搜索
第一章史前美术新石器时代的陶器艺术陶器的发明和磨制石器的应用，并列为新石器时代的两大标志。彩陶及分布：仰韶文化马家窑文化河姆渡文化龙山文化大汶口文化一、仰韶文化的分期：早期半坡文化中期庙底沟文化晚期马家窑文化（马厂、半山、马家窑）二、彩陶文化的特征：1、型制2、纹饰：典型纹饰与作品3、手法：线描平涂综合陶器----人类利用泥土的烧制造的实用器皿或陶艺品，是史前人类社会的重大发明。按用途分:饮食器，炊煮器，储藏器；按陶质分:红、灰、白、黑；装饰纹样分：动物纹、植物纹、人形纹。按器表装饰分:拟形陶，彩陶，印纹陶，素陶拟形陶——指将器外形做成某种事物形象的陶器，如狗形陶，鹰形陶等。就功能说，它具有同类器皿的实用功能；从外表看，它又是一种史前雕塑。彩陶——指器表带有彩绘纹样装饰的史前陶器。多以红黑白黄赭等颜色绘成纹样，色彩沉稳浑朴，纹样造型概括简练，并具有较强的主观抽象性。有几何、植物、动物、人物纹样，是史前美术品中装饰最精美，内容最丰富，艺术成就最高的艺术形式。陶塑的创作手法分为：模仿性、幻想性、抽象性仰韶文化——主要分布于黄河流域的河南、山西、陕西等地。有半坡类型和庙地沟类型的成就最高。《人面鱼纹盆》、《鱼纹盆》和《鹿纹盆》是仰韶文化、半坡类型的绘画代表。半坡类型其造型以圆底钵、圆底盆和平底盆较多，造型风格厚重朴实。纹样形象生动自然，手法简练，笔触粗犷，特征鲜明。几何纹样中主要有并列折线、并列斜线、三角形面构图的二方连续装饰带，单纯而富有装饰效果。半坡类型彩陶纹样的造型特点是将虚实、疏密、正反、阴阳等关系较好地协调组织在一个空间平面之中。图样的多次重复，使看上去简单的图样显得丰富多彩，富有魅力。庙地沟类型盆的造型挺秀饱满，轻盈但很稳重。纹饰的色彩大多是黑色，一切都饰于器物外壁的上半部分。装饰风格由半坡的写实转向变形，而且是几何花纹居多，通常用圆点、弧型线构成的新月型、叶形、花瓣形等纹饰，以及弧线与直线相交而成三角形纹饰图样。马家窑文化——青海大通上孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》它与仰韶文化相近似，一般分为三种类型：马家窑类型、半山类型和马厂类型。1．马家窑类型马家窑类型以甘肃临洮马家窑遗址出土的彩陶为代表。有代表性的是双耳四系大彩陶瓮，其造型稳定匀衡，纹饰由旋涡纹、圆圈纹、波状纹、弦纹组成，线条生动流畅，弧线旋转造成强烈的运动感，堪称我国早期彩陶的杰作。2．半山类型造型圆浑厚重，大方稳定，外型轮廓线转折变化为考究，是工艺制作成功的陶器之一。半山陶器彩绘以黑色为主，也兼用红色，组成的黑红间用的类型也较多。陶器的装饰面积较大，，主次分明，相互配合呼应，结构严谨、规整，形成一个变化多样统一的整体装饰色彩。装饰纹样多是几何纹，常见的有葫芦纹、平行线纹、大圈纹、波状纹、锯齿纹等。半山彩陶纹样均以宽窄不同的二方连续样式展开，合围整个陶器。从陶器的顶部俯视，其图案变为优美的适合纹样，妙趣横生。3．马厂类型以青海和县马厂遗址出土的彩陶为代表，基本上沿袭半山类型的器物。马厂彩陶装饰纹样略显粗犷简率，具特色的纹饰是大圆圈纹，卷曲纹，蛙形纹和勾连纹。处理方法上是在二连纹饰的单位中，填以不同的纹饰。三、黑陶艺术黑陶----史前陶器中艺术成就较高的一类，器物表面光洁，整体器形线条流畅优美，器物本身具有黒、薄、光、亮、棱、鼻、的艺术效果，富有高于实用价值的纯审美价值。彩陶和黑陶代表着我国古代美术创造的第一次高峰，在技术上，造型上都为青铜器的出现做了准备，也为以后陶瓷器的发展奠定了基础。四、雕塑与绘画新石器时代绘画形式：彩陶上的绘画岩画地画壁画旧石器时代晚期石器造型方法及特点1、采用间接打击石片法。2、石器类型丰富，形状对称，加工精致。中国岩画的艺术风格，在制作手法上大体上可分为刻、绘两种。北方岩画大都是刻制,其手法：①磨刻；②敲凿；③线刻。作品风格具有粗犷、简洁、明快的特点。南方岩画的制作大都以红色涂绘，颜料为矿物质颜料。色彩稳定，经久不变。表现手法古拙独特，画人物大都不表现五官，只通过四肢位置以表现动作、体态和感情;画动物亦仅重点刻画出角、尾、耳等特征部位,即可辨认出是何种动物.中国岩画在构思上天真纯朴，反映出人类童年时代某种幼稚的想像和美好的愿望。在造型上采用平面的造型方法,许多岩画往往是一些相互不关联的个别图像,即使是组成一幅画面的，也经常是一个个图形的重叠，而没有近大远小的透视关系，视线与对象最富特征的面保持垂直，追求物体的正面显示。岩画在塑造平面图形时，很善于抓住物象的基本形，物体的结构简化到不能再简的程度。没有细节刻画，这些粗制的图形中，却能描绘出生活的真实，显示出活跃的生命力，其中以动物形象尤为生动。这种原始形态的艺术的特征是，对于生活敏锐的观察力，和艺术上粗犷手法浑然一体地结合在一起，这或许是许多岩画至今仍有其生命力的原因。先秦美术第一章青铜器概述一、青铜器其范围非常广泛，从功能上大体可分为四类：（1）礼器：商周时期，一些日用青铜器由于用作祭祀和典礼时的陈设而被赋于特殊意义，成为青铜礼器。（2）乐器：到春秋时期，乐器在祭祀和典礼中更是不可缺少，所谓“钟鸣鼎食”即反映了当时的情况（3）兵器：现出土的兵器以春秋战国时最多。有戈、钺（yue）、矛、剑、镞（zu）等。（4）工具及车马具：如犁、锄、镰、铲、斧等。此外，青铜日用器从用途上的主要分类有：食器、酒器、水器、日用杂器四种。其中以食器、酒器为主。二、青铜器的造型与装饰特点纹样类型饕餮纹又称兽面纹，是我国古代传说中的一种恶兽，是一种图案化了的兽面，是青铜器上常见的纹饰。龙纹图案取传说中龙的形象。蟠虺纹以蟠曲的小蛇(虺)的形象，构成几何图形。蟠螭纹图案表现传说中的一种没有角的龙(螭)，张口，卷尾，蟠曲。象纹图案表现象的形态，有长鼻构成明显的特征。涡纹特征是圆形的几何图案，这是一个圆凸面上饰有水涡状线条的纹样。弦纹纹形为凸起的横线，一般一道至三道。乳丁纹纹形为凸起的乳突，排成单行或方阵。云雷纹青铜器上一种典型的纹饰。1.青铜礼器的用途及艺术精神是什么？青铜器礼器是标志着奴隶主、贵义务兵等级权威的礼器，它主要用于祭祀活动，是奴隶主等级地位的象征，由于它的礼器的特征就决定了它的特殊地位和艺术精神，它是在贬低人性的基础上高扬神性，具有一种狞历美的艺术特征。2．青铜纹样的种类及装饰手法，何谓“饕餮纹”？种类：饕餮纹、蘷龙纹、凤鸟纹。饕餮纹是青铜器上具特色的装饰纹样，又称兽面纹。是一些被夸张地幻想的动物头部的正面形象，这是一种完全变形、风格化了的动物形象，它在静止状中积聚着紧张的力，有助于造成一种严肃、静穆和神秘的氛围，体现了早期奴隶社会统治者的威严，力量和意志。3．青铜艺术大致可以分为几个时期？各时期有何艺术特色以及重要的代表作？初期（殷商前期）：饕餮纹处于松散的状，器型单薄，没有脱离原始风味，代表作《兽面乳钉纹方鼎》《兽面纹鼎》。盛期（商后到西周初）：造型庄严、典重、古朴、纹饰层次分明，给人以狰狞之感商代青铜器文化代表作《司母戊鼎》转折期（西周晚期至春秋中期）：抛弃了饕餮纹、蘷龙纹而是自由朴素的窃曲纹和重环纹，代表作《颂壶毛公鼎》。衰落期（春晚到战国开始）：纹饰主要变为精细的几何纹，并以现实的动物作为附饰物，代表作春秋《莲鹤方壶》商代《司母戊鼎》——世界上发现的最大的青铜器，春秋《莲鹤方壶》——河南新郑李家楼出土，具有社会大变革特色的作品，被誉为时代精神之象征。四方羊尊——现存商代青铜方尊中最大的一件，湖南出土三星堆铜面具、青铜立人像——1986年出土于四川广汉三星堆这些面具或头像具有异乎寻常的性质。眉毛宽大粗长浓厚，眼睛略呈现为倒三角，鼻子是一个挺拔的三角形。双耳较大，有装饰图案化的感觉。。其另一个特征是巨大的突出的双眼造型，这种类似螃蟹眼睛纵向突出在外的双眼造型十分独特。三星堆青铜器的发现，对中国青铜器时代具有划时代的意义，将使得我们重新思考和认识中国的“两河”古代社会文明，究竟是相互影响还是各自平行发展。战国牛虎青铜案——云南江川李家山墓群出土采桑宴乐攻占铜纹壶——是时代特色较鲜明的战国青铜器大型铜编钟——湖北随州曾侯墓出土，战代青铜器的杰作。三、战国帛画最能代表战国时期绘画艺术成就的是湖南长沙出土的《人物龙凤图》、《人物御龙图》，这两幅世界上最早的丝织物绘画均是具有送死者灵魂升天的含义，表达了楚文化中简朴的道家思想。《人物龙凤帛画》画中人物为一宽袖长裙，合掌侧立的上流社会的女性形象。其上方画一展翅扬尾的凤鸟和一只张举双足，身姿劲健，尾部卷曲的龙。所表现的是此女子的“灵魂”在被想像为具有神异力量的龙、凤引导下，升往仙境的情景。画面上墨笔线条运转有节奏韵律感，黑白块的对比，点、线、面结合，使形象既有一定的重量感而又生意盎然。理想化的凤鸟形象，是综合了自然界的雉、孔雀等羽毛华丽的鸟类特点创造而成，并赋予作为神灵的凤鸟形象以雄健奔放，轩昂非凡的气势。《人物御龙帛画》画中是一位头戴高冠，身穿长袍，一手握剑，一手拉缰，驾龙升天的中年男子形象内容与上一《人物龙凤帛画》相仿，形式也近似，帛画，标志着中国古代绘画的独特风格早在战国时代已经形成，是中国画发展史上的重要里程碑。（战国时期帛画：都表达了，死者生前立场景或死后生者对死者的美好寄托，女的景物的为雉、孔雀等华丽的鸟类，男的舞剑、龙升天）。四、书法艺术甲骨文是殷代的古人在占卜时，写在兽骨或龟甲上的文字，又称殷墟文字，可说是中国最早的艺术文字。金文是铜器铭文，又称钟鼎文。由甲骨文演变而来，金文就像是装饰体。金文亦无大变化，跟前期比较起来，字势相近，但不如其雄健的风格。字体紧密而又疏落，字形方阔，极为优美。汉字起源的传统说法：1、结绳说.2、八卦说3、刻契说五、工艺美术重彩洒脱的先秦漆画中国是世界上早发明漆器的文明古国，先秦漆器，特别是战国漆器上的绘画，在中国绘画史上熠熠生辉。虽然当时漆画主要为装饰图案，但其主体部分，却多表现为有明确意义的图画。作法与帛画一脉相通，用毛笔画成。如湖北省随县曾侯乙墓出土的内棺漆画，绘有龙纹、凤纹，或绘有鸟首蛇身，人面鸟身等灵怪形象，以表示墓主得到神物的护佑。这些漆画构成严谨，线描匀称健劲，冷暖色调对比强烈，带有浓郁的装饰趣味。而同墓出土的木盒漆画《舞乐图》，笔法粗细不一，或平涂，或仅有轮廓，显得较为洒脱灵动。湖南长沙子塘出土的西汉漆画《漆奁车骑出行图》，以黑、灰、绿等色在红底上作画，画的是贵族出行内容。此图采用“没骨”法，大面积涂抹，许多地方一笔画成而不重复填笔。画面用色明快，笔调生动活泼，挥洒自如，气氛热烈。六、建筑艺术斗拱是中国古代木结构建筑的特点之一。战国流行台榭式建筑，瓦当成为重要的建筑装饰，瓦当----是指屋顶檐头简瓦前面的陶治圆形遮挡物，俗称瓦头。第二章秦汉美术绘画艺术秦汉绘画的艺术特征形式、表现、内容及技法秦汉时期的绘画作品仅见于墓葬壁画和帛画。壁画：大都以仪仗、宴会为题材，人物为主，车马为辅，主要反映墓主企望升天及表现死者生前显赫生活。帛画以表现天上、人间、地下“三界”为主，体现了引魂升天的主题思想。绘画技法大都采用线描填彩。西汉马王堆帛画：天地人神混杂的图象汉代绘画遗存中最精彩的当数帛画，而其中最动魄惊心的便是长沙马王堆一号汉墓出土T字形“非衣”，系驮侯利仓之妻盖棺的吉祥物。画面分天朝、人间、地府三段。全图内容丰富，想象瑰丽。秦汉书法发展秦汉时期，时代变迁剧烈。文字缺少统一，大篆经过改创小篆，大小篆书又简化成隶书，随后又发展成草书，而又演变成章草，行书楷书。秦汉时期，文字书法遗迹主要是帛书、简牍、壁画、篆刻、瓦当以及青铜铭文。画像石与画像砖画像石(砖)：是指汉代豪族祠堂和陵墓地面建筑阙、享祠碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻。画像石和画像砖的艺术风格？a、画像石、砖是我国古代祠堂、墓室、石阙的装饰性图象。始于西汉，风行东汉，随厚葬之风发展。画像石以山东、河南等地，以山东武氏祠石刻最著名；画像砖主要分布在四川、甘肃等地，以四川最具特色。画像石多为祠堂石室的壁画及墓门、楣、楹的装饰画；画像砖则往往是嵌在墓室的壁上。b、画像石、砖表现内容广泛，从上层贵族的享乐到下层人民的劳动；神话无所不包，历史故事和战争