第一课课题情感的抒发和理念的表达备课人范晓琳年级八课时1课型欣赏评述三维目标知识与能力了解美术作品借助特定的艺术语言好形式来表达内在的深层意蕴。过程与方法知道美术创作是一种理念和情感的表达。情感、态度、价值观提高对美术作品的欣赏能力。教学重点美术作品情感的抒发教学难点美术作品深层意蕴的表达。教具多媒体课件教学进程(含课堂教学内容、激情导入、明确目标、问题导学、师生释疑、当堂练习、系统知识、布置作业、师生互动、学生自主学习、交流、展示、讨论,反馈、巩固)一引导阶段展示梵高作品《星月夜》,请同学们谈谈欣赏这幅作品的感受。教师引导:我们应怎样欣赏美术作品?优秀的美术作品借助特定的艺术语言和形式结构所塑造的视觉艺术形象中,大都有一些内在的深层意愿和理念表达。本课我们将通过视觉感知去领悟美术作品的深层意蕴,以更好的了解美术作品的审美价值和社会文化价值。二发展阶段展示作品《在激流中前进》《狼牙山五壮士》《洪荒风雪》《杨柳浴禽图》请同学们说说这四幅画有哪些相同之处和不同之处?你是怎样理解作品中所表达的思想感情的?作品所蕴含的内在含义是什么?展示作品《击鼓说唱俑》《年年有余》问题:这两幅作品是如何借助特定的物质材料和艺术语言表现形象的具体特征的?展示作品《浪子回头》《亲吻婴儿》《面包》。请同学们在小组内欣赏,讨论,并回答以下问题:你是怎样体会艺术形象所蕴含的内在生气和生命活力的?你能联系历史背景来分析认识作品所表现的时代精神和思想感情吗?简要介绍立体画派特点及代表人物。简要介绍波普艺术,大地艺术,装置艺术等艺术流派和风格特点。展示作品《玛丽莲梦露》《红蓝椅》《包裹海滩》《鉴世书天书》组织学生讨论:1作品给了你什么感觉?2作品如何使你产生这样的感觉?3作者想表达什么?4你喜欢这样的作品吗?三总结拓展本课我哦们欣赏的只是部分比较有代表性的美术作品,想要了解更多美术作品所蕴含的深层意蕴和审美价值,需要我们再课余时间多欣赏好的美术作品,努力去发现,去观察,球感受。鼓励学生课余选择其他美术作品,特别是课本所选择的类型不同的外国美术作品和现代抽象作品,尝试对其进行欣赏与评述。四作业开启未来的大门——钥匙第二课弘扬真善美一、教学目标知识与技能:通过本课的学习,让学生体会美术作品中真诚、善良、美好的情感表达,理解这些美术作品为什么被世人铭记,成为不朽之作。掌握美术作品的认识、教育和审美的三个主要功能。过程与方法:运用课件、多媒体的设备营造出相关作品的真实环境,最大限度的让学生能够体会作品的含义,其中的真善美。注重师生间的互动,在交流分享中,促进学生审美能力的发展。情感态度价值观:了解美术作品的真善美,在学习中促进学生精神的滋养,促进学生文化素质的提升,促进学生道德情操的培养。二、教学重难点重点:艺术家如何借助艺术形象表达真善美的主题。难点:对艺术作品真诚、善良、美好愿望和情感的表达。三、教学方法:讲授与自主探究四、教学准备:白板、课件五、教学课时:2六、教学过程(一)创设情境,激趣导入:出示图片,《马踏飞燕》,并播放万马奔腾的音频。同学这幅画画的是什么、它给你什么样的感受?一只奔马,三足腾空,正身向前,一足踏在了一只疾飞的鸟背上。尾巴上扬。塑造出腾空飞奔的骏马的形象,通过独特的造型,衬托出骏马奔驰的神速。塑像立意新颖,构思巧妙,别具风姿。此环节让学生在视觉、听觉中感受《马踏飞燕》的魅力,制作者利用浪漫主义手法烘托骏马矫健的英姿和风驰电掣的神情。令人们产生无限的想象力和浓厚的感染力。(二)、教师引导,学生探究:展示作品《纺织女》、《夯歌》对比两幅图片,说说你看到的内容和感受?能想到作者的创作意图吗?相同:都是劳动的场景,都有女工的参与。《纺织女》展示的西班牙皇后壁毯织造厂一车间内女工生产的场景。画家着重描绘了前景的五个女工形象,用深沉的笔触,着力表现他们健康、丰满、美丽的背部,塑造了充满了生命力的真实的女性形象。整个画面洋溢着一种朴素自然的气氛,人物关系对称,劳动细节相互照应,明亮的光线把前景上红、绿、白、紫合成为富有暖意的生活色调。画面后景是宫廷贵妇们正在欣赏制造出来的地毯。两个场景代表了两个不同的阶级。是一种隐含的对比。把女工放在前部,表现了画家是特别重视和同情劳动妇女的。《夯歌》描绘了唱着夯歌的几位打夯姑娘,被画家安排在视频线以上的位置,并呈放射状的动感布局,在灿烂阳光的照射下,姑娘们的衣服色彩被地面的暖色反光映照的纯净,透明,明亮的轮廓光将逆光条件下的人物形体勾勒出优美的曲线,在大面积的天空和深色的远山衬托下更加光彩夺目。呈放射状的动感布局,给人以高大升腾的感觉。富有装饰意味的色彩处理加强了这个热火朝天的劳动场面的勃勃生机,这是对劳动的虔诚赞美和热情讴歌。真善美是人类精神世界追求的永恒主题,是人类社会永远歌颂的主旋律。(三)、将我所学,为我说用:《铁肩担道义》与《木头人》作对比,说说艺术家如何借助艺术形象表达真善美的主题?《1808年5月3日夜枪杀起义者》画家采取了对角线的构图方法,使整个画面显得丰富饱满,立体感很强,并充斥着艺术的张力。色彩的运用也极为完美,士兵身后的黑影和远处的夜色交融,是衬托色,是色彩的最低层次。这些色彩与士兵和死难者黑色、银灰色的衣服形成了色彩的交相呼应,并且士兵与死难者衣服的色彩也很相近,过渡得自然、和谐,使画面浑然一体。画中张开双臂身着白色上衣,被强灯光照射的人是全场色彩最亮丽的一个,这是色彩运用的最强层次,突出了枪杀的主题,使画面的色彩达到了最高点,也把画面的恐怖气氛渲染到了最高点。(四)、回顾总结,升华知识:提问:通过今天的学习,你能去评价一幅作品的真善美主题?学生谈谈自己的认识和感受。师总结。《了解纹样》一、教学目标:1、知识与技能:了解纹样的基本知识,掌握纹样的色彩应用、构图形式和构图原理。2、过程与方法:积极参与课堂讨论,开展互动式的探究学习与实践。3、情感与价值观:通过本节课程的学习欣赏,提高学生的审美,了解纹样在生活中的应用,提高学生纹样艺术的学习兴趣和审美修养。二、教学重点:纹样的构图形式和组织形式。三、教学过程:(一)、纹样的定义今天,我们请几位同学给我展示一下自己最喜欢的学习用品,或者自己生活中喜欢的其他物件,并说出喜欢的理由。(学生回答,师生互动)刚刚几位同学说的用品都是我们生活学习中常见的,有些像衣服、陶瓷、摆件、花瓶、建筑等很多物品,仔细观察,我们会发现,它们都有些共同的特点,或多或少的涉及到一些图案、纹样的修饰。这或许也是我们喜欢这些东西的原因,因为有了这些图案的装饰,不仅使得物品的外观更具美感,还增加了它们的鲜活的特色,比如(以陶瓷为例),有位同学刚刚提到的陶瓷,想象一下,如果它没有外面的图案装饰,只是单纯的白色,大家还会喜欢它么?在日常生活中,人们常常使用各式各样的装饰来美化我们的生活与环境,它将艺术与生活巧妙的连接在了一起,这些图案就是我们今天要学习的内容——《了解纹样》。纹样是如何将我们的生活艺术化、艺术生活化的呢?我们今天就来了解和学习一下关于纹样的相关知识。首先是纹样的定义。纹样的定义:即装饰花纹,一般指用于工艺美术设计的装饰花纹。之所以称纹样,是强调一个“样”字,以供生产制作之用。纹样最终目的不是图稿的直接使用,而是要经过工艺加工,被体现在工艺品或日用品之后,才能发挥其艺术的作用。(二)、纹样的构图形式和色彩搭配知道什么是纹样后,我们大家来思考这样一个问题:是不是随便的勾花图案都可以称之为纹样呢?我们之前所说到的纹样为什么大家会觉得有美感?(请学生回答)答案当然是否定的,在刚刚提到的学习用品和我们的生活的纹样中(师课件展示列举的纹样图)。我们不难发现,纹样之所以给人一种视觉上的美感,是因为它在构图形式和色彩搭配上都有一定的讲究。那我们现在就来看一下纹样在构图和色彩上有哪些方式。(从学生列举的例子中找出同类进行说明)1、将纹样的形象巧妙的组织在一起,叫作纹样的构图。常见的纹样构图形式有:对称式和均衡式。2、纹样的色彩搭配成功与否,是由色彩的明度、色相、纯度三要素决定的。纹样的色彩搭配有:同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。下面我们再来展示一组图片(学习用品之外的如中式礼服、抱枕,古代的彩陶、建筑物等上面都有纹样的图片)。在这组图片中,我们发现,纹样已经融入到生活的方方面面,给我们的生活增添精彩,比如刚刚到家看到的中式礼服(旗袍),它将传统纹样与现代时尚元素相结合,兼容并蓄,自成一格。包括我们现在还能见到一些传统家居,它们在纹样的运用中表现出一种古典的风韵。了都这些物品后,我们发现:1、纹样不是现在才有的,早在远古时代,我们的祖先们就已经将纹样运用于生活中了,请大家欣赏课本中的图片。2、纹样在我们的生活中随处可见。(让学生举例列举)(三)、纹样的题材我们在欣赏各种纹样的过程中,会发现,很多纹样图案看起来很像一些植物、人物、动物,还有的像是风景,这是因为纹样在设计的过程中,都是从我们生活中常见美丽事物中取材的。所以纹样的题材分为:植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样、人物纹样。(四)、纹样设计的基本方法(由老师展示一组植物的图片,学生来进行植物纹样设计)下面我们来一个“比一比,变一变”的小游戏,请三位同学到黑板上把刚刚看到的植物图片进行植物纹样设计,其他同学在练习本上进行设计。(一分钟后)我们来看一下,三位同学的纹样设计,他们的表达方式都不一样,有的与植物的原型很接近,而有的则是很夸张的设计,还有的是按照植物的形状想象出来的纹样。总结出纹样设计的基本方法:概括、夸张、想象三种方式,其中最突出的是想象。(五)、纹样的组织形式在刚刚的小游戏中,同学们设计的纹样都各有风格,那么,现在大家来回想一下,你在设计纹样的时候,是如何来构图的,你用的是概括、夸张、想象的哪种设计方式?假如现在让你把设计的单个图形组合成一种形式出来,请同学们尝试着做一下。(抽取学生设计的作品进行展示)通过同学们设计的纹样,我们可以观察出纹样在构图与组织形式上存在一定的规律,引导学生对纹样的组织形式进行分析,得出结论:纹样的组织形式分为单独式、适合式和连续式。1、单独式:具有相对的独立性,并能单独用于装饰的纹样。由对称式和均衡式两种。2、适合式:由单独纹样发展而来,安置在特定外型中,受外型限制。构图形式有均衡式,辐射式,对称式,旋转式等。3、连续式:相对于单独式纹样而言,它以单位纹样做重复排列,图案的纹样可以不断重复出现,图案的长度或面积可以无限地延伸。有二方连续、四方连续两种形式。A、二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列,产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样,亦称花边。B、四方连续纹样是指一个单位向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。广泛应用在纺织面料、室内装饰材料、包装材料等上面。纹样组织在处理图案的基本纹样与其构成形式之间的协调问题,具有较强的实用性和目的性,组织的形式除了受作者的主观感受影响外,通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制,可单独处理、自由运用的一种装饰纹样,它可以单独用作装饰,也可用作适台纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式,单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。(举例说明三种纹样组织形式的不同应用)(六)、学生设计牛刀小试——请学生设计一枚单独纹样或连续纹样作业:1、为水杯设计纹样。2、运用概括、夸张、想象等方法进行。课堂总结:本课教学属于“设计应用”型的课程,重点在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么,为之后的学习内容打下理论基础。通过本课的学习,让学生能更好的去感受生活,发现生活中的美,学会欣赏纹样的美,并形成好的审美感受。在教学过程中,让学生明确问题,引导学生自主学习,让学生由接受学习转变为自主学习;课堂创设讲授情境,激发学生创作热情,让学生相互交流,从学生的作品中总结课堂成果。第二课设计纹样一、学习目标:知识与技能:运用综合材料进行不规则纹样设计过程与方法:通过欣赏分析优秀的作品,丰富学生的审美经验。情