美。中国的古典诗词是把中国的语言文字运用得最精致最美好的。枕，锦，都是上声的字，都是曲折而向上扬起的声音，有一种飘扬悠远的感觉，这都在词的声调中表现出来了。烟，天，两个非常轻快的韵，显得轻倩而空灵。还有个特色，就是前后用跳接的承接。前面是在有水精帘，颇黎枕，而且还有鸳鸯锦的卧房，还有做梦，忽然间就到了江上柳如烟。这就是跳接。下半首藕丝秋色浅，人胜参差剪，都是齿头的声音，不用说出来人胜的形状是参差错落，而是在读的声音之中，就表现出来了。颇黎枕和水精帘两个形象是互相映衬的。都是玲珑的，都是晶莹的，都是皎洁的，都是寒冷的。在这样的境界中，该是什么样的人物?古人写美女的时候，往往先不说这个美女本身形象怎么美，而先写这个美女的环境的背景是怎么样美。如同李商隐的诗:碧城十二曲阑干，犀辟尘埃玉辟寒。她屋里焚香，屋里是暖的而且有香炉的香气，被褥上也有薰香，在这种温暖有香气的感官刺激之下，所引起的梦境那种香甜美好，是可以想见的。“江上柳如烟”写的是江边早春的景色。早春二月杨柳刚刚发芽，那个嫩绿的颜色，草色遥看近却无。柳色有时也遥看近却无，像一片烟霭的笼罩。在这样的情景之中，雁飞残月天，春天了，鸿雁开始北飞了，天上有雁飞过时，一轮残月西斜了。俞平伯先生诗词偶得中说:帘内之清穠如斯，江上之芊绵如彼。千载以下，无论识与不识，解与不解，都知是好言语矣。正如电影讲究蒙太奇的手法，把两个镜头一重叠，马上一个新的意义新的境界就出现了。“藕丝秋色浅，人胜参差剪。”藕丝，指的是一种很纤细的丝织品，一种衣料，藕丝上染的是秋色，我以为是黄绿之间的一种颜色。藕丝是材料，秋色是颜色。这又是温庭筠的特色了。他告诉你那是藕丝裙了吗?没有。他告诉你那是藕丝裳了吗?也没有。它只是一个直接诉之于感官的叙述。人胜是什么呢?《荆楚岁时记》记载：“人日剪采为幡胜”。就是女子在人日剪了五彩的花样插戴在头上。后边说“双鬓隔香红，玉钗头上风”，这两句是温庭筠常常被人讥讽，说他不通的句子。香红是花朵。红是花之颜色，香是花之气味。这是一个模棱两可的句子。你可以把花插在头发中间，双鬓被花朵隔开了。另一可能，是把花插在两边，花被头发隔开了，两边都是鲜红的花朵。总而言之，是“花面交相映”的感觉。而下句“玉钗头上风”，这两句是温庭筠常常被人讥讽，说他不通的句子。香红是花朵。红是花之颜色，香是花之气味。这是一个模棱两可的句子。你可以把花插在头发中间，双鬓被花朵隔开了。另一可能，是把花插在两边，花被头发隔开了，两边都是鲜红的花朵。总而言之，是“花面交相映”的感觉。而下句“玉钗头上风”，就是这“风”字，使整个形象活动起来了。玉钗头上有风丝的撩动，幡活起来了，花也活起来了。----------------------------------------------------------------------------------作者：叶吟--发布时间：2010-8-22:29:07--叶嘉莹-唐宋词十七讲之韦庄2008-05-1218:26韦庄的词是表达了主观感情的，不过他虽然表现了主观的抒情，可仍然保持了词的本色。他所写的爱情不再是一个没有个性的，随便给一个歌女唱的没有主人公的爱情歌曲了。他往往用男子的口吻:我，写我所爱的女子。我写的就是我自己，是男子对女子的感情，主观的感情。昨夜夜半，枕上分明梦见。语多时。依旧桃花面，频低柳叶眉。半羞还半喜，欲去又依依。觉来知是梦，不胜悲。他说跟一个女子离别了，还怀念她，梦见她了。“昨夜夜半”，我“枕上分明梦见.”。我跟这女子什么时候分别的呢？前一首《女冠子》说：四月十七，正是去年今日。别君时。忍泪佯低面，含羞半敛眉。不知魂已断，空有梦相随。除却天边月，没人知。有月，有日，有年，我悲哀，我怀念，这是韦庄。梦见什么？梦见我所爱的那个女子回来跟我说话。“语多时”，谈了很长的时候，这个女子像从前一样美丽，“依旧桃花面”。而且说话时的表情比较羞怯，时常垂下眼，低下头来，“频低柳叶眉”。说“半羞还半喜”，她一方面见到所爱的人很欢喜，但一方面又很羞怯。“欲去又依依”，我梦中梦到我们再见面，也梦到分离，梦到你要走的时候，那种依依不肯分别的样子，然后一梦醒来，“觉来知是梦”，那桃花面柳叶眉都是梦，所以我有说不尽的悲哀。这是多么直接，多么真率的一种感情。还有：记得那年花下，深夜。初识谢娘时。水堂西面画帘垂，携手暗相期。惆怅晓莺残月，相别。从此隔音尘。如今俱是异乡人，相见更无因。他还是用主观的男子怀念所爱的女子的口吻写的。他说我记得在一棵花树下，一个深沈安静的夜晚。在什么地点？是“水堂西面画帘垂”。我第一次跟谢娘见面（中国古代常常把欢爱的女子用“谢娘”当一个代称）“携手暗相期”，我们订了海誓山盟，可是，我们分别了，“惆怅晓莺残月”，在破晓的莺啼，而天上的落月西斜这样的背景下，我们就相别了。“从此隔音尘”，连信都收不到了，踪迹形影更看不到了。“如今俱是异乡人”，我们现在都离开了原来的地方。“相见更无因”，再想见面，一个机会也没有了。因为我无从寻找你，你也无从寻找我了。你看韦庄所写的歌词，完全是主观的，直抒胸臆。这已经是把歌筵酒席之间的没有个性的歌词推进了一步了，是不是？而且韦庄这个人的个性，他用情的态度，那种真率，那种直接，他也站在女子的地位来写女子的爱情。下面的一首词，我们就可以作证明：春日游，杏花吹满头。陌上谁家年少足风流？妄拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞。这是以女子的口吻写的一首爱情的歌词。这首词是写一女子，春天出去郊游，她要看一看有没有一个漂亮的年轻人是值得她许身的。怎样写呢？本来都是写一个女子的爱情，但每一个诗人他用情和用笔的态度是不同的。所以。我们不能够只说仁义道德，就不能写男女的感情了。男女的感情是人类最基本的感情。我们应该承认它，不能否定它。只是男女的感情，也有感情品格和境界。如果你把男女感情的境界提高了，你做人的品格境界才能提高。所以，写爱情的，我们应该看他写的是什么样的品格，是什么样的境界。“春日游”，正是一个背景，一种气氛的培养。“春日”，一个多么美好的季节，万物经过了寒冬的闭塞，感情有一种萌生。这是整个大背景的总写。而且说到游，是一种向外的，是一种寻觅。这三个字已隐约地推向了他全首词的一个指向。现象学说，当你的主体意识跟客观现象接触的时候，产生一种活动，而这种活动是带着一种指向的。“杏花吹满头”是把整个的春天的萌发，使它引进到更接近自身了。满树繁花，可是一阵风吹过，那花片飞舞下来，那杏花就吹满头了。这两句饱满的笔力，这两句的生发，表现了人赏花游春的内心感情的蓬勃萌发。所以，这女子