dv创作

DV创作课程性质、目的和任务课程性质：《DV创作》是一门旨在系统的、全面的培养和提高学生的图像思维能力、逻辑结构能力、艺术创作能力和动手实践能力的基础课程。课程目的：通过本课程的学习，主要是全面、系统地培养和提高学生的结构故事的能力、和动手实践能力．使学生了解和熟悉影视制作的基本流程，并能动手实践制作一部片。课程任务：通过合作动手实践制作加深对影视制作各环节的了解，要求学生建立起视听语言的基本概念及思维方式。第一章DV创作概述【DV的定义】DV是英语DigitalVideo的缩写，是数码摄像机的意思。DV还可以译成“数字视频”的意思，它是由索尼（SONY）、松下（PANASONIC）、JVC（胜利）、夏普（SHARP）、东芝（TOSHIBA）和佳能(CANON)等多家著名家电巨擘联合制定的一种数码视频格式。然而，在绝大多数场合DV则是代表数码摄像机。【数码摄像机】数码摄像机与传统录像带摄像机最大的一个区别就是它拥有一个可以及时浏览图片的屏幕，称之为数码摄像机的显示屏，一般为液晶结构（LCD）。目前数码摄像机液晶显示屏的大小在2.5英寸或3.0英寸。【DV的存储】现今随着高清晰度视频DV的不断涌现，这些DV之间最大的不同可能就是采用的存储介质不同，现在市场上面的DV按照存储介质大约可以分为硬盘类、光盘类、DV带类、存储卡类这四大类。采用硬盘作为存储介质的JVC摄像机采用DVD作为存储介质的松下摄像机采用DV带作为储存介质的松下摄像机采用SD卡作为储存介质的佳能摄像机和模拟摄像机相比，DV有如下突出的特点：清晰度高。色彩更加纯正。无损复制。DV磁带上记录的信号可以无数次地转录体积小重量轻。DV可以与计算机连接，编辑、保存方便。【DV部件】【DV的产生与发展】1996年，DV摄像机在日本问世，最初被用来拍摄家庭影像。但是短短的几年间，随着机身性能的改进以及电脑配套设备的开发与研制，DV机已经成为当前个人影像制作甚至专业媒体都非常喜爱的一种摄像设备，尤其是世界各地的年轻人都选择DV进行自己的影像表达。随着拍摄人群的扩大，dv片逐渐由地下转到地上，又业余爱好发展成为专业门类。这里所说的DV已经突破了digitalvideo（数码摄像机或数码影像）的原始定义，已经具有了包括名词、动词、形容词在内的广泛含义，甚至还是一种时尚和潮流的代称。很多的年轻人开始利用这种简便和相对廉价的摄像设备制作自己的影像作品，电视台也开始鼓舞这种自己动手制作节目的热情，还有种种针对广大青年的专业和非专业的竞赛，一时间，DV在青年人当中掀起了一股热潮，水平参差的各类DV作品大量涌现。一些采用DV拍摄的优秀电影在国际上获得了非常高的声誉，使得DV的影响迅速扩大，比如“Dogme95”()宣言的提出者之一丹麦导演拉斯.冯.提尔的《黑暗中的舞者》(DancerintheDark)，一改人们头脑中的电影的套路常规，用另类而高超的手法拍摄了一个简单却感人的故事，一举获得第五十三届戛纳电影节最佳影片金棕榈奖.DV在中国也有着迅速而大规模的发展，甚至要比国外的DV制作更有热情，DV在中国的含义非常特殊，情况也更加复杂。相比之下，中国的青年人更多的是看重这种廉价简洁的拍摄方式，对于他们来说，DV能带给他们的自由表达的一种可能，是一种新鲜有趣的东西，让自己从被动的影像接收者身份转变成为影像制作者。DV传入中国以来产生了不少的优秀作品，但是更多的是关注身边普通人生活的个人纪录片.青年导演贾樟柯用DV摄像机以一种自由即兴的手法拍摄的风格诡异迷离的电影《任逍遥》则入围第55届法国戛纳国际电影节，获得很高的国际声誉，成为中国DV影像的骄傲。DV与电影、电视的关系1．从技术原理角度方面说，DV是一种创新的摄像设备，应该说它从本质上区别于原有的拍摄工具。电影以胶片为存储介质，通过电影摄像机将对象投射到电影胶片上，放映的时候利用光学方法将其逐幅连续投映到荧幕上；电视则是以模拟技术为基础的，模拟设备在记录的过程中产生连续的电信号用显示设备与电声设备重现发送端的景物图像与声音。而DV作品最大的特点就是数字性质，采用数字技术不仅能产生高质量的画面，而且在录像带的拷贝过程中也不会造成画质损失。这是因为数字脉冲在复制过程中不会减损图像的保真度，而模拟信号每翻录一次都会受到一定的损失。因此从技术上讲，DV机同以光学原理和胶片介质为基础的电影设备、以模拟技术和电信号转换为基础的电视设备都是完全不同的。从胶片、磁带到数码磁带，从胶片洗印、线性剪辑到普通PC机上的非线性剪辑，DV的出现是影像技术和设备上的一次重大变革。从技术特点上看DV和电视摄像设备更加接近，而且DV也是现在电视台制作节目经常采用的设备，但是DV从性质上说又是体制之外的，也就是说它可以是个人的，它的作品也可以是个人的，而不是某一个机构的，这一点又和电影有点类似——电影是导演的艺术，但是DV又不需要电影那样的兴师动众，也不需要电影制作中的特权和权威，更不需要大投入大制作：所以说DV和电视电影从技术上和应用上都是完全不同的。随着数码相机技术的革新，视频拍摄功能逐渐成为一个必备要素，它和dv摄像机原理差别不大，但更加便捷，灵活。近几年在部分单反相机上也出现了高清视频拍摄功能。【DV发展的深层原因】dv创作的主题是青年，青年人希望表达，希望有自己的观众，有倾听和观看自己的对象，希望能够在更大的范围内引起共鸣；但实际上社会所给予他们的表达空间又太小，舆论、影像，报刊、电视、电影……所有能够想到的主流媒体无一没有着权威和霸权的垄断的，那里面表达的声音不是他们自己的，那里面反映的生活不是他们自己的，那里面表达的方式和语言也不是他们自己的，当网络一出现就成为众多青年人生活的重要组成成分。很重要的一点就是因为网络能够提供给他们一个自由表达和交流的空间。DV的出现和网络的结合，使其发挥的作用无限扩大。用来展现一个鲜活生动的世界：客观世界和他们的内心世界。在反映现实生活的这一点上来看，影像的力量显然要比文字、声音或者平面的图像要生动有力的多。对于DV作品，它的存在除了艺术和技术的基础之外，更重要的一个基础就是它的现实主义精神和作品中表现出的作者的人文关怀。这样的精神显然是具有积极的社会意义的。小巧的DV机和相对简便的拍摄要求都积极鼓励着年轻人们用镜头来观察生活、记录生活，在这种观察和记录中他们也能够找到自我的实现和满足，感到一种关心人的快乐，从这一点上说DV创作很有益于一种社会责任心的培养。【DV创作的目的】记录生活，表现身边人们的生活发生的事情彰显个性，展现个人价值观、世界观和艺术理念娱乐大众，实现dv的娱乐化，商业化【DV创作的题材】1.纪录片通过非虚构的艺术手法，直接从现实生活中获取图像和音响素材，真实地表现客观事物以及作者对一事物的认识与评价的纪实性电视片。”2.剧情片通常指有虚构情节的故事性电影。3.实验短片一般是指拍摄风格和制作方式与那些主流的商业和记录片相异甚至对立的影片。比如非常规的叙事顺序，刻意使观众注意力疏离影像的拍摄剪辑技巧（像故意的失焦，在胶片上弄上挂擦的痕迹，快速的剪辑），不同步的声音甚至完全没有声音的处理方式等等。所有采取这些“实验”的拍摄和制作方式的目的就是导演希望观众能有更加主动和更加具有思考空间的观看体验。DV的社会观察功能其一，DV具有一种可贵的平民意识。DV作者们关注的对象很多都是通常意义上的社会的弱势群体，是平时容易被人们忽视的对象，比如民工、地下歌手、同性恋、艾滋病人……这些生活在社会边缘的人，当然还包括你、我、他这样平凡的普通人，这些人都是传统影像中很难的看见的形象，就算是可以看见，也往往没有得到真实展现和正确对待。而DV揭去了社会上的偏见与歧视，让这些被忽视的人成为影像中的主角，把他们的生活场景和内心世界展现给众人。不能说不是一种进步。这里面也包含着作者对他人的一种关怀。其二，DV作者都是用一种平视的视角来对待他们所拍摄的对象的，这与传统的传播媒体形成鲜明的对比。DV作者往往是亲身深入到拍摄对象的生活中去，或者本身就是镜头展现的世界中的一个组成部分，因此在拍摄者和拍摄对象之间建立起一种全新的关系。这种关系是平等的，毫无歧视的，朋友式的，甚至亲人式的，摄像机在这里也不再象征着一种高高在上的权利，只是一个见证的工具。这样的影像往往要比以“外人”的身份“采访”到的东西更真实，更鲜活。北师大教授于丹“其实DV是以最简单的设备，包容最大的创造力，其实越简单的，包容的东西越大。”其三、大多数的DV作品经常是以小见大的。对很多琐碎的细节的描述，对社会上“微不足道”的小人物的刻画常常能够反映出一个时代的特色，我们可以从片中人物的经历看得到整个社会的变迁，有形的和无形的，物质上的和人的心灵上的。这一点是非常重要的。【DV创作的流程】1.策划2.编写剧本和分镜3.人员调动，道具准备4.拍摄5.素材剪辑6.影片包装7.发行、宣传1.策划决定了拍设片子的题材，风格。制定剧本招募导演、摄影师、演员等筹划摄制资金影片完成后，进行的宣传和推销。2.剧本和分镜剧本剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。剧本主要由台词和舞台指示组成。剧本的格式一般分为：标准影视剧本两栏式剧本分镜分镜头脚本是由一系列草图组成的，表现故事情节是如何展开的，是帮助制片生产的工具主要目的：辅助工作人员做取景、舞台调度以及安排镜头等工作。用画面详细说明主人公在达到某个目的时遇到的困难和问题，从而清晰地将一个故事流程传达出来。帮助导演在一个情节的时间上做调配工作，试验镜头角度和运动以及每个场景之间是否具有连续性。分镜头绘制需要设定画面宽高比例第一章DV拍摄实践一、手持摄像机的方法二、拍摄角度正面正面拍摄时，可以使被摄对象的特征更加清晰，更加稳重，但是缺乏立体感正面拍摄人物，使人物的相貌特征更加明显斜侧角度利用斜侧角度来对人物进行摄像，可以使其表情显得更加丰富多变利用斜侧角度来拍摄建筑物，不但可以表现出整个建筑物的全貌，而且显得更加生动具体，更有表现效果。侧面角度主要表现某些对象的侧面具有的典型形象，在人像摄影中，侧面角度能看清人物相貌的外部轮廓特征，使人像形式多样变化。利用侧面拍摄建筑物，显然没有正面拍摄那样稳重，不过它却具有正面拍摄没有的灵活性和动感。背面角度背面角度是指在主体背后进行拍摄，一般来说，背面角度摄像运用的比较少，有时也用在跟拍上，跟随人物的前进步伐拍摄，达到某种效果。仰视角度一般用于表现人物或者建筑物。俯视角度综合三、镜头运动横摇垂直摇摄对角线摇摄不规则摇晃推镜头推镜头的作用推镜头的速度这组场景在推镜头的同时，结合了垂直摇摄的方式，不但具有了前进的感觉，还扩大了视线，加宽了整个场景。拉镜头平移镜头弧形移动拍摄四、认识镜头1.镜头是电影组成的基本单位，是指从一个角度连续拍摄的画面如果为了获得新的视点，改变了摄像机的机位，就产生了新的镜头。一场戏是镜头的集合体。最后，所有的场景被组接成情节片段，一部片子就是由这些情节片段集合而成的。2.镜头的景别镜头的差异通常是视景框内能容纳多少素材而定。大致分为：大远景远景全景中景特写大特写大远景从距离较远的地方进行拍摄，多半是外景，体现的是场景所发生的大的地理位置。大远景也为较近的镜头提供空间的参考架构，因此也称建立镜头。全景镜头亦可称为全景镜头，可以容纳角色的整个身体，头部接近景框顶部，脚接近景框底部。主要表现人与环境，景物的关系以及人与人的交流等。中景中景显示人物膝盖以上部分或场景的画面。中景是较重功用性的镜头，可以用来做说明镜头、延续镜头，多用于表现人物之间的谈话和情感交流。中景将拍摄主体进行了分割，使其成为不完整的个体，主要用来表现人物局部的特征近景显示人物胸部以上或物体局部的画面，是表现人物面部神态和情绪、刻画人物性格的主要景别。由于近景的画面拉近了画面被摄物体和观众之间的距离，因此具有一种交流的特征。多应用于新闻主持拍摄。特写很难显示场景，常常将重点放在很小的客体上，如人的脸部等。由于会将物体放大很多倍，特别会夸张事物的重要性，暗示其有象征意义。大特写是特写的变奏。不是脸