法国浪漫主义绘画

法国浪漫主义美术摘要十九世纪前半期，法国画坛兴起了一个艺术流派，它摆脱了当时学院派和古典主义，打碎了千百年来传统观念和对权威的盲目崇拜，使思想得到了极大的解放。浪漫主义绘画在艺术中取得了一切的地位.而它的手法则超越了现实主义使西方的思想发生了惊人的变化，推动了西方绘画的发展，给西方绘画带来了强烈的震撼。Thefirsthalfofthe19thcenturyperiod,Franceupaspecialartgenre,itwastogetridoftheacademicandclassical,broketheonethousandyearsoftraditionalideasandauthorityoftheblindworship,thoughttobethegreatliberation.Romanticpaintinginartmadeallposition.Anditisbeyondtherealismofthewesternthoughtsaboutsurprisingchange,promotethedevelopmentofthewesternpainting,westernpaintingbringsstrongshock关键词法国France浪漫主义romantic十九世纪Inthenineteenthcentury艺术art法国浪漫主义的繁盛期是，19世纪20至30年代。经过了法国革命的动荡、帝国的战争以及路易十八统治的衰微之后，新的一代突然崛起。他们从政治、军事和民政管理转向了艺术。对于艺术自由的狂热占据了整个的心灵。艺术成了至高无上的东西，唯有艺术的美和艺术的大胆放肆才给人生赋予了价值。这种对艺术的迷恋在当时得到了盛行。浪漫主义”是由“浪漫的”(Romantic,罗曼蒂克)这个形容词演变过来的。而“浪漫的”这个形容词又是从法国的“罗曼司”(Romatic，即“传奇”或“小说”)转化过来得，到了十八世纪，这个词语才被用来评价作品，并获得宜人的忧郁这样一种附加的含义浪漫主义是强调表现个人情感，主观思想和想象，在绘画上主张有个性的绘画和情感的表达，形式较少拘束且自由奔放，表现手法多采用对比强烈的、充满感情的戏剧性效果来表现人性的冲突和社会的矛盾摆脱了庸俗审美观和学院派的束缚,满足了法国新兴资产阶级和平民阶层对自由、民主的需求,。而且画面有强烈的感情色彩，成为艺术家的感情寄托。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色。但这时的浪漫主义既未形成思潮，更不是自觉为人们掌握的创作方法。直到它盛行于欧洲，才得到广泛。19世纪法国浪漫主义运动是对18世纪法国启蒙运动理性主义的反驳，其文艺创作力主张个性、宣泄情感并挖掘人的深层精神世界，而它的绘画受浪漫主义运动和法国大革命的影响，创作题材、美学欣赏和表现形式都发生了巨大的变化。在艺术思想上具有很大的进步意义。浪漫主义绘画一般可以分为三个时期；先浪漫主义时期,浪漫主义盛期和浪漫主义后期。法国浪漫主义绘画受到多方面的原因，尤其是受到东方艺术的影响，很多画家都热衷于东方的绘画，对他们来说东方民族的风俗具有极大的魅力。早期的浪漫主义可以说是与古典主义绘画并齐的，虽然说浪漫主义绘画在强调主观性和情感表达要不对古典主义绘画有所突破，但一些作品中人然保留有古典艺术的痕迹。借里科（1791～1824）。法国画家。1791年9月26日生于鲁昂，1824年1月26日死于巴黎。青年时代就喜欢画马。曾和德拉克洛瓦相识，崇拜米开朗琪罗和巴洛克美术。21岁时画的《轻骑兵军官在冲锋》获金质奖，以为挥刀驰骋的指挥官表现出战火纷飞的年代，两年后，他有展出《受伤的龙骑兵退出战场,于前者形成鲜明的对比。1819年《梅杜萨之筏》引起轰动，这幅画表现了他对人类命运的关注和人道主义精神，画中单一的色调和构图仍然有古典艺术绘画的传统，这幅反映出的是由于法国政府的过失而使战舰梅杜萨号在非洲触礁沉没的事件，画面以金字塔构图，把事件展开在伐上，有的人振臂高呼，有的人在挣扎，而最顶端为这一幕悲剧的结局指出了希望，那条摇动着的红巾，正是法国人民在苦难中希望的象征，这幅作品以其悲剧性的力量，紧张的场面而扣人心弦这种强烈的对比震惊了整个美术届，该画的出现，引起了各艺术流派的兴趣：新古典主义者研究他的构图和空间处理，浪漫主义者则为画面所具有的强烈感情和悲剧性力量所震撼，并被视为浪漫主义的伟大宣言，而写实主义者对他的题材的真实性备加称赞。热里科一生留存油画191件，素描180余幅，石版画100幅，雕刻6件。他的艺术风格的广泛性和复杂性，预示着浪漫主义的出现浪漫主义狮子”德拉克洛瓦（1798～1863年）。他是法国浪漫派绘画的杰出代表人物，德拉克洛瓦知识广情感丰富，重视色彩的热烈奔放，并认为“色彩是绘画的主角”。他明确提出，要用色彩去塑造形体，而不是如古典派那样在画好的“素描”上“填”颜色。他在1824年首次展出的《希阿岛的屠杀》，描绘了土耳其侵略军在希阿岛大肆掠夺和屠杀手无寸铁的希腊平民的暴行，此画以热烈丰富的色彩，强烈的明暗对比反映出希腊人反对土耳其压迫的民族解放的事件，表达了画家本人对希腊人民的声援与同情。1830年法国“七月革命”爆发，德拉克洛瓦创作了有深刻历史意义的油画《自由引导人民》，这幅画他把幻想与现实融为一体，成为最具浪漫主义特点的作品。德拉克洛瓦的《沙达纳帕路斯之死》、《猎狮》、《阿拉伯人与马》等都是浪漫主义画派的杰作。他未得的艺术成就在美术发展的长河中占有重要的地位，他是第一个提出色彩问题的人，对色彩有很深的研究，并影响了当时绘画的风貌，成为一个极具色彩表现力的大师，他还具有超乎寻常的想象力，并把现实与理想融为一体，用象征性的手法来表现它的情感世界，它对对浪漫主义绘画的形成和发展做出的贡献，影响了一批后代的艺术家，许多画家都从他这里得到了启示。浪漫主义发生于资产阶级获得政权之后，是启蒙主义的继续。它肯定人的精神世界的价值，争取个性的解放，特别关注在资本主义制度下受压制的个性和人权，表现在艺术创作中就是对人的精神世界的表达和对个性的描绘。它否定现实，反抗资本主义社会，但却看不清未来的前途。浪漫主义艺术的历史意义，在于它体现了与时代的解放运动相联系的人民的愿望和理想，它注意到人民在历史上的作用，但却带有片面性。在与新古典主义的斗争中，它为人们开辟了一个情感洋溢、对理想热烈渴望和创作幻想的新世界，并在发展中形成了自己的艺术创作特色：反映人民争取自由的斗争，对正义和幸福的未来的向往，对个性和情感表现的强调，对幻想的主观世界的偏爱，对比喻（寓意）和对比以及灿烂色调、大胆构图的爱好。浪漫主义的艺术方法曾多方面地给予艺术的进一步发展以巨大而经常是有益的影响，它的优秀传统曾经培育了19世纪后半叶和20世纪初期很多先进艺术家的创作。总之对于艺术，自由狂热的情绪占据了他们整个心灵。艺术是一种至高无上的东西，只有对艺术的美和大胆放肆才给人们赋予了生命。这种对艺术的膜拜最终产生了新的艺术的诞生~~~浪漫主义。参考文献[1]中央美术学院美术史系外国美术史教研室《外国美术史简史》，高等教育出版社出版[2]李少林.西方美术史，内蒙古人民出版社出版[3]陈洛加外国美术史纲要西南大学出版社出版