浅论“光与空间”

浅论“光与空间”姓名：阎瑞班级：09建筑班学号：15093700675序号：28摘要：本文首先从对光元素和空间的认识与了解出发,通过自己所亲自参观的建筑以及从书中了解到得著名建筑师的作品逐步分析光线是如何被巧妙地引用到空间中去；结合实例分析阐述光线与空间的关系以及光线在空间中的作用；高度总结光线是建筑的灵魂，空间是建筑的本质，光影与空间的相互依存，同时呼吁建筑设计师应充分利用好光影这种“建筑材料”。关键词：空间光影材质灵魂Abstract:Thisthesistakesananalysisontheperformanceoflightelementsandspace.Throughmyownfirstvisittobuildingsandlearningfrombooksoftheworksoffamousarchitects,Igraduallyanalyzehowtouselighttogointhespace;Combinedwithexamples,itanalyzestherelationshipbetweenthelightandspacetodescribetheroleinspaceandlight;Thelightisthebuildingofthesoul,thespaceistheessenceofthebuilding,andshadowandspaceoftheinterdependenceMeanwhilethatalsocalledonbuildingdesignershouldmakefulluseoflightingbuildingmaterials.Keywords:interspaceslightmaterialsoul没有光，世界上就没有生命，所以基督教的圣经上描述上帝创世，先分开光明与黑暗。古人不太明白光所代表的意义，只觉得它与生命的关系密不可分，因此多赋予了神圣的意义。古代有很多民族是崇拜太阳的，并留下不少的纪念建筑。到今天，我们知道光是一种能，对地球上的人来说，太阳光是最大的能源，是地上一切生命繁衍、生存的原动力。空间艺术，特别是雕塑与建筑，若没有光线就完全失去意义，因为雕刻体只有沐浴于阳光中才显现得出来。1.对光元素和空间基本概念的了解光是环境、空间中一切活动存在与进行的先决条件，没有光，空间将淹没在一片黑暗之中，光也是环境塑造空间处理不可缺少的重要因素。路易斯·康断言：“设计空间就是设计光”。光作为丰富多变的建筑素材，表现出极强的可塑性，它赋予了空间以不同的气质和意境。空间通过光和影与周围环境形成不同层次的交互作用，因而丰富了空间内外的知觉深度。正如斯蒂芬·霍尔所说：“光使空间产生了变化，形成一种不确定状态。光使人感觉和实存之间产生了一种暂时性的联系。”也就是说光参与了空间的创造与再组织。至今“光”一直成为建筑实体表达不可或缺的组成元素。空间是建筑的实质,而光是建筑空间的灵魂,光与空间一体化的关系倡导光与空间双向的互动的设计模式,建筑空间中的“光”经过建筑师精心构思,以人的视觉规律为尺度,充分利用技术性和艺术性,融合光元素的实用功能、美学功能、精神功能于一体,使建筑空间与光相映成趣,人们身处其中感受着明亮、愉悦、轻松、韵律、层次、对比等艺术效果,从而塑造满足人们视觉生理和心理健康的建筑及环境空间。2.实例分析空间对光的引用2.1同济大学C楼和沙特馆的内部空间与光的联系同济大学C楼是该校建筑系馆中的特色楼之一。该建筑的空间（如图1.1）对光线的引用很到位。在这个建筑中我们充分的体会到光线成为建筑的主导，C楼的核心是居中贯穿东西的连廊系统，它是一个多孔的系统，其中包含了一部贯穿所有工作楼面的直跑楼梯，以及一系列上下贯通的光井，充足的有些肆意的天光和连续弥漫的空间，使它成为所有师生的交往场所——一个充满不连续情节的随机空间，它容纳了所有的可能性。（右图1.1：同济大学C楼的内部空间）（如图1.2）共享中庭作倒锥形处理，使来自穹顶的自然光能更充分的倾泻下来，也使中庭的共享功能进一步放大。（左图1.2:沙特馆内部空间）2.2朗香教堂对光线的引入对于勒·柯布西耶（LeCorbusier）而言，光无疑联系着建筑作品中蕴含的各种语言表达：“如你们所想，我自由的运用光。对我来说，光是建筑的根本，我用光来创作。”在朗香教堂中，我们可以看到勒是怎样运用光来界定室内体量的。祭坛，作为建筑的核心，正是靠着从空隙照进来的和谐的光线突出强调的。向东延伸敞开的空间和穿透教堂的这一侧的光束为祭坛的高台叫上了外框。经过“调节”的光把教堂祭坛这一侧和唱诗班席边上穿透着许多开口的墙打点的更加引人注目。光从许多(上图2.1：祭坛空间处理)隐藏的微小的缝隙中从外墙面的开口中投入到圣母雕像的所在的地方。同时光线也穿透东门上方的光槽以及屋顶下的缝隙。整个唱诗班沉浸在光中。（如图2.1)南面的墙被称之为“光墙”（如图2.2），这个墙体很厚，上面留有不规则的空洞，室外开口小，室内开口大，而且比例奇特，靠外墙的部分装上教堂常用的彩色玻璃，同时，墙体和屋顶的连接并不是无缝的，而是有一定缝隙的，她的三个弧形塔把屋顶的自然光引入室内，这些做法使室内产生非常奇特的光线效果，而且还有一种神秘感。（右图2.2：朗香教堂南面光墙）三个高塔（如图2.3）也受到不同的光照。西南塔受到北面持久的光照；北面两个较小的塔分别收到来自东面和西面的光照。光线透过高塔一侧的垂直面的窗，射到墙壁的颗粒表面，（左图2.3：朗香教堂立面的高塔）最终经过弱化，洒到石台上。北面小塔的光影在一日之内会持续变化。2.3光之教堂对光线的引入光之教堂——日本建筑大师安藤忠雄的成名代表作，因其在教堂一面墙上开了一个十字形的洞（如图3.1）而营造了特殊的光影效果，使信徒们产生接近上帝的错觉而名垂青史。光之教堂的魅力不在于外部，而是在里面，那就像朗香教堂一样的光影交叠所带来的震撼力。然而朗香带来的是宁静，光教堂带来的却是强烈震动。教堂设计是极端抽象简洁的，没有传统教堂中标志性的尖塔，但它内部是极富宗教意义的空间，呈现（上图3.1：光之教堂外观）出一种静寂的美，礼拜堂正面的混凝土墙壁上，留出十字形切口，呈现出光的十字架。（如图3.2）建筑内部尽可能减少开口，限定在对自然要素“光”的表现上。十字形分割的墙壁，产生了特殊的光影效果，使信徒产生了一种接近上帝的奇妙感觉。（右图3.2：光的十字）在“光的教会”中，建筑与光线悬殊的面积对比突出了教会神圣而令人敬畏的一面；而在“周日学校”中，建筑与光的面积对比减弱了，光线更加和煦地洒在混凝土墙面（如图3.3）上，似乎人间的温馨尽在其中。其实对安藤忠雄来讲，光并不是表现目的，他的最终目的是通过光来表现空间。通过光，赋予建（上图3.3：混凝土上的光影）筑和空间以生命。从这个角度来讲，光是安藤忠雄建筑里非常重要且有效的一个因素。当然光和影是一对相互依存的因素，缺一不可。正因为有影才会有光，因此，能够容纳和承受光与影的墙壁（如图3.3）就显得非常重要。2.4金贝尔美术馆对光的引入路易斯·康曾经认为：光，是人间与神境相互对话的一种语言，并且是人性与神性共同显身具象化的领域。由康所设计的金贝尔美术馆(如图4.1)也许可以为人们解读出康的建筑作品里所蕴含的“对话”情节美术（左图4.1：美术馆的外观）。馆建筑物的外观严谨、对称，在内部，建筑上部为尺度较高大的半筒形式，并且采用了穹隆式天花，而采取这两种手法的目的是要将外部的自然光线自天顶引入室内(如图4.1)。顶部起到自然光漫射入内的作用，呈现出空间的丰富性和新颖性。空间中充满活跃生机，光弥漫其间，连续的拱顶以相同的格调重复出现，构成空间主体的薄壳被采光中庭和可以灵活变动、拆换的展板所分隔。在九米多长的空间中行进，可以体味空间由光构成的序列，沿途还有一些横向交叉连通的空间，清水混凝土上的光起着空间引导的作用，光引发空间的节奏感，室内空间随着外部环境的变化而产生丰富的表情。这种以洗练、平易的方式去表现光空间的手法，表现出建筑师沉稳的设计理性。（上图4.2：美术馆屋顶和内部空间的处理）3.通过以上实例分析总结光与空间之间的联系3.1光创造动态空间、虚空间太阳是自然光中取之不尽的源泉，它照亮了建筑的形体和空间，随着时间的变幻和季节的更替，阳光的强度不断发生着变化，物体的形象也随之改变，也正是由于这种周而复始的不断变幻，对物体在光的作用下也就呈现出一种不断变化的动态造型。视觉空间从某种意义上说是光空间与实体空间融合或叠合的结果，人们感知的空间是光与实体共作用形成的。为了创造各种空间的气氛，一部分光从实体空间中游离出来，产生另有作用的光空间—虚空间（或游离空间）。这些非实体空间是不依赖体实物质形成的空间的，可以使静止的实体空间成为动态的流动空间。譬如上面所述的朗香教堂的南立面开窗处理正达到此效果。3.2光塑造空间主从关系运用人的向光性，即的注意力总是被视野中亮度较大的部分所吸引的特性，用光来塑造空间的主从关系，而在空间艺术设计中，空间中最有趣味和最需要强调的部分，我们就采用与周围环境对比较大的亮度，使之成为众矢之“的”，因此利用光可以在空间中形成视觉中心，或是视觉趣味中心。譬如光之教堂建筑与光线面积的悬殊对比突显视觉效果，为室内空间的主从来开了帷幕。3.3光塑造空间尺度、知觉深度运用光照设计，可以增强或减弱空间的知觉深度和层次实体空间的大小、距离、位置等尺度造成了视觉的深度感，但是物体的亮度梯度，色彩梯度、肌理梯度是知觉深度重要因素，其中光的亮度梯度是关键因素。如果人工光照使空间没有亮度梯度，会使空间失去深度感，当彻底清除了空间每一角落的黑暗时，空间也就彻底失去了深度感和层次，失去光明与黑暗的交融美和对比衬托美，形成没有层次的空间。使空间呆板、枯燥，使人兴趣索然，甚至烦躁、疲劳。安藤忠雄严正地指出：这样的空间“意味着空间的死亡”。总结:光是建筑的第四维空间，光的运用会使得建筑获得更加蓬勃的生机——光是建筑的灵魂空间艺术，特别是雕刻与建筑的形态是一种捕捉光线的机器，是一座光线表演的舞台。所以艺术家门所创造的，并不是实体，而是光线的跳跃、流动、旋转，光线原是静态的，艺术家把它转化为活泼而又生命的东西。建筑在光线之下是一个雕刻体，所以没有光线就没有造型的道理是很明显的，一般的建筑常令人感到平淡无奇，主要的原因建筑师对光线的戏剧缺乏了解。由于不了解光线的活力，就没有造型的指针，也就失去造型的依据了。建筑家知道对室内光线的控制等于做一首诗。要谱一首光影的曲子，必须善于了解使用光，这是很浅显的道理。很可惜一般的现代人太喜欢光亮，竟将光的诗情忽略了，所以我说，扼杀建筑空间艺术的利器，就是现代人喜欢的大玻璃。对于一个建筑师来说，光影是一种建筑材料，如果忽视了光影的存在那么设计就不会体现出光影的有效价值。建筑环境是一个各种空间功能的集合体。光的功能因不同的空间而产生不同的作用。在光所构成的氛围中，阴影造型是很重要的。因为没有阴影的空间是不存在的。设计光的同时也是在设计阴影。因此要了解光，必须自黑暗开始，在黑暗中察觉光的伟大，也只有在黑暗的背景中，才能显现光的切割作用，光的塑性力量。光时取之不竭的能源，也是用之不尽的宝藏。爱好空间艺术的朋友，必须自黑暗中耐心体验才好。参考文献：[1]汉宝德..细说建筑.，河北教育出版社，2003[2]李大夏..路易斯·康.，中国建筑工业出版社,1993.[3]王建国,张彤.安藤忠雄.中国建筑工业出版社,1993.[4]康威·劳埃德·摩根.让努韦尔：建筑的元素，中国建筑工业出版社.2004.[5]吴耀东.日本现代建筑.天津：天津科学技术出版社，1997.