动画中的影视语言表达

动画中的影视语言表达摘要：本文从动画作品构成论出发，以《小马王》动画电影为例，研究作品的构成方式、作品的形式感表达，从多角度分析该动画优秀之处，为动画制作提供借鉴。这其中主要论述了色彩及构图在动画中如何达到叙事和烘托气氛的作用；同时结合影片分析不同类型的蒙太奇的运用以及视听语言对情感的表达和气氛的烘托。关键词：动画色彩构图蒙太奇动画出现的历史很早，但是其成为一门系统学问历史很短。动画学术研究起源于19世纪的科学和机械实验，其理论体系属于电影研究的一部分，在理论和实践方面动画和电影既有相同之处又有差异。相同之处体现在视听语言的表达遵照影视的叙述手法，不同之处在于动画和电影相比动画可以提供更广阔的的空间去进行形式和内容两方面的探索。好的动画片兼具形式和内容。内容的思想性在剧本中得以体现，即作者对世界的思考以及思想背后的信念和价值观。形式的表现性体现在故事段落中所包含的每个场景以及每个场景所包含的镜头以及每个镜头所包含的画面构成。从形式方面解读作者的思想、信念、价值观，这就是作品解读的目的和意义。一部成功的动画影片一定具备完整而独特的美术形式。《小马王》这部影片时空设定是在美国西部拓荒时代，时空背景的交代奠定了本片辽阔、磅礴的叙事基调。该片独特之处在于导演通过一匹马的视角来审视西部精神。影片的主题可以从动画片的名字―Spirit来概括。Spirit是主人公的名字，象征着向往自由的灵魂，代表了原始、野蛮同时充满了自由空气的美国西部。1影调的形成和色彩的选择1.1角色色彩设计解析在本片中，小马王的身体基色选择了土黄色，土黄色孕育着生机，这种肤色容易表现出他的力量、纯粹和动感。而它的鬃毛、尾巴和四蹄都用了黑色，这在它奔跑中会着力刻画关键的部位，使小马的行动更加阳刚和引人注目。黄黑相间的肤色有优于其它肤色的长处：纯黑色的马也能显示力量，但它与黄绿色调的背景没有现在这样协调。母马的肤色为红白相间，她的面部呈现更多的白色，可以突出她的浪漫和她美丽的蓝色眼眸，更好地刻画她的表情。1.2影片的基调确定所有的艺术作品都要处理好局部与整体的关系问题。动画作品同样需要有一个统一协调的色彩基调，这就是动画中的影调，就像音乐需要主旋律，油画需要色彩的调性。动画是运动的艺术，这就要求在运动中构成既对比又统一的色彩体系。动画色彩局部与整体的关系还体现在每一帧画面色彩变化与场景空间色彩关系的呼应与协调。《小马王》描写的是自由和不屈的灵魂，所以影片的色彩基调是大片的绿色和黄色。绿色渲染了自由和勃勃的生机，如同小马不屈的灵魂；峡谷、岩壁的黄色营造了美国西部辽阔和阳刚的气魄。这两种色调和小马王身上的土黄和他飞舞的黑鬃毛拉开层次，将在黄色大地和绿色原野上奔跑的马群以舒适和激荡的视觉效果展现在观众面前。1.3色彩的主观表达色彩的主观性是人的情感、心理等内在精神世界的外在显现。其原因在于人类对色彩的体验随着时间的推移不断积累发展，逐渐形成了自己的审美情趣，渗透了诸多对色彩感受和解读的主观因素。色彩本身没有情感，是人们在认识自然过程中，寄予了色彩某种主观情感。与整部影片的黄绿色调形成明显差异的，是小马在失去雨，被拉上火车的色调，这个段落的色调是灰唁的；令色调，表现了小马低沉的心情。在这里体现了色彩可以表现角色心理活动的作用，此时客观色调转化成小马眼中的主观色调。色彩还可以展现画面美感、抒发浪漫情感。小马和母马嬉戏的画面以暖暖的黄色为主调，色彩反差微弱，营造出浪漫温馨的氛围。俯视镜头中的湖水泛着淡淡的紫光使画面极为赏心悦目。加上优雅的钢琴背景音乐使视听语言更加完美。2镜头的表现与构图在不同景别中的运用“镜头语言”是电影和动画的基本组成部分，它是形象化的艺术，通过形象的画面来表现事物的一种特殊语言表达方式。为了便于鉴赏分析，通常按照景别把镜头语言分为五个类别：远景、全景、中景、近景、特写，这是视觉语言的基本要素。按照镜头的运动方式可以分为“推、拉、摇、移”四种基本的镜头运动方式。镜头语言对塑造角色性格，推动情节发展，带动观众心理情绪都起到至关重要的作用。2.1影片开场镜头语言分析影片的开场舒缓并且带有气势。导演用跟移的拍摄方式使观众和鹰融为一体，感受到飞翔的自由。鹰在这里不仅做为开场的一个视觉元素引出下一场景，还作为一种象征自由的符号与后面的情节形成呼应。镜头从峡谷景色转到森林场景，这里运用闪摇镜头进行转场，进一步介绍西部景色。镜头横移穿过树林，向上斜移伴随着推镜头来到一处群山环绕的瀑布，远景到近景，由远及近，使观众有视线前移的感觉。镜头摇移，从熊转到对水花的捕捉，用推镜头表现动物群的壮观，利用喷泉的水雾转到草原，镜头剪辑一气呵成流畅自然。接着鹰再次入镜，镜头继续跟移，鹰向上飞出画面，地面上投射出鹰的影子，开放式构图使空间在银幕外延伸，引人联想。2.2角色调度对构图的影响角色调度指导演对角色在在场景内活动位置所进行的艺术处理。角色调度可以平衡画面构图，为观众展现立体的空间，增加真实感和代入感，还可以巧妙地运用物体衔接进行转场。影片对小马王生活环境的交代以马群在草原上奔跑作为开场。马在爬上山坡前声画有一个暂时的停顿，随即音乐变得激昂，配上仓促有劲的马蹄声把群马奔腾的气势瞬间烘托出来。这种纵深式场面调度所产生的景别变化营造出强烈的速度感和视觉冲击力。马群跑过河流，俯视角度使画面层次和运动比较清晰，斜对角线型画面构图为衬出了马奔腾的气势，展现马在草原上自由奔跑的形态。镜头跟移速度减慢由全景变为中景再到近景，锁定群马中的一匹棕马，镜头对鬃毛特写，鬃毛渐渐淡出同时叠入青草进行转场。导演用鬃毛和青草这两种形态相似的因素用“溶”的镜头巧妙、柔和地进行镜头切换。可见角色调度有助于深化空间感并参与画面构图，在角色调度中隐藏着一条规划好的路线向观众展现场景的全貌或细节，使场景和角色紧密结合，使镜头切换和景别富有节奏变化，从而对速度和力量的表达更立体。2.3镜头的剪辑对时间的浓缩小马由于好奇心第一次被抓这一段中导演用了若干场景来表现路途的遥远和时间的变化，这些大场景的衔接使用了叠化的剪接方式来表现时空的变化。在这些远景和大全景之中不时切入近景镜头，即丰富了细节，又使镜头的变化富有张力。横向构图的丛林叠化到斜坡场景然后叠化到平地再到黄昏中的田野远景，接着镜头淡出，留下黑幕，夜晚降临，配合着电吉他的节奏出现闪电，声画配合准确。人物和马处理成剪影，产生特殊的视觉效果，画面构成简洁而富有表现力。这组镜头中镜头语言变化丰富，不同时辰的光线用色调和光影等不同的表现方式，把一天的行程压缩在短短不到一分钟的时间。可见光线不仅是造型的手段，形成画面基调展现情景氛围，表现特定的时间和地域风貌，还可以控制画面明唁比例影响画面平衡浓缩时间。3多种蒙太奇表现方式蒙太奇是视听语言基本结构手段与技巧的总称，它是时空高度自由的形象化思维方式，通常来表现某种意象不连贯但形象化的表述方式。运用蒙太奇手法组合的镜头可以比按照常规组合的镜头产生等多新的内涵。蒙太奇在时间组接方面可以打破现实时间不可更改的连续性。在《小马王》这部影片中运用了多种蒙太奇表现方式。3.1象征蒙太奇影片中多次出现鹰的镜头，通过两组以上镜头的并列，表达影片唁示的潜在思想情感。鹰是一种果敢睿智的动物，又可以翱翔天际俯视大地，导演以鹰象征自由和小马所具备的品质。3.2心理蒙太奇小马被运上陈旧的灰黑色车厢，透过木板的缝隙，小马双眼无神地望着灰色天地间的惨白的飘雪，飘雪渐渐在他眼前汇聚成奔马的图像。导演通过镜头呈现角色内心世界变化表现回忆、幻觉和想象这属于心理蒙太奇表现方式。3.3连续蒙太奇动画片大部分以叙事蒙太奇的形式展现，只有一条故事主干线索，以时间的发展自然流畅的推动剧情。前后两个镜头之间，存在一个最好的剪接点，而在小马由少年到成年的过程中，前蹄立起嘶呜的动作最能表现小马对自由的向往和领袖的气概，这个动作显然比奔跑更有力。这里连续蒙太奇的运用以场景的转换浓缩了时空，拓展了影片时间容量。3.4复现蒙太奇镜头反复表现苹果这一道具，构成影片的叙事结构又在情绪上起强调作用，每次出现都推动情节的发展。这里苹果象征了关爰。影片开头表现小马王成为马群领袖时带领群马奔跑的情景和在小马王与他心爱的母马历尽艰险重回家乡带领群马一起奔跑的机位、镜头效果几乎一样（都是旋转镜头），首尾呼应，同一情景的再现也是对影片主题的升华。3.5抒情蒙太奇在小马和母马嬉戏的这一段，唯美的风景，浪漫静谧的钢琴乐共同构造了诗一般的境界，视听语言的结合具有强烈的抒情色彩。抒情蒙太奇也是主人公内在心理活动的外在表现，它不参与影片的叙事而只是烘托气氛、升华感情。3.6声画蒙太奇在小马王历尽干辛万苦终于获得了自由、赢得了尊严时，歌声表达了小马王内心的激动与狂喜，构成音画蒙太奇。音乐与画面互相表现，画面为音乐的情绪表现提供依据，音乐为画面提供情绪解释，二者共同完成影片的叙事与抒情。4总结生动鲜明的艺术形象、跌宕起伏的故事情节、丰富多样的镜头语言、逼真的角色造型、唯美的音乐旋律、先进的电脑特技以及引人入胜的精美画面无不为《小马王》的成功奠定基础。丰富的色彩为塑造艺术形象、铺设场景起到积极作用，色彩与音乐、蒙太奇的完美结合也赋予了影片更广阔的展示空间。