艺术欣赏—艺术设计篇YourSubtitleGoesHere中国工艺美术发展线索中国工艺美术的原始发生可追溯到远古先民的第一件劳动工具的创造。凝聚在原始工具里的实用内涵和精神内涵既确立了中国工艺美术的初始形态,亦确立了工艺美术作为中华民族造型艺术先导的地位。商、西周时期,中国工艺美术有了划时代的进步,工艺造物的实用内涵和精神内涵进一步丰富和加强。原始青瓷和漆器获得初步发展,而青铜器和玉器则取得了辉煌的成就。春秋战国至秦汉时代的工艺美术显示了中国封建社会早期经济实力和意识形态的发展。产生的轻盈活泼、流动奔放、雄强古拙的美学特征,在陶瓷、漆器和丝织品上得到充分的表现。中国工艺美术发展线索三国两晋南北朝在政治、经济、军事、文化和整个意识形态上的转折,造成工艺美术生产格局和价值追求的变化。这一时期崇尚主体人格精神的造物倾向和空疏、清静、平淡的审美风范,深刻地影响了中国工艺美术的整体发展。青瓷、建筑物件和宗教工艺美术在这一时期取得了突出的成就。中国工艺美术在初唐和盛唐获得全面的发展,呈现繁荣发达的景象。织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器和木工等的技艺水平和生产规模都超越了前代。隋唐工艺美术表现出舒展博大的气势、精巧圆润的装饰意匠和富丽丰满的形态特征。中国工艺美术发展线索中国古代工艺美术比较完美的范式和境界出现在宋代,并集中地表现在陶瓷上。形成一代沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范。蒙古族以其强大的军事势力统一中国后,工艺美术有着一定的发展。染织工艺的织金锦、陶瓷工艺的青花和釉里红是这一时期的突出贡献。来自尚武的游牧文化的影响,元代工艺美术风格趋向粗犷、豪放和刚劲。明朝是中国历史上又一个强盛的时代。明代工艺美术跨入一个新阶段,织锦、棉纺、陶瓷、漆器、金工、家具和建筑装饰等门类都得到较全面的发展。明代工艺美术承继了宋以来的美学追求,并向程式化和完善化发展,具有端庄、简约、健实等审美特点。一、原始社会的工艺美术这时的工艺美术,也有了多方面的发展:石器的造型设计,如上所说富有形式美,无论是斧、锛、镰刀等,刃部都磨制得锋利、规整、圆润,钻孔技术更加熟练、普遍;石工艺中还出现了以各种优质石料(玉、玛瑙、水晶、绿松石等)制成各种形式的装饰品,如环、镯、璧、玦、璜、珠、管、坠等等;古老的骨牙工艺、编织工艺、缝纫工艺,技术更加进步了;纺织工艺诞生了;制陶工艺成为最优秀的代表,很多陶器所体现的设计规律带有普遍意义。二、商周时期的工艺美术青铜是人类历史上一项伟大发明,它是红铜和锡、铅的合金,也是金属治铸史上最早的合金。青铜发明后,立刻盛行起来,从此人类历史也就进入新的阶段——青铜时代。我们今天所见到的商周青铜器,大多是礼器。夏代的青铜器所见极少。它们从种类、个体大小、陈放件数、乃至器物内所供牺牲的物种件数以及身份等级之分,都有严格的规定。青铜器既是沟通皇权和人权的信物,又是区别等级名分的标志。每一件青铜器差不多都是将工艺、雕刻、绘画、书法等多种艺术合于一身,但都服从器物造型和内容的需要,各自只有相对的独立性。二、商周时期的工艺美术青铜器按生活用途可分八类:(1)烹调器:鼎、鬲(音力)、甗(音眼);(2)盛黍稷食器:敦(音对)、簠(音府)、簋(音鬼);(3)酒:尊、壶、卤、觥(音工)、爵、觚、觯(音志)、角、斝(音甲);(4)脯(音府)醢(音海)器:豆;(5)盥洗器:盘、匜(音仪);(6)舀汤酒之器:匕(7)盛酒器之座:案、禁;(8)盛冰器:鉴;二、商周时期的工艺美术如按礼仪用途分,可分四大类;(1)宗器:祭礼宗庙用;(2)旅器:用以记叙征行,天子、诸侯每有战事,必铸铜器以记之;(3)媵(音映)器:随嫁之礼器;(4)乐器:祭祀必奏乐,故礼乐器不可分。三、春秋战国时期的工艺美术春秋战国以后,漆器工艺日益繁荣。春秋时期的漆器开始使用金属附件,并有镶嵌金贝和压花金箔的作品。战国时期漆器应用范围极广,包括日常饮食,生活用具的耳杯、盘、盂、俎、案、箱、奁等,乐器的鼓、瑟、编钟架等,以及兵器、车马器等。玉石工艺春秋战国时期由于铁器的普遍运用,改革了砣具等琢玉工具,使玉器的雕琢技艺空前提高。贵族男女盛行佩玉习俗,将玉的材质之美与社会道德规范相联系,以不同造型的礼玉作为区分贵族等级身份的标志之物,贵重玉器被广泛用于社会交际场合、礼仪活动和国际交往。三、春秋战国时期的工艺美术中国春秋、战国工艺美术创作的时代特征,自春秋中期以后开始形成,到战国时期达于成熟。其审美表现是推崇精巧富丽的繁饰之美。主要成就表现在青铜、漆器、玉石、琉璃、陶瓷、金银、丝织刺绣等方面。春秋中叶以后手工业制造的中心由周王室转入各诸侯国家,有官府工业和民间手工业两种。礼器、兵器等重要器物的生产控制于官府工业之手。春秋晚期出现总结百工技艺的专著《考工记》,内容包括论述百工的社会地位与分工、工艺思想、城市、宫殿、器物制度、技艺经验等诸多方面。四、秦汉时期的工艺美术秦代的工艺美术品种主要有:青铜器、漆器和陶器。秦代的青铜器部分为秦并六国,陆续从别的国家运来的具有其他国家特色的器皿,还有部分为秦自己地方特色的器皿。蒜头瓶和鍪是其特色品种。湖北云梦睡虎地秦墓出土的大量漆器,是秦代漆器工艺的代表。而秦代最有特色的是陶塑作品。举世闻名的始皇陵兵马俑,一、二、三号俑坑出土了武士俑7000多件,战车百余辆,战马百余匹。另有著名的“秦砖汉瓦”。秦代风格淳朴,崇尚务实精神,语意平直,不重文采。四、秦汉时期的工艺美术汉代的铜器已向生活日用器皿方向发展。以素器最为流行。其中,灯、炉、奁、壶、洗、镜等的产量最大,也最具特色。另外,西南少数民族地区则流行铜鼓。汉代还出现了优秀的铜雕工艺品“马踏飞燕”、“铜屋”等。汉代的金银器,主要是制作各种装饰用品。最为著名的是河北定县汉墓出土的金银错狩猎纹铜车饰。四、秦汉时期的工艺美术汉代的陶瓷,有了进一步的发展。陶瓷品种有灰陶、釉陶、彩绘陶、原始瓷器、以及砖瓦、陶塑等。装饰手法丰富多彩,有印纹、划纹、堆贴、彩绘、雕镂等多种。这时期的釉陶、彩绘陶、砖瓦、陶塑等均有出色的成就。汉代的丝织主要产于齐、蜀。品种有锦、绫、绮、罗、纱、绢、缣、缟、纨及织成等。五、三国两晋南北朝的工艺美术由于这一时期政治上处于分裂、动乱局面,工艺美术处于发展的低潮阶段,但全国各地区情况不平衡。北方地区遭受战乱破坏比较严重;南方,特别是江南广大地区,战乱较少,社会相对安定,加上这一时期的手工业者已经可以允许在一定范围内独自经营,能够比较自由地进行生产技术的改造,所以,某些手工业,如制瓷业等,在南方得到了很大的发展。同时,北方边境地区少数民族的崛起及其内迁,促进了各民族之间在经济、文化方面的相互交融,对工艺美术的发展也是有利的。五、三国两晋南北朝的工艺美术成就突出的是青瓷生产。这时期南方青瓷的主要产地是浙江、江苏和江西等地。其中尤以浙江的青瓷最著名。浙江北部、中部和东南部的广大地区均建有窑场。织绣工艺包括染织和刺绣两大类。染织工艺中又包括丝织、麻织、毛织、棉织和印染等工艺。其中以丝织工艺的成就最突出。三国时四川生产的蜀锦盛极一时。到西晋时,四川的织锦业在全国占有主导地位,蜀锦的织造技术也传入南北方和云南、贵州、广西等少数民族聚居地区。五、三国两晋南北朝的工艺美术这一时期玻璃工艺有了一定的发展。三国两晋南北朝时期墓葬出土的文物中也有不少玻璃器皿和玻璃装饰品。其中有的是国内制造的,如河北定州北魏塔基出土的玻璃钵、葫芦瓶和玻璃珠、环之类。有的则是通过丝绸之路传入中国的罗马和波斯的玻璃器。这时期的工艺美术,虽不如前一时期发达,但在瓷器工艺、丝织工艺、漆器工艺等方面,还是有一定的发展。它们为后来的隋唐工艺美术的大发展做了必要的准备。从这个意义上讲,三国两晋南北朝时期,在中国工艺美术史上,正处在秦汉和隋唐两个高峰的过渡时期。六、隋唐时期的工艺美术中国隋唐时代的工艺美术,随着国家的统一,社会的相对稳定和经济、文化的高度繁荣以及中外经济、文化交流的日益频繁,而获得了长足的进步和巨大的发展。陶瓷工艺隋代陶瓷在南北朝的基础上,又有新的发展。其显著标志则是白瓷的烧制成功。经对瓷土的严格精炼,使铁分减少,并准确掌握烧制的火度,而烧成白度较高的瓷器,在中国陶瓷史上具有重大意义,给后来彩绘瓷器的发展,创造了良好的基础。六、隋唐时期的工艺美术唐代瓷窑已有名称,并以窑名来代表瓷器的品种和特色,这种传统习惯,一直延续至今。唐代的瓷窑以南方的越窑和北方的邢窑为代表。染织工艺隋、唐以来,官办作坊成为高级染织品的主要生产部门,它与地主的庄园工场、城市专业作坊和农村的家庭副业一同构成了隋唐染织工艺的生产行业。隋代染织,官方设有织染署,管理生产。其丝织生产,北方以河北定州为中心,南方以四川成都、江苏苏州和江西南昌等地较为发达。六、隋唐时期的工艺美术刺绣工艺唐代刺绣较发达。新创直针、缠针、齐针、套针、贴绢、堆绫和缀珠等技术。此时流行在绫罗上用金银两色刺绣。金属工艺金银器皿作为一种豪华而贵重的生活用具,在隋唐时期有着重大的发展。1957年出土于隋代李静训墓的金丝项链和头饰,精巧华丽,标志着此时金丝工艺已达成熟。唐代铜器,因陶瓷工艺的迅速发展而在某些日用器皿上相对减少,甚至被替代,但仍获一定发展。像河南洛阳西郊涧河西唐墓出土的铜盘、铜洗和铜灯,内蒙古赤峰唐墓出土的铜碗、铜薰炉、铜勺,安徽太和唐墓的铜粉盒、铜灯等,造型轻薄单纯,比较实用。七、两宋时期的工艺美术•YourSubtopicsGoHere八、元代的工艺美术中国元代是以蒙古族游牧主贵族为主,代表蒙、汉及其他少数民族大地主和上层贵族利益的政权。其文化特征从总体上看,仍是融合蒙古族等游牧民族文化和汉民族传统文化及其他外来文化,所形成的文化总体,是整个中华民族传统文化的继续发展和不断提高,具有鲜明的时代性。陶瓷工艺盛行于宋、辽、金时期南北各地的磁州窑、钧窑、官窑、汝窑、龙泉窑、吉州窑等著名瓷窑,此时已走向衰落。唯江西景德镇窑经过数百年的发展,至元代已逐渐形成了有巨大生产能力,并出现了划时代的新创造。八、元代的工艺美术织绣工艺元代纺织、印染、刺绣等工艺,继宋、金之后又有不少进步和提高,其中江南丝织业尤为发达,产品远销大都及其他城市。元朝内廷设官办织绣作坊80余所,产品专供皇室使用。玉器工艺元代礼仪,上承宋、金,亦用金玉作为典章用具。故元代玉器工艺在宋、金玉器业的基础上得到持续发展。中统二年(1261)在大都设金玉局,至元十五年(1278)设诸路金玉人匠总管府玉局提举司,负责管理宫廷用玉的生产。八、元代的工艺美术漆器工艺民间多用漆髹饰木竹器,可防潮牢固,适用美观。光素漆器在宋代基础上继续生产。元代漆器工艺成就较大的是雕漆、犀皮、戗金、螺钿等,比南宋有了长足的进步。金属工艺元代金属工艺以金、银、铜、铁、锡为其主要原料,以铸、锤、、錾、刻、编、累、掐、嵌等技术制成不同用途的日用器物和高级工艺美术品。玻璃工艺玻璃古称琉璃,近世称“料”。元代玻璃器最重要的产地是山东益都颜神镇。在此地曾发现过元末明初的玻璃炉址与残品,经检验表明,其钾钙含量较高,含铅量很低,属钾钙玻璃,与唐宋高铅玻璃已显著不同。八、元代的工艺美术珐琅器工艺元代珐琅器是珐琅与金属的复合工艺品。珐琅是以硅、铅丹、硼砂等原料,经熔炼、冷却、磨碎成粉末状彩料,以其填绘于金、银、铜、陶、瓷等器胎之上,经烘烧而成。文房四宝工艺元代文房四宝工艺继承和发扬了汉唐以来文具的装饰与审美的因素。元代吴兴制笔业在文人指导下得到了提高,先后出现了冯应科、张进中、吴、姚恺、陆震、杨鼎等名匠。九、明代的工艺美术明代是我国历史上又一个强盛的时代。明初,采取了一系列措施,奖励开垦,兴修水利,减免赋役,恢复经济,生产有较大的发展。明代手工业工匠,比元代有较多的自由,除服役期外,可以自由从事手工业生产,为手工业的发展提供了有利条件。商品经济已有较大发展,明代后期,资本主义生产关系已在江南地区酝酿萌芽。同时,明代也加强了海外的开拓,郑和七下西洋,扩大了中外经济和文化的交往。明代的工艺美术得到了较全面的提高和发展,形成了许多工艺品中的著名生产中心,如景德镇的陶瓷,苏杭的丝织,松江的面部,芜湖的印染等。还出