绘画:运用色彩、线条和形状等艺术语言,在二维空间内创造的静态视觉造型艺术。从绘画的发展,可分为东方绘画和西方绘画两种体系;从使用的材料、工具和创作的技法来,可分为帛画、壁画、油画、版画、水彩画、水粉画、水墨画、粉笔画等;从题材和内容方面可分为肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画、静物画、动物画等。从作品的形式可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。绘画造型艺术的分类东方绘画西方绘画+中国画,又称国画,是指中国传统的绘画,是东方绘画体系的主流。主要采用毛笔、墨或颜料等,在宣纸、绢帛上作画。+在世界美术领域中自成体系,独具特色,成为东方绘画体系的主流。第一,表现在工具材料上,往往采用中国特制的毛笔、墨或颜料,在宣纸或绢帛上作画。因此,中国画又可称之为“水墨画”或“彩墨画”。+笔、墨的重视,形成了明显区别于西方中国传统绘画的艺术特色。中国画讲究用笔和用墨,其绘画用的毛笔柔软而富有弹性,如果运用得当,可以随心所欲地表现各种形状;在用墨上,往往通过墨色的渲染,运用烘、染、泼、积等手法,来展现大千世界的缤纷。+中国画塑造空间的方式第二,在构图方法上不受焦点透视的束缚,多采用散点透视法(即可移动的远近法),使得视野宽广辽阔,构图灵活自由,画中的物象可以随意列置,冲破了时间与空间的局限。第三,绘画与诗文、书法、篆刻四者有机地结合在一起,相互补充,交相辉映,形成了中国画独特的内容美和形式美,也形成了中国画特有的诗、书、画、印交相辉映的特色。第四,中国画的特点来源于中华民族悠久的传统文化和丰富的美学思想。要求“神形兼备”,在造型和意境的表达上都要求“气韵生动”。一、中国书画同源二、先秦丝帛及铜器纹饰三、秦汉绘画赖之以传四、北朝佛教造像五、唐朝、五代人物绘画六、宋、元山水画七、明代绘画八、清代绘画一、中国书画同源上古文字稚形存在象形的图案,仰韶彩陶彩绘人物、鱼形图反映早期绘画特征二、先秦丝帛及铜器纹饰楚国墓出土丝帛绘画,战国青铜纹饰三、秦汉绘画赖之以传秦汉画像砖、石忠实地描绘二千年前人们的审美情景以及社会生活、自然之美。山东以画像石最为著名,典范即武梁祠汉画刻石;河南画像砖以历史故事、神仙为代表;四川画像砖以农耕、市井生活最具特色;浙江小画像砖以四灵居多四、魏晋南北朝南方六朝三杰:顾恺之、陆探微、张僧繇四、魏晋南北朝北方佛教造像南北朝期间,佛教盛行,造像之风日益至唐代中叶始渐入式微,历来造像之经典;当以北朝永平年开凿的河南洛阳龙门石窟及山西大同云冈石窟等最为著名。敦煌莫高窟北魏佛教壁画粗犷而精美,唐代壁画则细腻入微,精致无比。五、唐朝、五代绘画唐朝、五代以人物绘画最为著名。代表人物:吴道子、阎立本、周昉、顾闳中,等。代表作品有:八十七神仙图、步辇图、簪花仕女图、韩熙载夜宴图等。以动物出名:唐韩干照夜白五代山水画家董源的江南山水绘画对后世影响深远。五、唐朝、五代绘画唐朝、五代以动物绘画最为著名。代表人物:韩干,韩晃,黄筌等。代表作品有:照夜白图、五牛图、写生珍禽图等五、唐朝、五代绘画山水画北方:五代荆浩匡庐图轴南方:五代山水画家董源的江南山水绘画对后世影响深远。六、宋、元山水画宋、元两朝将中国山水绘画推向其历史的颠峰,流派纷呈,各擅所长。宋代表人物有范宽、郭熙、李成、马远元代,“元四大家”黄公望、倪云林、吴镇、王蒙等。宋代张择端《清明上河图》反映一千年前社会生活的市井百态。