中国艺术设计史一、石器时代的设计一般认为人类的历史始于公元前180万年之前。从距今180万年到1万年之间的漫长时期,被称为旧石器时代。旧石器时代可分为早、中、晚三个时期。人类早期的造物活动与艺术设计的萌芽,也大致经过了这样三个阶段。距今180到20万年前,是旧石器时代早期。人类石器的制作初步具有了对称、均衡、饱满等形式美感的萌芽。距今20到5万年前,是旧石器时代的中期。石器中所包含的形式美感和装饰意向也更加显著。距今5到1.5万年前,是旧石器时代的晚期。在小型的骨制用具上,雕刻有非常写实、优美的动物形装饰。二、陶器的出现距今约1万年前,人类社会进入了新时期时代。这个时代的主要标志是磨制石器的出现。陶器的发明标志着人类已经从采集、渔猎活动为基础的迁徙生活过渡到以农业为基础的定居生活,意味着人类由野蛮状态向文明状态转变的开始原始陶器的分布极为广泛,除了澳洲、太平洋岛屿、北极地区、非洲的少数部族外,绝大多数民族都在新石器时代开始了陶器的制作。原始陶器在世界范围内的出现,虽然有先有后,造型样式与装饰风格也存在不尽相同的民族特色与地域风格,但从整体上看,还是具有某种程度的一致性。其次,原始陶器的装饰多采用抽象几何形式。最后,原始陶器的设计体现了多样的形式美感因素。从陶器的造型、肌理到纹饰、色彩,它总隐含了对变化、对比、统一、和谐、反复、渐变、疏密、粗细、节奏、韵律等方面的形式美法则的运用。三、玉器的设计玉石也称美石,为天然隐晶质的材料,一般分为硬玉和软玉两种,硬玉便称翡翠。由于玉质材料有着质感光洁,色泽鲜艳,温润清亮的特点,往往被人们作为一种象征的器具,来实现和满足财富、权利、神性的需要。四、彩陶彩陶:亦称陶瓷绘画,它是我国悠久的“国粹”——陶瓷艺术之中的艺术,早在距今六千年左右的半坡文化时期,彩陶上便出现了最早的彩绘。是新石器时期黄河流域的一种特殊的陶器样式。马家窑文化中的青海大通上孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》,又呈现出一幅图形优美的装饰画,陶盆内壁上有三组相同的五人集体舞蹈的图像。人物的下方是横线的水波纹样,造型简洁,手法高妙,气氛热烈,是彩陶时期原始先民的生活娱乐的生动写照,也为现代舞蹈音乐、武术、杂技等艺术形式提供了源头。五、青铜器自(夏代)起青铜已经作为一种新的物质材料,影响着人们的生活,中国开始进入(青铜时代)。青铜器主要指先秦时期用铜锡合金制作的器物,简称“铜器”。包括有炊器、食器、酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、带钩、兵器、工具和度量衡器等。流行于新石器时代晚期至秦汉时代,以商周器物最为精美。夏商周时期是中国古代的青铜时代,青铜器种类繁多,有生产工具、兵器、车马器和礼器等。其中青铜礼器十分发达,这是中国古代青铜器显著的民族特点。青铜器按其使用方式主要分为食器、乐器(礼器)、工具、车辆和兵器五大类。青铜礼器包括食器、酒器、水器和乐器(或将乐器与礼器并列)四大类。食器包括炊器和饮食器,主要有鼎、鬲、盂等。酒器包括饮酒器和盛酒器,主要有爵、壶等。水器主要有盘等。乐器主要有钟、鼓等。爵:爵用于饮酌酒之器皿,是最早出现的青铜礼器,主要流行于夏商周时期。爵的一般形制为:前有流,即倾酒的流槽,后有尖锐状尾,中部为杯形,腹侧有鋬(pàn),下配以三足。流同杯口之间有柱(柱可能为过滤之用),作用相当于酒杯。新技术:春秋战国时期青铜器的装饰手法,纹饰刻镂更浅细,前期之粗花变为工整的细花。新工艺(失蜡法、镶嵌、刻纹)的提高和推广,使青铜器走向华巧工致的新时期。青铜材料的铸炼技术也有了新的突破,焊接、刻划、镶嵌、金银错、鎏金、镂空等技术方法在青铜器具的充分使用,使青铜文化有了一定突破。六、象尊象尊是商周时祭祀礼仪中使用的盛酒礼器之一,商周时期一件造型、纹饰构成最具匠心的立体造型器物。全器为象形,象的造型,躯体肥硕敦实,长鼻高翘,鼻孔向前平伸,嘴向前突出,露出剑齿状门牙,粗短颈,眼眉突起,有较大耳盖。象背平直,四肢均匀,粗壮有力,足有五指,短尾下垂。整个象的雕塑生动逼真。纹饰的构思也很精妙,集各种传说神话中的动物于象体,使整器显得繁缛华贵,富有神异色彩。七、甲骨文甲骨文是中国已发现的古代文字中时代最早、体系较为完整的文字。甲骨文主要指殷墟甲骨文,又称为“殷墟文字”、“殷契”,是殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字。19世纪末年,在殷代都城遗址(今河南安阳小屯)被发现。其主要特点:1.在字的构造方面,有些象形字只注重突出实物的特征,而笔画多少、正反向背却不统一。2.甲骨文的一些会意字,只要求偏旁会合起来含义明确,而不要求固定。因此甲骨文中的异体字非常多,有的一个字可有十几个甚至几十个写法。3.甲骨文的形体,往往是以所表示实物的繁简决定大小,有的一个字可以占上几个字的位置,也可有长、有短。4.因为字是用刀刻在较硬的兽骨上,所以笔画较细,方笔居多。八、饕餮龙凤纹饕餮龙凤纹最早出现于商周时期,多用于青铜器和陶器。“饕餮”是中国古代传说中的神兽,它最大特点就是能吃。它是一种想象中的神秘怪兽。这种怪兽没有身体,只有一个大头和一个大嘴,十分贪吃,见到什么吃什么,由于吃的太多,最后被撑死。它是贪欲的象征,所以常用来形容贪食或贪婪的人。龙凤文化是中国传统文化的两翼,它们是从两个不同的角度展现中华文化的精神。龙凤精神应归纳为:自强不息,奋发向上,团结奋进,和谐包容,仁慈宽厚,智慧灵敏,开拓创新精神。九、编钟编钟是我国古代的一种打击乐器,用青铜铸成,它由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来,悬挂在一个巨大的钟架上,用丁字形的木锤和长方形的棒分别敲打铜钟,能发出不同的乐音,因为每个钟的音调不同,按音谱敲打,可以演奏出美妙的乐曲.十、铁制兵器在世界武器发展史上,兵器从开始就分为两大类:劈刺式和投掷式。史前人类所用的棍棒是最原始的劈刺式兵器,最早的投掷式兵器是人类投向敌人或猎物的石块。早期兵器的演变和革新,包含着技术进步。春秋时代,诸侯纷争。剑,作为一种兵器,在越国众多兵器群中数量最多,型制最工。史籍记载,绍兴城东南的铸铺、上灶、下灶等地,为越人铸剑的宝地。“吴戈越剑”名重一时,誉满海内外。而且也反映了越国匠师们掌握这一工艺的娴熟程度。“越民铸宝剑、出匣吐寒光”的赞叹。青铜剑。春秋战国时期,剑在战争中大量使用,弓、弩、枪、刀、剑、矛、盾、斧、钺、戟、黄、锏、挝、殳(棍)、叉、耙头、锦绳套索等社会上也盛行佩剑的风气,不仅军士佩剑,而且贵族、官吏亦佩剑。君王以佩剑为爱好,除护身外也常作为礼仪上的必佩之物。在绍兴市区已出土了数十柄,柄柄造型美观、质地坚硬,它们虽在地下长埋二千余年,却仍寒光逼人。可以说,越国青铜剑的制造,独具特色的越国青铜文化的最高成就。绍兴博物馆展出的七柄春秋战国时期的青铜剑,质地精良,造型各异。其中的一把平脊剑,通长42.2厘米,剑身宽3.8厘米,剑格饰有香草虺纹,剑首满饰斜方格纹,茎上铸有两周凸箍,箍上铸有横竖相间的条纹,剑锋留有明显的淬火痕迹,似未经使用,拟为越军将士殉葬之物。十一、考工记春秋战国时期我国最重要的艺术设计典籍《考工记》,是中国第一部(手工业专著),不仅全面的记述了长期以来手工业生产所积累的丰富经验,而且经过整理归纳,力图探索规律,并加以科学的总结。《考工记》是春秋末年齐国手工业技术的官书,反映了春秋时期及以前许多艺术设计制作中的重要成果,也是先秦文明的灿烂篇章。专门讲述“百工”的职务工作,这是先秦漫长历史中的艺术设计思想形成的最初结晶。《考工记》是一部春秋战国的艺术设计制作标准的书籍,分为上下两部分,开篇即将“国有六职,百工与居一焉”、“审曲面势,以饬五材,以辩民器,谓之百工”。意义:《考工记》中的手工业生产管理制度对于后世有很大的影响,而艺术设计的思想亦为人们重视。而《考工记》对设计职业的要求,可以看出,先秦时期设计文化已进入一种艺术的层面。十二、李斯小篆秦统一前,因各诸侯国长期割据分裂,形成了语言异声,文字异形的局面。秦始皇提出“书同文”,打听到李斯擅长书法,就把这任务交给他。李斯将大篆字体删繁就简,整理出一套笔划简单,形体整齐的文字,叫做秦篆。秦始皇看了这些新书体后,很满意,于是就把它定为标准字体,通令全国使用。小篆的制定是中国第一次有系统的将文字的书体标准化,由于其字体优美,始终被书法家所青睐。又因为其笔画复杂,形式奇古,而且可以随意添加曲折,印章刻制上,尤其是需要防伪的官方印章,一直采用篆书,直到封建王朝覆灭,近代新防伪技术出现。康熙字典上对所有的字还注有小篆写法。十三、汉代长信宫灯河北满城汉代中山王刘胜妻墓中出土了一件鎏金的长信宫灯,造型是一宫女跽坐手持灯具,左手托底盘,而右臂的衣袖与灯体连结,中间空洞而封闭,利用虹吸的物理原理,将灯油的烟气,排放到在身体中贮存的水里,使烟气得到自然净化。在灯具部分,利用灯罩旋钮的开合,调节灯光的亮度,使灯光产生不同的变化效果,人工照明达到了高超的设计水平。整个宫灯是一种构思精妙、意味浓郁的艺术设计作品,其设计思想超越了时空,亦是难得的超凡脱俗的佳作。(汉代)熏香的风气极盛,由南至北逐步推广。用以熏香的熏炉样式繁多,最为普遍的当为豆形、鼎形熏炉以及(博山炉),博山炉的流行反应了两汉时期神仙思想的盛行(道教)。熏炉作为生活质量的提高,使器具的精致华美,得到了许多实际的便利。与熏炉并存的器具还炭炉。陕西茂陵汉墓中出土的铜暖炉,圆体直壁,深腹平底,提梁高足,是汉代炭炉的一种样式。而同时还有暖手的暖手炉,亦后人说的“袖炉”,置于袖中而轻盈润手,温暖如春。十四、造纸术东汉元兴元年(105)蔡伦改进了造纸术。他用树皮、麻头及敝布、鱼网等植物原料,经过挫、捣、抄、烘等工艺制造的纸,是现代纸的渊源。自从造纸术发明之后,纸张便以新的姿态进入社会文化生活之中,并逐步在中国大地传播开来,以后又传布到世界各地。十五、兵马俑秦兵马俑的造型设计特点,以写实为主,按照真人大小,一丝不苟,环环相扣,精准地再现了秦王朝的政治军事的现实。如对一个武士俑的发式、甲衣、靴式等等都有细致的刻画,一方面反映了工匠的技巧,另一方面也印证了秦王朝的设计文化成就。十七、陶器“秦专汉瓦”是秦汉时期陶制砖瓦技术的细腻精湛,种类复杂。而陶制砖瓦技术的丰富,也为土木建筑提供了屋顶的材料,而砖瓦的统一轻便,也为中原土木建筑样式的成型提供了必要条件。除了地砖和墙砖之外,还有楔形和榫头形的异形砖,用于砌垒拱形的顶部。而汉代砖瓦上常常有不同的纹饰并有云纹、文字、鸟兽一类的图案。在大型宫殿建筑上,方位性的瓦当纹样是汉代建筑的一种奇异标志。十八、瓷器设计三国两晋南北朝时期的瓷器,出现了北方白瓷和南方青瓷的分流。青瓷的出现在东汉末年。青瓷的生产主要以浙江越窑的青瓷成就体现了最高水平。瓷器的发达对于日常生活有着积极的实用价值,相比于传统的器皿,它作为一种新的材料,有着优越的造型条件。早期青瓷的造型中常见的有双系壶、双耳罐等,短颈、鼓肩、矮身,纹饰简单,古朴大方。后期出现碗、碟、盘、盆,以及香炉、灯具等等,证明青瓷制品的发达及人们生活的精致。青瓷常常以动物为造型,增加了美感,增进了人与动物的亲和力。而北方的青瓷粗犷厚重,造型简单,多以器皿为主。北方瓷器以白瓷最为显著,釉色含铁稍高,呈乳青色。白瓷的技术是将瓷土和釉色中的含铁量减少到最少程度,才能保证瓷器的洁白程度。白瓷的出现,提高了制瓷技术,也为彩瓷的出现起了铺垫。十九、佛塔与中国建筑结合佛塔原称“浮屠”,为梵文的音译。在古印度是自下而上的半球体建筑,称为覆钵。后来受希腊文化的影响,出现了方形和矩形的基座。东汉末期,佛塔流行于中原,主要是用来供奉佛,因此,佛塔也成为了佛的化身和象征。佛塔的造型与中国建筑的结合,有着密檐式、楼阁式、亭阁式、金刚宝座式、喇嘛塔等多种样式的塔形。而在材料上是木、砖、砖木、砖石等不同结构的运用。二十、石窟敦煌莫高窟—北朝洞窟的结构式中心塔柱式,即在主室后部建一中心塔柱,四周开有佛龛,而主室后部凿成人字坡屋顶式,僧人可以居住,而窟壁均为绘画,以描绘千佛为主,故有“千佛洞”之称。这种中心柱窟的形制与印度支