2016中国演出市场年度报告

2016中国演出市场年度报告摘要-----------------------------------------------------------3市场大数据------------------------------------------------4-8演出市场总体分析----------------------------------------9-15市场主体结构分析----------------------------------------16-28主要产品类型市场概况分析----------------------------29-50政策环境-----------------------------------------------------51-57文化产业评论：近日，中国演出行业协会发布了《2016年中国演出市场年度报告》。数据显示，2016年我国演出市场总体经济规模达469.22亿元，相较于2015年的446.59亿元，上升了5.07%。以下为报告原文，分为：市场大数据、演出市场总体分析、市场主体结构分析、主要产品类型市场概况分析、政策环境等几个部分，供参考。•市场大数据•2016年演出市场总体经济规模469.22亿元，相较于2015年的经济规模446.59亿元，上升5.07%，其中•演出票房收入（含分账）168.09亿元，比2015年上升3.93%•农村演出收入24.24亿元，比2015年上升8.60%；•娱乐演出收入71.04亿元，比2015年上升2.01%；•演出衍生品及赞助收入31.57亿元，比2015年上升7.97%；•经营主体配套及其他服务收入54.54亿元，比2015年降低1.25%；•政府补贴收入（不含农村惠民）119.74亿元，比2015年上升10.42%。2016年演出市场各类收入占比图一、演出票房收入专业剧场演出8.79万场，比2015年场次上升4.52%，票房收入74.05亿元，比2015年上升4.77%；大型演唱会、音乐节演出0.21万场，比2015年上升10.53%，票房收入34.88亿元，比2015年上升9.69%；旅游演出5.29万场，比2015年下降4.17%，票房收入34.04亿元，比2015年下降3.21%；演艺场馆娱乐演出48.55万场，比2015年上升2.04%，票房收入25.12亿元，比2015年上升4.36%。2015年、2016年演出市场票房收入对比二、农村演出收入农村惠民演出6.11万场，政府补贴3.82亿元；农村商业演出115.12万场，演出收入20.42亿元。2015年、2016年农村演出场次与收入对比三、演出衍生产品及赞助收入演出衍生品收入2.91亿元，比2015年上升5.05%；演出赞助收入24.80亿元，比2015年上升8.34%；音乐节衍生品及其他收入3.86亿元，比2015年上升7.82%。四、演出经营主体配套设施及其他服务收入剧场物业及配套服务收入18.41亿元，比2015年下降7.77%；演艺场馆票房以外其他收入31.32亿元，比2015年上升2.09%；舞美企业非演出活动设备租赁及服务收入4.81亿元，比2015年上升4.79%。五、政府补贴收入（不含农村惠民补贴）文艺表演团体61.00亿元，比2015年上升15.36%；演出经纪机构2.34亿元，比2015年下降8.59%；专业剧场56.40亿元，比2015年上升6.42%。六、赴海外演出收入赴海外演出收入28.39亿元，比2015年上升4.15%。国外来华演出收入为43.68亿元，文化演出国际贸易存在较大逆差。演出市场总体分析2016年，演出市场整体发展态势向好，整体经济规模稳步提升。在政府政策提供的文化发展利好环境下和习近平总书记在文艺工作座谈会上重要讲话精神的指导下，演出行业对内深耕细作，文艺创作不断繁荣创新，演出机构多元化发展，注重产业链、泛娱乐布局等方面；对外不断拓展，主要表现在与国际接轨进一步深入，与互联网加速融合，与资本市场紧密对接等方面，演出行业的市场化、产业化、国际化水平进一步提升。一、政府扶持方式转变，多措并举，作用显现。政府对演出市场的扶持方式进一步转变，扶持方式由原来的直接财政拨款向基金资助、补贴票价、政府购买服务等转变，扶持目的由原来的财政供养向激发市场主体活力、培育观众、补齐短板、协调配置资源等转变，扶持对象由原来的仅面向国有单位向兼顾民营单位转变，扶持机制由原来的“花钱不问效”向引入公开招标、评定审议、绩效考核等转变。除国家艺术基金外，江苏、北京等地设立了省级艺术基金，对艺术发展发挥引导和激励作用。国家艺术基金成立三年，共立项资助项目2087个，资助资金总额约18亿元，在繁荣艺术创作、推广原创精品、培养优秀艺术人才等方面的资助效果已经显现。在政府购买服务方面，根据文化部、财政部等四部委2015年印发的《关于做好政府向社会力量购买公共文化服务工作的意见》的要求，各级政府根据本地区情况因地制宜，出台本地区的购买指导意见，将文艺演出纳入政府购买目录，多地还出台了政府购买公益性文艺演出的工作方案，很多地区形成了“百姓点单、社会接单、政府买单”的机制，例如，上海市2016年下半年公共文化配送项目中包括大型演出和中型演出各800场；山西省2016年财政出资1100多万元，购买省八大剧团的公共演出400多场，惠及观众40多万人次。政府购买文艺演出服务在把群众喜闻乐见的演出送到基层，丰富精神文化生活的同时，发挥着培育市场的作用。低票价补贴政策直接惠及观众，有利于培养演出消费习惯，吸引更多人走进剧院。以天津为例，天津市文化广播影视局、市财政局制定出台了《支持高雅演出、精品展览和公益文化值得关注的是，在引导文艺创作、培育演出市场方面，北京多措并举，形成了前端艺术基金扶持创作，中端剧目排练中心提供保障，末端剧院服务平台对接供需，终端低票价惠及广大观众的涉及全产业链的政策格局。二、文艺创作繁荣创新在习近平总书记关于文艺工作的重要讲话精神指引下，各文艺表演团体和广大文艺工作者创作热情高涨，新作佳作不断涌现。例如，2016年上海市18家市级国有文艺院团新创（含改编）大型剧目71部，较2015年增加17部，增幅31%，演出收入2.43亿元，较2015年增长0.41亿元，增幅20%；第二届中国原创话剧邀请展征集阶段收到140部剧目报名，最终来自全国18个省区市的40余家国有院团、民营院团、社区戏剧团体的26部大剧场剧目和24部小剧场剧目演出179场，较2015年首届邀请展20台大剧场剧目和15台小剧场剧目演出135场，参演剧目数量和演出场次都有明显提升。此外，以庆祝中国共产党成立95周年和中国工农红军长征胜利80周年为主题的文艺创作精品迭出。例如，国家文艺院团年度重点创作作品现代京剧《党的女儿》、歌剧《红军不怕远征难》、民族管弦乐《“国之瑰宝”之“长征路上”》、芭蕾舞作品晚会《征程》等，民营文艺院团北京雷动天下现代舞团的舞剧《九死一生长征》、一九九八国际青年艺术剧团的话剧《没有共产党就没有新中国》等。在文艺创作中努力实现优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，也是文艺创作的一个趋势，如中国国家交响乐团与百度合作利用114个热搜词谱成《2015大数据奏鸣曲》；上海木偶剧团在题材上突破面向青少年儿童的局限，针对成年观众制作悬疑木偶剧《偶欲》；话剧《拉黑》将直播和弹幕引入演出过程；上海国际艺术节青年艺术“扶青计划”委约戏剧《双重》采用全程手机APP引导观演。三、市场主体业务多元拓展，布局产业越来越多的演出市场主体开始立足主营优势业务，向产业链上下游进行多元拓展，建立自身内部产业生态格局。作为国内最大的剧场院线管理公司，北京保利剧院管理有限公司加强院线管理，确保主业领先地位；对下属的演出公司进行改组，将其业务由以演出经纪为主转型为以原创制作为主；搭建票务营销平台，了解会员需求，调整上游业务服务，逐步由单一的靠剧院管理、票房收入盈利向票务代理、演出组织、版权交易、线上剧院等多点盈利发展。民营演出单位聚橙网形成了以演出经纪为主体，演出制作、演出票务、剧院运营并行的“1+3”完整产业链，其中演出经纪的运营主体是母公司聚橙网络技术有限公司，儿童剧制作、剧院管理、票务业务则分别由三家子公司小橙堡儿童艺术剧团有限公司、聚橙剧院管理有限公司和聚橙票务有限公司承担。演出票务网站大麦网冠名大连体育中心体育馆，进军线下场馆运营领域，在重点城市打造智慧场馆，从系统、内容到信息化三方面帮助场馆有效提升商业价值和合作空间。一些传统演出机构也开始泛娱乐布局，例如，永乐文化从单纯的票务公司发展为综合性的文化娱乐企业，目前已拥有票务、影业、演艺、科技、体育、经纪、二次元、公关等多个泛娱乐业务板块；宋城演艺确立了演艺、旅游、互联网演艺、艺人IP孵化、VR主题公园及海外项目的泛娱乐布局目标。四、与国际接轨进一步深入2016年中国演出市场与国际市场的合作全方位发力，多点开花，以开放的姿态推动深入融合。除演出项目“引进来”“走出去”文化交流、文化贸易稳步增长、日趋频繁之外，值得注意的是，演出领域国际合作逐步深入，且向版权交易、参股投资等方面拓展。文艺表演团体间的合作不再流于表面，而是有了更多自主和多样的深度合作，包括艺术家培养、互访演出、剧目联合制作、管理模式更新等。例如，北京国际音乐节与法国普罗旺斯·艾克斯音乐节签订5年的合作计划，希望通过联合制作、联合委约以及合作开展教育项目、公众参与项目等方式进行深度合作；山水盛典文化产业有限公司与越国文化管理演出公司签署越南五地的实景演出协议，共同对越南本土历史、文化进行挖掘、呈现与拓展；上海东方秀剧场投资管理公司参股英国ATG（大使剧院集团）所属公司排演的音乐剧名剧《红男绿女》全部演出场次；在版权方面，圆核经典文化传媒以版权购买的形式引进加拿大舞台秀《舞马》，并在北京演出150场。五、线上线下双向融合互联网与演出以加速度融合发展，“互联网+”为演出带来了传播方式、营销方式、盈利方式、体验方式等诸多改变，演出也为互联网平台提供了内容、带来了用户。在线直播已经成为演唱会的必选项，带来版权、网络票房等收益，同时，受众数百倍的增长也提升了演出潜在的商业价值。例如，李宇春“野蛮生长”巡回演唱会北京站在乐视的直播，同步观看的人数超过566万，而2014年汪峰演唱会的数据是4.8万；备受关注的王菲“幻乐一场”上海演唱会在腾讯的直播最高峰的在线观看人数突破了2100万。此外，随着VR等技术的普及应用，互联网将为观众带来新的观演体验。互联网平台也不满足于仅作网络转播方，纷纷布局线下。例如，乐视音乐参与主办了MTA天漠音乐节和李宇春2016年巡回演唱会；票务平台格瓦拉与十三月文化公司合资成立公司，为艺人唱片、优质巡演提供全方位的运营策略。演出领域也在不断开拓线上业务，例如，上海交响乐团打造“在线数字音乐厅”，加大对大型音乐场馆直播云平台的研发和应用，建立音乐会播出平台；导演赖声川推出网络情景喜剧《王子富愁记》，在剧场实景搭建拍摄，开启生活同步编剧，将现场观众的互动以及征集到的线上观众的意见融入剧本创作中。六、演出市场前景被资本看好我国正在逐步进入文化娱乐消费最快的增长阶段，人们观演休闲娱乐需求趋势日渐增长，与国际成熟市场和我国电影市场作对比，演出市场的发展潜力还未释放。可以预见，演出将获得越来越多资本的关注，越来越多的演出机构也有意借力资本，寻求新发展。据不完全统计，从2015年下半年至2016年底，包括杭州金海岸文化发展股份有限公司、北京丑小鸭剧团股份有限公司、上海锦辉艺术传播股份有限公司等在内的十余家演出机构在新三板挂牌；北京开心麻花娱乐文化传媒股份有限公司也有了启动IPO，登陆创业板的计划。资本也在寻找适合的对象进行投资，例如，华人文化控股集团和华人文化产业投资基金联手入股了运营大型女子偶像团体“SNH48”的丝芭传媒；聚橙网获得了海通开元领投，建发新兴投资、九弦资本、温氏投资等机构跟投的数亿元pre-ipo轮融资；商业舞台剧团“至乐汇”获得了和和（上海）影业有限公