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平面构成艺术——平面设计的基础第一章：绪论•一、有关这门课程的概念：•平面——与立体不同，它主要解决长、宽两度空间的造型问题。•构成——就是说把平面设计中所需要的要素，按照美的形式法则，进行“组装”，形成一个新的，适合需要的图形。•平面构成——将原有的形态（包括具象形态和抽象形态——点、线、面）在二维的平面内按照一定的秩序和法则进行分解、组合成新的形态。•三大构成之一。是现代视觉传达艺术设计的基础。在封面设计、广告设计、包装设计、标志设计、图案设计、……中广泛应用。二、平面构成研究的内容：•如何创造形象；•怎样处理形象与形象之间的关系；•如何掌握美的形式规律，并根据美的形式法则，构成所需要的图形。在经过一定量的学习和练习后，扩大和丰富初学者的思维能力和造型手段，再过渡到平面设计（应用设计）的新阶段，这就是平面构成的作用和实质。•海报设计：•书籍封面设计：•包装设计：•广告设计：•标志设计：•图案设计：三、平面构成的起源以及发展第一次世界大战之后，在欧洲工业革命和西方共产主义运动及民族主义运动的影响下，平面设计得到很大发展和多元化变化，其中三个重要的源头是:a：俄国十月革命以后出现的构成主义运动（一小批先进的只是分子中产生的）b:荷兰的“风格派”运动（1917—1928,一个相对松散的团体、《风格》杂志）c：德国以包豪斯设计学院为中心的设计运动。（现代构成设计的发源地。）包豪斯设计学院于１９１９年德国魏玛成立，１９２５年迁至德萨。并在那里建造了被后人称之为建筑史上光辉典范的新校舍。包豪斯崭新的设计理论和设计教育思想使包豪斯成为了现代构成设计的发源地，也是现代设计的一个摇篮。包豪斯顺应工业社会的发展，致力于纯美术与应用视觉艺术的共性研究，提倡艺术与技术的统一。并且贯彻全新的教育理念：以建筑设计为中心，以艺术设计综合化为手段，倡导艺术与技术的统一性。“构成”是包豪斯设计基础课程体系中一门重要课程，它历经近百年的发展和完善，对于提高艺术设计理论和开拓设计思维起到很大作用，它已成为各设计专业的一门基础课和必修课。包豪斯设计学院：平面构成的发展趋势：•形成于德国，在20世纪中期，包豪斯的设计艺术及体系传入了东方。日本在结合工业设计的应用中，将“构成”由原来的造型、色彩进行分解，形成了相互连贯，各自独立的三门专业：平面构成、色彩构成、立体构成。（三大构成）•20世纪70年代末80年代初构成课被引入中国，到80年代中期以后，开始引用大量的国外资料，90年代初才逐渐形成自己独立的平面构成或观点。四、平面构成的特点：1、以知觉为基础。（不是简单的模仿具体的物体形象，以直觉为基础，强调客观现实的构成规律。）2、一种高度强调理性活动、自觉的、有意识的再创造过程。平面构成与传统几何图案的连续纹样是存在区别的。五、平面构成的分类：1、按事物存在的形式分为：自然形态、抽象形态、人工形态。2、按平面的形成方法分为：有机形、无机形、偶然形。3、按视觉感受来分为：点、线、面等单个元素。自然形态抽象形态人工形态有机形有机形如水果形，人或自然物、字体形等有比较具象的外形形态，这种形态设计风格活泼、简单而又精彩.无机形主要是一些偶发形、不规则的无固定形，这种形态本身可能并无意义，但他的形态具有动感、流动的视觉特征，给人灵动的感觉和印象。偶然形平面构成的工具材料•墨汁以及水粉颜料.•各种绘图工具:圆规、直尺、曲线板、圆模板、异形模板、白卡纸、白板纸、各种颜色的色卡纸、手工纸……第二章：平面构成的基本元素•点•线•面平面构成最基本的三大元素：点、线、面。这三大元素看起来非常简单，却是现代设计中必不可少的基础。它们不同运用与组合，能够产生各种各样的空间视觉形象，决定着平面构成设计的美感。因此深入了解和把握点、线和面的性质与表现力，是创作设计新美形态的根本。第一节：基本元素——点一、点的定义：在几何学中，点只表示某一位置，而无形状和面积。（例如：两线交于一点；直线与面相交于一点……）而在平面构成设计中，点是以形象存在的。也就是说：无论点有多小，它都会有自己的形象。（例如：◆◥●▲♠◈……）•某个形象被人们视为“点”，是依赖于它与周围环境的比例或所处的位置来决定的。在人们的心目中，最理想的点是圆形的——简单、无方向性、无棱角。但其它很多规则与不规则的形体，在一定的情况下，也会被认为是“点”。在中国画技法中有“远点树、近点苔”的表现方法。在这里，“树”和“苔”都是用点来表现，但由于点的环境不同，所表现的对象也就随之改变了。二、点的性质和作用：点是力的中心。当画面中只有一个点时，人们的视线就会集中在这个点上。因此，点在画面的空间中，具有张力作用。它在人们的心理上，有一种扩张感。在装潢设计中，点由于具有这种张力作用，便可以发挥其占据空间的效能。商品广告中的商标，就是起到点的作用。按照这一原理，在设计时将商标放在较宽阔的空间中，不仅发挥其占据空间的作用，而且还会更加突出商标的形象。中国花鸟画的章法中，在大片的空白处往往要加上两只蝴蝶或蜜蜂，这样会使画面感到充实，并且，更能显示出画面的空间感。当空间中有两个同样大的点，各自占有其位置时，其张力作用就表现在连接这两点的视线。在心理上产生吸引和连接的作用。●--------------●空间中的三点在三个方向平均散开时，其张力作用表现为一个三角形。●-----------●●如果画面中的两点为不同大小时，观者的注意力，首先会集中在优势的一方，然后再向劣势的方向转移。●●三、点的构成：点是所有形态的起源，也是构成设计中不可缺少的基本元素。点的数量是无限的，其面积虽小，但在构成中却能产生强大的生命力。以简单的点，直接表现平面设计的有等点构成，差点构成和网点构成。等点构成•点的形状、大小一致的构成方式。•在一定的规律中，组合成多样的图形，别有一番新意。差点构成•大小、形状不同的点的构成方式。•不但可以展示生动、各异的图形，而且给人以前进或后退、曲面或阴影以及其他复杂的具有三维化的立体感、纵深感、节奏感和韵律感。•本图用点的有次序的渐变排列，形成了一种闪光的效果，画面呈现出它的韵律美。•点的密集排列，也可以作为表现群众力量的象征。网点构成•点作不同的排列和多种次序变化，产生明暗调子的构成方式。•带有机械性又有规则的网点构成的设计作品，图象清晰度虽然不高，但却能给人一种朦胧的神秘感，这恰好是设计者所追求的与众不同的表现特征，从而产生出的一种新的构成方式。点绘技法•点绘需要一定的时间和精力，急于求成，反而欲速不达。（一旦出现失误，补救所费的时间往往要多于遵循规律所用的时间。）•此画是生赖范义1974年画的《查尔斯·布朗逊》，可谓与超级写实主义油画有异曲同工之妙。趣味性的点的构成•作业：（以点为设计元素）•1、点的自由构成，选择两种点状形态作形式各异的构成练习，要求：每张作业均表现一种主题。•2、用点来表达“我”的概念，用不同的身份来体验“我”的概念。（我可以是生物、可以是环境、可以是一切可以表达的东西。）•两个作业二选一，切勿抄袭。第二节：基本元素——线一、线的定义：在几何学的定义里，线只是具有位置、长度而不宽度和厚度的。它是点移动的轨迹，并且是一切面的边缘和面与面的交界。然而，从造型的含义来讲，线只能以一定的宽度表现出来。线来自于点，线的粗细也是由点的大小来决定的。·●当然，线也是一个相对的概念。当线在一个平面中，加粗到一定的程度，我们往往把这个面看成是一个面或一个长方形。二、线的分类和特征：在造型中，线具有较强的感情性格。它的重要性格主要表现在长度。而长度是按点的移动量来决定的。除了移动量而外，点的移动速度也支配着线的性格。例如：速度的大小，决定线的流畅程度，能表现出线的力量强弱。加速、减速或速度的不规则变化，以及移动方向的变化，都会有各自性格的产生。线的性格，一般来讲：直线表示静；曲线表示动；曲折线有不安定的感觉。1、直线：是男性的象征。具有简洁明了、直率的性格。它能表现出一种力量的美。⑴粗直线：表现强力、钝重、粗笨；⑵细直线：表现秀气、锐敏、神经质；⑶锯状直线：有焦虑、不安定的感觉；从线的方向来说，不同方向的直线，会反映出不同的感情性格。⑴垂直线：具有严肃、庄严、高尚、强直等性格；⑵水平线：具有静止、安定、平和、静寂等性格；⑶斜线：有飞跃、向上或冲刺向前的感觉。2、几何曲线：是有规律的曲线，它是女性化的象征，比直线较有温柔的感情性格。常见的几何曲线有：正圆形、椭圆形、涡线形、抛物线等。它们具有：轻柔、优雅、圆滑、流利、婉转、起伏、多变等性格特征。3、自由曲线：用圆规不能表现出来的一种曲线。它更加具有曲线的特征，富有自由、幽雅的女性的感觉。自由曲线的美主要表现在其自然的伸展，并具有圆润及弹性。用徒手画出来的线，由于使用的工具（笔、纸）不同，就会产生出种类繁多、不同性格的线。运用到设计中，可以取得丰富的效果。三、线的构成：我们在线的构成练习中主要达到去认识线的变化在平面构成中的作用的目的。掌握线的构成语言，在作品中，仔细考虑线的方向、宽窄、疏密、节奏韵律与均衡关系等问题。通过对线的处理，体现线性格的多样化。线的构成方式主要有以下几种：1、面化的线•将线条进行密集、等距离的排列，使线条明显地趋向于面的视觉效果。•再将这些由不同的线形成的面，经过适当的组合，考虑个部分的大小、疏密、节奏等因素，形成优美的画面。2、粗细变化的线•将粗细不同的线进行基本等距的排列，这时，较粗的线条明显给人以靠近、实在的感觉；而细线则表现出远而虚的形态。•所以，粗细线的排列变化也能塑造一种虚实空间的视觉效果。粗细变化的线（图例）3、疏密变化的线•把线按不同的距离进行平行排列，线距大的部分看起来空灵；而线距密的部分则表现出厚实感。•这样的构成，可以体现出平面的纵深感，并能表现平面的明暗调子，是较为常见的透视空间表现技法。4、不规则的线•不规则的线的形式和种类非常的多，不同的工具、不同的手法和不同的材料都可以画出许多丰富多彩的线条。•表现物体质感、空间感和体感的素描作品就是用各种线条反复琢磨、描绘出的。不规则线形与各自的效果（1）不规则线形与各自的效果（2）四、线在平面设计中的应用：•“无形线”的导向作用：构图设计的视觉流程——是指观者的视线随着画面中的各视觉元素在空间沿一定轨迹运动的过程。利用视线移动的规律，通过设计的合理安排，引导观者的视线随着编排中各要素的有序组织，从主要内容依次观看下去，这样就能使观者有一个清晰、迅速、流畅的信息接受过程。线在平面设计中的应用（示例）第三节：基本元素——面一、面的定义：面，在几何学中的含义是——线移动的轨迹。⑴直线平行移动可形成方形的面；⑵直线旋转移动可形成圆形的面；⑶斜线平行移动可形成菱形的面；⑷直线一端移动可形成扇形的面。二、面的种类及其性格：平面上的形，大体可以分为四类：即直线形、几何曲线形、自由曲线形和偶然形⑴直线形的面——具有直线所表现的心理特征。如：正方形，它能呈现出一种安定的秩序感。在心理上具有简洁、安定、井然有序的感觉，是男性性格的象征。⑵几何曲线形的面——以严谨的数学方式构成的几何性质的面。比直线形柔软，有数理性的秩序感。特别是圆形，能表现几何曲线的特征。但，由于正圆形过于完美，则有呆板和缺少变化的缺陷。而扁圆形，呈现出一种有变化的曲线形，较正圆形更具有美感。在心理上能产生一种自由整齐的感觉。⑶自由曲线形的面——是不具有几何秩序的曲线形。这种曲线形能较充分地体现出作者的个性，所以，是最能引发人们兴趣的造型，它是女性特征的典型代表。在心理上能产生幽雅、魅力、柔软和带有人情味的温暖感觉。⑷偶然形的面——以特殊方法构成的意外的形态。具有其它形态表现不出来的、独特的视觉效果。例如：用手撕开纸张所产生的形；用颜料喷洒所产生的形；用“油水分离法”产生的形等等。三、图与地：在构成设计里，一般我们把具有形象感的实体称为“图”，而把形象周围的空间称为“地”。一般容易被识别为图形的是：⑴居于画面的中央，或处于水平及垂直方向的形，易于成为“图”；⑵被封闭的图形，在画面中容易显现出来，也容易被人们认为是“图”；⑶小的形状，较之过大