MTV/MV艺术专题一、MTV/MV概述1.MTV/MV的出现和概念区分MTV和MV•MTV(Musictelevesion),指的是音乐电视,是指专门播放音乐的一个电视频道,即它是用电视来传播音乐的一个渠道。•MV(MusicViedo)音乐录像,这才是我们今天说的用电视的视听语言来重新演绎歌曲的一种方式,是一种艺术形式。MTV介绍全球音乐电视台,也称音乐电视网(MusicTelevision,MTV)是一个原本专门播放音乐录像带,尤其是摇滚乐的有线电视网。MTV后来也播放观众对象锁定在青少年和青年上的许多不同型态的节目。MTV在1985年之后为维亚康姆集团所拥有。CHANNEL【V】介绍ChannelV是一个国际性的音乐频道,又称星空音乐台或卫视音乐台。隶属于星空传媒,在东亚、东南亚、南亚与中东地区的很多国家都可以收看到。该频道主要播放主流音乐和一些地区性的点播音乐。主要播送英文歌曲,但是在一些地区频道也播放区域性语言的歌曲,在中国大陆与台湾主要播放华语流行音乐。最先出现的一部MV是在1981年8月,美国的MTV频道播出了一首名为《录像杀死了广播明星》的作品,MTV作为一个新的媒介形式诞生。迈克尔.杰克逊、麦当娜等人都曾借助MTV实现了音乐的成功MTV如今不仅有音乐节目,还有动画卡通、真人秀、喜剧秀、情景喜剧等MTV包装最成功的作品《Thriller》导演:约翰.兰迪斯作品获奖:截止2006年11月,全世界范围共销售该唱片1.04亿张;获得150多个白金唱片奖;制作成本:50万美元最初时长:15分钟《THRILER》创作特点恐怖电影的叙事风格和表演风格歌唱者多角色快速转换对梦境的营造,采用心理蒙太奇手法组接碎片式的情景拼贴链接:多采用心理蒙太奇剪辑手法心理蒙太奇:通过镜头组接或音画有机结合,直接而生动地展示出人物的心理活动、精神状态,如表现人物的闪念、回忆、梦境、幻觉、想象、遐想、思索甚至潜意识的活动。美国MTV文化思考以男性为中心的文化现象以白人为中心的文化特征多描写性与暴力的内容画面的存在有助于推广对音乐的理解对象主要是12-34的年轻人MTV的文化性质界定不具有受众的参与性,与卡拉OK不同以展现完整的音乐作品存在,与音乐电视广告相区别以推销音像制品和包装歌手为主要功能以歌曲的表现为主,画面常表现为非叙事性和自成逻辑MTV的影像语言特征在MTV的影像世界中,无论是时空的自由转换,还是时间的空间化,都从不同角度突出了音乐的空间特性,这是音乐视觉化所必然导致的时空属性变异。影像叙事的非情节性是MTV得以构成其充满跳跃节奏的后现代时空的重要手段;用视觉内容呈现对音乐的节奏感MTV的发展近些年MTV整体呈现衰微气势美国MTV电视台在1998年播出42790MV,到了2000年下降到29920部衰微的原因:1、录像家庭化2、门槛太高3、MV开始走向网络等新兴媒体平台MV的概念《广播电视文艺编导》“电视音乐是电视和音乐结合而成的文艺样式,即以音乐为基础,利用电视化手段配以画面而形成的电视音乐节目。其主要特点是既可看又可听。”《电视艺术通论》MV是把对音乐的解读同时用电视画面呈现的一种电视艺术类型,是听觉形象的视觉呈现。音乐电视的特征分析音乐电视的商业本质音乐电视首先是艺术形式的音乐作品广告,其次才是一种独立的电视艺术样式,无论从音乐录影带的历史或是创作特点看,音乐电视的商业性都是其基本的特点。示例:《波西米亚狂想曲》、《Thriller》、《江南STYLE》音乐电视的艺术特征音乐电视不同于音乐故事片和歌舞片,其艺术特征主要是表现在音乐的特点、画面的特点以及音乐与画面的关系三方面。音乐:曲式简单、演唱简单、具有本民族感画面:非逻辑性、跳跃性音乐电视的文化特征(后现代艺术特征)MTV模糊了艺术内部的界限将听觉艺术转变成视听综合艺术MTV模糊了艺术外部的界限MTV音乐节目既是艺术更是商品MTV改变了通俗与高雅艺术的界限将艺术欣赏从精英转向了平民化音乐电视的类型故事类用故事情节来演绎故事,在作品中有故事情节和人物的发展,类似于电影短片。故事的主题与音乐(歌词)的主题相对应。示例:《勇气》(梁静茹)叙事特点:追求情节的跳跃,在场景之间、情节之间以及故事之间的跳跃较为自由。表演:音乐电视中的表演要求从简,不要使情节太剧情化。音乐电视中演员的表演不是一种完整的表演,而是一种对角色的塑造,要有准确鲜明的服饰外表,以及具有概括力和雕塑感表演,淡化戏剧表演意识。片段类歌手在不同空间和场景中进行演唱,通过演唱内容的变化和场景的变化来表现歌曲的内容,这是音乐电视最主要的类型。歌手往往以不同形象在各个不同空间中演唱,歌手的形象不断变化,空间也不断变化。示例《Onlytime》(Enya)歌舞类主要是指歌手在各种场景中边演唱边舞蹈,演唱和舞蹈成为整个MTV的主要画面部分。特点:音乐的动感和节奏感都很强,群舞场面较大,画面信息丰富。示例《Beatit》(迈克尔·杰克逊)《GEE》(少女时代)动画类指虽然MTV中演唱者是歌手,但歌手的形象并不出现或很少出现,出现的是动画形象或主要是动画形象。随着电脑科技的发展,这类MTV有日益增加的趋势。动画类的片子又分两种,一种是完全动画的,即不用歌手表演而用动画形象来演绎歌曲的内容。示例:黎明的《眼睛想旅行》、周惠《约定》。纪实类纪实类MV是指用演唱者的演出实况制作而成的MV,它可以是在舞台的实况演出,也可以是在录音棚内或者是在户外,如广场、野外甚至可以是虚拟环境中,它的特点是画面本身不具备叙事效果。《wearetheworld》(迈克尔·杰克逊等)MV艺术特点1、画面以中近景为主MV的拍摄中多以中近景为主,在以场景为主的纪实类MV中,则整部作品可能都是歌手的中近景,这样做的一个原因主要是为了推出歌手,让观众把注意力集中的歌手得形象上。有利之处•大量的中近景甚至特写,适应了电视播放的需求•MV的中近景的使用会产生一种交流感,突出明星2、快速的镜头节奏链接:一般而言,一部五分钟左右的MV,其平均镜头数大约在100个左右,其镜头的使用大大超过了电影和电视剧。3、前卫的叙事手法在叙事手法上,MV打破了电影和电视的传统叙事策略,它可以将不同的时空进行直接对接,而无需交待原因,也可以将人物的场景进行任意剪辑而不需要有任何的铺设。4、声画的艺术结合MV作品在音乐和画面的关系上,将音乐与画面在情绪、气氛、节奏乃至内容等方面的差异扩大到两级对比的程度时,就构成音画对立的关系模式这种关系模式的设计,常常是为了表现较为深刻的思想性,揭示现实生活和观念领域中的矛盾对立面。音乐中的节奏之美节奏是音乐的骨架部分,音乐节奏的形成,是音调素材与节奏结合而产生的,只有音调素材与节奏的结合才会产生有生命意义的音乐。“音乐节奏的核心,就是利用各种对比效果,如音乐结构中乐音长和短的对比,断和连的对比,调性的对比,音量中强与弱的对比,以及通过配器形成的音色对比……造成音乐的色彩变化和动势的变化,从而形成乐曲的节奏感。”画面中的视觉节奏视觉节奏属于空间层次,主要是指镜头语言节奏,它是由线条、光线、景别、色彩、镜头长度、运动速度、运动方向、空间大小和镜头运动幅度等元素构成的。视觉的节奏,即音乐与画面节奏的精确吻合。如《爱上爱情》就是在拍摄现场一边放音乐一边拍,跟着音乐节奏找到节奏感觉,推、拉、摇、移、升降都与音乐节奏相吻合。跟着音乐节奏,视觉就会找到落点。做到心中有音乐,是导演确定视觉节奏的关键。色彩的节奏,即色彩与音乐情调风格的协调一致。色彩具有象征意义。色彩的冷暖进退与音乐的高低起落之间,有着天然的对应关系。色彩在表达情感方面有着特殊的作用。暖色调与冷色调、黑与白、明与暗,和音乐节奏的快慢、强弱、高低是可以相互对应的,通过不同的蒙太奇手法组接,表达不同的情绪、格调、风格。动态节奏,即人物自身的运动及摄像机的运动。剪辑节奏,镜头长短会造成不同的剪辑率,镜头转换的频率会影响节奏。慢节奏的音乐与快节奏的音乐在镜头长度和镜头转换频率是完全不同的。音乐电视中画面是依赖于声音而存在的。在音乐电视节目中,音乐起到叙事抒情以及说明和阐释的作用。通过一首音乐或歌曲的旋律和节奏组合,引起观众的情感,从而产生一种由联想到幻觉的审美愉悦,让观众在这种审美的愉悦过程中体味生活、了解人生,起到感化人的作用。在音乐电视中,画面与音乐互为补充、相互协调,完整统一地表现同一个主题。两者关系是和谐的,相得益彰的。MV的创作要求声、画、词的恰当组合音乐电视(MTV)的时空流程同时展示音乐、诗和连续运动画面的美感意韵,三种不同表现形式的艺术互补共存,以内在的和谐展现在人们的视觉上,这即是MTV的艺术魅力。音乐电视创意的三个基础:音乐、歌手、歌词音乐是音乐电视最重要的基础,也是唤起编导创意的灵感源泉。音乐决定着画面的基本形象,特别是一些地域性、民族性、时代性强的音乐,都会引人想象出特定风情、风俗、时代形象、地理环境。歌手是歌曲的演唱者,也是音乐电视中最主要的人物形象,从歌手本人形象和演唱风格出发构思MTV,正式作为歌手和歌曲广告的音乐电视的基本功能。歌词是歌曲的组成部分,是文字对歌曲的一种表达和演绎。再根据歌词进行创意时应掌握两个原则:词画分离的原则:即不重复已经说过或说明白的内容。虚实对应的原则:如果歌词内容已经比较具体形象,那么画面就不要太具体,而要空灵一些,反之,则可以具体一些。示例:《阿姐鼓》(朱哲琴)音乐电视创意特点特点:多样性、时尚性和民族性多样性:对于同一首歌,可以有多个完全不同的创意。编导的爱好、素养、审美趣味和艺术风格不同,会产生不同的音乐视觉形象。时尚性:是指在创意时导演要把时尚和流行文化的因素带入到音乐电视之中,要让观众在欣赏流行歌曲的同时欣赏流行文化,包括流行色、新潮服饰、新潮化妆、最新的时尚,最新的电脑特技等。民族性:导演的创意必然要受到民族文化的影响,在特定的社会背景、文化艺术传统的影响下,导演的创意形象往往具有本民族文化的特色。音乐电视中的场景设计音乐电视场景设计具有简洁、符号化的特征在音乐电视的场景设计中,并不需要完全再现全部现实生活,而主要是以视觉符号的方式来构成特定的场景,以指代特定的环境。音乐电视场景设计应具有奇异性的理解:在没有特定时代、地域限定的音乐电视中,为了使场景更具可看性,往往以怪异感或陌生感作为环境场景设计的要求。音乐电视场景设计还具有多空间共存的特点:音乐电视的时空中包括现实空间(可以用经验把握的空间)和非现实的空间(具有魔幻、超现实、神奇、怪诞等特征)飞天如果沧海枯了,还有一滴泪那也是为你空等的一千个轮回蓦然回首中斩不断的牵牵绊绊你所有的骄傲只能在画里飞大漠的落日下那吹箫的人是谁任岁月剥去红装无奈伤痕累累荒凉的古堡中谁在反弹着琵琶只等我来去匆匆今生的相会烟花烟花满天飞你为谁妩媚不过是醉眼看花花也醉流沙流沙漫天飞谁为你憔悴不过是缘来缘散缘如水五、中国MV的发展历程1、导入期MV的正式出现是在1985年,香港中文卫视的MTV台在大陆开播之后,作品:《潮——来自台湾的歌声》(1989)链接:观众开始认识这种新的艺术样式2、迅速发展期•1993年中央电视台成立戏曲音乐部开始的•1993年3月25日,中央电视台开设了第一个MV栏目《东西南北中》,以推出“具有中国特色的音乐电视”为宗旨,开播之后观众反响很高。•1993年12月15日举行了“93首届中国音乐电视大赛”,全国各台参赛作品100多部。•1994年至1995年是中国音乐电视最为活跃的时期•这一时期MV创作辉煌的另一个现象就是大量的新人新作涌现。•1994年开始一些作品陆续在国际舞台获奖作品比较•孙悦的《祝你平安》•美国歌手《Hello》3、沉寂和衰落(1)优质的MV数量急剧减少(2)MV的电视播出份额逐渐减少(3)MV的社会影响力急剧下降六、MV衰落原因分析1、媒体环境的原因2、商业运作不成熟在对外环境中,MV的制作缺乏一个成熟的市场