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技巧转场的方法一般用于电视片情节段落之间的转换，它强调的是心理的隔断性，目的是使观众有较明确的段落感觉。由于电子特技机、非线性编辑系统的发展，特技转换的手法有数百种之多，但归纳起来不外乎以下几种形式：1.淡出与淡入淡出是指上一段落最后一个镜头的画面逐渐隐去直至黑场，淡入是指下一段落第一个镜头的画面逐渐显现直至正常的亮度，淡出与淡入画面的长度，一般各为2秒，但实际编辑时，应根据电视片的情节、情绪、节奏的要求来决定。有些影片中淡出与淡入之间还有一段黑场，给人一种间歇感，适用于自然段落的转换。2.扫换扫换也称划像，可分为划出与划入。前一画面从某一方向退出荧屏称为划出，下一个画面从某一方向进入荧屏称为划入。划出与划入的形式多种多样，根据画面进、出荧屏的方向不同，可分为横划、竖划、对角线划等。划像一般用于两个内容意义差别较大的段落转换时。3.叠化叠化指前一个镜头的画面与后一个镜头的画面相叠加，前一个镜头的画面逐渐隐去，后一个镜头的画面逐渐显现的过程。在电视编辑中，叠化主要有以下几种功能：一是用于时间的转换，表示时间的消逝；二是用于空间的转换，表示空间已发生变化；三是用叠化表现梦境、想像、回忆等插叙、回叙场合；四是表现景物变幻莫测、琳琅满目、目不暇接。4.翻页翻页是指第一个画面像翻书一样翻过去，第二个画面随之显露出来。现在由于三维特技效果的发展，翻页已不再是某一单纯的模式。5.停帧前一段落结尾画面的最后一帧作停帧处理，使人产生视觉的停顿，接着出现下一个画面，这比较适合于不同主题段落间的转换。6.运用空镜头运用空镜头转场的方式在影视作品中经常看到，特别是早一些的电影中，当某一位英雄人物壮烈牺牲之后，经常接转苍松翠柏、高山大海等空镜头，主要是为了让观众在情绪发展到高潮之后能够回味作品的情节和意境。空镜头画面转场可以增加作品的艺术感染力。除以上常见的转场方法，技巧转场还有正负像互换、焦点虚实变化等其它一些方式。无技巧转场的方法无技巧转场是用镜头的自然过渡来连接上下两段内容的，主要适用于蒙太奇镜头段落之间的转换和镜头之间的转换。与情节段落转换时强调的心理的隔断性不同，无技巧转换强调的是视觉的连续性。并不是任何两个镜头之间都可应用无技巧转场方法，运用无技巧转场方法需要注意寻找合理的转换因素和适当的造型因素。无技巧转场的方法主要有以下几种：1.相同主体转换相同主体的转换包含几个层面的意思：一是上下两个相接镜头中的主体相同，通过主体的运动、主体的出画入画，或者是摄像机跟随主体移动，从一个场合进入另一个场合，以完成空间的转换；二是上下两个镜头之间的主体是同一类物体，但并不是同一个，假如上一个镜头主体是一只书包，下一个镜头的主体是一只公文包，这两个镜头相接，可以实现时间或者是空间的转换，也可以同时实现时空的转换；三是利用上下镜头中主体在外形上的相似完成转场的任务。2.遮挡镜头转场遮挡镜头转场是指在上一个镜头接近结束时，被摄主体挪近以至挡黑摄像机的镜头，下一个画面主体又从摄像机镜头前走开，以实现场合的转换。上下两个相接镜头的主体可以相同，也可以不同。用这种方法转场，能给观众视觉上较强的冲击，还可以造成视觉上的悬念，同时也使画面的节奏紧凑。如果上下两个画面的主体是同一个，还能使主体本身得到强调和突出。3.主观镜头转场上一个镜头拍摄主体在观看的画面，下一个镜头接转主体观看的对象，这就是主观镜头转场。主观镜头转场是按照前、后两镜头之间的逻辑关系来处理转场的手法，主观镜头转场既显得自然，同时也可以引起观众的探究心理。4.特写转场特写转场指不论上一个镜头拍摄的是什么，下一个镜头都由特写开始。由于特写能集中人的注意力，因此即使上下两个镜头的内容不相称，场面突然转换，观众也不至于感觉到太大的视觉跳动。5.承接式转场承接式转场也是按逻辑关系进行的转场，它是利用影视节目两段之间在情节上的承接关系，甚至利用悬念、两镜头在内容上的某些一致性来达到顺利转场的目的。6.动势转场动势转场是指利用人物、交通工具等的动势的可衔接性及动作的相似性完成时空转换的一种方法。除了上述六种较为常用的无技巧转场方式之外，无技巧转场方式还有隐喻式转场、运动镜头转场、声音转场、两极镜头转场等其它几种形式。知运用无剪辑拍摄思想提高摄像水平在电视节目编辑时，我们常常会面对一大堆的素材发愁，搜寻很久才能找到想要的镜头画面，致使编辑的效率很低。对于摄像爱好者来说也常常发现自己拍摄的素材很多，而实际有价值的素材很少。由于缺乏编辑设备，无法剪辑，浪费了大量的磁带。如果摄像者能够运用无剪辑拍摄思想进行拍摄，可以很好地解决以上问题，同时使摄像水平不断得到提高。一、何为无剪辑拍摄思想1、无剪辑拍摄思想的起源“无剪辑拍摄”源于电视新闻拍摄，是一种高效的新闻拍摄方法。当人们对新闻的时效性要求越来越高的时候，一条新闻从发生到播出的时间越来越短，如果在新闻剪辑上花太多时间，将大大降低新闻的时效性。所以人们考虑将新闻的拍摄与剪辑结合起来，拍摄完成就可以直接播出，于是产生了无剪辑拍摄方法。“无剪辑”的英文是“Nocut”，它的实际意义是“Editingbycamera”或者“Planninginmind”，即指“用摄影机剪辑”或者“头脑中的剪辑”。所谓“无剪辑”并不是不需要剪辑，而应该是将后期的剪辑工序提前到摄像阶段，也就是说拍摄者应该边拍摄边剪辑，当拍摄完成后，剪辑也就随之完成。所以实际上它只不过是将传统的拍摄与剪辑两步合并为一步，提高了成片的工作效率。2、无剪辑拍摄思想本质严格地讲，摄像的每一个镜头画面的转换都是一次剪辑，剪辑质量高低的关键是摄像人员在拍摄时能否根据主题需要，尽量拍摄高质量的镜头画面，做到不拍或少拍废镜头画面。所以无剪辑拍摄思想的本质是摄像者带着编辑的思想，根据节目的主题在拍摄的过程中完成编辑的工作，它要求摄像者在拍摄的过程中充当多个角色和完成多项任务。这种拍摄方法对摄像者的个人素质要求很高，如果经常有意识地进行无剪辑拍摄，可大大提高个人的拍摄水平。3、无剪辑拍摄的基本素质要求（1）具备熟练的摄像技巧。在无剪辑拍摄，每个镜头画面都是高质量的，不允许有废镜头画面存在。对摄像人员来说除了做到画面要稳、运动要匀、聚焦要清、画面要水平、构图要准外，还要做到画面的内容与主题相符。这样，在后期就不需要或进行很少的剪辑就可以播出了。（2）具备节目策划的能力，能掌握整个节目的拍摄思想和基本框架。在事件发生或正在发生时，能及时确定拍摄的主题，确定拍摄的镜头画面及拍摄的顺序，如果时间允许，还可以写分镜头画面剧本，供拍摄时参考。（3）具有编辑的基本素质。在拍摄的过程中，始终遵循编辑的基本原则，要始终带着编辑的意识去拍摄，用编辑的眼光选择镜头画面。二、无剪辑拍摄的要点1、拍摄前明确拍摄的主题，根据主题确定拍摄的画面，并根据实际拍摄的需要，在允许的情况下适当调整活动的进程与顺序。最好能写出简单的分镜头画面剧本，作为拍摄时的指导。2、拍摄中按照原来的设想或分镜头画面剧本逐个拍摄画面，并保证每个画面的质量。画面的拍摄及连接符合剪辑的基本原则。（1）画面长短的确定。留意寻像器中画面长短的时间显示，每个镜头画面不能太短，也不能太长。太短了，人们来不及看清画面的内容，太长了，让人觉得枯燥乏味。一般镜头画面的长短在3到6秒之间。当然，当内容丰富时，也可使用长镜头画面来表现。长短镜头画面的连接要有变化，才能给人节奏感，不至于平淡。（2）每个镜头画面的时间一般只有几秒钟，如果表达的内容太多，观众难以看明白。最好一个镜头画面只表达一个意思。（3）不同景别的连接要注意景别的变化，一般根据拍摄的内容确定景别的使用，当景别变化时应避免画面跳动。如从全景直接到特写，画面会跳，中间应拍摄个中景或近景镜头画面作为过渡；在一组镜头画面拍摄完成时，用特写或空镜头画面转场等。（4）不同拍摄角度镜头画面的连接。拍摄角度的变化要符合视觉的变化习惯，否则也会产生跳动。如一个仰视的镜头画面直接到一个俯视的镜头画面，画面会跳，中间要加个过渡镜头画面。（5）在越轴拍摄时，一定要拍摄中性镜头画面过渡，给人以正确的方位感。（6）电视编辑符合动接动、静接静的基本，如果运动镜头画面与固定镜头画面连接，运动镜头画面要有起幅与落幅，避免产生太大的视觉冲击。3、拍摄结束拍摄基本结束后要留点儿时间，检查拍摄的效果。如果有不满意的镜头画面或漏拍的，可以补拍，然后在编辑机上进行适当的修改。三、运用无剪辑的拍摄思想要注意的问题1、正确理解无剪辑拍摄的含义，根据不同的题材灵活运用。对于时效性非常强的新闻节目要强调稳，保证拍摄完成就能够播出；对于摄像爱好者强调精，保证每个镜头画面都有寓意。2、应该学习编辑的理论知识。除了要有过硬的拍摄技巧外，还应掌握编辑的基本理论，学会用编辑的眼光选择镜头画面。3、多实践多思考，不断提高，掌握无剪辑拍摄技巧不能急于求成，应该多实践多总结不断提高。4、无剪辑拍摄多用于纪实性很强的节目中，可以学习、借鉴某些纪录的拍摄手法。