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1论新德国电影的艺术特征院系：文学院新闻系班级：2班姓名：周佩佩学号：2801032272目录：一、什么是新德国电影……………………………….…...3二、新德国电影产生的根源……………………………….31.受到电视的强烈冲击…………………………………….32.电影艺术质量低劣…………………………….................3三、新德国电影的艺术特征……………………………3—51.多样性………………………………………………….3—4（1）关注边缘与孤独人的沃纳·赫尔措格………………4（2）擅长导演艺术片的福尔曼·施隆多夫………………4（3）真诚的赖纳·威尔斯·法斯宾德……………………4（4）“美国化倾向”的维姆·文德斯……………………42.电影真实地反映社会生活的各个层面…………………43.重新确认电影的叙事与电影的大众性…………………54.新德国电影中对色彩和声音的独特运用………………55.新德国电影对声音也有独特的处理方法………………56.音乐也是构成新德国电影艺术特色的一个因素………5四、结语……………………………………………………53【摘要】：在第二次世界大战以后的西方电影史中，声势最大影响也最深的有三个大流派，即意大利新现实主义、法国新浪潮和新德国电影运动。这三大电影流派从总体上看代表了战后再现美学的电影潮流对战前以好莱坞为代表的传统的表现美学电影潮流的反叛。本文主要是谈论新德国电影的艺术特征，从而对新德国电影有更进一步的了解。【关键词】：新德国电影艺术特征一、新德国电影1962年，来自慕尼黑的26个年轻的电影导演、摄影师和制片人，带着一纸宣言来到国际短片电影节所在地奥博豪森，参加第八届国际电影节。他们对60年代的美国电影和德国商业片表示不满，提出了“奥博豪森宣言”，声称“旧电影已经灭亡，我们寄希望于新电影”。这番宣言被认为是新德国电影运动的正式纲领性文件，它揭开了新德国电影运动的序幕。二、新德国电影的产生根源新德国电影运动如同其他文艺运动一样，有其产生的社会的根源。二次大战后，德国分裂为隶属于不同政治阵营的东德和西德两部分，直至90年代才再度统一。现代世界电影史中所谓的“新德国电影”主要是指战后西德的电影状况。50年代和60年代初，西德电影处于最低谷。这主要有两方面的原因：1、电影市场受到电视的强烈冲击，观众人数和电影院的数量急剧减少。20世纪50年代大量生产并且获利的商业电影工业以及地方电影不得不面对市场突然消失的窘境。在几年之内，由于电视的原因，德国电影失去了超过四分之三的观众。据有关人员调查，电视机的数量在1956到1962的6年时间内从70万上升到720万，而电影观众的人数却从每年的8亿骤然跌落至1.8亿。2、电影艺术质量极为低劣。1961年“德国电影奖”评委会竟然在全年摄制的影片中找不出一部值得授予“最佳故事片”或“最佳导演”的影片。同年，西德送往威尼斯国际电影节参赛的5部影片全部被退回。这一事实给予德国电影界很大的震撼，尤其是那些青年导演，这也标志着西德电影的发展无论在经济上还是在艺术上都已经处在最低点了。三、新德国电影的艺术特征商业电影因为电视所遭受的冲击以及受到英国自由电影运动和法国新浪潮运动的影响，为年轻的德国电影人提供了一次机遇和表达创新观念的选择，他们迫切要求改变旧德国电影现状、创立具有独特艺术风格的电影。在这一时期，新德国电影的艺术特征主要表现为：1、多样性。新德国电影运动虽然声势浩大，但是它并无明确统一的美学纲领。它的基本原则之一就是“多样性”。这时期的许多作品，无论是在题材，结构、风格，叙事笔调以及造型语言的运用上，都是神貌殊异，各显特色。在这里，我就以“新德国电影学派四杰”为例：4（1）关注边缘与孤独人的沃纳·赫尔措格孤独和疯狂、异域疆土的自然风光成为赫尔措格影片的一贯的主题，他热衷于刻画那种边缘与孤独的人物，探讨人物“疯狂的迷恋”的心智。这在他的影片《阿吉尔――上帝的愤怒》和《人人为自己，上帝反大家》中都有所体现。在《阿吉尔――上帝的愤怒》中他采用了传说中纪实手法，描写了僧侣阿吉尔1590年到黄金国探险的故事，表达了某种社会秩序的瓦解和狂想在现实面前的失败。而《人人为自己，上帝反大家》则记叙了上个世纪一个遭受社会偏见的弃儿卡斯伯·豪译尔的故事，表现了他的心理愚钝和反常，揭露了特权和教会制度为基础的社会的虚伪和利己主义。赫尔措格的影片中大多都是表现了对社会的批判，一定程度上削弱了戏剧张力，令观众感到沉闷枯燥，有时又晦涩难懂，但是却赋予了影片思想穿透力。（2）擅长导演艺术片的福尔曼·施隆多夫施隆多夫是一个“在所有导演中最具现代电影语言表现手段的人”，也是一个注意市场和同观众交流的人。他的代表作品《科姆巴赫穷人的暴发》、《铁皮鼓》等，对处于社会重压下的人物变态心理的描写以及他对文学作品的倚重，表达了下层人民的感情，批判了社会，“对具有新特征的乡土电影的发展是个贡献”。（3）真诚的赖纳·威尔斯·法斯宾德法斯宾德绝大部分影片的电影语言都没有什么明显的新意，采用的是他崇拜的美国“好莱坞”电影模式，是一种传统情节剧。他所拍摄的电影的最大特点是他对艺术的真诚和对社会的直言批判，他敢于把德意志沉重的罪孽意识摆上银幕，他也撕下自己的外衣，把种种非常态欲望和阴暗心理逐一解剖。法斯宾德的电影的内容涉及到了许多当时人们都不愿面对的现实问题，如同性恋或者种族差异。影片《自由的强权》和《恶梦吞噬灵魂》就是这类内容的代表作。我个人觉得法斯宾德的电影不好理解，感觉无法理解他行事待人的逻辑。（4）“美国化倾向”的维姆·文德斯迁移、旅行是文德斯影片的惯常主题，他的电影语言修词中基本排除蒙太奇，形成对运动和场景不加剪辑的“坦率、冷静”的风格。1984年，他拍摄的公路片《德克萨斯州的巴黎》是一部由欧洲人的视角来拍摄美国人的生活的影片，是从旁观者的身份来观望发生在邻国美国这块热土上的故事，表现了人的孤独、人与人之间的隔漠，标志着文德斯“美国化倾向的高峰”。2、电影真实地反映社会生活的各个层面。电影再现美学追求的最高目标是“真”而不是“美”，新德国电影以表现外面世界为出发点，综合分析了西方人精神病态心理的社会原因和个人原因，较全面、客观、真实地展示了西方社会的全貌。这一时期的作品，大多取材于现实生活，常常关注小人物，如描写小职员、服务员、广告员、汽车工人的日常生活，具有鲜明的社会性和现实性。并且，就如上面所提到的，对于现实社会中那些不好的层面，如同性恋、种族歧视以及现实社会的黑暗与高层人士的虚伪，这一时期的影片都涉及到了。而在拍摄时，为了更好的表现电影的真实感，导演们也是费尽心思。如克鲁格在《告别昨天》中把许多真实镜头和虚构的镜头剪辑在一起，甚至让真正的黑森州的最高检察官出现在影片里，对影片中的案情发表谈话。为了真实，他们在故事发生的原始地点进行实景拍摄，并常常聘用非职业演员，避免因戏剧化的表演破坏真实感。53、重新确认电影的叙事与电影的大众性。新德国电影对历史和现实的关注与思考，对电影艺术诗学特征的探索有着某种美学的一致性。在影片中赋予叙事以宏观的历史视野，同时还注重叙事造型的观赏价值与叙事内涵的思辩价值的统一，从而克服了现代主义电影排斥叙事的纯粹主观性和现代主义电影曲高和寡的艺术封闭性。这就使得影片的理想内容与现实形象互相渗透融汇，使影片的审美价值与大众观赏性趋于和谐一致。电影，它可以高雅、可以通俗、可以刺激、可以平庸，但绝不能违背大众的审美观，它更多的体现的是大众的需求倾向。施隆多夫对此作了一个很好的诠释。他认为，电影作为一种大众媒介，在坚持艺术性的同时，必须兼顾娱乐性和商业性，注重大众的口味。他的作品《剧烈的争吵》、《丧失名誉的卡塔琳娜·布鲁姆》等，以纪实的风格、通俗的情节，极大地调动了观众的欣赏欲望而成为当时德国最轰动、上座率最高的影片之列。4、新德国电影中对色彩和声音的独特运用。色彩和声音造型是新德国电影中重要的造型手段。法斯宾德在《艾非－布里斯特》《维洛尼卡－弗斯的欲望》等片中特意采用黑白色彩。他说：“我认为，黑白是拍摄电影的最美的颜色，以黑白色拍片比用彩色要严肃得多，因为人们看到黑白色就必然会考虑，用光、用画面做什么。”《艾非－布里斯特》这部影片为色彩赋予寓意，着意使用黑白色刻画人物，艾非一袭白裙，体现她纯洁天真的个性，与此相反，艾非的丈夫和管家等周围的人们穿着黑色的衣服，以显示他们的威严与一种胁迫感。而文德斯的影片《柏林苍穹下》彩色和黑白的转换则寓意了作者对理想生活与现实世界的理解，当天使心怀爱情打量世界的时候，世界才充满色彩，造型元素后面是深刻的人性内涵。5、新德国电影对声音也有独特的处理方法。法斯宾德的作品《玛丽亚－布劳恩的婚姻》中描写赫尔曼第二次归来的时候，从头至尾不断插入一场足球赛电视实况转播的嘈杂影响，既构成对画面和夫妻重圆情境的干扰、破坏，也从逆反方向对画面渲染烘托，由此形成一种历史的隐喻。而在施隆多夫的作品《丧失了名誉的卡塔琳娜－布鲁姆》中，新闻媒介的声音频频以刺耳的高音出现，充满了画外空间。这就把新闻媒介无孔不入、企图操纵舆论的虚伪形象真实地体现出来，充满了批判与反省的意味。6、音乐也是构成新德国电影艺术特色的一个因素。“新德国电影学派四杰”之一的文德斯的影片《德克萨斯州的巴黎》中的音乐深沉典雅，既清新又空旷。开端和结尾时使用的主旋律，与主人公孤独的心情以及荒凉的环境融为一体。这个主旋律在影片中多次出现，赋予影片一种感伤的调子。文德斯还善于在影片里运用他喜欢的流行音乐及摇滚乐，甚至邀请他喜欢的摇滚乐队在影片中演出。而其他电影家也有采用歌剧和古典音乐的，形成了新德国电影的一大音乐特色。新德国电影以其独特的魅力感染了全世界，尽管有的地方表现的有些偏颇，但是那一时期的电影作品充分体现了当时的时代特征，它的拍摄手法以及表达的主题思想都对后来的电影界产生了深刻的影响，是全世界电影界的宝贵财富。6参考文献：《艺术广角》2003年04期《当代电影》1985年06期《电影评介》1992年01期