第五章戏剧欣赏•戏剧是综合艺术。它包含了诗歌、音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑六种艺术成分,被称为“第七艺术”。•戏剧是剧场艺术。剧本只是戏剧的文学方面。戏剧可以定义为“由演员扮演人物当众表演故事的艺术”。这定义包含了演员、观众、故事三个要素,还隐含着第四个要素:演员与观众共处其中的剧场空间。•戏剧是集中浓烈的叙事艺术。这一点可以说是由戏剧聚众观看的特点决定的。•人类历史上,各民族创造了种类繁多的戏剧文化。影响最大的是三大系统:一是产生于古希腊的悲剧与喜剧;二是古印度的梵语戏剧;三是包括中国戏曲、日本的能乐与歌舞伎、朝鲜的唱剧在内的东亚戏剧。一、西方戏剧•古希腊戏剧形成于前6世纪,发达于前5世纪,由此而下,西方戏剧已有2500多年的历史,经历了古希腊罗马戏剧、中世纪戏剧、文艺复兴时期戏剧、古典主义时期戏剧、启蒙运动时期戏剧、19世纪戏剧、现代戏剧和当代戏剧等发展阶段,产生了许多不同的戏剧美学形态。其形态的类型最重要的可举出以下几种:•这类戏剧具有严谨、朴素、单纯的美感,形体上表现为:冲突简单而有力,时间地点高度集中,结构采用由故事临近结尾处写起的锁闭式,情调单一。1.古典型戏剧俄狄浦斯破解斯芬克斯的谜语俄狄浦斯王欣赏•这类戏剧在美学倾向上与古典型戏剧正相反,不是严谨、单纯、朴素,而是自由奔放,绚烂多彩。形态上也是与古典型倾向相反。动作是一个,但不是追求简单有力,而是追求曲折多姿;剧情中的时间地点都无限制;结构多采用开放式;悲剧、喜剧成分可以参杂;语言也是诗体,但风格不是朴素典雅,而是奔放华丽,有意显示才华。文艺复兴时期戏剧的最高成就莎士比亚戏剧就是这类戏剧的典范。1.浪漫型戏剧莎士比亚莎士比亚故居小镇《哈姆雷特》《哈姆雷特》宣传片欣赏《哈姆雷特》欣赏俄狄浦斯王欣赏•广义的现实主义因素在文学、戏剧的历史上早就存在了。作为戏剧类型的现实主义戏剧则是在19世纪下半叶的自然主义、现实主义戏剧运动中形成的。•现实主义戏剧的精神是法国作家左拉提出的把戏剧“作为人生的实验室”,就是说把18世纪以来的科学精神用于文学创作,用科学研究的方法来观察生活,描写生活,创作戏剧。由于这种新的观念,现实主义戏剧被称为“近代剧”,此前的戏剧相应地成了古代戏剧或古典戏剧。3.现实主义戏剧•现实主义戏剧的题材是描写现实、批判现实。•表现形态的根本特点是追求客观真实地描写生活。•语言变为:诗体废弃,改用散文,台词变得口语化和个性化,独白和旁白禁用,只留对白。•表演变为:雕塑似的造型和舞蹈味的潇洒步态、手势都成了矫揉造作,演员应演得如生活中一样。•舞台美术变为:布景不允许是“值班布景”,而是讲求历史真实性,服装道具也是一样。•首先创作出现实主义戏剧剧本的是挪威剧作家易卜生,因此被称为“近代剧之父”。•最著名的代表作有《娜拉》易卜生•象征是文学艺术中从来具有的手法。我国古代文学中早就有“香草美人”的传统。以香草象征高洁的人格,以对美人的痴情象征忠君。•象征主义戏剧是由象征作基本手法的戏剧,这样的戏剧史作为现代派戏剧的一种而出现的。•比利时的梅特林克是象征主义戏剧的代表性作家。主要代表作有《日常生活中的悲剧》、《群盲》。4.象征主义戏剧•表现主义戏剧19世纪末产生于德国、瑞典,随后波及欧美,盛行于20世纪20年代前后。•表现主义戏剧的手法,一是大量运用内心独白,二是进行“内心外化”,三是扭曲变形。•表现主义戏剧的代表作家及代表作品有瑞典斯特林堡的《到大马士革去》、《鬼魂奏鸣曲》,德国凯泽的《从清晨到午夜》,德国托勒尔的《群众与人》,捷克斯洛伐克恰佩克的《万能机器人》,美国奥尼尔的《毛猿》、《琼斯皇》等。5.表现主义戏剧奥古斯特·斯特林堡•荒诞派戏剧出现于20世纪40年代,50年代轰动,60年代极盛,70年代起衰落,对世界影响极大。•荒诞派戏剧表达世界是荒诞的这样一种意念,这一点来自于存在主义哲学。荒诞派戏剧在美学形态上的共同特征:一是反戏剧,即违反传统的戏剧规则。二是直喻。三是喜悲剧。•贝克特的《等待戈多》可以说是荒诞派戏剧最负盛名的作品。6.荒诞派戏剧贝克特《等待戈多》剧照欣赏二、中国戏剧•中国戏剧主要包括戏曲和话剧。戏曲是中国固有的传统戏剧。话剧则是20世纪引进的西方戏剧形式。•戏曲的共性被理论家归纳为三点。一是综合性。二是虚拟性。三是程式化。•戏曲是一种歌舞化、技艺化的戏剧,念白也有强烈的音乐性,即所谓“无语不歌”,动作皆以舞蹈身段为基础,即所谓“无动不舞”,且都有一定的技艺规范。话剧形态与此不同,它的表演是生活化的,没有技艺规范,每一个戏从表演到舞台美术都应是独特的创造。•元杂剧是中国戏曲的第一个黄金时代。它达到了很高的文学水准,以致单从诗体而言,古人早就将唐诗、宋词、元曲并称。•元杂剧的历史约可分为前后两期。•前期:金末前后到元成宗元贞、大德前后的一百年•后期:元中叶以后•后期成就逊于前期。1.中国戏曲A.元杂剧元杂剧砖雕•元杂剧的演出是一个人主唱。音乐是曲牌体。曲牌体又称联曲体或曲牌连缀体,是一种戏曲音乐结构形式。曲牌是一些曲调名,但只有被确定为填词制谱用的曲调才称为曲牌。•代表作《西厢记》《西厢记》B.明清传奇•传奇一词,在唐代指小说,在明清指戏曲。明清传奇是由宋元南戏发展而成的戏曲形式。•传奇的形式与元杂剧有联系也有区别。联系是二者都是曲牌体,区别主要是元杂剧用北曲且体制短小,传奇则主要用南曲而篇幅宏大。杂剧中的一折到了传奇中改叫一出。传奇体制是四五十出,一个晚上演不完,但叙事可以细腻曲折了。•传奇的音乐有四大声腔:海盐腔、余姚腔、戈阳腔、昆山腔。•代表作《牡丹亭》的作者汤显祖是与莎士比亚同时的人。《牡丹亭》片段欣赏C.从清代地方戏到近、现代戏曲•清代地方戏是古典戏曲的第三个阶段。之所以把它和近、现代戏曲连贯起来,是因为它们有着共同的艺术形式。这种形式的特点简单说就是板腔体、大小场。板腔体和曲牌体的区别:•板腔体是比曲牌体先进的戏剧音乐形式。•曲牌体是集曲式的,只是把现成固定的曲调集合编排起来,音乐无戏剧性;板腔体则可以说是准作曲式的,音乐有戏剧性。•曲牌体是曲调固定,词服从曲;板腔体是曲调可变,曲配合词。•曲牌体是叙事要安放在套曲的音乐格式里,作剧是填词;板腔体则无一定的音乐格式,作剧是自由的,反而是音乐要考虑在哪里设计唱段,即所谓“安唱”。•京剧的形成是清代地方戏发达的结果,而京剧成为全国性的代表剧种后一点也没有压抑地方戏的发展。•进入现代戏曲阶段后,新文化人进入了戏曲文学创作。20世纪20、30年代田汉、欧阳予倩开始创作戏曲文学。新中国成立后十七年,戏曲剧本创作成绩斐然,其中最佳的作品有《白蛇传》、《团圆之后》、《曹操与杨修》等等。田汉《白蛇传》《团圆之后》《曹操与杨修》•中国话剧只有百年的历史。话剧来自西方,引进中国后,20世纪初到“五四”前称“文明新戏”,这种早期话剧仍具有一些戏曲的特点。“五四”以后重行照原样引进西方戏剧,形式是现实主义戏剧,称“新剧”。•代表作有《雷雨》片段欣赏1.中国话剧