摄影社活动心得人们常说:摄影是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像的一门艺术,我对此非常赞同,镜头记录的每一张图片都表达着一个特殊的场景,蕴含着拍摄者的一份特殊的心意,每一张存在的照片都是独一无二的,有着属于他特殊的精彩,我本人就非常喜欢记录这份美好,于是在今年开学初,我主动报名,并且有幸加入了学校的摄影社团,获得了一次更好的学习这门艺术的机会。如我所说,摄影是一门艺术,因为每个人审美观的不同而没有明确的界限,至少就形式而言,常见的就分为记录、艺术、画意、人像等几个,不用的摄影形式有其特殊的表现形式和效果。艺术的审美没有明确的界限,艺术创作的过程中也不存在什么硬性的要求,但是,为了更快的了解和进行创作,众多的摄影家和爱好者在创作中总结出的一些经验便成为了我们初学者的最宝贵的知识,在社团的活动中,我们所学习和实践的也正是这些。在历次的活动中,我了解到,摄影绝不是单纯的等于用相机来拍照,一幅真正的好作品首先要有一个鲜明的主题,有一个能吸引人注意力的主体和焦点,其次画面要简洁,还要充分的综合利用自然的人工的光线、相机的光圈焦距、不同的取景角度来表现出最佳的画质和光影效果。在我们原来的实践中,拍照存在着很多误区,抬手便拍、傻瓜相机等更是让我们离创作这个艺术词汇远远地不沾边。在日常创作中,我们要注意突出自己要表现的主体,在位置上、视线上和对比中通过前后、虚实、色彩凸显主体,运用适当的前景烘托主体、交代环境并且帮助构图。构图的方法也要巧妙掌握,运用九宫格构图进行风光摄影;S型构图拍摄河流、长城山路等;搭框构图突出画面中的主体;斜线构图变现空间感和立体感;而V字型构图则适用于任何场合,更适合于初学者使用。有了基本的摄影常识后,我们也勉强算是一名摄影的初学者了,在自己创作创作的同时也要学习别人作品中的精妙之处,从作品的立意、手法、风格上细细分析与品味,并与自己的作品作出比较,找出别人的特色和自己的不足,有则改之无则加勉,如此才能集众家之所长,创作出更好的作品。回顾几个月来在社团中的活动,老师的悉心教导、学校的支持帮助以及社长部长的认真负责,给我们创造了一个绝好的环境,既丰富了课余生活,又学到了想要的知识,让我们能在喜爱的方面能够有所长进、更加专业,有更多的技巧和机会记录生活中的美景与美好,感谢老师和学长几个月来的辛苦付出,我会在以后的日子中坚持对摄影的爱好,并且坚定地支持摄影社团的活动,在允许的条件内为社团的建设贡献更多的力量。