建筑大师密斯凡德罗

现代建筑大师——密斯凡德罗作品赏析密斯凡德罗•二十世纪中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一。密斯坚持“少就是多”的建筑涉及哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中，各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是他们高贵、雅致，以使结构本身升华为建筑艺术。•少即是多•少不是空白而是精简,多不是拥挤而是完美.密斯的建筑艺术依赖于结构,但不受结构限制,它从结构中产生,反过来又要求精心制作结构.Lessismore,密斯对他的学生如是说我希望你们能明白,建筑与形式的创造无关.“巴塞罗那的德国馆是这样一个例子,在这件德国用来参加1929年世界博览会的展品中,你绝对见不到任何一件附加于建筑之上的多余的东西,没有杂乱的装饰,没有无中生有的变化.没有奇形怪状的摆设品.有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间.密斯•凡•德•罗的设计思想和设计风格：•建筑与人•密斯认为，建筑本身最重要的价值就在能够反映出在特定时期推动和维护那个时代发展的力量。他既不是转瞬即逝的潮流，也不是永恒不变的真理，他是时代的一部分。“我一直在努力的使我的建筑更加适合工业化的社会”，他说“我一直想让所有的东西都清晰、合情合理——想做每个人都能做出来的建筑。”•建筑与结构•密斯对建筑材料的可能性和局限性的了解——特别是那些对时代来说非常典型或独特的材料，例如轧钢段和大块的玻璃板——充分发觉到这些材料作为结构元素的潜质，并对他们进行充分适宜的表达。主要作品赏析•巴塞罗纳国际博览会德国馆（1928-1929）•玻璃摩天楼（1920-1921）•杜根哈特住宅（1928-1930）•西格拉姆大厦(1954-1958)•柏林新国家美术馆(1962-1968)•IBM公司大厦(1967-1969)巴塞罗那国际博览会德国馆(BarcelonnaPavilion)密斯的名声可以说是从1929年设计巴塞罗那国际博览会德国馆开始的，它是密斯流动空间概念的主要代表作之一。他认为，当代博览会不应再具有富丽堂皇和竞市角遂功能的设计思想，应该跨进文化领域的哲学园地，建筑本身就是展品的主体。有十字形柱的巴塞罗那国际博览会德国馆密斯在这里实现了他的技术与文化融合的理想。在密斯看来，建筑最佳的处理方法就是尽量以平淡如水的叙事口吻直接切入到建筑的本质：空间、构造、模数和形态。这座德国馆建立在一个基座之上，主厅有8根金属柱子，上面是薄薄的一片屋顶。大理石和玻璃构成的墙板也是简单光洁的薄片，它们纵横交错，布置灵活，形成既分割又连通，既简单又复杂的空间序列；室内室外也互相穿插贯通，没有截然的分界，形成奇妙的流通空间。展馆对20世纪建筑艺术风格产生了广泛影响，也使密斯成为当时世界上最受注目的现代建筑师。整个建筑没有附加的雕刻装饰，然而对建筑材料的颜色、纹理、质地的选择十分精细，搭配异常考究，比例推敲精当，使整个建筑物显出高贵、雅致、生动、鲜亮的品质，向人们展示了历史上前所未有的建筑艺术质量。十字形柱德国馆在建筑空间划分和建筑形式处理上创造了成功的新经验，充分体现了设计人密斯的名言“少就是多”，用新的材料和施工方法创造出丰富的艺术效果。建筑是一个三维体，存在于空间之中。密斯对空间问题的解决提出了崭新的概念：流动空间。在巴塞罗那博览会德国馆中，他对此作出了经典示范，震动了欧洲建筑界。由大理石和玻璃自由划分的空间既分又合，既开敞又封闭，使得过去简单的空间概念变得复杂丰富而富有趣味。德国馆是密斯“流动空间”思想的代表作，也是现代建筑发展的里程碑。他在圣奥古斯丁思想的启示下，奠定了自己的建筑创作法则，即：纪律、秩序和形式。他认为在建筑中，这就是真理。美就是真理的光辉。杜根哈特住宅►别墅位于捷克第二大城市布尔诺，坐落在一块倾斜的土地上，南面面向公用绿地。由于地处斜坡，落位有一点困难，因此将主入口以及车库均放在临街的二楼，入口隐藏于墙壁和奶白色的半弧形的主楼梯玻璃围栏之间。通过楼梯下到一楼，一楼则因地形营造了一个通透的空间，平台和踏步可以直接通向花园，使室外与室内相互流通。总平面图主入口照片公用绿地街道地处公路旁，开车出行回家，打开车库便是。人们进出或穿越住宅是会产生一种有趣的层次感，这是地形造成的，密斯也正是利用了这点让建筑空间不只停留在平面上。建筑主体共有两层，主要的进口在地处公路旁的二层车库门。二层流线分析图街道车库入口主入口从而吐根哈特别墅的一层主要是规则完整的开放空间形式，很好的表达了“流动空间”的思想；而二层则更注重于功能上的使用。►二层功能分析图►密斯将大部分私密性空间——卧室等均放在二楼，给人以强烈的分散组团印象。他用长条形的房间单元代替墙体从而分隔空间。虽然最终的外观显得不那么“流动”，但密斯将铺地的延伸到了室外平台，半室外的开口以及室内的门厅，过厅三个部分，将它们处理成与室外场地一样的石材铺面，暗示了空间属性上的关联，使“流动空间”的表达与功能分区的矛盾得到很好的调和。二层平面图►一层的起居室中的“流动空间”模式最早体现在1923年的乡村砖宅方案。密斯既不封闭房间，也不暗示房间体积，而是在空间中展现动态。然而由于结构条件的制约，在1925年到1928年的几幢以砖为主要结构材料的小住宅项目中，密斯只是利用大房间的穿套和转折十分艰难地制造着空间流动。直到1929年的巴塞罗那德国馆，由于采用了钢框架结构，才真正实现了墙体的自由布置和空间的自由流动。长长短短的自由墙体，既表现了空间的流通性，又暗示了方向的指引性，体现了一种韵律感。►密斯在处理这两处的流动空间时有许多相同手法，然而也有发展变化。乡村砖宅和巴塞罗那馆在建筑边界的处理上，时而将墙体延伸至室外，时而采取在建筑外围制造围合庭院作为边界的手法，这种形式给人的感觉是流动空间的边界难以确立。一层流线分析图一层功能分析图►然而在吐根哈特别墅中，密斯明确将起居室的流动空间以清晰完整的玻璃体量呈现，吐根哈特住宅在其一侧设立了条形庭院，然而它是透明的，在外观上被整合到统一的玻璃体量中，不再是利用封闭的石材墙面来作为建筑外观，从而最大限度地使室内外空间的边界弱化甚至消除。一层平面的流动空间，对人的空间心理的限定和释放，运用一些出挑的墙壁和弧形的隔墙，又给人一种空间导向。错觉后拥有一种无限的感觉。5.竖向分析►吐特哈根别墅对地形的处理也同样精彩。它的上层，有着直通公路的出入口，沿公路方向看它像是“底层”，它的下层，高居于半地下室的基座上，有着一个比上层入口更为庄重气派的大台阶降向山坡，造成一种“在上层”的错觉。从而让人们感到“上实下虚”，于是密斯使用厚重的半地下室空间构成“台基”使建筑嵌入山坡，加强了整个建筑在视觉上的稳定性，也同时具有住宅功能所需要的辅助和设备空间，而台基也成为了调节建筑与坡地关系的重要过渡。南立面西立面东立面西格拉姆大厦(SeagramBuilding)时间：1954-1958年地点：美国，纽约（与菲利浦•约翰逊等合作）二次大战后的50年代，讲究技术精美的倾向要西方建筑界占有主导地位。而人们又把密斯追求纯净、透明和施工精确的钢铁玻璃盒子作为这种倾向的代表。西格拉姆大厦正是这种倾向的典范作品。大厦主要体现为竖立的长方体，除底层外，大楼的幕墙墙面直上直下，整齐划一，没有变化。窗框用铜材制成，墙面上还凸出一条工字形断面的铜条，增加墙面的凹凸感和垂直向上的气势。整个建筑的细部处理都经过慎重的推敲，简洁细致，突出材质和工艺的审美品质。西格拉姆大厦实现了密斯本人在20年代初的摩天楼构想，被认为是现代建筑的经典作品之一。西柏林新国家美术馆(NewNationalGallery)时间：1962-1968年地点：德国，柏林密斯的名声，从1929年设计巴塞罗那国际博览会德国馆开始，走过40年的人生，为他的祖国设计的新国家美术馆，标志着人生最后乃至最高的到达。和巴塞罗那的德国馆相比，晚年的设计已经是在单纯的造型中寻找到归宿，他为新国家美术馆设计的是一个几乎不需要进行任何切割的巨大正方体。密斯晚年回到柏林接受这项设计任务，无疑怀有浓厚的感情因素。西柏林新国家美术馆就在密斯故居附近几百码的地方。博物馆是为了保存绘画与雕刻的珍品而建的，而密斯也是把它当作一个史诗般的庙宇进行设计。巨大的展览空间没有一根内柱，8根钢柱托起出檐深远的井字梁屋盖。四周柱廊环绕，并通过玻璃幕墙和室外保持紧密的联系。在建筑结构史上，美术馆的整体钢结构平屋顶应该是一个创新。建筑造型舒展、轻盈，结构的精美获得了世人的一致好评。尽管密斯被视作是一位现代主义建筑大师，但其充满创新意识和活力的家具设计也使他成为第一代现代家具设计大师之一。其家具设计的精美比例、精心推敲的细部工艺、材料的纯净与完整以及设计观念的纯粹，都典型地体现了现代设计的观念。密斯在1927年的展览会设计了现代风格的椅子——金属藤椅，这种用镀克罗米的钢管弯曲而成的椅子，造型优美，获得了很大成功。他在1929年巴塞罗那展览馆中的设计的椅子，被称为“巴塞罗那椅”，是他最精心完成的作品之一。靠背与座位交叉呈相反的曲线，不仅造型简洁漂亮，而且坐起来也特别舒适。此外，密斯还为他所设计的吐根哈特住宅设计了一套家具，其中有一把为餐厅设计的餐椅——“布尔诺椅”，这把餐椅以主人所在城市命名，也体现了密斯简约的设计风格。巴塞罗那椅平面与各立面图密斯对于工艺也十分重视，他常常对每一件东西都要计算到最后一毫米。例如带状金属片的宽与厚以及在交接点处的曲率半径、皮带的宽和间隔、皮垫子的长方形比例等，这也体现了他“上帝存在于细部”的思想。布尔诺椅魏森霍夫椅谢谢观赏~O(∩_∩)O~